Le guide ultime de la photographie d’architecture (98 meilleurs conseils !)

La photographie d’architecture concerne les bâtiments, les monuments, les intérieurs et les extérieurs. Les images peuvent être prises à des fins artistiques. Ou pour documenter l’esthétique d’une structure.

Pour tous les conseils, les astuces, les techniques et les informations, lisez notre guide complet ici.

Qu’est-ce que la photographie d’architecture ?

La photographie d’architecture est beaucoup moins dynamique que les autres domaines de la photographie. Surtout par rapport au photojournalisme ou à la photographie sportive.

Vous passez un temps considérable à ruminer une scène ou un environnement.

Cela signifie que votre appareil photo n’a pas besoin de se concentrer sur la vitesse. Ou les modes de prise de vue en continu, par exemple.

Vous devez vous concentrer sur la qualité. Utilisez un faible ISO, capturez vos images en Raw et utilisez des outils d’édition. Avec ceux-ci, vous êtes à mi-chemin de la capture d’images époustouflantes.

En photographie d’architecture, vous devez vous concentrer sur les règles de composition beaucoup. Un bâtiment peut avoir l’air magnifique, mais si vous ne savez pas comment l’intégrer dans votre cadre, il pourrait avoir l’air moyen sur les photos.

Équipement de l’appareil photo

Quelques objectifs dans votre équipement de caméra vous permettront la polyvalence. Vous pouvez photographier une multitude de structures et de scénarios différents.

Certains photographes utilisent un équipement spécialisé. Un appareil photo grand format permet de minimiser les erreurs de parallaxe. Celles-ci se retrouvent souvent dans les images angulaires de structures.

D’autres équipements, comme les objectifs à bascule et à décalage, ajoutent également une touche créative à vos prises de vue.

Trouver l’appareil photo parfait pour la photographie d’architecture

Les grandes images d’architecture sont photographiées à l’aide de nombreux appareils photo différents.

Le grand format était la norme pour la photographie d’architecture car il fournissait des images de haute qualité. Ils ont également aidé à garder un fort contrôle de la perspective.

De nos jours, l’utilisation de votre iPhone pourrait donner lieu à une photographie d’architecture et d’intérieur puissante.

La qualité des reflex numériques et des systèmes sans miroir vous permet de capturer des images étonnantes. Vous n’avez même pas besoin d’un appareil photo haut de gamme.

Une chose que vous devez considérer est de pouvoir changer d’objectif. C’est important pour les nombreuses scènes différentes que vous rencontrerez.

Lisez notre article ici et trouvez l’appareil photo parfait pour votre photographie d’architecture.

Recommandations d’objectifs

Les objectifs en photographie d’architecture vous permettent de capturer des structures de manière dynamique. Certains, comme les objectifs primaires, vous donneront des images très nettes, et moins de distorsion.

Pour autant, photographier une scène plus proche signifie que vous devrez vous rapprocher du sujet. Les zooms vous permettent de capturer un cadre plus large ou plus proche sans bouger.

Mais leur netteté peut diminuer à différentes distances focales. Les objectifs à bascule et décalage sont quelque chose que vous devez considérer. Ils aident à éliminer la distorsion de perspective.

Voyez ce guide pour en savoir plus sur les meilleurs objectifs pour les photographes d’architecture.

5 meilleurs trépieds et monopodes à acheter avec un budget

Un trépied est presque toujours essentiel dans la photographie d’architecture. Cela maintient votre appareil photo immobile, le garde au même endroit pour la fusion des images et donne à vos bras une pause.

Les images d’architecture peuvent être superbes avec de longues expositions. Ici, un trépied est obligatoire. Un trépied vous offre la stabilité, et peut même ajouter à la hauteur de la perspective.

Ils sont utilisés pour se rapprocher du sol. Certains sont utilisés aux côtés d’autres accessoires pour des photographies panoramiques sans couture.

Lisez notre article détaillé sur les meilleurs trépieds et monopodes à acheter avec un budget.

12 accessoires incontournables pour la photographie d’architecture

Si vous souhaitez expérimenter avec de longues expositions, un filtre ND gradué est un élément à posséder. Ce filtre réduit la quantité de lumière qui frappe le capteur. C’est idéal lorsque vous avez épuisé vos options de triangle d’exposition.

