H-moll mise

A mű 27 szakaszból áll. A tempó- és metrikai adatok, valamint a parodisztikus kantátaforrások Christoph Wolff 1997-es kritikai urtext kiadásából, valamint George Stauffer Bach: The Mass in B minor című művéből származnak, kivéve, ahol ez nem szerepel. Ami a forrásokat illeti, Stauffer a jelenlegi, 1997-es kutatásokat összefoglalva megállapítja, hogy “a mű huszonhét tételéből tizenegy esetében konkrét modellek vagy töredékek mutathatók ki”, és hogy “két másik tétel nagy valószínűséggel konkrét, mára elveszett forrásokból származik”. Stauffer azonban hozzáteszi, hogy “ennél kétségtelenül sokkal több kölcsönzésről van szó”. Kivételt képez az első Kyrie első négy taktusa, az Et incarnatus est és a Confiteor.”

Butt rámutat, hogy “csak egy Bachnál későbbi zeneesztétika esetében jelenik meg kedvezőtlen fényben a paródia (meglévő vokális zene adaptálása új szöveghez) fogalma”, míg Bach korában “szinte elkerülhetetlen” volt. Megjegyzi továbbá, hogy “azzal, hogy tételeket absztrahált azokból a nyilvánvalóan általa legjobbnak tartott vokális művekből, amelyeket eredetileg az egyházi éven belül meghatározott alkalmakra és vasárnapokra adtak elő, kétségtelenül arra törekedett, hogy a darabokat a latin ordinárium tartósabb kontextusában őrizze meg”. A parodizált tételek részleteit és forrásaikat az alábbiakban közöljük.

I. Kyrie és Gloria (“Missa”)Edit

1. Kyrie eleison (1.)

Ötszólamú kórus (szoprán I & II, alt, tenor, basszus) h-mollban, jelzett Adagio (a négytaktusos kórusbevezetésben), majd Largo a főtételben, autográf

vagy közös ütemmel. Joshua Rifkin szerint a tétel a nyitó négy ütemet leszámítva egy korábbi c-moll változaton alapul, mivel az autográf források vizsgálata “számos nyilvánvaló transzpozíciós hibát” tár fel. John Butt egyetért ezzel: “Bizonyos, hogy a tétel nagy része – mint sok más, ismert előkép nélküli tétel – úgy tűnik, hogy egy korábbi változatból másolták”. Butt felveti annak lehetőségét, hogy a nyitó négy ütem eredetileg csak hangszerekre szólt, Fazekas Gergely azonban a kézirat, a történeti kontextus és a zenei szerkezet alapján részletezi azt az esetet, hogy “Bach a jelen bevezetést egyszerűbb formában komponálhatta az eredeti c-moll változathoz”, de “a belső textúrát csak az 1733-as h-moll változathoz tehette sűrűbbé”.

1. Christe eleison

Duett (szoprán I & II) D-dúr, obligát hegedűkkel, autográf tempójelölés nélkül,

.

1. Kyrie eleison (2.)

Négyszólamú kórus (szoprán, alt, tenor, basszus) f♯ mollban, alla breve jelöléssel, és (az 1748-50-es kottában) “stromenti in unisono”. Az autográf ütemjelzés

. George Stauffer rámutat (49. o.), hogy “a négyszólamú vokális írás … egy olyan modellre utal, amely az ötszólamú mise kontextusán kívül fogant”.

Jegyezzük meg a következő kilenc (trinitárius, 3 × 3) tételt, amelyek nagyrészt szimmetrikus felépítésűek, és középen a Domine Deus.

1. Gloria in excelsis

Ötszólamú kórus (szoprán I & II, alt, tenor, basszus) D-dúrban, Vivace jelzéssel az 1733-as első hegedű- és csellószólamban, 3
8-as ütemben. Az 1740-es évek közepén Bach ezt használta fel újra Gloria in excelsis Deo, BWV 191 című kantátájának nyitókórusaként.

1. Et in terra pax

Ötszólamú kórus (szoprán I & II, alt, tenor, basszus) D-dúrban, autográf tempójelzés nélkül,

; az autográfokban nem választja el kettős ütem az előző Gloria-résztől. Bach ismét újra felhasználta a BWV 191 nyitókórusában.

