Amy Brener
CV Amy Brener
Biografía
Amy Brener (nacida en 1982 en Victoria, BC, Canadá) vive y trabaja en Nueva York. Recibió la beca de la NYFA para artesanía/escultura en 2015, asistió a la Skowhegan School of Painting and Sculpture en 2011 y se graduó con un MFA en escultura en el Hunter College en 2010. Su obra fue incluida en la exposición » Greater New-York » en 2015 en el MoMA PS1 de Nueva York ; en Jack Barrett, Nueva York, Wentrup Gallery en Berlín, Derek Eller Gallery y el Katonah Museum of Art en Nueva York, Susan Hobbs Gallery en Toronto, PACT en París, etc. Su obra se encuentra en la Colección de la Familia Braunsfelder y en la Colección Dewoody.
Utilizando la fabricación de moldes y la fundición, Amy Brener toma objetos utilitarios para hacer esculturas intemporales: funde teclados de ordenador, píldoras dentro de envases de píldoras y otros objetos cotidianos, y amalgama los resultados en esculturas. Mediante este proceso, Brener despoja a los objetos de su funcionalidad, pidiendo al espectador que los vea de forma abstracta en relación con las prácticas rituales y arqueológicas. Empleando nuevos materiales y creando nuevas esculturas semifigurativas, su última obra combina objetos y materiales que, entrelazados, comprimen el tiempo y el espacio, y evocan un sentimiento de nostalgia.
Lea más aquí sobre su práctica : AMY BRENER SOBRE EL USO RITUAL DE LOS OBJETOS UTILITARIOS, Artnews
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Biografía
Amy Brener (nacida en 1982 en Victoria, Canadá) vive y trabaja en Nueva York. Tras licenciarse en la Skowhegan School of Painting and Sculpture en 2011 y obtener un máster de Bellas Artes (MFA) en escultura en el Hunter College de Nueva York en 2010, Brener recibió la beca Métiers d’art/Sculpture de la New York Foundation for the Arts en 2015. Su trabajo se presentó en el marco de la exposición «Greater New York» en el MoMa PS1 de Nueva York y en el Katonah Museum of Art de Nueva York (2016). Galerías como Jack Barrett en Nueva York, Wentrup en Berlín, Derek Eller en Nueva York, Susan Hobbs en Toronto y PACT en París han expuesto su obra. Sus esculturas se encuentran en las colecciones Braunsfelder y Dewoody.
Utilizando la fundición para hacer sus esculturas, Amy Brener recoge objetos utilitarios – peines, herrajes, cepillos de dientes, relojes, teclados de ordenador, pastillas en pastilleros y otros objetos cotidianos, que funde en sus obras. A través de este proceso, Brener despoja a los objetos de su funcionalidad, dirigiendo al espectador a mirarlos de forma abstracta, como lo haría con un objeto de una práctica ritual o arqueológica. Creando nuevas esculturas semifigurativas, su último trabajo combina objetos y materiales que, al entrelazarse, comprimen el tiempo y el espacio y evocan una sensación de nostalgia.
Para más información sobre su práctica: AMY BRENER SOBRE EL USO RITUAL DE LOS OBJETOS UTILITARIOS, Artnews