Industria dell’abbigliamento

Cos’è l’industria dell’abbigliamento?

L’industria dell’abbigliamento è la stessa dell’industria della moda, dell’abbigliamento o dell’abbigliamento. Sono nomi variabili per la stessa industria. Se vogliamo riassumere, possiamo dire che l’industria copre il design, la produzione, la vendita all’ingrosso e al dettaglio di vestiti, calzature e accessori di moda. Detto questo, questa è solo la punta dell’iceberg. Chiaramente la portata dell’industria dell’abbigliamento va ben oltre queste categorie primarie. Non dobbiamo dimenticare che l’industria ha numerose altre sottocategorie come la modellazione, la fotografia di moda, lo styling dei capelli, il trucco, ecc. Questioni come la logistica, il trasporto, &l’immagazzinamento sono anche parti rilevanti da considerare. In tutta onestà, potremmo continuare per ore a discutere delle varie componenti della nostra industria. In effetti, abbiamo trascorso più di un decennio a cercare di analizzare gli aspetti per voi qui sul sito web Apparel Search e sul nostro sito di social networking FashionIndustryNetwork.com

Partendo dal presupposto che avete capito che l’industria dell’abbigliamento è enorme, tocchiamo solo alcuni punti salienti:

Ruolo delle tecnologie

Nel nostro attuale mondo guidato dalla tecnologia, molte nuove aree di interesse si applicano alla nostra industria. Software, app e blog di moda hanno chiaramente guadagnato importanza nel corso degli anni. Sembra che ogni giorno della settimana venga lanciata una nuova app. Alcune delle quali sono simili a opzioni preesistenti, ma altre sono innovative. Grazie alle applicazioni, i nostri dispositivi mobili ci portano giochi di moda, risorse per lo shopping, condivisione sociale e molte altre opportunità sorprendenti. Molti di questi nuovi strumenti aiutano i consumatori, ma c’è anche una crescente varietà di strumenti utili progettati specificamente per il nostro settore.

Dovremmo tenere a mente che prima di internet e di altri progressi tecnologici molte delle nostre attività quotidiane erano molto più inefficienti. Ora, possiamo passare dieci minuti a sfogliare un assortimento di blog di stile e aggiornarci sulle tendenze che prima potevano richiedere settimane di viaggio per scoprirle. Seduti alle nostre scrivanie, possiamo viaggiare nel mondo della moda con un clic del mouse o uno swipe sui nostri tablet.

Oltre alle app, abbiamo accesso a grandi sistemi che aiutano il design, la produzione, il magazzino e la vendita di abbigliamento. Ci affidiamo molto ai sistemi che ci aiutano con CAD, PLM, PDM, ERP, POS, EDI, RFID e altri acronimi che potete capire o meno (se non siete sicuri di questi acronimi, potete visitare la nostra sezione tecnologia per saperne di più).

I membri dell’industria dell’abbigliamento continueranno a trarre vantaggio dalle tecnologie online e offline per il prossimo futuro. Siamo certamente impazienti di vedere quali progressi saranno fatti la prossima settimana, il prossimo mese o il prossimo anno. Se vedi qualche nuova ed eccitante tendenza che riguarda il nostro mercato, per favore condividi le tue scoperte.

Scegliere un percorso di carriera

Perché qualcuno dovrebbe voler lavorare nell’industria della moda?

Se non sei sicuro della risposta a questa domanda, potresti non essere tagliato per un lavoro nella moda. È relativamente semplice capire perché alle persone piacerebbe una carriera nell’industria dell’abbigliamento. Prima di tutto, passiamo gran parte della nostra giornata occupandoci di questioni relative a vestiti, scarpe, borse e altri tipi di accessori interessanti. Cosa c’è di male in questo? Ok, cerchiamo di essere ragionevoli. L’industria non è tutta divertimento e giochi. Sfortunatamente, la maggior parte di noi non passa la giornata a provare vestiti e a immaginare cosa ci piacerebbe se camminassimo sul tappeto rosso degli Academy Awards. La verità è che c’è una grande quantità di duro lavoro che va nel business. Gran parte del quale non ha assolutamente nulla a che fare con lo sfarzo o il glamour. Infatti, molti percorsi di carriera nel nostro settore hanno poco a che fare con gli elementi di design dell’abbigliamento. Per esempio, l’immagazzinamento, il trasporto e le ispezioni nelle fabbriche di abbigliamento sono abbastanza lontani dalle attività eccitanti di una modella che cammina sulla passerella durante la settimana della moda a Milano. Anche se la gestione della catena di approvvigionamento è chiaramente fondamentale, è certamente ad un’estremità completamente diversa dello spettro rispetto alle previsioni di tendenza, al design, alla creazione di modelli, ecc.

