Bobby Vinton

Década de 1950Editar

Según su autobiografía, Bobby se inspiró para grabar su música en la película de Elvis Presley «Jailhouse Rock». Creó su propio sello discográfico, «Bobby Records», en octubre de 1958. Su primer lanzamiento fue «Twilight Time», respaldado por «Hallelujah». Bobby cantó en la cara B del lanzamiento de 45 RPM, convirtiéndose en su primera grabación vocal lanzada comercialmente. Este disco no llegó a las listas de éxitos. En marzo de 1959, Bobby grabó para el sello Melody de Filadelfia, con el nombre de «Bobby Vinton and his Orchestra» por primera vez. Su lanzamiento de «Harlem Nocturne», respaldado por «Always in My Heart» con una voz de Bobby, atrajo la atención en Pensilvania. Su estilo «Young Man with a Big Band» se estableció aquí y «Always In My Heart» sería una canción a la que volvería. En agosto de 1959, Bobby se trasladó a otra compañía discográfica más grande, Alpine Records. Lanzó dos singles escritos por él mismo para Alpine, el primero fue «You’ll Never Forget» respaldado por «First Impression». El segundo lanzamiento de Alpine fue «A Freshman and a Sophomore», respaldado por «The Sheik», escrito por él mismo; este fue lanzado en febrero de 1960. Ambos lanzamientos de Alpine obtuvieron menciones en la revista Billboard.

Década de 1960Editar

Después de dos años de servicio en el Ejército de los Estados Unidos, donde sirvió como asistente de capellán, Vinton fue contratado por Epic Records en 1960 como director de banda: «A Young Man With a Big Band». La ruptura del contrato con Epic Records se produjo después de que Vinton y su banda aparecieran en el programa de televisión Talent Scouts de Guy Lombardo. El 20 de marzo de 1961 salió a la venta su primer single de Epic Records. Titulado «Little Lonely One» y acreditado a «Bobby Vinton», estaba respaldado por «Corrine Corrina», acreditado a «Bobby Vinton And His Orchestra». A pesar del respaldo de la gran discográfica, el sencillo no tuvo éxito y dos álbumes, Bobby Vinton Dancing At The Hop y Bobby Vinton Plays for his Lil Darlin’s no se vendieron bien. Cuando Epic estaba a punto de eliminarlo de su lista, Vinton se encontró con que su primer sencillo de éxito estaba literalmente en una pila de rechazos. La canción se titulaba «Roses Are Red (My Love)». Vinton tuvo que hacer su propia promoción de la canción; compró mil copias y contrató a una joven para que entregara una copia del disco y una docena de rosas rojas a cada DJ local. Estuvo cuatro semanas en el número uno del Billboard Hot 100. La canción también fue un éxito en las listas de Country y R&B. El éxito de la canción empujó a Epic a renovar el contrato de Vinton y a cambiar su estatus de líder de la banda a cantante solista.

Discutiblemente, la canción más famosa de Vinton es «Blue Velvet» de 1963, originalmente un éxito menor de Tony Bennett en 1951, que también pasó tres semanas en el número uno de las revistas Billboard, Cash Box y Record World. En 1986, 23 años después, David Lynch bautizó su película Blue Velvet con el nombre de la canción. En 1990, «Blue Velvet» alcanzó el número 2 en la lista de singles del Reino Unido, tras aparecer en un anuncio de Nivea. ¡La reedición de 1990 también alcanzó el número 3 en la lista de singles de Irlanda y el número 7 en Australia.

En 1964, Vinton tuvo dos números 1, «There! I’ve Said It Again» (un número 1 en 1945 para Vaughn Monroe) en enero y «Mr. Lonely» en diciembre. ¡La versión de Vinton de «There! I’ve Said It Again» de Vinton es digna de mención por ser el último número uno del Billboard estadounidense de la era pre-Beatles, desbancado de la cima del Hot 100 por «I Want to Hold Your Hand». También es digno de mención el hecho de que Vinton siguiera teniendo grandes discos de éxito durante la Invasión Británica, consiguiendo 16 éxitos entre los diez primeros, mientras que Connie Francis, Ricky Nelson, las Shirelles y otros grandes artistas de principios de los años sesenta luchaban por alcanzar incluso el Top 40.

Vinton escribió y compuso «Mr. Lonely» durante su servicio de ayudante de capellán en el Ejército de Estados Unidos a finales de los años cincuenta. La canción se grabó durante la misma sesión de 1962 que produjo «Roses Are Red (My Love)», y las dos canciones lanzaron la carrera de cantante de Vinton. Se publicó como pista de álbum en el LP de 1962 Roses Are Red (and other songs for the young & sentimental). A pesar de la presión ejercida por Vinton para que se publicara como sencillo, Epic encargó a Buddy Greco que la publicara y fracasó. Dos años y millones de discos vendidos después, Bobby se impuso a Epic para que incluyera «Mr. Lonely» en su LP Bobby Vinton’s Greatest Hits. Pronto los DJs se hicieron eco de la canción y la difusión dio lugar a la demanda de un single. «Mr. Lonely» se disparó en las listas de éxitos a finales del otoño de 1964 hasta alcanzar el número 1 en el Hot 100 el 12 de diciembre de 1964. Epic publicó entonces el LP Bobby Vinton Mr. Lonely, lo que dio a la canción una fama única, ya que apareció en tres álbumes de Bobby Vinton publicados en dos años. La canción continuó girando oro para Vinton, su autor-compositor, en los más de 50 años transcurridos desde que alcanzó el número 1; Harmony Korine nombró su película de 2007 Mister Lonely en honor a este último y presenta la canción en la apertura de la película, y también fue la base para el éxito de Akon de 2005, «Lonely».»