1. Laudamus te

A-dúr ária (II. szoprán) hegedű obligattal, autográf tempójelzés nélkül,

. William H. Scheide szerint Bach ezt a tételt egy elveszett esküvői kantáta nyitó áriájára alapozta (amelynek ma már csak a szövegét ismerjük) Sein Segen fliesst daher wie ein Strom, BWV Anh. I 14

1. Gratias agimus tibi

Négyszólamú kórus (szoprán, alt, tenor, basszus) D-dúrban, alla breve jelöléssel,

. A zene Bach 1731-es Ratswechsel (Városavató) kantátája Wir danken dir, Gott, wir danken dir, BWV 29 második tételének átdolgozása, amelyben az ütemjel a 2-es szám egy átvágással. (Stauffer hozzáteszi, hogy mindkettőnek lehet egy korábbi közös forrása.)

1. Domine Deus

Duett (szoprán I, tenor) G-dúrban fuvola obligatóval és néma vonósokkal, nincs autográf tempójelölés, az időjelzés

. A zene duettként jelenik meg a BWV 191-ben. Az 1733-as részekben Bach “lombard ritmust” jelez a fuvolaszólamban lévő két hangból álló slurrált figurákban; a végleges partitúrában és a BWV 191-ben nem jelzi ezt. Stauffer rámutat (246. o.), hogy ez a ritmus 1733-ban népszerű volt Drezdában. Lehetséges, hogy Bach az 1733-as részekben azért tette hozzá, hogy a drezdai udvar ízlésének megfeleljen, és hogy az 1740-es években már nem akarta használni, vagy hogy még mindig kedvelte, de már nem érezte szükségesnek, hogy lejegyezze.

1. Qui tollis peccata mundi

Négyszólamú kórus (szoprán II, alt, tenor, basszus) h-mollban, a két hegedű 1 szólamban 1733-ból Adagio, a cselló, continuo és alt szólamban 1733-ból lente; 3
4-es ütem. Az autográfban nem választja el kettős ütem az előző tételtől. A refrén az 1723-as Schauet doch und sehet, ob irgend ein Schmerz sei, BWV 46 kantáta nyitótételének első felének átdolgozása.

1. Qui sedes ad dexteram Patris

H-moll ária (alt) oboe d’amore obligatóval, autográf tempójelzés nélkül, 6
8-as ütemjelzéssel.

1. Quoniam tu solus sanctus

Ária (basszus) D-dúrban, obligato szólamokkal szóló corno da caccia (vadászkürt vagy Waldhorn) és két fagott számára, nincs autográf tempójelzés, 3
4-es ütemjelzés. Stauffer megjegyzi, hogy a szokatlan partitúra azt mutatja, hogy Bach kifejezetten a drezdai zenekar erősségeire írt: míg Bach lipcsei kantátáiban nem írt zenét két obligát fagottra, az ilyen partitúra gyakori volt a Drezdában komponált műveknél, “ahol akár öt fagottos is játszhatott”, és hogy Drezda a kürtjáték ismert központja volt. Peter Damm azt állította, hogy Bach a kürtszólót kifejezetten a drezdai kürtszólónak, Johann Adam Schindlernek tervezte, akit Bach szinte biztosan hallott 1731-ben Drezdában. Az elveszett eredeti forrásokkal kapcsolatban Stauffer azt mondja: “Számos író a “Quoniam” tiszta megjelenését és az autográf partitúrában található finom részletességű előadási utasításokat annak jeleként értékelte, hogy ez a tétel is paródia”. Klaus Hafner azt állítja, hogy a fagottvonalak az eredetiben oboára íródtak, és hogy ebben az eredetiben nem a kürt, hanem egy trombita volt a szólóhangszer. John Butt egyetért ezzel, bizonyítékként hozzátéve, hogy Bach eredetileg mindkét fagott szólamot rossz kulcsokkal jegyezte le, mindkettő egy oktávval magasabb hangterjedelmet jelzett, mint a végleges változat, majd kijavította a hibát, és hozzáteszi, hogy “az oboaszólamokat szinte biztosan trombitával és nem kürttel kottázták volna”. William H. Scheide részletesen érvelt amellett, hogy ez az elveszett esküvői kantáta Sein Segen fliesst daher wie ein Strom, BWV Anh. harmadik tételének paródiája. I 14 Stauffer azonban felveti annak lehetőségét, hogy esetleg új zenéről van szó.

