Noailles, Anna de (1876-1933)
Poeta francesa destacada de principios del siglo XX, cuyos temas abarcaron desde el amor, la naturaleza y el patriotismo hasta la muerte y el olvido. Variaciones del nombre: Anna-Elisabeth, Condesa Mathieu de Noailles; Princesa de Brancovan. Pronunciación: noh-I; brã-ko-V. Nació como Anna-Elisabeth de Brancovan el 15 de noviembre de 1876, en París, Francia; murió el 30 de abril de 1933, en París; hija de la cretense-griega Ralouka (Raquel) Musurus y del príncipe rumano Grégoire Bassaraba de Brancovan; educada en casa por una sucesión de institutrices, en su mayoría alemanas; casada con el conde Mathieu-Fernand-Frédérick-Pascal de Noailles, también conocido como Mathieu de Noailles (militar francés, nacido el 13 de abril de 1873), en 1897 (separada en 1912); hijos hijo, Anne-Jules-Emmanuel-Grégoire (1900-1979).
Publicó 24 libros y decenas de poemas individuales, artículos, prólogos y contribuciones a obras colectivas durante un periodo de 32 años (1901-33); escribió tres novelas, pero la mayor parte de su producción literaria fue poesía; fue miembro de la Academia de Bélgica y recibió el Premio Archon Déspérouses y el Gran Premio de Literatura de la Academia Francesa; fue la primera mujer a la que se le concedió la corbata roja de Comandante de la Legión de Honor.
Escritos seleccionados:
Le Coeur innombrable (1901); L’Ombre des jours (1902); La Nouvelle Espérance (1903); Le Visage émerveillé (1904); La Domination (1905); Les Eblouissements (1907); Les Vivants et les Morts (1913); De la rive d’Europe à la rive d’Asie (1913); Les Forces éternelles (1920); Les Innocentes ou la sagesse des femmes (1923); L’Honneur de Souffir(1927); Poèmes d’Enfance (1928); Exactitudes (1930); Le Livre de ma Vie (1932); Derniers Vers (1933).
En el 19º cumpleaños de Anna de Noailles, informa Claude Mignot-Ogliastri, su madre amonestó a la futura poeta: «Si quieres casarte, no publiques ningún verso… ¡y procura llevar corsé!». Este consejo práctico era muy indicativo de las expectativas matrimoniales contemporáneas que se depositaban en las mujeres de clase, y los últimos años de la adolescencia de Noailles habían sido un torbellino de funciones sociales que preparaban el emparejamiento: los bailes, las óperas y las salidas al teatro estaban coronados por fiestas formales de presentación, todo ello acompañado de interminables artículos de tocador. Varias declaraciones contra las restricciones del corsé dejan lugar a dudas sobre si se sometió a los tormentos de la ballena, pero, ya sea por designio o por coincidencia, esperó seis meses adecuados después de la boda para publicar, y pronto se embarcó en una larga y exitosa carrera literaria.
