Wie man sich Klaviernoten merkt
Inhaltsverzeichnis
Das Lesen von Musik ist eine der wichtigsten Fähigkeiten, die man entwickeln kann, denn es macht einen unabhängig! Wenn du lernst, Noten zu erkennen, kannst du sofort auf alles zugreifen, was dich interessiert, ohne dass du einen „Interpreten“ oder Lehrer brauchst. Dieser Artikel befasst sich mit den Vor- und Nachteilen der verschiedenen Ansätze zum Erlernen von Notizen. Er erklärt, wie Sie durch die Entwicklung unterstützender Fähigkeiten noch effizienter lernen können. Er befasst sich auch mit den Grenzen der Notation und mit der Frage, wo Sie Ihre Leistung persönlich gestalten können.
- Sie denken, Sie haben es schwer?
- Der Vergleich
- Klaviernoten merken
- Erkennung von Noten und Orientierungspunkten
- Erkennung von Noten
- Die Vor- und Nachteile des Notenlesens
- Landmark-Noten
- Die Vor- und Nachteile der Landmark-Noten
- Intervallerkennung
- Die Vor- und Nachteile der Intervallerkennung
- Übungszeit – Lesen nach Intervallen
- Mustererkennung
- Übungszeit – Mustererkennung
- Welcher Ansatz ist der beste?
- Dreidimensionales Lernen
- Tastaturgeografie
- Sense of Key
- Aktives Zuhören
- Geschärftes Bewusstsein der Finger
- Es geht nicht nur darum, sich Klaviernoten zu merken!
- Blue Moon
- Ergänzende Lernmethoden
Sie denken, Sie haben es schwer?
Sind wir mal ehrlich, der erste Blick auf ein Notenblatt ist verwirrend. Es mag ermutigend sein zu wissen, dass die Art und Weise, wie Musik heute notiert wird, sich über Hunderte von Jahren entwickelt hat. Außerdem hat sich das heutige System aufgrund seiner Genauigkeit und Klarheit durchgesetzt. Werfen Sie einen Blick auf diese historische Notation (und heben Sie einen Seufzer der Erleichterung, ich weiß, ich tue es…)
Dies ist eine Vertonung des Kyrie von Jacobus Barbireau aus dem frühen 16. Es war die Vokalmusik der damaligen Zeit. Wenn Sie mehr über die Entwicklung der Musiknotation erfahren möchten, lesen Sie diesen Artikel: Wie wurde die Musiknotation erfunden? Eine kurze Geschichte oder lesen Sie weiter, um den Wert des Lesens von Musik zu entdecken, die schwieriger ist, als Sie noch spielen können.
Der Vergleich
Das folgende Lied, Let it be, findet sich im Skoove Klavierkurs für Fortgeschrittene. Auch wenn man das Lied noch nicht spielen kann, bietet die Skoove-App die Möglichkeit, mitzuhören und der blauen Markierung zu folgen. Auf diese Weise lernen Sie, Klang und Symbol miteinander zu verbinden. Je natürlicher diese Verbindung ist, desto leichter fällt das Notenlesen.
Zur Lektion
Klaviernoten merken
Es gibt verschiedene Möglichkeiten, Musik zu lesen, und Musiker nutzen sie alle zu unterschiedlichen Zeiten. Beim Lernen des Notenlesens ist es produktiv, die folgenden drei Ansätze in Kombination zu verwenden. Indem Sie Ihr Lernen auf diese Weise diversifizieren, erreichen Sie letztendlich schneller ein flüssiges Lesen. Die 3 Ansätze, die es zu meistern gilt, sind:
- Erkennung von Noten und Orientierungspunkten
- Erkennung von Intervallen
- Erkennung von Mustern
Erkennung von Noten und Orientierungspunkten
Erkennung von Noten
Bei diesem Ansatz lernt man, alle Noten des großen Notensystems zu erkennen. Es handelt sich dabei um Auswendiglernen, und aufgrund des Umfangs und der Art der Aufgabe verwenden die meisten Lehrer und Schüler Mnemotechniken, um sich das Auswendiglernen zu erleichtern. Vielleicht sind Ihnen einige davon bereits bekannt? Schauen Sie sich das folgende Bild an und ordnen Sie die Mnemotechniken den Notennamen zu.
Tipps von oben:
- Die Mnemotechniken beginnen von unten und bewegen sich nach oben.
- Sie gelten nur für Zeilen oder nur für Leerzeichen.
