Wer ist Andy Warhol? 7 berühmte Kunstwerke von Andy Warhol

Die Pop Art ist eine Kunstbewegung, die ihre Wurzeln im Vereinigten Königreich und in den Vereinigten Staaten hat und Bilder aus der Populär- und Massenkultur wie kulturelle Objekte, Prominente, Comics und Werbung verwendet. Einer der Künstler, die die Pop-Art-Bewegung geprägt haben, ist Andy Warhol

, getauft auf den Namen Andrew Warhol, wurde am 6. August 1928 geboren.

Der amerikanische Künstler, der auch als Regisseur und Produzent tätig war, gehörte zu seiner Zeit zu den bedeutendsten Vertretern der Pop Art. In seinen Werken untersuchte er häufig die Wechselbeziehung zwischen künstlerischem Ausdruck, Werbung und Promikultur, die in den 1960er Jahren aufblühte.

Sein Einfluss auf diesem Gebiet war so groß, dass er den Spitznamen „Der Papst der Pop Art“ erhielt und liebevoll so genannt wurde.

Das Thema seiner Arbeiten wechselt meist von symbolischen amerikanischen Objekten zu Fiktion, zu Berühmtheiten und traditionellen Konzepten. Seine Bilder lösten eine Wende in der Kunstwahrnehmung aus.

Andy Warhols Werke umfassen Gemälde, Siebdrucke, Fotografien, Filme und Skulpturen.

Warhol ist in zahlreichen Büchern, Dokumentarfilmen und Ausstellungen zu sehen gewesen. In seiner Geburtsstadt Pittsburgh gibt es ein Museum, das Andy Warhol Museum.

Viele seiner Werke sind als Sammlerstücke bekannt und werden sehr geschätzt. Sein Gemälde mit dem Titel „Silver Car Crash“ ist sein teuerstes Werk, obwohl einige seiner Werke zu den teuersten Gemälden gehören, die jemals verkauft wurden.

In diesem Artikel werden wir über die 7 berühmtesten Andy Warhol Kunstwerke sprechen.

Top 7 Gemälde von Andy Warhol

1.Banana

Der erste auf unserer Liste ist das Gemälde mit dem Namen „Banana“ von Andy Warhol aus dem Jahr 1966. Er war mit einer Band namens Velvet Underground verbunden und war ab 1965 ihr Manager. Dieses Kunstwerk mit dem Namen „Banane“ war auf dem Cover des Debütalbums der Band mit dem Titel „The Velvet Underground & Nico“ zu sehen.

Das Cover zeigte das Bild einer Banane, die von einem Aufkleber mit Bananenschale bedeckt war, den die Betrachter zurückziehen konnten, um die fleischfarbene, nicht vorhandene Frucht darunter zu sehen.

Das Album wurde damals als „das prophetischste Kunstalbum aller Zeiten“ bezeichnet. Nachdem es auf Platz 13 der Liste der größten Alben aller Zeiten des Rolling Stone Magazins gelandet war, wurde Warhols „Banana“ zu einem der begehrtesten Werke der Pop-Art.

Banane kann zu Recht als das internationale Symbol von Warhol bezeichnet werden.

Coca Cola

Als nächstes auf unserer Liste steht Warhols ‚Coca-Cola‘.

Es gibt kaum jemanden, der behaupten würde, die Marke Coca-Cola nicht zu kennen. Die Coca-Cola-Flasche ist ein symbolischer amerikanischer Gegenstand, der zufällig Warhols Interesse weckte.

In der Tat hat eines seiner berühmten Zitate etwas damit zu tun. Er schuf viele Werke auf der Coca-Cola-Flasche. Im Gegensatz zu seinen späteren Siebdrucken ist Coca-Cola handgemalt und gehört zu den teuersten Gemälden, die Warhol je verkauft hat.

Die Coca-Cola-Flasche soll Warhol auf dem Weg zur Entwicklung seiner eigenen Identität inspiriert haben. Im Laufe seiner Karriere schuf Warhol etwa 15 verschiedene Kunstwerke mit Bezug zu Coca-Cola.