Anna de Noailles nació en 1876 en París, en una opulenta mansión en el 22, Blvd. de La-Tour-Maubourg. La riqueza, la cultura, la posición social y el estilo de vida cosmopolita eran las características de sus padres. Su padre, el príncipe rumano Grégoire Bassaraba de Brancovan, era un vástago de la antigua dinastía moldava que había dado su nombre a Besarabia. Los Brancovan reinaban desde 1601 en el principado danubiano de Valaquia, un incómodo vasallaje de los turcos otomanos. De hecho, un antepasado había sido ejecutado en Constantinopla por haber firmado un tratado con el zar ruso Pedro I el Grande. El espantoso escudo de la familia -un jinete armado con la cabeza de un turco empalado en la punta de su espada- ilustraba con elocuencia la tensa relación entre vasallo y señor. El abuelo de Anna, Georges Demetrius Bibesco, fue el último hospodar reinante, o príncipe moldavo y valaco. Tras las revoluciones liberales de 1848, cuando los acontecimientos le obligaron a abdicar, los Brancovans se trasladaron de Bucarest a París. En Francia, el padre de Anna estudió en la prestigiosa academia de oficiales de Saint-Cyr, fundada por Napoleón I, venerando la severa disciplina y las privaciones soportadas en esa escuela de élite. No es de extrañar que fuera un autoritario severo, pero también apreciaba la poesía y le gustaba citar versos clásicos. Emprendiendo una distinguida carrera en el ejército, al igual que su hermano Georges, que asistió a la Escuela de Estado Mayor y fue galardonado con el Gran Oficio de la Legión de Honor, Brancovan luchó tanto en la guerra de México como en la franco-prusiana. Noailles recuerda muchas tardes escuchando a su padre rememorar las guerras, la estimulante política y la intrincada diplomacia de alto riesgo de la Francia de Napoleón III. Temas repetidos como la vergonzosa pérdida de Alsacia-Lorena a manos del odiado Bismarck contribuyeron sin duda al desarrollo del ardiente patriotismo de Anna. Sin embargo, políticamente, Brancovan no era monárquico, a pesar de su linaje real. El biógrafo de Noailles, Mignot-Ogliastri, subrayó que, si bien ambas partes de su familia tenían estrechos vínculos con el Antiguo Régimen, así como con la nobleza napoleónica, los Brancovan y los Musurus (por parte materna) eran el alma de la República. Anna quería mucho a su padre, y su muerte, el 15 de octubre de 1886, provocó un intenso dolor en la joven de nueve años.
La madre de Anna, Ralouka Musurus, nació en Constantinopla en el seno de una destacada familia literaria cretense. El hermano de Ralouka, Paul, escribía poesía, incluido un «soneto perfecto» dedicado a Victor Hugo, como decía Noailles, mientras que su abuelo materno había traducido la Divina Comedia al griego. La posición social de los Musurus era igual a la de los Brancovan, y el padre de Ralouka Musurus, Musurus Pacha (1807-1891), era un diplomático turco que había servido a la Sublime Puerta como embajador en la Corte de Santiago, donde era tenido en gran estima por la Reina Victoria . (Noailles informó, quizás con cierta exageración, que su madre fue «criada sobre las rodillas de Victoria»). Así, la madre de Anna pasó la mayor parte de su juventud en Gran Bretaña, donde dominó el inglés, mientras Musurus Pacha asistía a conferencias históricas en París y Londres. Fue en Londres donde el apuesto y elegible Grégoire Brancovan se casó con la talentosa Ralouka Musurus el 25 de mayo de 1874. Noailles describió a su madre como una belleza perfecta, parecida a la «graciosa Venus de los museos de Atenas». Ralouka era una pianista consumada, y Anna recordaba haber pasado muchas tardes sentada junto a la chimenea, escuchando su música para la familia. Noailles estaba muy unida a su madre, que le inspiraba una profunda empatía por los desafortunados de la vida. Cuando Ralouka murió el 26 de septiembre de 1923, Noailles se sintió muy afectada, y más tarde escribió «Me alegro de que mi madre haya escrito algunos poemas que, tal vez, no caigan en el olvido»
Noailles tenía dos hermanos: un hermano mayor y una hermana menor. Constantin se sintió atraído por la literatura, al igual que su hermana, y más tarde dirigió La Renaissance Latine, una revista literaria. Hélène (de Caraman-Chimay) , menor que Anna por un año, estaba dotada tanto para las letras como para la escultura, y publicó en la revista de su hermano; se casó con el príncipe belga Alexandre de Caraman-Chimay.
Noailles estuvo muy unida a su hermana, viéndola o escribiéndole a diario durante toda su vida hasta que Hélène murió de neumonía el 4 de marzo de 1929.