Vinton actuando en The Ed Sullivan Show en 1969

En 1965, Vinton continuó su racha de éxitos de «Lonely» con la canción «L-O-N-E-L-Y», escrita por él mismo. «Long Lonely Nights» alcanzó el número 12 y dio lugar a un álbum, Bobby Vinton Sings for Lonely Nights. El éxito de 1966 de Vinton, escrito por él mismo, «Coming Home Soldier» alcanzó el número 11 en el Hot 100 y fue uno de los favoritos en los programas de peticiones de la American Forces Network durante la Guerra Fría y la época de Vietnam, a menudo llamado por los soldados que estaban a punto de embarcar en el Freedom Bird que les llevaría de vuelta a la «Tierra de los pomos redondos». El exuberante remake de 1967 de «Please Love Me Forever», que alcanzó el número 6 y vendió más de un millón de copias, inició su cadena de doce éxitos consecutivos, todos ellos remakes, a lo largo de algo menos de cinco años y medio para alcanzar el Hot 100. Su éxito de 1968 «I Love How You Love Me» llegó al número 9, vendió más de un millón de copias y recibió un disco de oro de la RIAA.

Década de 1970Editar

En la década de 1970, Bobby Vinton continuó alcanzando el Top 40, en particular con «Ev’ry Day of My Life», un éxito contemporáneo para adultos en el número 2 que también fue galardonado con el premio Jukebox del año y que fue producido por Jimmy Bowen y el ingeniero de grabación de la CBS Jim Reeves, que alcanzó el número 24 el 29 de abril de 1972, y «Sealed With a Kiss» que llegó al número 19 del 19 al 26 de agosto de 1972. A pesar del éxito de los dos éxitos, Epic Records decidió rescindir el contrato de Vinton al año siguiente, alegando que sus días de venta de discos habían terminado.

Sin inmutarse, Vinton gastó 50.000 dólares de su propio dinero en «My Melody of Love», parcialmente escrita por él mismo y parcialmente cantada en polaco. La sugerencia para la canción vino de la madre de Vinton. Después de que seis grandes discográficas rechazaran a Vinton, ABC Records compró la idea de Vinton, y el resultado fue un sencillo multimillonario de letra sencilla que alcanzó el número 3 en el Billboard Hot 100, el número 2 en la lista Cashbox Top 100 y el número 1 en la lista AC en 1974. Le siguió un álbum de oro, Melodies of Love, así como un último éxito pop en el Top 40 (la tradicional «Beer Barrel Polka», también cantada parcialmente en polaco, b/w «Dick And Jane» en 1975). Vinton grabaría otros cuatro álbumes para ABC Records, tres de los cuales llegaron a la lista de los 200 álbumes más vendidos. Epic Records redescubrió a Vinton a raíz de su nuevo éxito, publicando dos álbumes con material grabado anteriormente, ambos en las listas de álbumes más importantes. Además, en un retroceso al inicio de su carrera en los años 50, autoprodujo dos álbumes en su propio sello Rexford. Ambos fueron éxitos de ventas y uno de ellos, Party Music, alcanzó el nivel de platino. En 1975, Vinton irrumpió en las televisiones de Estados Unidos y Canadá con un exitoso programa de variedades de media hora de duración, The Bobby Vinton Show, que se emitió de 1975 a 1978 y que utilizó «My Melody of Love» como tema principal; posteriormente, ABC Records publicó un álbum con las canciones interpretadas en el programa.

En 1978, Vinton escribió su autobiografía, titulada The Polish Prince, que se convirtió en un éxito de ventas. Ese mismo año, la cadena de televisión CBS emitió «Bobby Vinton’s Rock N’ Rollers», un especial de una hora de duración que alcanzó los mejores índices de audiencia.

Década de 1980-1990Editar

Mientras se presentaba en el estadio Three Rivers de Pittsburgh antes del cuarto partido de las Series del Campeonato de la Liga Nacional entre los Piratas de Pittsburgh y los Rojos de Cincinnati, Vinton hizo una interpretación desafinada de «The Star-Spangled Banner». Vinton se enfrentó inmediatamente a la ira del locutor de la CBS Jack Buck, que dijo en antena: «Bueno, cuando eres polaco y vives en Pittsburgh, puedes hacer lo que quieras con la letra».

Honores y logrosEditar

A principios de los 90, Vinton se encontró con una reserva como estrella invitada en el teatro Roy Clark de Branson, MO. Bobby no estaba seguro de su capacidad de atracción en lo que entonces era un centro turístico con temática de country western y se sorprendió de la masiva asistencia a sus conciertos allí. Quedó tan impresionado con el modelo de Branson que invirtió millones en la construcción del Bobby Vinton Blue Velvet Theatre y disfrutó de diez años de éxito. En 2002 el teatro fue vendido a David King, creador y productor de Spirit of the Dance. Vinton regresó a Branson periódicamente para realizar compromisos limitados en el teatro.

La revista Billboard llamó a Bobby Vinton «el cantante de amor más exitoso de todos los tiempos de la ‘Era del Rock'». De 1962 a 1972, Vinton tuvo más éxitos número 1 en el Billboard que cualquier otro vocalista masculino, incluidos Elvis Presley y Frank Sinatra. En reconocimiento a su carrera discográfica, Vinton recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, situado en el 6916 de Hollywood Blvd.

El alma mater de Vinton, la Universidad de Duquesne, le concedió un doctorado honorario en música en 1978.

En 2011, el ganador de un premio Grammy Jimmy Sturr y su orquesta grabaron la canción «Polish Prince», una propina a Vinton, y la incluyeron en su CD Not Just Another Polka, nominado al Grammy. La canción fue escrita por Johnny Prill y se basó en la autobiografía de 1978 The Polish Prince – Bobby Vinton.

Vinton actuando en 2004