Lavorare nel nostro settore può essere gratificante ed eccitante, ma può anche essere un po’ banale di tanto in tanto. Scegli il tuo percorso di carriera con saggezza.

Designer, marche & Eventi

Quando la gente pensa all’industria dell’abbigliamento spesso pensa a “designer”, “marche” ed “eventi”. Chi è il vostro stilista preferito? Probabilmente ne avete uno o più. Qual è il tuo marchio di moda preferito? Potrebbe essere difficile per voi decidere, ma se costretti a scegliere, molto probabilmente ve ne verrà in mente uno. Per quanto riguarda gli eventi, chi non ha mai sentito parlare della “settimana della moda”? Quando sfogliate la vostra rivista di moda preferita o accendete il telegiornale della sera, non menzionano la settimana della moda di tanto in tanto? Certo che lo fanno. La realtà è che il mondo è affascinato da questi importanti aspetti dell’industria.

Il fashion design è l’arte dell’applicazione del design e dell’estetica o della bellezza naturale all’abbigliamento e agli accessori. Il design della moda è influenzato da latitudini culturali e sociali, ed è variato nel tempo e nei luoghi. Ok, questa è una definizione piuttosto noiosa, ma hai capito l’idea. Il fashion design è la spina dorsale dello sviluppo dell’abbigliamento che noi tutti indossiamo. Spetta al “fashion designer” determinare i colori, le silhouette e i tessuti che si fanno strada nei negozi e poi nei nostri armadi. Il ruolo dello stilista di moda è estremamente importante e non dovrebbe essere preso alla leggera. Alcuni designer sono autodidatti, ma molti altri passano attraverso i passi suggeriti di frequentare una scuola di design. In entrambi i casi, un designer di moda è spesso glorificato o disconosciuto in base alla sua collezione più recente. Certo, alcuni stilisti che si sono costruiti una reputazione nel corso di molti anni o decenni possono sfuggire all’abbandono se hanno una stagione scarsa o due, ma molte aziende andranno letteralmente fuori mercato se lo stilista non riesce a deliziare stagione dopo stagione.

Uno stilista può creare una collezione, ma questa è solo una piccola parte dello sviluppo dei prodotti. Un altro fattore enorme è il “branding” dell’abbigliamento. A seconda di molti fattori, viene scelto un marchio e poi commercializzato. È importante mettere molto pensiero nella selezione e nello sviluppo di un marchio, perché uno eseguito correttamente può effettivamente durare a lungo dopo che lo stilista attuale è venuto e andato. Prendiamo per esempio Thomas Burberry. Molti di voi potrebbero non conoscere Thomas, ma potreste benissimo avere familiarità con il marchio di moda Burberry. Lo stilista originale è venuto e se n’è andato, ma il marchio iconico continua a vivere per tutti noi.

L’industria dell’abbigliamento è una delle molte industrie che approfitta delle licenze. Alcune aziende di abbigliamento mantengono il pieno controllo su ogni aspetto del loro marchio, ma altre portano risorse esterne nel mix dando in licenza il marchio ad altre aziende. Entrambi i modi hanno i loro pro e contro e dovrebbero essere pensati con attenzione.

Designer e marchi vanno di pari passo con gli “eventi”. Un modo per gli stilisti e i proprietari di marchi di guadagnare visibilità per il loro marchio è attraverso eventi di moda. A volte l’obiettivo è quello di ottenere la visibilità dei consumatori o dei media e altre volte gli eventi sono utilizzati per incontrare altri membri dell’industria dell’abbigliamento. Per esempio, la settimana della moda, gli Oscar e i Grammy sono esempi perfetti di come un’azienda di abbigliamento può ottenere il riconoscimento dei consumatori. Possiamo mostrare i prodotti alle fiere, alle mostre e ai seminari, se vogliamo fare rete con altri membri dell’industria dell’abbigliamento.

La maggior parte delle aziende di moda che sono proprietarie del marchio hanno l’obiettivo di diventare un “marchio di moda lifestyle”. Se riescono a raggiungere questo livello, possono forse resistere alla prova del tempo e sviluppare una vera eredità nel mondo della moda.

L’industria dell’abbigliamento è eccitante, gloriosa, fruttuosa e molto altro. Se attualmente non lavorate nel nostro settore, vi consigliamo vivamente di considerare le possibilità. Pensiamo davvero che potrebbe piacerti.

Ti diamo il benvenuto a imparare di più acquistando il nostro sito web al meglio. Abbiamo sezioni che coprono l’analisi dell’industria dell’abbigliamento, tendenze, notizie, statistiche, posti di lavoro, e praticamente ogni altro aspetto.

Impara di più sull’industria della moda qui su Apparel Search.

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