Nacida en una fastuosa villa aristocrática con techos decorados por Auguste Renoir, Anna pasó la mayor parte de su juventud en una elegante casa parisina situada en el número 34 de la avenida Hoche, a medio camino entre los Campos Elíseos y el Parque Monceau, a donde la familia se había trasladado en 1879. Palmeras en maceta, dos pianos, tapices de Gobelin, escaleras cubiertas de gruesas alfombras rojas, salones elegantemente decorados y una galería de retratos ancestrales tipificaban esa cultivada residencia aristocrática de fin de siglo. El amplio personal de la casa estaba presidido por un viejo y fiel maître bávaro, y antes de la muerte de su padre, la familia celebraba almuerzos formales todos los domingos, a los que se invitaba a las figuras literarias y políticas más destacadas. Estas cenas de sociedad podían incluir caviar, ostras, entremeses especiados, un largo plato principal y botellas de champán rosado, ya que la madre de Noailles era la anfitriona de uno de los diez mejores salones parisinos.
Sin embargo, la pequeña Anna era infeliz en el hogar de su infancia, aparentemente una niña solitaria a pesar de que todos la admiraban por su excepcional talento. Sufriendo las interminables visitas sociales de su madre, recordaba cómo las conversaciones giraban en torno a interminables reminiscencias políticas y coloniales. En casa, la vista desde su ventana era sofocante y carente de naturaleza, y las frecuentes depresiones la confinaban a la cama. Recordaba haber rezado a Dios por un niño nacido de su solo cuerpo, «otra pequeña Anna que… me consolara y comprendiera». Así, durante los sombríos inviernos parisinos, soñaba con la residencia campestre de la familia en Amphion, a orillas del lago Léman, cerca de Evian, en Saboya.
En los salones, siempre es la Condesa, vendrá, está llegando, ahí está, y de repente los sirvientes callan, las conversaciones cesan, todos… se levantan de puntillas para ver mejor.
Louis Perche
Noailles pasaba habitualmente al menos cuatro meses del año en Amphion, hasta 1900, después de lo cual sus visitas se hicieron más cortas y esporádicas. La finca, comprada por su padre al conde Alexander Walewski, hijo bastardo de Napoleón y Marie Walewska , constaba de un châlet y un «château» diseñado por Viollet-le-Duc. El yate de vapor de la familia, el Rumania, esperaba en un puerto privado a orillas del lago. Los paseos en carruaje por la campiña circundante se alternaban con excursiones en yate por el lago para visitar a los Rothschild, los Talleyrand y los Rochefoucaulds, mientras que las noches se llenaban de fiestas alegres, bailes y mascaradas. Noailles afirmaba que la hermosa campiña de Saboya le inspiraba el amor a la naturaleza («Lejos de ella, moriría»), y el deseo de «comunicar, intacta y todavía viva, bañada en su rocío, adornada con sus estrellas» la belleza del mundo a todos los que quisieran oírla, que iba a figurar de forma tan destacada entre los temas de su poesía. El fuego, la luz del sol y ciertas plantas parecen haber poseído una cualidad inspiradora especial mientras Noailles, como ella decía, «escuchaba la voz del Universo».
Lamentablemente, una adolescencia privilegiada se vio empañada por constantes problemas de salud que la privaron de muchas actividades alegres. Sensible tanto física como emocionalmente, Noailles sufrió pronto de insomnio. De visita en Constantinopla en 1887, tras la muerte de su padre, enfermó de una fiebre indeterminada, y de joven, al borde de la pubertad, padeció una apendicitis que se hizo crónica y que, en un momento dado, requirió el uso de morfina para aliviar el insoportable dolor. No es de extrañar que los temas evocados con frecuencia en los primeros poemas sean los niños enfermos y moribundos, la muerte y la compasión por los infelices y los oprimidos.