Un déclencheur à câble ou un système de déclenchement hors caméra est excellent pour maintenir le tremblement du miroir au minimum. Cela signifie également que vous n’avez pas à tenir le bouton vous-même pendant de longues périodes de temps.

Un élément qui est bénéfique est le niveau à bulle/à bulle. Dans la photographie d’architecture, les lignes droites sont très importantes.

Ce petit gadget aide à garder votre appareil photo à niveau sur trois niveaux différents en même temps. Lisez la suite sur les accessoires indispensables pour la photographie d’architecture.

Qu’est-ce qu’un objectif à bascule et comment l’utiliser

Un objectif à bascule est un objectif dans lequel l’optique à l’intérieur peut s’incliner et se déplacer, par rapport au capteur d’image.

Les nouveaux objectifs sont également rotatifs, ce qui permet à l’objectif de s’incliner et de se déplacer dans un large éventail de directions. Ces lentilles ont pour but de corriger la perspective. Ils aident à maximiser ou à minimiser la profondeur de champ en photographie.

Une inclinaison place le plan de l’objectif et le plan de l’image (capteur) de manière non parallèle. Cela permet une mise au point sur toute la gamme avec une petite ouverture.

La fonction de décalage arrête la possibilité de toute verticale convergente pour capturer les bâtiments. Consultez cet article pour apprendre à utiliser un objectif à bascule.

Comment capturer la photographie d’architecture

La photographie d’architecture vous permet de prendre un peu plus de temps pour photographier votre sujet. Votre structure ne va pas bouger de sitôt. Pourtant, vous pouvez utiliser ce temps supplémentaire pour repérer le meilleur placement de l’appareil photo.

Ce domaine est un peu plus délicat en ce qui concerne la composition et la perspective. Visez les lignes droites et un cadre propre et puissant.

Le mot clé ici est la qualité. Il existe de nombreux sujets différents que vous pouvez photographier. Tous vous implorent d’utiliser votre créativité.

12 conseils pour perfectionner votre photographie d’architecture

L’architecture est formidable car les structures ont un aspect très différent le jour et la nuit. Leur signification et leur humeur changent.

Il en va de même pour les conditions météorologiques. Une scène hivernale de la Tour Eiffel sera différente de la même image prise au printemps.

Utilisez cela à votre avantage et mettez la structure en valeur dans différents scénarios. Trouvez votre structure et visitez-la plusieurs fois.

De cette façon, vous pourrez voir comment les différents niveaux et angles de lumière l’affectent. Il existe de nombreuses façons différentes de photographier le même bâtiment.

Qu’est-ce que la photographie en exposition longue et comment s’y mettre

Les expositions longues de bâtiments et de sujets d’architecture peuvent avoir des effets très puissants. Vous pouvez utiliser cette technique pour améliorer les détails du ciel et des nuages, en assombrissant l’ambiance.

C’est aussi un excellent moyen de faire tomber les sujets distrayants. Pendant une longue exposition, tous les sujets en mouvement, tels que les personnes et les voitures, deviennent flous.

Un manque de définition permet d’accorder plus d’attention à la structure. Si l’eau est présente sous la forme d’une rivière, d’un lac ou d’une mer, une longue exposition peut couper la texture.

Cet effet crée des images intéressantes et abstraites. Un style, tel que celui-ci, ajoute de l’intérêt et de l’atmosphère à votre architecture.

Si vous voulez en apprendre encore plus sur la prise de vue d’étonnantes photographies à longue exposition, consultez notre cours Expositions infinies.

10 conseils pour ajouter des éléments humains à la photographie d’architecture

Les gens font l’architecture, alors permettez-leur d’être dans la photo. En incluant quelques personnes dans votre image, vous donnez à la structure un sens de l’échelle.

Ils pourraient même interagir avec l’objet, lui donnant un sens. Les spectateurs vont regarder et se concentrer sur la ou les personnes dans l’image.

Cela peut mettre en évidence des détails et des fonctions qui auraient pu être manqués autrement. Une ville fantôme peut donner à la scène un aspect un peu apocalyptique.