Mao

Dieses 1973 geschaffene Kunstwerk entstand in dem Jahr, in dem der damalige US-Präsident Richard Nixon seinen ersten Besuch in China machte, 1972.

Er schuf Hunderte von Gemälden von MAO, wobei er ein Foto aus MAOs kleinem roten Buch verwendete. Dieses Gemälde ist ziemlich groß und hat eine Höhe von etwa 15 Fuß. Es ist auch das bekannteste MAO-Porträt von Warhol.

Warhol benutzte bei diesem Gemälde kräftige und bunte Pinselstriche, um MAOs Gesicht mit übermäßig auffälligen Farben zu schminken.

Dieses Gemälde spiegelt Warhols malerisches Selbst wider und gilt als eines seiner besten Bilder.

Suppendosen

Campbell’s Suppendosen, auch bekannt als 32 Campbell’s Suppendosen, ist eines von Andy Warhols berühmten Werken. Es wurde zwischen November 1961 und April 1962 produziert. Es besteht aus 32 Leinwänden, von denen jede die Suppendosen repräsentiert, die das Unternehmen damals anbot.

Dieses Kunstwerk machte die Pop Art zu einer bedeutenden Kunstbewegung in den USA.

Die Debatten, die sich aus den Vorzügen und der Ethik eines solchen Werkes ergaben, machten Andy Warhol zum führenden und bekanntesten Pop Art Künstler.

5.Marlin Diptychon

Nach dem Tod von Marilyn Monroe im August 1962 schuf Warhol dieses Meisterwerk, das aus 50 Bildern von Marilyn besteht, wobei er dasselbe Werbefoto aus dem Film Niagara verwendete.

Das Werk ist in zwei Hälften geteilt, mit 25 Bildern auf beiden Seiten. Die 25 Bilder auf der linken Seite sind farbig, die auf der rechten Seite sind schwarz-weiß mit einem Überblendeffekt.

Dieses Werk gilt als symbolisches Werk der Pop Art und wurde in einer Umfrage des Guardian einmal als das drittbeeinflussendste Werk der modernen Kunst eingestuft.

Eight Elvis

Dieses 1963 geschaffene Werk ist ein 12-Fuß-Gemälde mit acht identischen, sich überlappenden Bildern von Elvis Presley in Cowboy-Kleidung.

Es ist ein einzigartiges Gemälde, da es nicht in Massenproduktion hergestellt wurde

wie die meisten von Andy Warhols Werken. Im Jahr 2008 wurde es für 100 Millionen Dollar verkauft, womit Warhol der fünfte Künstler ist, dessen Werk zu diesem Preis verkauft wurde.

Es ist ein Meisterwerk und bleibt eines der teuersten Gemälde, die jemals verkauft wurden.

Die Schuhserie

Andy Warhol war dafür bekannt, einen Fetisch für Schuhe und Füße zu haben. Dies war wahrscheinlich die Inspiration für die Schuhserie. Seine Werbung für Frauenschuhe in den 1950er Jahren war herausragend und anerkannt. Es ist eine Sammlung verschiedener Schuhbilder von Andy Warhol.

Das Ausstellungsplakat zeigt einen einzelnen smaragdgrünen Schuh, der in einem Sternenhimmel hängt. Er baute jedoch viele verschiedene Schuhe in seine Schuhserie ein, die an Stillleben erinnern.

Closing Thoughts

Andy Warhol hat die Kunst in vielerlei Hinsicht beeinflusst, er nutzte leuchtende Farben, Berühmtheiten und Alltagsgegenstände, um jedem einen Bezug zur Kunst zu ermöglichen. Er wollte den Menschen etwas geben, das sie hinterfragen konnten, und seine Werke wie die Campbell’s-Suppendosen und das Marlin-Diptychon warfen viele Fragen auf, warum Kunst auf diese Weise gemacht wurde und warum diese Werke als Kunst gelten.

Er hat erfolgreich Populärkultur und Kunst miteinander verschmolzen, genau wie er es beabsichtigt hatte. Er hat einen immensen Beitrag zur Entwicklung der Pop Art geleistet, und der König der Pop Art darf von niemandem ignoriert werden, der mehr über dieses Genre erfahren möchte.