La educación de Anna fue la típica para su género y clase: mientras que su hermano fue enviado a la escuela secundaria, las institutrices alemanas de las dos hermanas -junto con los tutores franceses, los maestros de música y dibujo, de gimnasia y de equitación- fueron instruidas para proporcionar una base en los idiomas modernos y la «buena» literatura, al mismo tiempo que impartían los logros artísticos y las gracias sociales deseadas por los posibles pretendientes. (Noailles se convertiría en una talentosa pianista, y durante las últimas décadas de su vida se dedicó a los pasteles, llegando a exponer su obra en una muestra de París). Las lecciones informales de historia impartidas por el padre de Anna sirvieron para alimentar el orgullo por la distinguida ascendencia de ambos progenitores, a la vez que inculcaron un profundo amor por la patria adoptiva. El francés, el idioma de la familia, era su lengua materna, pero el alemán de Anna llegó a ser perfecto, y su inglés -aprendido de un tutor irlandés- era bueno, mientras que el griego y el latín no se consideraban necesarios para la educación de una niña. Devorando los cuentos de hadas de Grimms y Perrault junto con Las mil y una noches cuando era niña, al final de su adolescencia ya leía ampliamente los temas más serios de la literatura de los siglos XVII y XVIII.
Con los antecedentes literarios de su familia (el tío Paul le hizo aprender de memoria sus poemas parnasianos favoritos), no es de extrañar que Noailles escribiera sus primeros poemas, que circulaban con orgullo entre sus amigos y conocidos, durante su temprana adolescencia. Mientras que, de niña, su tutor de francés le dirigía lecturas de Anatole France, Paul Bourget y Pierre Loti, ella misma citaba como sus influencias más importantes las obras de Alfred de Musset («el primer y puro amante de las jóvenes»), junto con Pierre Corneille, Jean Racine y Victor Hugo. De este último escribió: «Me subyugó por completo y fui su hija». De joven, Anna fue una lectora voraz y ecléctica, y el abanico de sus autores preferidos iba desde Voltaire y Rousseau hasta Mme de Staël y George Sand , Emile Zola y Frédéric Mistral, a quien conoció cuando tenía ocho años.
El 17 de agosto de 1897, tras un noviazgo acorde con su clase, Anna faisait une bonne partie (hizo una buena pareja) con su matrimonio con el conde Mathieu de Noailles en la iglesia del pueblo de Publier, cerca de Amphion. La boda de sociedad -anunciada previamente en los diarios parisinos Gaulois y Figaro- incluyó un contrato formal, ceremonias civiles y eclesiásticas, fuegos artificiales y un baile oficial. El pedigrí del novio era tan largo como su nombre, ya que procedía de una de las mayores casas aristocráticas francesas, cuyo linaje se remonta al siglo XII, y que incluía a estadistas, prelados eclesiásticos, soldados y diplomáticos. El abuelo del conde, el duque Paul de Noailles, había sido embajador, historiador y académico, y su padre Jules escribió libros de economía política. El propio Mathieu había servido en el ejército de 1891 a 1895, y luego pasó a la reserva. Los recién casados fijaron su primera residencia en París, en el 109 de la avenida Henri-Martin, y en agosto de 1910 se trasladaron al 40 de la calle Scheffer, en Passy. Su hijo, Anne-Jules-Emmanuel-Grégoire, nació el 18 de septiembre de 1900.
Anna de Noailles debutó en la literatura en la Revue de Paris, el 1 de febrero de 1898, con una colección de poemas titulada Litanies. Pronto le siguieron Bittô (1900) y Exaltation (1900). Apenas un año después, el 8 de mayo de 1901, la prestigiosa editorial parisina Calmann-Lévy publicó Le Coeur innombrable, una antología poética repleta de evocaciones elocuentemente sensualistas de la naturaleza en general, del campo francés en particular. Inmediatamente recibió un gran reconocimiento y fue galardonado con el prestigioso Premio Archon Despérouses de la Academia Francesa. Poco después le siguió L’Ombre des jours, su segundo poemario extenso (1902). La brillante carrera literaria de Noailles había comenzado.