En incluant des personnes, vous la rendez plus accessible aux spectateurs, et plus vivante. Cependant, vous devrez avoir la patience d’obtenir le bon regard à partir de leur langage corporel.

Voyez cet article pour apprendre à ajouter des éléments humains à vos photos d’architecture.

Comment utiliser un filtre ND pour supprimer les personnes des photos à longue exposition

Nous comprenons, les gens peuvent être un frein. Vous avez économisé assez d’argent pour voyager assez loin pour photographier votre point de repère ou votre bâtiment préféré.

Mais il est déjà grouillant de gens. Ces gens gâchent la prise de vue, et elle ne serait pas la même avec eux dedans.

Nous avons une solution pour vous. Utilisez une longue exposition et un filtre ND pour supprimer ces vagues de personnes. Lisez notre article ici pour savoir comment faire.

15 conseils pour une photographie de paysage urbain à couper le souffle

Le paysage urbain est une photographie où la ville s’étend devant vous. Cela incorpore une structure parmi de nombreux autres bâtiments, ponts et gratte-ciel.

L’eau peut également fonctionner, car cela donne une texture naturelle. Essayez de photographier la ville juste après le coucher du soleil.

Ce crépuscule ou cette heure bleue peut ajouter une belle définition au ciel, alors que les lumières de la ville s’allument. Prenez de la hauteur, et photographiez toute la ligne d’horizon de cette manière.

Les intersections sont également de très bons endroits à photographier depuis une perspective élevée.

Le fait de regarder vers le bas rend tout plus petit par rapport à la structure. Cela soulignera sa taille et son importance. Lisez le reste des conseils ici pour prendre des photos de paysages urbains à couper le souffle.

Photographier les grands bâtiments

Avez-vous un drone, l’utilisation d’un hélicoptère ou l’accès à un balcon ? Si ce n’est pas le cas, la plupart de vos images sont photographiées de bas en haut.

Ce qui signifie regarder d’énormes bâtiments depuis la base, en essayant de trouver la pointe.

Pour vous donner suffisamment d’espace, trouvez un coin et dirigez-vous vers le côté opposé de la rue. Cela vous donnera un point d’observation, s’adaptant à la plus grande partie du bâtiment que possible.

Réglez votre appareil photo sur la mise au point manuelle et utilisez une petite ouverture. F/16 assurera la mise au point du bâtiment et réduira la lumière frappant le capteur. Cela vous permettra également d’utiliser une vitesse d’obturation lente, pour des ciels dramatiques.

Lisez-en plus sur la façon de photographier les grands bâtiments.

Photographier les gratte-ciel

Si vous vous trouvez dans un endroit où vous pouvez trouver des gratte-ciel et des tours, ils constituent un excellent sujet.

Vous pourriez être choqué par leur immense taille, surtout si vous n’avez pas l’habitude d’en voir.

Ici, remplir le cadre avec votre sujet est une règle de composition intéressante. Ainsi, le bâtiment semble grand, car vous ne pouvez pas voir où il commence ou se termine.

Se concentrer sur quelques détails dans un cadre plus petit peut distinguer vos images. Ils permettent au spectateur de se rapprocher d’un sujet. Et cela crée de l’intérêt.

En savoir plus sur la photographie de gratte-ciel ici.

Un guide approfondi de la photographie d’architecture de nuit

Photographier l’architecture la nuit peut vous aider à créer quelque chose de spectaculaire. La plupart d’entre nous voient les bâtiments dans la journée, se cachant pendant les heures de la nuit.

Voir les mêmes bâtiments à un moment différent crée de l’intérêt. Les expositions longues peuvent vous montrer les traces laissées par les voitures, ajoutant un détail captivant.

Vous devrez modifier les réglages de votre appareil photo pour ces conditions de faible luminosité. Lisez ici les conseils et les techniques.

Photographie d’architecture sur iPhone

Photographier n’a jamais été aussi facile. D’autant plus que vous avez déjà un sacré bon appareil photo dans votre poche.

Notre iPhone peut prendre de superbes photos. Et vous pouvez même les éditer sur le téléphone lui-même.

Ce que vous devez rechercher, c’est une architecture intéressante. Cherchez la forme, la forme ou la texture à photographier. Les lignes et les courbes fonctionnent bien, surtout lorsqu’elles sont répétées.