1. Cum Sancto Spiritu

Ötszólamú kórus (szoprán I & II, alt, tenor, basszus) D-dúrban, Vivace jelzéssel, 3
4 ütemben. Bach a zenét módosított formában a BWV 191 zárókórusaként használta fel újra. Ami az eredetet illeti, Donald Francis Tovey azt állította, hogy egy elveszett kórustételen alapul, amelyből Bach eltávolította a nyitó hangszeres ritornellót, mondván: “Annyira biztos vagyok benne, amennyire csak lehet”. Hafner egyetért ezzel, és Tovey-hoz hasonlóan rekonstruálta az elveszett ritornellót; ő is rámutat a kottahibákra (ismét a kulcsokkal kapcsolatban), amelyek arra utalnak, hogy az elveszett eredeti négyszólamú volt, és hogy Bach hozzáadta a II. szoprán vonalat, amikor az eredetit a Cum Sancto Spiritu kórussá alakította át. Rifkin a végső partitúra hangszeres részeinek takaros kézírása alapján azt állítja, hogy a tétel egy elveszett eredetin alapul, és a zenei szerkezet alapján, amely két fúgát tartalmaz, azt állítja, hogy az eredeti valószínűleg egy elveszett kantáta volt az 1720-as évek közepéről vagy végéről, amikor Bachot különösen érdekelték az ilyen szerkezetek. Stauffer agnosztikus a kérdésben.

II. Credo (“Symbolum Nicenum”)Edit

Figyeljünk a kilenc tételre a szimmetrikus szerkezettel és a keresztre feszítéssel a középpontban.

1. Credo in unum Deum

Ötszólamú kórus (szoprán I & II, alt, tenor, basszus) A mixolydian, nincs autográf tempójelölés,

. Stauffer azonosít egy korábbi Credo in unum Deum kórust G-dúrban, valószínűleg 1748-49-ből.

1. Patrem omnipotentem

Négyszólamú kórus (szoprán, alt, tenor, basszus) D-dúrban, autográf tempójelölés nélkül, az autográf kéziratban átvágott 2-es ütemjelzéssel. A zene a Gott, wie dein Name, so ist auch dein Ruhm, BWV 171 nyitókórusának átdolgozása.

1. Et in unum Dominum

Duett (szoprán I, alt) G-dúr, jelzett Andante,

. Stauffer egy “elveszett duettből származtatja, amelyet az “Ich bin deine”, BWV 213/11 (1733) számára tartanak számon. Az eredeti változatban az “Et incarnatus est” is szerepelt; a két tétel szétvált, amikor Bach 1748-49-ben összeállította a teljes Misát.

1. Et incarnatus est

Ötszólamú kórus (szoprán I & II, alt, tenor, basszus) h-mollban, autográf tempójelzés nélkül, 3
4-es ütemjelzéssel. Wolff többek között azt állítja, hogy az “Et incarnatus est” tétel Bach utolsó jelentős kompozíciója volt.

1. Crucifixus

Négyszólamú kórus (szoprán II, alt, tenor, basszus) e-mollban, nincs autográf tempójelzés, 3
2 ütemjelzés. A zene az 1714-es Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen, BWV 12 kantáta első kórusának első szakaszának átdolgozása.

1. Et resurrexit

Ötszólamú kórus (szoprán I & II, alt, tenor, basszus) D-dúr, autográf tempójelzés nélkül, 3
4 ütemjelzés, polonéz ritmusok.

1. Et in Spiritum Sanctum

A-dúr ária (basszus) oboi d’amore obligati-val, nincs autográf tempójelölés, 6
8-as ütemjelzés. William H. Scheide szerint az elveszett esküvői kantáta Sein Segen fließt daher wie ein Strom, BWV Anh. hatodik tételének paródiája. I 14 (=BWV 1144). Stauffer azonban felveti annak lehetőségét, hogy esetleg új zenéről van szó.

1. Confiteor

Ötszólamú kórus (szoprán I & II, alt, tenor, basszus) f♯ mollban, nincs autográf tempójelölés (a 121. ütemben lévő átmeneti zenéig, amely “adagio” megjelöléssel van ellátva),

ütemjelzés. John Butt megjegyzi, hogy “az egyetlen pozitív bizonyíték arra, hogy Bach a mise teljes partitúráján belül ténylegesen újrakomponált, a ‘Confiteor’ részben található”, ami alatt azt érti, hogy “közvetlenül az autográfba komponálta a zenét. Még a legtapasztalatlanabb szem is láthatja a különbséget e és a környező tételek között”; a végső átmeneti zene egy része “még mindig olvashatatlan … és egy okos szerkesztő feltételezéseit teszi szükségessé”.

