Los álbumes de Bon Iver clasificados
Bon Iver se ha convertido en sinónimo de pop folk embriagador y quizá pretencioso, del tipo que defienden los pseudointelectuales y los hipsters. Pero más allá de todo eso, el proyecto del líder Justin Vernon produce en realidad una música pop increíble y atípica, separada por años e inspiraciones musicales. Con el lanzamiento del nuevo álbum del grupo, I, I, he decidido clasificar los cuatro álbumes de Bon Iver. Un saludo a su gran EP de cuatro pistas, BLOOD BANK (2009), también.
#4-22, A MILLION (2016)
Pista favorita: «8 (circle)»
Marcando el mayor cambio en el sonido de Bon Iver, el título de 22, A MILLION y los nombres de las canciones seguro que son insufribles. ¿Como «10 d E A T h b R E a s T ⚄ ⚄»? Vamos. Pero las insufribles convenciones de nomenclatura ocultan una creativa fusión de pop electrónico, sintetizadores, muestras y el canto lastimero de Vernon. Los nombres poco convencionales, sin embargo, encajan en el álbum menos convencional de Bon Iver; poco convencional sobre todo porque no tiene ningún gancho de composición que resida bajo la superficie de sus otros discos. En conjunto, 22, A MILLION es un paisaje sonoro interesante. ¿Pero pista por pista? No hay mucho que me llame la atención, más allá de «8 (circle)», la canción más suave del disco.
#3 – FOR EMMA, FOREVER AGO (2007)
Pista favorita: «Flume»
Lo que es esencialmente el álbum de debut y en solitario de Vernon puso al compositor en el mapa con una lenta construcción en el cultivo de un conjunto eclesiástico de fans. FOR EMMA, FOREVER AGO es de hecho un lanzamiento definitorio del género indie folk de mediados de la década de 2000, y la historia de la soledad de Vernon en la cabaña en la que grabó el álbum es bastante increíble. El elemento más destacado de FOR EMMA, FOREVER AGO, que ha conducido y define toda la producción de Bon Iver, son los complejos arreglos vocales. Son un coro de emociones sobre instrumentales resonantes. Pero en retrospectiva, FOR EMMA, FOREVER AGO se siente mucho más experimental que los mejores lanzamientos del grupo; su crudeza sirvió a su impacto pero no necesariamente a mi capacidad de disfrutar tanto de las pistas singulares, como fue el caso de 22, A MILLION.
#2 – I, I (2019)
Pista favorita: «iMi»
Pero ese no es el caso de I, I, una continuación del sonido pop al que Bon Iver hizo la transición con 22, A MILLION. Ese sonido, sin embargo, se refina en mayores ganchos pop que elevan un par de pistas a un estatus verdaderamente pegadizo. «iMi» es la mejor de ellas, pero «Hey Ma», «U (Man Like)» y «Naeem» también son dignas de ser escuchadas. El sesgo de recencia suele ir en sentido contrario para mí (lo que significa que un nuevo lanzamiento tarda en crecer en mí), pero después de escuchar I, I unas cuantas veces, estoy convencido de que es la evolución verdaderamente audaz (y lo más importante, agradable) del sonido de Bon Iver que 22, A MILLION se suponía y se decía que era.
#1 – BON IVER (2011)
Pista favorita: «Perth»
El disco autotitulado de Bon Iver, sin embargo, es el gran álbum de la banda. Es el gran folk pop que nació de un montón de bandas molestas. Y BON IVER consigue ser una declaración artística única a la vez que consigue ser escuchable como las mejores canciones de pop «común». Pero escribir música pop es difícil, y Bon Iver se las arregla para encajar esa dificultad dentro de la dificultad adicional de hacerla sonar única. Las mejores canciones del disco evitan las divagaciones caprichosas y las sustituyen por ritmos fuertes y una energía edificante. «Perth» lo representa perfectamente. Es el tipo de sonido que relaja y energiza simultáneamente, lo que describe lo mejor del trabajo de Bon Iver.