Chaque bâtiment a quelque chose d’unique. Il suffit de le trouver.

Utilisez différentes perspectives, regardez la forme la plus simple de la structure et essayez de la capturer. Lisez notre longue liste de conseils ici.

10 conseils pour la photographie d’architecture d’art

La photographie d’architecture a une très grande place dans la photographie d’art. C’est un domaine où vous pouvez prendre votre temps pour planifier et expérimenter, car ce sont des structures statiques.

La perspective que vous choisissez peut donner un précédent à des zones du sujet architectural. Ici, vous créez un sentiment et une ambiance du cadre.

Le bâtiment ou la structure doit d’abord évoquer une émotion en vous. La façon dont vous interprétez le sujet à travers votre impression initiale est importante.

Lisez le reste des conseils ici pour la photographie d’architecture fine art.

Photographie immobilière

Meilleur appareil photo pour la photographie immobilière – Options 2019

La photographie immobilière consiste à capturer les intérieurs et les extérieurs des bâtiments ou des propriétés. Cela peut être à des fins promotionnelles ou pour se documenter.

Si vous cherchez à utiliser un reflex numérique ou un système sans miroir, il y a quelques éléments auxquels vous devez penser. Sont-ils plein cadre ou recadrés ?

Vous trouverez ici plus d’informations sur les différents types d’appareils photo que vous pouvez utiliser pour la photographie immobilière.

Quel est le meilleur objectif pour la photographie immobilière ? Nos meilleurs choix pour 2020

Les objectifs que vous utiliserez pour la photographie immobilière montreront plus ou moins la scène. Votre choix dépendra de l’espace que vous capturez.

Un espace large, avec peu d’espace pour se déplacer, nécessite un objectif plus large. Une longueur focale de 24 mm ou moins est parfaite pour ce scénario.

Si vous avez un grand espace, et la liberté de bouger, vous pouvez vous en sortir avec un objectif standard. Les photos de détail peuvent fonctionner avec un objectif de portrait de 85 mm.

Lisez notre article ici sur les objectifs qui fonctionnent le mieux pour chaque scénario.

Gagner de l’argent avec la photographie d’intérieur et d’immobilier

La photographie d’intérieur ou d’immobilier peut être un domaine rentable de la photographie d’architecture.

Les sites Web montrant des logements à louer, comme Airbnb, ont tous besoin d’images. Celles-ci sont destinées à des fins de marketing et de publicité. Nous avons également besoin d’images pour nous montrer ce que nous pourrions acheter, dans le domaine de l’immobilier.

Les hôtels, les auberges et tous les types d’hébergement ont tous besoin d’images. C’est pour qu’ils puissent rester compétitifs.

Lisez notre article ici sur la façon de le rendre rentable pour vous.

Comment prendre des photos professionnelles pour Airbnb

Une façon de gagner de l’argent avec la photographie immobilière est de prendre des photos pour Airbnb. Avoir des photos professionnelles des locations peut faire une énorme différence. Et les propriétaires d’Airbnb le savent aussi.

Travailler en tant que photographes Airbnb signifie que vous avez un horaire flexible et que vous pouvez entrer dans des maisons accueillantes. De plus, vous rencontrerez aussi des hôtes sympathiques.

Si le service est disponible dans votre région, vous pouvez postuler pour être pigiste chez Airbnb. Vous devez avoir un portfolio en ligne pour que votre candidature soit prise en compte.

Si vous voulez en savoir plus sur la façon de postuler et de prendre des photos pour Airbnb, lisez notre article.

12 secrets pour prendre d’incroyables photos d’hôtels

Vous avez une passion pour les voyages ? Alors vous devriez envisager de vous lancer dans la photographie d’hôtel ! C’est un autre excellent moyen de gagner de l’argent avec la photographie immobilière.

Lorsque vous prenez des photos d’un hôtel, vous devez suivre les directives clés de la photographie immobilière. Mais vous devez impliquer davantage le client.

Les hôtels ont une stratégie marketing détaillée qu’ils suivent. Ils ont également une image de marque cohérente. Les hôtels veulent créer une histoire aspirationnelle à travers les images.