En 1903, Noailles publicó la primera de una serie de tres novelas, todas ellas sobre la psicología del amor, y con numerosos elementos autobiográficos. La Nouvelle Espérance fue recomendada para el primer Premio Goncourt, pero no se le concedió. En ella, la madre de la heroína muere prematuramente y la joven Sabine se niega a comer durante días, un hecho que recuerda la postración de tres días de la propia Anna a la muerte de su padre. La pérdida de fe de Sabine a los 15 años también es un eco de las graves dudas religiosas de la autora durante su adolescencia. El trasfondo brancoviano, además, se revela cuando Anna hace que Sabine se interese por la política y muestre un profundo amor por Francia y sus glorias históricas. La influencia de su institutriz alemana sentimental, por último, se refleja en la búsqueda constante de la protagonista de un amor verdadero, perdurable e ilimitado, lo que constituye claramente otra referencia autobiográfica de Noailles, quien afirma que, desde la primera infancia: «dependía enteramente del afecto de todos los seres.»
En 1904, Le Visage émerveillé, un diario ficticio de una monja que se debate entre el amor clandestino por un joven, por el que no siente ningún pecado, y su devoción al convento, provocó un cierto escándalo -a pesar de su fin altamente moral-, pues su publicación coincidió con el movimiento político que conducía a la separación de la Iglesia y el Estado. Sin embargo, fue defendida por Barrès y admirada por Marcel Proust. Su última novela terminada, La Domination (1905) -la historia de una búsqueda desesperada del amor- tuvo una acogida hostil por parte de la crítica, tal vez porque, a diferencia de sus dos primeras novelas, el protagonista era un hombre. Octave quedó inconclusa.
Después de su desigual éxito con las novelas, Noailles volvió a lo que claramente hacía mejor, la poesía. En los años siguientes publicó una buena docena de antologías, la mayoría de las cuales fueron muy bien recibidas por la crítica y el público. Les Eblouissements (1907), que incluye el característico poema de la naturaleza «la Prière devant le Soleil» -calificado por Proust como «lo más bello que se ha escrito desde Antígona»- consolidó su fama. Les Vivants et les morts (1913) fue ampliamente aclamado tanto en Francia como en Gran Bretaña, donde el Times la calificó como la «mayor poeta que el siglo XX ha producido en Francia e incluso quizás en Europa».
La llegada de la Gran Guerra supuso un paréntesis para la familia Noailles, al igual que para toda una generación europea: Anna no volvería a publicar hasta 1920, y su marido fue movilizado en agosto, como teniente del 27º de Dragones. Sirvió en las trincheras durante tres años y fue ascendido a capitán en 1917, obteniendo una de las primeras Croix de Guerre, así como la Legión de Honor, por su gallardía en el campo de batalla. Aunque los dos cónyuges habían finalizado una separación amistosa el 14 de febrero de 1912, antes del Tribunal del Sena, Anna visitó a Mathieu repetidamente en el frente. Hacia el final de la guerra, sirvió en Marruecos y regresó a Francia en agosto de 1918.
Dado el profundo sentimiento nacionalista de Francia desde las guerras de Napoleón III, pasando por la expansión colonial de la Tercera República, hasta el sangriento enfrentamiento con Alemania, no es de extrañar que numerosos poemas de Noailles se hagan eco del espíritu de la época, como «Regard sur la frontière du Rhin» (1912), «Les Soldats de 1914» (1914) y «Commémoration de Verdun: La glorificación y la esperanza» (1921). La antología Les Forces éternelles (1920) fue una exaltación de los héroes de 1914-18 y marcó la apoteosis de Noailles. De hecho, el 4 de junio de 1921 fue elegida miembro de la Real Academia Belga de la Lengua y la Literatura, y el 1 de julio de 1921 recibió el Gran Premio de Literatura de la Academia Francesa, sólo tres años después de que se concediera por primera vez a una mujer. Sin embargo, la propia Academia seguía manteniendo sus puertas cerradas a las mujeres en aquella época. Propuesta para la Legión de Honor ya en 1904, recibió esa distinción en 1931.
