Ally Sheedy n’est pas fan de sa scène de relooking du ‘Breakfast Club’

D’une certaine manière, on a l’impression que The Breakfast Club a toujours existé dans notre conscience collective, mais cela fait exactement 30 ans qu’il est sorti. Yup, laissez couler. Trente ans. Au cas où vous ne l’auriez jamais vu, ce film dramatique sur le passage à l’âge adulte, réalisé par John Hughes, suit cinq étudiants très différents – appelés le sportif, la princesse, le cerveau, le criminel et le casier judiciaire – pendant un samedi de détention. En l’honneur de sa troisième décennie, ce classique culte a été réédité sous le titre The Breakfast Club 30th Anniversary Edition en DVD, Blu-ray et Digital HD et sera projeté dans certains cinémas aujourd’hui et mardi prochain. Pour honorer l’occasion, ELLE.com a discuté avec Ally Sheedy, qui jouait Allison Reynolds, une paria très frangée, de ses expériences au début, de la façon dont elle est devenue la « Basket Case » résidente de l’équipe, et de la raison pour laquelle cette grande scène de relooking n’était pas exactement sa préférée.

Everett

Que pensiez-vous la première fois que vous avez lu le scénario de The Breakfast Club ?

J’ai adoré. Je ne l’ai pas lu tout de suite parce que John m’a demandé de venir lui parler de ce film qu’il faisait et de ce personnage qu’il était intéressé à me faire jouer. C’est John qui m’a parlé du film avant toute chose. J’ai vu le script quelque part après nos conversations, mais je ne l’ai pas vu pendant un certain temps. Il a gardé le script près du gilet, du moins avec moi. Et quand je l’ai finalement lu, je l’ai adoré.

Comment était le premier jour sur le plateau ?

C’était vraiment amusant. On avait du temps sur le plateau pour répéter, se réunir et revoir des trucs, et aller visiter un lycée. On avait du temps de préparation à Chicago, donc on est tous devenus proches. Mais quand on a vu le plateau pour la première fois, c’était vraiment beau et énorme et excitant.

Vous êtes allés visiter un vrai lycée ?

Oui. Je ne sais pas vraiment pourquoi, puisque nous avions tous déjà été au lycée. Je suppose que c’était un lycée qui se trouvait dans cette région. J’ai grandi à New York, donc mon expérience du lycée était vraiment différente. Mais nous avons juste eu à traîner pendant une journée dans un lycée.

Vous avez parlé aux élèves ?

Je ne pense pas l’avoir fait. Je pense que je ne faisais qu’observer.

Est-ce que vous et les autres acteurs êtes réellement devenus amis pendant le tournage ?

Nous l’avons vraiment fait. Nous avons fusionné et au fur et à mesure que nous faisions le film, nous sommes devenus vraiment proches. C’était un casting vraiment cool et il n’y avait pas de tensions ou quelque chose comme ça.

Qu’avez-vous ressenti la première fois que vous avez enfilé votre costume ?

Mon costume était parfait. J’en ai parlé avec Marilyn Vance, et elle avait toutes ces photos sympas de ce à quoi je ressemblerais. C’était exactement ce que j’avais en tête et quand je l’ai mis, j’ai pensé que c’était parfait. Dès le début, il n’y avait rien à changer. Il y avait Allison juste là. Elle était déjà dans ma tête et dans mon corps. J’avais l’impression qu’elle commençait à m’habiter, et quand j’ai enfilé les vêtements, j’ai senti que c’était correct. Je ne peux pas l’expliquer autrement : elle lui ressemblait. Vous pensez au personnage et à son histoire : Comment seraient-ils assis en ce moment ? Que choisiraient-ils de manger ? Que penseraient-ils de ceci ou de cela ? Et parfois, les personnages vous parlent. Ils commencent à prendre un peu le contrôle de votre corps et de votre esprit.

Alors, c’était difficile de dire au revoir à Allison à la fin ?

Ouais. Mais je travaille avec des étudiants en théâtre et des lycéens maintenant. Je n’aurais pas pu articuler cela à l’époque, mais ce qui est vrai, c’est qu’une fois que vous jouez un personnage, et que vous tombez amoureux de ce personnage, ils ne disparaissent jamais vraiment. Il devient une partie de vous. Ils sont toujours là et vous pouvez les appeler à chaque fois que vous le souhaitez.

Quelle a été la scène la plus difficile à tourner ?

Je n’ai pas trouvé le film difficile. La scène la plus émotionnelle est celle où nous sommes tous assis au fond de la bibliothèque. En fait, il nous a fallu deux jours pour tourner cette scène. Il y avait beaucoup d’émotion. C’était assez épuisant.

Que souhaitiez-vous canaliser lors de la scène pivot du relooking d’Allison ?

C’était écrit dans le scénario. Je ne sais pas si c’est John qui l’a écrit ou si c’est un truc du studio qui voulait qu’Allison passe d’un état très quelconque à un état soudainement très glamour. Je n’aimais pas ça. J’avais imaginé son maquillage noir pour les yeux et sa peau très pâle, alors j’ai pensé : « Ne serait-ce pas plutôt qu’elle enlève son masque ? ». John m’a donné ça et ils ne m’ont pas vraiment maquillée ; il s’agissait plutôt de révéler qui est Allison. J’aurais aimé qu’il y ait un peu plus de ça et un peu moins de ‘Rendons-la jolie’.

Le relooking est une sorte de trope dans les films de lycée.

Je pense que oui. C’est un trope, surtout à cette époque particulière. Je ne sais pas pourquoi, mais le « relooking » était une sorte de grand truc. Une adolescente normale devient soudainement la princesse. Même dans Harry Potter, tout d’un coup Hermione a la séquence de danse où elle entre dans une robe et d’une certaine manière elle est glamour.

Donc vous essayiez de vous éloigner de ça ?

Ce n’était pas du tout mon truc. Je ne suis pas une grande adepte du maquillage et je n’adhère pas particulièrement à l’idée qu’il faut avoir une certaine apparence pour paraître soudainement magnifique aux yeux de tous. J’aime l’apparence d’Allison de toute façon. Mais c’était un moment de passage dans ce film. Je suppose qu’il s’agissait pour elle de faire partie du groupe d’une certaine manière. Ne pas utiliser son apparence pour repousser les gens. Pour devenir plus accueillante d’une certaine manière. Et puis le personnage d’Emilio devait en quelque sorte la voir comme jolie. Honnêtement, je n’en ai aucune idée. Je ne pense pas que ça devait arriver. Mais je pense que tout le monde avait besoin d’avoir son moment de vérité et je suppose que c’était quelque chose pour Allison.

Alors que vous tourniez le film, avez-vous senti qu’il y avait une certaine signification ?

J’ai adoré le scénario et j’ai adoré travailler dessus. Je savais que nous avions le monteur le plus incroyable du monde parce qu’elle était là sur le plateau. J’aimais John. J’avais le sentiment que c’était quelque chose de spécial, mais je ne savais pas que ça allait être aussi merveilleux que ça l’a été quand tout a été mis en place. Et je ne savais pas que ce serait un si grand succès.