Les photos d’hôtel ne vendent pas les chambres. Elles vendent l’expérience de séjourner dans cette propriété spécifique.

Lisez notre article pour en savoir plus sur la photographie d’hôtel.

Composition

10 conseils de composition pour une meilleure photographie d’architecture

Lorsqu’il s’agit de photographie d’architecture, la composition est très importante. Vous trouverez beaucoup de lignes directrices partout dans la ville et les structures que vous photographiez.

Ces lignes vous mènent aux détails ou aux zones d’intérêt les plus importantes de la photographie. Ne négligez pas ces détails spécifiques qui font de la structure ce qu’elle est.

En les photographiant, vous montrez la structure sous un jour différent et intéressant. La symétrie est une règle de composition très commune dans la photographie d’architecture.

Lisez ici le reste des conseils de composition pour une meilleure photographie d’architecture.

8 Conseils de photographie d’architecture pour de meilleures photos

Ces conseils avancés sont là pour vous aider à regarder au-delà de toutes les idées de base de la photographie. L’appareil photo, l’équipement et les accessoires sont des éléments qui aident vos photographies.

Ces conseils sont là pour vous aider à acquérir des connaissances plus approfondies. Cherchez un message possible, une expérience ou une émotion que vous voulez dépeindre dans votre travail.

Cet article aide à savoir où et quand utiliser des choses comme le micro-contraste. Il vous aide également à utiliser les zones les plus noires de la photographie par rapport aux zones de gris à mi-teinte.

Vos photographies bénéficieront de la lecture de ces conseils.

Ressources

La revue The Photographer’s Ephemeris : Pourquoi utiliser TPE ?

C’est une web-app qui peut vous aider à visualiser comment sera votre prise de vue dans un endroit particulier. Vous pouvez voir comment la lumière tombe sur votre spot, de jour comme de nuit, par le calculateur d’emplacement du soleil et de la lune.

Par exemple, si vous voulez photographier le hangar à bateaux bleu à Perth, WA. Vous pouvez voir où et quand le soleil se lèvera un jour spécifique.

Vous pouvez également le vérifier avec le coucher du soleil, le lever de la lune, etc.

L’éphéméride du photographe comprend également une version iOS et Android. Lisez cette revue détaillée pour en savoir plus.

Awesome Architecture Photography – 20 Inspiring Pictures

Voici une liste de bâtiments et de structures à travers le monde pour votre inspiration.

Il existe de nombreux styles différents de bâtiments et la façon dont ils ont été photographiés. Jetez un coup d’œil à ces photos étonnantes et essayez d’incorporer certaines des techniques dans vos images.

10 meilleurs emplacements de photographie d’architecture dans le monde

Voici une liste de tous les sites architecturaux dans le monde. Cela vous donnera des informations sur chaque bâtiment. Certains d’entre eux sont des choix évidents. D’autres éléments de la liste pourraient vous surprendre.

Voyez les dix meilleurs endroits pour la photographie d’architecture.

Post-traitement de la photographie d’architecture

Le post-traitement de l’architecture peut aider à faire ressortir les détails de la structure. Cela oriente les spectateurs vers les points les plus intéressants.

Vous pouvez modifier les valeurs d’exposition et faire ressortir les détails des ombres.

Vous pouvez utiliser des logiciels tels que Adobe Lightroom et Photoshop pour convertir les images en noir et blanc.

Et vous pouvez également utiliser ces logiciels pour créer quelque chose d’abstrait.

Comprendre la distorsion

La distorsion peut avoir un grand effet dans n’importe quel domaine de la photographie. L’assemblage des lentilles et la façon dont elles se rapportent au capteur créent une déformation non naturelle.

Presque tous les objectifs auront une sorte de distorsion. Les objectifs grand angle peuvent souffrir de distorsion en barillet.

Les objectifs de zoom subissent une distorsion en coussinet. Les téléobjectifs qui passent d’une focale grand angle à une focale zoom souffrent des deux à leurs extrêmes.

L’autre forme de distorsion provient de l’erreur de parallaxe. Cela est dû à votre perspective et rend les images plus proches de l’objectif beaucoup plus grandes que l’arrière-plan.