Temáticamente, gran parte de su poesía estaba impregnada de una visión kantiana del cosmos, de un amor ardientemente panteísta por la creación, como demuestran las frecuentes imágenes de fusión con la naturaleza. Aunque fue educada en la fe ortodoxa rusa y se convirtió al catolicismo al casarse, Noailles era de hecho una materialista, muy escéptica respecto a cualquier creencia en un alma inmortal. Otros temas recurrentes eran los misterios de Oriente y el culto a la juventud; los viajes, marcados por una fascinación primero por los trenes y después por la tecnología moderna del automóvil y el avión; y una poesía amorosa muy sensualista, que escandalizaba a muchos lectores masculinos por su afirmación de la sexualidad femenina. A partir de 1913, su obra dio un profundo giro hacia lo sombrío, abordando la búsqueda de Dios y la preocupación por los misterios de la muerte y la nada.
Noailles publicó sus artículos, poemas y publicaciones por entregas principalmente en las revistas Revue des Deux Mondes, Revue de Paris y Revue Hebdomadaire, pero también en La Revue Européenne, Revue de France y Minerve Française. Además de las conocidas Calmann-Lévy y Fayard, que produjeron la mayor parte de sus libros, entre sus editores se encontraban también Grasset y Hachette, Fasquelle y la Nouvelle Revue Française.
Políticamente, Noailles era un republicano acérrimo y estaba imbuido de un profundo patriotismo. Cuando el Caso Dreyfus convulsionó a Francia durante la década de 1890, Noailles (y su marido) se pronunciaron con vehemencia, en público, a favor de los acusados, ya que, tanto en la política como en la vida privada, sentía una profunda simpatía por las víctimas de la injusticia; Proust fue testigo de cómo Anna rompía en sollozos incontrolables al enterarse de la detención de Dreyfus. La Rochefoucauld cuenta que, cuando estalló la guerra en 1914, escribió a un amigo: «Francia no puede perecer, porque los dioses la defienden». De visita en Estrasburgo cuando cesaron las hostilidades, se alegró al ver que la bandera del Reich alemán era sustituida por la tricolor francesa. Sin embargo, su patriotismo estaba matizado por una vena pacifista, ya que en la guerra creía que la muerte era la única y verdadera vencedora. Después de la guerra, depositó su confianza en el futuro de Europa en la recién fundada Sociedad de Naciones, y en 1925 incluso acompañó a su amigo Paul Painlevé, presidente de la delegación francesa, a observar a ese organismo en sesión en Ginebra.
En cuanto al movimiento femenino, Mignot-Ogliastri la calificó políticamente de «prudente, pero realista», mientras que sus opiniones sobre la división de los roles de género en la sociedad eran bastante más conservadoras. En este sentido, su actitud no era atípica para su clase y profesión. En una ocasión dijo a un periodista:
No soy feminista en el sentido demasiado limitado que muchos han querido dar al término, pero apoyo de todo corazón las reivindicaciones de las mujeres como principio natural. Pensad… en el papel social y educativo que podrían desempeñar las mujeres elegidas en el Parlamento. ¿Quién podría comprender mejor el alma de los pequeños y humildes, e interesarse por su suerte? ¿No imaginamos un día en que, mirando hacia atrás con sorpresa, haya sido necesario esperar tanto tiempo para esta justicia elemental?
Apoyó el movimiento sufragista en una carta al presidente del Senado francés, y en 1930 fue la única mujer miembro del jurado del concurso de Miss Europa. De hecho, cuando las mujeres aún no solían participar en actos públicos, Noailles fue invitada a inaugurar un monumento al poeta Mistral, pronunció el panegírico oficial de los aviadores transatlánticos franceses Coste y Bellonte en el Ayuntamiento de París y participó en el desayuno oficial ofrecido por el ministro de Asuntos Exteriores, Aristide Briand, en honor de Charlie Chaplin.