Bassschlüssel Linien – Große Bären fürchten sich nicht
Bassschlüssel Zwischenräume – Alle Kühe fressen Gras
Dreischlüssel-Linien – Every Green Bus Drives Fast
Dreischlüssel-Räume – FACE
Wenn du dich noch mit den Tasten auf dem Klavier vertraut machst, lesen Sie, Sollten Sie Ihre Tastatur beschriften.
Die Vor- und Nachteile des Notenlesens
Vorteile – Sie können jede Note zu jeder Zeit erarbeiten, auch aus dem Kontext heraus. Das macht es zu einer großartigen Methode, wenn man die Anfangsnote eines Abschnitts ausarbeiten, etwas Musiktheorie betreiben, die Genauigkeit überprüfen oder zu einem Musikpartner sagen will: „Lass uns von … ausgehen.“
Nachteile – Es ist mühsam und zeitaufwändig. Das macht sie zu einer sehr ineffizienten Methode, wenn man während des Spielens liest. Dafür gibt es bessere Methoden. Langfristig verlangsamt diese Methode allein das Lesen auf Sicht. Sie kann auch den Übergang zum Lesen von Intervallen verlangsamen oder verhindern.
Landmark-Noten
Das Erkennen von Landmark-Noten ist ein beliebter Ansatz geworden. Anstatt sich alle Noten zu merken, wie oben beschrieben, merkt man sich 4 Orientierungsnoten in jedem Notensystem. Dies ist viel einfacher und erhöht die Genauigkeit und Geschwindigkeit. Auf dieser soliden Grundlage sind Sie dann in der Lage, benachbarte Noten mit der Intervallmethode zu lesen (siehe nächster Punkt).
Dies sind die zu lernenden Orientierungsnoten. Ziel ist es, die Note zu erkennen und auf dem Klavier zu spielen.
Die Vor- und Nachteile der Landmark-Noten
Vorteile – dies ist schnell und einfach zu lernen. Es hilft, sich auf der Tastatur zurechtzufinden. Es fördert eine Form des Lesens, die die Entwicklung der Fähigkeiten zum Blattspiel verbessert.
Nachteile – es kann schwierig sein, Probleme zu lösen. Wenn man zum Beispiel etwas spielt, das nicht richtig klingt, möchte man noch einmal überprüfen, was man tut, aber was ist, wenn die fragliche Note keine Orientierungsnote ist?
Intervallerkennung
Dies ist eine intuitivere Methode, um das Notenlesen zu lernen. Sie wird in Kombination mit dem Ansatz der Orientierungsnoten verwendet. Beginnen Sie mit der Identifizierung der ersten Note (mit einer der oben genannten Methoden). Verfolgen Sie dann die Form der Musik, bewegt sie sich aufwärts oder abwärts, bewegt sie sich schrittweise oder überspringend? Gehen Sie nun zur nächsten Note über, je nachdem, in welchem Verhältnis sie zu der Note steht, die Sie gerade spielen. All dies kann geschehen, ohne dass Sie die Note, zu der Sie sich bewegen, benennen müssen. Es fühlt sich an, als würden Sie Ihren Fingern die Erlaubnis geben, auf die Form der Musik zu reagieren.
Die Vor- und Nachteile der Intervallerkennung
Vorteile – dieser Ansatz ist das, worum es geht, er ist der erste Schritt auf dem Weg zum flüssigen Lesen. Er ermutigt die Lernenden, die Noten nicht isoliert zu lesen, sondern zu vergrößern, und unterstützt deshalb das Lesen vom Blatt. Wenn Sie sich nicht sofort an den Namen einer Note erinnern können, können Sie sie immer noch spielen, wenn Sie wissen, wo sie sich im Verhältnis zu einer anderen Note befindet.
Nachteile – irgendwann werden Sie beim Lernen auf der falschen Note landen, und dann könnte eine ganze Phrase eine Note zu hoch oder zu tief sein. Ihr Gehör wird Sie darauf aufmerksam machen, aber es ist wichtig, dass Sie aktiv zuhören. Es kann länger dauern, bis Sie lernen, einzelne Noten und ihre Position auf der Tastatur zu erkennen, aber der Lohn, nämlich ein viel flüssigeres Lesen, ist es wert.
Weitere Tipps zum Lesen nach Intervallen finden Sie unter Klavierintervalle verstehen.
Übungszeit – Lesen nach Intervallen
Verwenden Sie Only If, um das Lesen nach Intervallen zu üben. Die Skoove-App wartet darauf, dass Sie die richtige Note spielen, es besteht also keine Eile. Nehmen Sie sich in dieser frühen Phase Zeit, um zu lernen, die Größe und das Gefühl der Lücken zwischen den Noten zu erkennen.