Lisez plus ici pour comprendre la distorsion

Fixer la distorsion des objectifs

Fixer la distorsion des objectifs dans le passé était très difficile et coûteux. Les objectifs haut de gamme ou les appareils photo grand format étaient le seul moyen de minimiser ou de réduire cette déformation.

Lightroom et d’autres programmes tels que Photomechanic ont des profils d’objectifs intégrés. Ceux-ci peuvent corriger la distorsion des objectifs pour vous.

Le réglage du vignettage et de la quantité de distorsion se fait en un clic de bouton.

L’outil ‘Transform’ de Lightroom est un outil très adaptatif. Il peut aider avec la distorsion de la perspective. Il utilise un système de recherche des lignes que vous voulez garder droites et modifie la perspective de l’image.

Pour apprendre à corriger la distorsion de l’objectif, lisez ce qui suit.

Comment supprimer les personnes des photos en utilisant Photoshop

Les personnes font l’architecture. Sans personnes, il n’y a pas d’architecture et vice versa.

Pour autant, il y aura des moments où vous voudrez diminuer l’importance de la foule. En leur retirant leur importance, le public devient un centre d’intérêt secondaire.

Cela permet de garder le bâtiment sous les feux de la rampe. C’est également un moyen pratique de supprimer la circulation, et de mettre en valeur la structure.

Apprenez ici comment supprimer les personnes des photos à l’aide de Photoshop.

10 conseils pour utiliser les masques de luminosité dans le mélange numérique

Les masques de luminosité sont une fonctionnalité de Photoshop qui vous aide à isoler des zones. Ces zones de forte intensité lumineuse, capturées dans les pixels de la photographie.

Avec ces sélections, vous pouvez sélectionner des zones de la photographie et ne travailler que sur des tons spécifiques. Cela permet d’économiser l’image entière de l’édition.

Ces sélections sont excellentes pour aider à stimuler la mise au point et l’apparence d’un objet spécifique dans votre cadre. Cet article vous donne un excellent récapitulatif, de la création des masques à l’image finie.

Comment utiliser le HDR pour la photographie d’intérieur

Le HDR (high dynamic range) ou fusion d’images est un processus d’empilage de 3/5/7 images ensemble pour créer une exposition correcte.

Cela vient de la photographie d’une scène avec une exposition de base. Ensuite, on ajoute de nombreuses images de différentes sur- et sous-expositions.

Vous pourriez constater qu’une série de 5 images aura des valeurs d’exposition de 4/-2/0/+2/+4. Lorsqu’elles sont empilées ensemble dans Photoshop, les valeurs d’exposition proviennent des trois images.

Les images surexposées tirent les détails des ombres, les images sous-exposées travaillent sur les hautes lumières.

C’est une excellente façon de capturer un bâtiment et le ciel lumineux avec une exposition correcte. Lisez notre guide sur la façon d’utiliser le HDR pour la photographie d’intérieur.

10 conseils pour la retouche photo sur smartphone

Traiter les images sur votre mobile ont leurs avantages. Si vous photographiez avec votre smartphone, cela permet de tout garder au même endroit.

Il est également facile de partager depuis le même appareil. Vous pouvez même traiter les images dans le même endroit que celui où vous avez pris la photo. C’est génial parce que si l’image ne fonctionne pas si bien en post-traitement, vous avez la possibilité de refaire la prise de vue.

Il existe de nombreuses applications que vous pouvez utiliser pour vos images, et les photographes ont tendance à en utiliser plus d’une. Différentes sociétés de développement proposent différentes choses.

Il y a des applis qui reproduisent les anciens styles de films des années 80 qui n’existent plus. D’autres qui peuvent transformer vos images en double exposition.

Cet article vous donne des choix intelligents pour votre smartphone. Surtout pour faire passer votre photographie d’architecture au niveau supérieur.

Lightroom

Lightroom est un outil formidable pour tout photographe. Ce programme a deux fonctions principales. Il agit comme une bibliothèque rapide et accessible pour toutes vos photographies d’architecture.

Vous pouvez mettre vos images dans des dossiers, et des mots-clés peuvent vous aider à les organiser. L’autre domaine est l’édition de vos images.

Il dispose d’une plateforme no-nonsense. Ici, vous pouvez ajuster l’exposition, ou même corriger la distorsion de votre objectif.