Físicamente, Noailles era menuda, alcanzando una estatura adulta de poco menos de 1,5 metros. Sin embargo, sus finas facciones, su largo cabello negro y sus grandes ojos verdes, admirados por numerosos contemporáneos, cautivaban a todos los espectadores. Era perfectamente consciente de su belleza, así como de su encanto personal, y hacía alarde de ambos con gusto. Cortejada por la sociedad parisina, dominaba las reuniones de salón, disfrutando de cada momento. Numerosos testigos presenciales, como sus amigos íntimos Jean Cocteau y Colette , han dejado elocuentes descripciones de su estudiada apariencia social.
Noailles tuvo una constitución pobre toda su vida. Cocteau, que era adicto al opio, afirmó que se excedió en el consumo de drogas para dormir durante la edad adulta. Muchos no creían en sus lamentos, mientras que los amigos respetaban su tranquilo sufrimiento. Las frecuentes consultas a varios especialistas, junto con los numerosos viajes a balnearios, no sirvieron de nada, y las fuentes son mudas en cuanto a la naturaleza de su debilitante enfermedad. En cualquier caso, en 1912 su salud empezó a decaer hasta el punto de que dejó de realizar los viajes perpetuos de tiempos mejores y quedó postrada en cama parte del día durante el resto de su vida. De hecho, su salud llegó a ser tan delicada que las visitas llegaban siempre con aprensión, su abnegada criada Sara respondía frecuentemente a las preguntas con un «Madame la Comtesse no se ha levantado todavía»; e incluso los invitados habituales esperaban a menudo 45 minutos a que apareciera Noailles. Muchos amigos asociaron sus últimos años con la habitación cerrada y oscura de su apartamento en el quinto piso de París, donde incluso al mediodía reinaba la «hora negra del sueño, del sufrimiento», según Colette.
Anna de Noailles murió en su casa el 30 de abril de 1933, en presencia de su marido, su hijo y su nuera. Se desconoce la causa exacta de la muerte, pero posiblemente fue un tumor cerebral. El gobierno ofreció a su familia una ceremonia oficial, celebrada en la iglesia de la Madeleine el 5 de mayo. Su cuerpo fue enterrado en el panteón de la familia Bibesco-Brancovan en el cementerio del Père-Lachaise, mientras que su corazón fue enterrado por separado en una estela monumental en Publier, cerca de su querido Amphion. El epitafio dice: «Aquí duerme mi corazón, vasto testigo del mundo».
Fuentes:
Berl, Emmanuel. «Elle a scintillé sur mon enfance», en La Comtesse de Noailles: Oui et Non. Editado por Jean Cocteau. París: Perrin, 1963.
Cocteau, Jean, ed. La comtesse de Noailles: Oui et Non. París: Perrin, 1963.
Colette, Sidonie-Gabrielle. «Discours de réception de Madame Colette, successeur de la Madame de Noailles à L’Académie Royale de Belgique», en La Comtesse de Noailles: Oui et Non. Editado por Jean Cocteau. París: Perrin, 1963.
Duchet, Claude, ed. Histoire littéraire de la France, 1873-1913. París: Editions Sociales, 1978.
Harvey, Sir Paul, y J.E. Heseltine, eds. Oxford Companion to French Literature. Oxford: Clarendon Press, 1959.
La Rochefoucauld, Edmée de . Anna de Noailles. París: Editions Universitaires, 1956.
Mignot-Ogliastri, Claude. Anna de Noailles: una amiga de la princesa de Polignac . París: Méridiens Klincksieck, 1987.
–, ed. Jean Cocteau. Anna de Noailles. Correspondencia. En París: Gallimard, 1989.
Noailles, Anna de. El libro de mi vida. En París: Mercure de France, 1976.
Perche, Louis. Anna de Noailles. En París: Pierre Seghers, 1964.
Thieme, Hugo P., ed. Bibliographie de la littérature française, 1800-1930. Vol. II. En París: E. Droz, 1933.