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Mustererkennung
Wenn die Intervallerkennung der erste Schritt auf dem Weg zum flüssigen Lesen ist, dann ist die Mustererkennung der nächste. Denken Sie daran, wie Sie einen Text lesen. Wenn Sie das Wort „Note“ sehen, nehmen Sie es als Ganzes, Sie lesen nicht N – O – T – E und mischen dann nach und nach die Laute, bis sie „Note“ ergeben. Das Gleiche gilt für die Musik.
Wenn du mit Hilfe der Intervallerkennung von einer Note zur nächsten lesen kannst, ist es an der Zeit, dich selbst herauszufordern, das Muster von 3 oder 4 Noten auf einmal aufzunehmen und so kleine musikalische „Wörter“ zu bilden.
Übungszeit – Mustererkennung
Love Me Tender II ist ein guter Ort, um anzufangen, indem du versuchst, das Muster eines ganzen Taktes aufzunehmen. Schauen Sie sich z.B. Takt 3 an, das Muster ist: Bleiben Sie auf der gleichen Note, spielen Sie 2 Noten absteigend (nach unten) und dann 1 Note aufsteigend (nach oben). Die Skoove-App hört sich Ihr Spiel an und gibt Ihnen sofortiges Feedback. Wenn Sie an Selbstvertrauen gewinnen, wählen Sie ein komplexeres Stück oder beginnen Sie damit, Notenstücke in beiden Händen gleichzeitig zu lesen. So lesen die Profis Musik.
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Welcher Ansatz ist der beste?
Hoffentlich ist klar, dass jeder Ansatz seine Vorteile hat und dass die Kunst darin besteht, zu wissen, welchen man wann anwenden sollte. Selbst wenn Sie noch nicht bereit für die Mustererkennung sind, kann das Wissen, dass der Tag kommen wird, Sie dazu motivieren, nach Intervallen und Mustern zu lesen. Für weitere Lektüre bietet Learn to Read Piano Sheet Music Faster mehr Möglichkeiten, diese Methoden zu üben und zu erforschen.
Dreidimensionales Lernen
Dieses ermutigende Konzept besagt, dass es neben dem Lernen, in diesem Fall dem Erinnern von Klaviernoten, alle Arten von unterstützenden Fähigkeiten gibt, die Ihr Lernen verbessern. Sehr oft ist ein Plateau beim Notenlesen auf Lücken in diesen unterstützenden Fähigkeiten zurückzuführen.
Die Identifizierung dieser Fähigkeiten ermöglicht eine umfassendere, zusammenhängendere Lernerfahrung. Hier sind 4 für den Anfang:
- Tastaturgeografie
- Tastensinn
- Aktives Zuhören
- Geschärftes Bewusstsein für die Finger
Tastaturgeografie
Das bedeutet, dass man sich auf der Tastatur auskennt, zum Beispiel weiß, dass man, wenn man auf dem mittleren C beginnt und 3 Noten aufwärts spielt, auf dem F landet. Das Ziel ist es, dies herauszufinden, ohne nach unten zu schauen.
Üben Sie dies, wenn Sie Tonleitern lernen, es bringt ein spielerisches Element in den Prozess. Halten Sie zufällig in der Tonleiter an und benennen Sie die Note, auf der Sie sich befinden, ohne auf die Tastatur zu schauen.
Sense of Key
Dies bezieht sich auf die Tonsprache Ihrer Musik, oder, wenn Sie eine Analogie bevorzugen, auf das Thema Ihrer Unterhaltung. Understanding Piano Scales ist eine großartige Einführung in die Tonart, falls dies für Sie neu ist.
Tonartenkenntnis ist wichtig, weil sich fließende Musikleser nicht nur sehr schnell an Noten erinnern, sondern auch auf Tonartenwissen zurückgreifen, um die am wahrscheinlichsten auftretenden Noten vorherzusagen. Das einfachste Beispiel ist, dass ein Stück in G-Dur mit hoher Wahrscheinlichkeit auf einem G enden wird.
Möglicherweise verfügen Sie noch nicht über das Wissen, um diese Art von „Vorhersage“ zu unterstützen. Aber der Nutzen, den es bietet, hat viele Schüler dazu gebracht, sich mit der Theorie der Tonarten in der Musik zu beschäftigen.
Aktives Zuhören
Dies ist immer erwähnenswert, weil es eine wichtige Fähigkeit für Musiker ist. Leider wird sie zwischen der Verarbeitung neuer Informationen und der Koordination der Fingerbewegungen leicht übersehen.
