Ki az az Andy Warhol? 7 Híres Andy Warhol műalkotás

A pop art az Egyesült Királyságban és az Egyesült Államokban gyökerező művészeti irányzat, amely a populáris és tömegkultúrákból származó képeket, például kulturális tárgyakat, hírességeket, képregényeket és reklámokat használ fel. A pop art mozgalmat alakító művészek egyike Andy Warhol

Andrew Warhol néven 1928. augusztus 6-án született.

Az amerikai művész, aki rendező és producer is volt, a maga idejében a pop art egyik kiemelkedő alakja volt. Művei gyakran kutatták a művészi kifejezés, a reklám és a celebkultúra közötti összefüggést, amely az 1960-as években virágzott.

A hatása ezen a területen olyan nagy volt, hogy beceneve és előszeretettel emlegették “a pop art pápája” néven.

Műveinek témája legtöbbször a szimbolikus amerikai tárgyaktól a fikciókon, a hírességeken át a hagyományos fogalmakig változik. Festményei fordulatot indítottak el a művészet megítélésében.

Andy Warhol művei a festészet, a szitanyomat, a fotográfia, a film és a szobrászat területét ölelik fel.

Warhol meglehetősen sok könyvben, dokumentumfilmben és kiállításon szerepelt. Szülővárosában, Pittsburghben van egy múzeum, az Andy Warhol Múzeum.

Meglehetősen sok művét találták gyűjthetőnek és nagyra értékeltnek. A Silver car crash című festménye történetesen a legdrágább műve, bár alkotásai között vannak a valaha eladott legdrágább festmények is.

Ezért a cikkért a 7 leghíresebb Andy Warhol műalkotásról fogunk beszélni.

Top 7 festmény Andy Warholtól

1. Banán

Listánk első helyén az 1966-ban Andy Warhol által készített ‘Banán’ című festmény áll. A Velvet Underground nevű zenekarral állt kapcsolatban, és 1965-től a menedzserük volt. Ez a Banán nevű alkotás szerepelt az együttes The Velvet Underground & Nico című debütáló albumának borítóján.

A borítón egy banán képe szerepelt, amelyet egy banánhéjmatrica fedett, amelyet a nézők visszahúzva felfedhették alatta a hússzínű, nem létező gyümölcsöt.

Az albumot akkoriban úgy emlegették, mint “a valaha készült legprofetikusabb művészeti albumot”. Miután a Rolling Stone magazin minden idők legjobb albumainak listáján a 13. helyre került, Warhol Banana című albuma a pop art egyik legkeresettebb darabjává vált.

A Banána joggal nevezhető Warhol nemzetközi szimbólumának.

Coca Cola

Listánk következő darabja Warhol “coca-colája”.

Aligha van olyan ember, aki azt állítaná, hogy nem ismeri a coca-cola márkát. A coca-cola palack egy szimbolikus amerikai tárgy, amely történetesen Warhol fantáziáját csiklandozta.

Sőt, egyik híres idézetének is köze van hozzá. Számos művét a coca-cola palackról alkotta meg. Későbbi selyemfestményeivel ellentétben a coca-cola palack kézzel festett, és történetesen Warhol egyik legdrágábban eladott festménye.

A coca-cola palack állítólag inspirálóan hatott Warholra, amikor elindult saját identitásának kialakítása felé. Pályafutása során Warhol mintegy 15 különböző, a coca-colához kapcsolódó műalkotást készített.

Mao

Ez az 1973-ban készült műalkotás abban az évben kezdődött, amikor Richard Nixon amerikai elnök 1972-ben először látogatott Kínába.

Több száz festményt készített MAO-ról, felhasználva egy fényképet MAO kis vörös könyvéből. Ez a festmény elég hatalmas, és körülbelül 15 láb magas. Ez egyben Warhol legismertebb MAO-portréja is.

Warhol e festmény elkészítésekor erős és színes ecsetvonásokat használt, hogy túlságosan hivalkodó színekkel sminkelje MAO arcát.

Ez a bizonyos festmény Warhol legfestőibb énjét tükrözi, és állítólag az egyik legjobb festménye, amit készített.

Levesdobozok

A 32 Campbell’s levesdobozként is ismert Campbell’s levesdobozok Andy Warhol egyik híres műve. A mű 1961 novembere és 1962 áprilisa között készült. A mű 32 konzervdobozból áll, amelyek mindegyike a cég által akkoriban kínált konzervleves-fajtákat ábrázolja.

Ez az a műalkotás, amelynek köszönhetően a pop art az Egyesült Államokban jelentős művészeti mozgalommá vált.

Az ilyen művek érdeméből és etikájából fakadó viták Andy Warholt a vezető és legismertebb pop art művésszé tették.

5. Marlin Diptichon

Marilyn Monroe 1962 augusztusában bekövetkezett halála után Warhol megalkotta ezt a remekművet, amely Marilyn 50 képéből áll, a Niagara című film azonos reklámfotójának felhasználásával.

A mű két félre van osztva, mindkét oldalán 25 kép található. A bal oldali 25 kép színes, a jobb oldali pedig fekete-fehér, fakó hatású.

Ezt a művet a pop art szimbolikus művének tartják, és a Guardian felmérésében egyszer a harmadik legnagyobb hatású modern művészeti alkotásnak minősítették.

Eight Elvis

A mű 1963-ban készült, és egy 12 láb magas festmény, amely nyolc azonos, egymást átfedő képet tartalmaz Elvis Presley-ről cowboy-öltözetben.

Ez egy egyedülálló festmény, mivel nem tömeggyártásban

készült, mint Andy Warhol műveinek többsége. 2008-tól 100 millió dollárért kelt el, ezzel Warhol az ötödik művész, akinek egy műve ilyen áron kelt el.

Mesterműnek számít, és továbbra is az egyik legdrágábban eladott festmény marad.

A cipősorozat

Andy Warhol köztudottan fétis volt a cipők és a lábak iránt. Valószínűleg ez adta az ihletet a cipősorozathoz. Az 1950-es években a női lábbelikre vonatkozó reklámja kiemelkedő és elismert volt. Andy Warhol különböző cipőfestményeinek gyűjteménye.

A kiállítási plakát egyetlen smaragdzöld cipőt ábrázol, amely egy csillagos égbolton lóg. A cipősorozatába azonban sok különböző cipőt épített be, és ezek a csendéletekre emlékeztetnek.

Záró gondolatok

Andy Warhol sokféleképpen befolyásolta a művészetet, élénk színeket, hírességeket és hétköznapi tárgyakat használt fel annak érdekében, hogy mindenki kapcsolatba kerülhessen a művészettel. Olyasmit akart adni az embereknek, amit megkérdőjelezhetnek, és az olyan művei, mint a Campbell’s leveses dobozok és a Marlin Diptychon sok kérdést vetettek fel, hogy miért így csinálják a művészetet, és miért számítanak ezek a művek művészetnek.

Sikeresen egyesítette a populáris kultúrát és a művészetet, ahogyan azt szándékában állt. Hatalmas mértékben hozzájárult a pop art fejlődéséhez, és a pop art királyát nem hagyhatja figyelmen kívül az, aki többet szeretne megtudni erről a műfajról.