Imagination active – Faire entrer les fantasmes dans la vie

La réalisation consciente continue de fantasmes inconscients, ainsi que la participation active aux événements fantastiques, a … pour effet, premièrement, d’élargir l’horizon conscient par l’inclusion de nombreux contenus inconscients ; deuxièmement, de diminuer progressivement l’influence dominante de l’inconscient ; et troisièmement, de provoquer un changement de personnalité. – Carl Jung, « La technique de la différenciation », Deux essais sur la psychologie analytique, CW 7, par. 358

Prendre conscience de ses fantasmes, autrement appelé imagination active, est une activité utile pour suivre ce qui se passe dans l’inconscient. Elle n’est généralement pas recommandée aux personnes qui ne sont pas en analyse, car ce qui apparaît peut ne pas avoir un joli visage et peut en fait être assez effrayant. De plus, peut-être heureusement, l’imagination active n’est pas facile à mettre en place.

L’imagination active peut impliquer la peinture, l’écriture, la musique, la danse, le travail de l’argile ou de la pierre – tout ce que vous avez envie de faire. Vous suivez votre énergie là où elle veut aller. Moins vous avez d’entraînement formel, mieux c’est, car l’esprit entraîné inhibe la liberté d’expression. C’est une façon de donner un exutoire à l’inconscient, pour ne pas exploser. C’est aussi une autre sorte de conteneur ; au lieu de déverser votre affect sur les autres, vous le gardez pour vous – vous assumez la responsabilité de ce qui vous appartient.

Pour ma part, j’étais incapable de faire de l’imagination active jusqu’à ce qu’un ami me suggère quelques étapes simples. La première d’entre elles visait à surmonter ma peur d’une feuille blanche.

« Prenez une page d’un journal », a-t-il dit. « Posez une assiette dessus. Dessinez le contour de l’assiette avec un crayon ou un crayon de couleur ou un pinceau. Regardez ce que vous avez fait. Réfléchissez-y. Maintenant, fais quelque chose à l’intérieur du cercle. Tu peux faire tout ce que tu veux, n’importe quoi ! Tout dépend de toi. »

C’était un conseil avisé car, comme je l’ai appris plus tard, toute image circulaire est en fait un mandala, et les mandalas sont traditionnellement, c’est-à-dire archétypalement, des conteneurs du mystère. À l’époque, j’avais certainement besoin d’un contenant, et tout était un mystère pour moi.

Avant longtemps, mes murs étaient couverts d’images de ma vie intérieure : mandalas criards, figures en bâton, gribouillages fantaisistes, représentations d’une humeur. Je suis passé du journal au carton, puis au papier collé de bonne qualité. J’ai utilisé tout ce qui me tombait sous la main : crayons, stylos, peinture, feutres, doigts, orteils, ma langue ! Tous les reflets grossiers de ce qui se passait en moi au moment où je les faisais. Ils n’avaient ni style ni technique et les gens qui venaient visiter mon appartement troué regardaient avec méfiance. Quand je les revois aujourd’hui, elles me semblent grotesques, mais à l’époque, je les aimais et mon âme se réjouissait.

Jung lui-même a été un pionnier de l’imagination active en peignant et en écrivant ses rêves et ses fantasmes, et il en a ciselé certains dans la pierre. En fait, il a désigné ce travail sur lui-même comme étant fondamental à la fois pour sa formulation du concept d’anima/animus et pour l’importance de personnifier les contenus inconscients :

Lorsque j’écrivais ces fantasmes, je me suis un jour demandé : « Qu’est-ce que je fais vraiment ? ». Il est certain que cela n’a rien à voir avec la science. Mais alors qu’est-ce que c’est ? » Sur quoi une voix intérieure m’a dit : « C’est de l’art ». J’étais stupéfait. Il ne m’était jamais venu à l’esprit que ce que j’écrivais avait un quelconque rapport avec l’art. Puis je me suis dit : « Peut-être que mon inconscient est en train de former une personnalité qui n’est pas moi, mais qui insiste pour s’exprimer ». Je savais avec certitude que la voix venait d’une femme.

Jung a dit très énergiquement à cette voix que ses fantasmes n’avaient rien à voir avec l’art, et il a ressenti une grande résistance intérieure.

Puis est venu l’assaut suivant, et à nouveau la même affirmation : « C’est de l’art. » Cette fois, je l’ai rattrapée et j’ai dit : « Non, ce n’est pas de l’art ! Au contraire, c’est la nature », et je me suis préparé à une dispute. Comme rien de tel ne se produisait, je me suis dit que la « femme en moi » n’avait pas les centres de la parole que j’avais. Je lui ai donc suggéré d’utiliser les miens. Elle l’a fait et est arrivée avec une longue déclaration.

Intrigué par le fait qu’une femme pouvait interférer avec lui de l’intérieur, Jung a conclu qu’elle devait être son « âme », dans le sens primitif du mot, traditionnellement considéré comme féminin.

J’en suis venu à voir que cette figure féminine intérieure joue un rôle typique, ou archétypique, dans l’inconscient d’un homme… Je l’ai appelée l' »anima ». La figure correspondante chez une femme, je l’ai appelée « animus ».

Jung a également réalisé qu’en personnifiant cette voix intérieure, il était moins susceptible d’être séduit en croyant être quelque chose qu’il n’était pas (c’est-à-dire un artiste). En fait, il écrivait des lettres à son anima, une partie de lui-même dont le point de vue était différent de celui de sa conscience. Et en écrivant, ou en sculptant, ses fantasmes, il ne lui laissait aucune chance de « les transformer en intrigues »:

Si j’avais pris ces fantasmes de l’inconscient pour de l’art, ils n’auraient pas eu plus de conviction que des perceptions visuelles, comme si je regardais un film. Je n’aurais ressenti aucune obligation morale à leur égard. L’anima aurait alors pu facilement me séduire en me faisant croire que j’étais un artiste incompris, et que ma soi-disant nature artistique me donnait le droit de négliger la réalité. Si j’avais suivi sa voix, elle m’aurait, selon toute probabilité, dit un jour : « Tu t’imagines que les bêtises auxquelles tu t’adonnes sont vraiment de l’art ? Pas du tout. »

L’objet de l’imagination active est donc de donner une voix aux côtés de la personnalité dont on n’est ordinairement pas conscient – d’établir une ligne de communication entre la conscience et l’inconscient. Il n’est pas nécessaire d’interpréter ce que la matière « signifie ». Vous le faites et vous vivez avec. Il se passe quelque chose entre vous et ce que vous créez, et cela n’a pas besoin d’être mis en mots pour être efficace.