Cómo hacer Buku
En medio de la apretada agenda de festivales de Nueva Orleans -Jazz Fest, Voodoo Music + Arts Experience, French Quarter Fest- el BUKU Music + Art Project es relativamente nuevo. El festival celebra su noveno aniversario en 2020, lo que lo convierte en un bebé en comparación con otros incondicionales de la escena local. Esa reputación se ve exacerbada por el evidente atractivo posmilenario de BUKU: incluso la Voodoo Experience, uno de los eventos más juveniles de Nueva Orleans, se siente un poco envejecida en comparación con BUKU.
Diremos esto: BUKU es para todas las edades. Simplemente ha asumido la posición de encarnación del festival local de la cultura juvenil, a través de su ubicación en el Mardi Gras World a lo largo de la ribera del Mississippi, la intensa campaña en los medios sociales, las instalaciones artísticas surrealistas y la selección de lugares de celebración únicos (el escenario Float Den, por ejemplo, básicamente aparece en un taller de almacén de Blaine Kern).
Por todo ello, la principal fuente de atracción de BUKU para el público más joven es su cartel de música, e incluso en esta época de experiencias de festivales multisensoriales, al final es la música por lo que la mayoría de la gente juzga este tipo de eventos. Los organizadores de BUKU insisten en que su festival evita el enfoque disperso, de todos los géneros bajo el sol, de los grandes festivales de verano, y opta por un ambiente de fiesta de baile en un almacén, más curado.
En resumen: BUKU es ecléctico, pero no hasta el punto de perder la visión de su espíritu y marca. Esta visión es una gran parte del atractivo de BUKU. Ese hábito constante de estar en el punto con la mensajería del festival, junto con la ubicación de BUKU en el corazón del floreciente Warehouse District, hace que el evento sea particularmente atractivo para los visitantes y locales por igual.
BUKU cuenta con cuatro etapas. Power Plant, el escenario principal situado frente a la antigua central eléctrica de Market Street, se encuentra entre las vías del tren en activo y el río Mississippi, creando un espectáculo que pocos festivales pueden igualar. El ya mencionado Float Den, quizá el escenario más popular (e intenso) del festival, incorpora las rarezas del almacén de fabricación de carrozas del Mardi Gras a su espacio de conciertos para fiestas de baile. El escenario de la orilla del río, llamado The Wharf, vuelve este año, al igual que el cuarto escenario, el Ballroom interior, con vistas al balcón envolvente.
Como en cualquier festival de música con varios escenarios, parte de la diversión consiste en planificar tu propio horario para ver los actos y cuándo pasar de un escenario a otro. Este año, y en todos los años, se esperan exhibiciones de arte, toneladas de vendedores de comida local, y un montón de actos musicales regionales de varios géneros salpicados a lo largo del evento de dos días. Las demostraciones de arte incluirán la galería anual de grafitis en vivo y un mural colaborativo realizado por estrellas del arte callejero, creando un entorno interactivo para los asistentes. En el pasado, la comida incluía de todo, desde los icónicos alimentos básicos de Nueva Orleans hasta tacos de pescado, barbacoa, crepes y comida vegana.
El cartel de música está cargado de EDM, rock indie y hip-hop, como es habitual. Tyler, The Creator, Flume, Illenium, Run the Jewels, Alison Wonderland, Glass Animals, KAYTRANADA y Zeds Dead también están programados para actuar este año.
Dos aparcamientos adyacentes al Centro de Convenciones de Nueva Orleans, en el Convention Center Boulevard, estarán abiertos para los asistentes al festival. El aparcamiento en la calle en la zona es limitado. También hay que tener en cuenta que los asistentes deben tener 17 años o más para entrar, y no se permite acampar o hacer cola durante la noche. Los pases de un día cuestan 110 dólares.
Todas las fotos son cortesía de aLIVE Coverage