Übe dies, indem du dir die ersten 4 Takte des untenstehenden Liedes ansiehst, bevor du es anhörst. Inwieweit kannst du dir anhand der Notation vorstellen, wie die Musik klingen wird? Die Skoove-App beginnt erst zu spielen, wenn du auf „Start“ klickst, also nimm dir die Zeit, die du brauchst, um damit zu experimentieren. In diesem frühen Stadium reicht es aus, den Rhythmus und die allgemeine Form der Musik zu berücksichtigen. Der Lernerfolg liegt nicht in der Genauigkeit des vorgestellten Klangs, sondern im Prozess und in den Erkenntnissen, die Sie daraus gewinnen.
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Geschärftes Bewusstsein der Finger
Gerichtetes Bewusstsein ist oft alles, was es braucht, um Lernverbindungen herzustellen. Damit das Intervalllesen funktioniert, müssen die Finger automatisch einen Finger pro Note landen. Das klingt einfach, fühlt sich aber zunächst ziemlich unnatürlich an, denn die Finger spreizen sich und decken mehr als eine Spanne von fünf Noten ab.
Wenn Sie mit der Genauigkeit beim Lesen zu kämpfen haben oder nur langsam vorankommen, könnte das durchaus ein Grund dafür sein.
Es geht nicht nur darum, sich Klaviernoten zu merken!
Auch wenn Noten wichtig sind und das Lesen von Noten Autonomie ermöglicht, ist es wichtig, sich daran zu erinnern, dass Noten nur eine begrenzte Darstellung der endgültigen, persönlichen Aufführung sind. Intention, Emotion, Kommunikation, Verbindung, nichts davon wird notiert.
Geben Sie keine Noten. Gib die Bedeutung der Noten wieder.“
Pablo Casals, Cellist.
Stellen Sie sich vor, Sie halten eine Rede in einer Fremdsprache. Sie kennen weder das Thema noch den Inhalt der Rede, aber Sie haben die Grundregeln der Aussprache in dieser Sprache gelernt. Sie sind vielleicht in der Lage, sich mehr oder weniger verständlich zu machen. Ein inkongruenter Tonfall, ein falscher Tonfall und ein falscher Rhythmus würden jedoch das Verständnis Ihrer Zuhörer erschweren. Stellen Sie sich nun vor, Sie haben sich die Zeit genommen, die Sprache zu studieren, jedes Wort zu übersetzen und die Rede handelt von einem Thema, das Ihnen am Herzen liegt. Wenn Sie sie vortragen, wird Ihre Wirkung größer sein. Dies ist eine Möglichkeit, die Grenzen des bloßen Notenlesens zu verstehen.
Während Sie lernen, sollten Sie sich Zeit nehmen, um sich mit Ihrem Lied vertraut zu machen und herauszufinden, was es aussagen soll, wenn Sie es spielen. Besuchen Sie immer wieder alte Lieblingsstücke, um Ihre ausdrucksstarken Spielfähigkeiten zu entwickeln.
Wenn Sie mehr über Interpretation lesen möchten und darüber, wie Sie sich die Noten auf dem Blatt zu eigen machen können, besuchen Sie Seven Essentials of Artistic Interpretation.
Blue Moon
Für mich hebt dieser Text die Stimmung und die Musik ist wunderbar beruhigend. Was bedeutet das Lied für dich? Welche ausdrucksstarken Elemente werden Sie verwenden, um die Wirkung Ihrer Darbietung zu verstärken? Die Skoove-App bietet Ihnen die Möglichkeit, jede Hand für sich zu üben. So kannst du sicherstellen, dass auch die linke Hand schön ist.
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Ergänzende Lernmethoden
Das Lesen von Musik ist eine äußerst wertvolle Fähigkeit, die durch das Erlernen von Spielen nach Gehör und Improvisation gut ergänzt wird. Erforschen Sie auch diese Fähigkeiten als Teil Ihrer musikalischen Reise, um ein abgerundeter Pianist zu werden. Dieser Artikel ist ein guter Anfang: Spielen nach Gehör.
Wenn Sie beginnen, diese Ideen in die Praxis umzusetzen, denken Sie daran, dass es keinen völlig falschen oder richtigen Weg zum Lernen gibt. Nutzen Sie diesen Artikel vielmehr, um sich über die Möglichkeiten und Varianten zu informieren, die Ihnen zur Verfügung stehen, damit Sie zu verschiedenen Zeiten und in verschiedenen Kontexten wählen können, was für Sie am besten funktioniert.
Viel Spaß beim Notenlesen!