1. Et expecto

Ötszólamú kórus (szoprán I & II, alt, tenor, basszus) D-dúrban, Vivace ed allegro jelzéssel, implicit módon

(mivel az autográfban a Confiteorból nem dupla ütemmel van leválasztva). A zene Bach 1728-ban keletkezett Gott, man lobet dich in der Stille, BWV 120, Gott, man lobet dich in der Stille című városházaavató (Ratswechsel) kantátájának második tételének átdolgozása a Jauchzet, ihr erfreute Stimmen szavakra.

III. SanctusEdit

1. Sanctus

Hatszólamú kórus (szoprán I & II, alt I & II, tenor, basszus) D-dúrban, nincs autográf tempójelölés,

ütem; közvetlenül – a forrásokban kettős ütem nélkül – vezet a Pleni sunt coeli , Vivace jelöléssel, 3
8 ütemmel. Egy korábbi, 1724-ben írt három szoprán és egy alt műből származik, amelyet 1727 húsvétján megismételtek és kissé megváltoztattak; abban az 1724/1727-es Sanctusban az első szakasz

volt jelölve, ami talán gyorsabb tempóra utal, mint amit Bach elképzelt, amikor végül újra felhasználta a misében.

A Benedictus autográf kottája, ária tenorra és obligát fuvolára

IV. Osanna, Benedictus, Agnus Dei és Dona Nobis PacemSzerkesztés

Problémák a fájl lejátszásával? Lásd a médiasegítséget.

1. Osanna

D-dúr kettős kórus (mind a négy szólam), autográf tempójelzés nélkül, 3
8-as ütemjelzéssel. Az Es lebe der König című kórus A szakaszának átdolgozása, BWV Anh. 11/1 (1732) vagy Preise dein Glücke, BWV 215 (1734).

1. Benedictus

Ária tenorra obligát hangszerrel h-mollban, autográf tempójelzés nélkül, 3
4-es ütemjelzéssel. Butt azt írja, hogy Bach “elfelejtette megadni az obligát hangszert”; Stauffer hozzáteszi a lehetőségeket, hogy Bach nem döntötte el, melyik hangszert használja, vagy “közömbös” volt, és nyitva hagyta a választást. A Bach-Ausgabe kiadás a hegedűhöz rendelte, és Stauffer szerint ezt a választást befolyásolhatta Beethoven hegedűhasználata a Missa solemnis Benedictusában. A modern szerkesztők és előadók a fuvolát részesítették előnyben; mint Butt megjegyzi, a szólam sohasem használja a hegedű G-húrt, és a modern kommentátorok “a hangterjedelmet és a stílust a keresztfuvolához alkalmasabbnak tartják”. William H. Scheide azt állította, hogy ez az elveszett esküvői kantáta Sein Segen fliesst daber wie ein Strom, BWV Anh. negyedik tételének paródiája. I 14, amelynek szövege így kezdődik: “Ein Mara weicht von dir” Stauffer azonban felveti annak lehetőségét, hogy új zene lehet.

1. Osanna (da capo)

Mint fentebb.

1. Agnus Dei

Ária altra g-mollban hegedű obbbligatóval, nincs autográf tempójelzés,

ütemjelzés. Az “Entfernet euch, ihr kalten Herzen” (“Vonulj vissza, te hideg szív”) című ária paródiája egy elveszett esküvői szerenádból (1725). Bach az esküvői áriát az 1735-ös Lobet Gott in seinen Reichen, BWV 11 című mennybemeneti oratóriumának alt áriájához, az “Ach, bleibe doch”-hoz is újra felhasználta; Alfred Dürr kimutatta, hogy Bach mind az “Ach, bleibe doch”-t, mind az Agnus dei-t közvetlenül az elveszett szerenád áriájából, és nem egyikből a másikba adaptálta.

1. Dona nobis pacem

Négyszólamú kórus D-dúrban, nincs autográf tempójelölés,

ütemjelzés. A zene szinte teljesen megegyezik a Gloria “Gratias agimus tibi”-jével.