Un programme tel que Lightroom n’est pas destructif, vous pouvez donc toujours revenir à votre image capturée.

Vous pouvez même exporter vers Photoshop si vous avez besoin d’un post-traitement plus compliqué. Lisez cet article pour en savoir plus.

Préréglages Lightroom

Les préréglages sont un excellent moyen de traiter de nombreuses images. Cela vous permet de gagner du temps pour vous concentrer sur d’autres travaux de post-traitement.

Ces préréglages sont des ajustements préconçus qui fonctionnent lorsqu’ils sont importés dans Lightroom.

Ils sont ensuite utilisés d’un simple clic. Ils sont également très modifiables pour de meilleurs ajustements, plus spécifiques à vos images.

C’est un grand avantage qui vous permet d’appliquer la même balance des blancs ou la même exposition à des centaines d’images en une seule fois.

Consultez les meilleurs presets Lightroom gratuits à utiliser en 2020.

Les lois sur la photographie

Photographie de rue – Connaissez vos droits

Vous pourriez photographier la rue, puis tourner votre appareil photo pour le pointer vers un bâtiment qui semble intéressant. Dès que vous le faites, un agent de sécurité vient vous dire que vous devez avoir une autorisation.

Dans le passé, des photographes ont été harcelés et fouillés. Seulement pour avoir photographié des choses, d’autres leur disent qu’ils ne devraient pas.

C’est là que la connaissance de vos droits peut vous aider en tant que photographe. Ces lois vous aident à être créatif et aussi libre que possible, mais vous devez les connaître.

Cela vous empêchera de prendre des risques inutiles. Réduisez les pertes de temps et obtenez des images époustouflantes que vous pourrez utiliser.

Cet article renvoie à des pages examinant les droits et les lois de différents pays. De l’Australie aux États-Unis.

La liberté de panorama – Ce que cela signifie pour la photographie

La liberté de panorama est le droit légal de publier des images d’œuvres d’art qui se trouvent dans l’espace public. Il s’agit d’une exception à la loi sur le droit d’auteur et elle diffère d’un pays à l’autre.

Ces œuvres d’art englobent les sculptures, les bâtiments ou les monuments dans l’espace public, et sous copyright. Vous pouvez toujours les photographier sans problème.

Certains pays sont très stricts en ce qui concerne leurs œuvres d’art. Quelques-uns ont rendu illégal le partage de ces images sur les médias sociaux.

Vérifiez cet article pour en savoir plus.

Droits d’auteur pour la photographie d’architecture

La loi sur les droits d’auteur protège la photographie d’architecture. Cette loi a été modifiée en décembre 1990 pour inclure la tendance des photographes à vendre des images de stock en ligne.

Cette loi n’a pas été créée rétroactivement. Donc tous les bâtiments créés avant ce changement sont libres d’être photographiés.

Sauf si le bâtiment ne peut pas être vu publiquement. Ces bâtiments ne peuvent pas être légalement photographiés à des fins commerciales.

En savoir plus ici pour rester du côté sûr.

10 choses que votre contrat de photographie doit inclure

Un contrat de photographie pour la photographie d’architecture est pour s’assurer que les parties gardent leurs droits. Il permet de s’assurer qu’aucune des parties ne peut faire quoi que ce soit avec les images. Surtout les choses qui n’ont pas été discutées et convenues au préalable.

Il y a un risque de poursuites de part et d’autre si le consentement n’a pas été donné.

Une règle pour photographier les gens est d’obtenir une décharge. Il s’agit d’un contrat entre les deux parties, permettant l’utilisation de l’image du bâtiment.

La plupart des photographies de stock l’exigent si vous souhaitez vendre ou utiliser les images en ligne.

Lisez ici les neuf autres conseils sur ce que votre contrat de photographie doit avoir.

Conclusion

La photographie d’architecture est un domaine unique plein d’opportunités potentielles. Vous pouvez également tirer parti de votre côté créatif, car il n’y a pas deux bâtiments ou formes qui se ressemblent.

Étudiez les conseils ci-dessus, expérimentez, et préparez-vous à faire passer votre photographie d’architecture au niveau supérieur !

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