This Is Probably The Most Useful Scale In Jazz Improvisation
Le scale sono la “materia prima” della melodia, sia improvvisata che composta. Non è probabile che si studi seriamente l’improvvisazione jazz senza passare molto tempo ad imparare, esplorare e creare melodie con materiale scalare (così come capire come queste scale si relazionano all’armonia).
Nell’improvvisazione jazz moderna, si usano molti colori diversi di scale: diminuite, maggiori (compresi i modi Lydian e altri), minori, scale blues, scale di settima dominante, pentatoniche ed esatoniche… Se passi del tempo con loro puoi trovare molte possibilità musicali.
Io stesso ho passato molto tempo negli anni a lavorare con le scale mentre studiavo improvvisazione. Nelle mie esplorazioni ho trovato che la scala minore melodica (in forma ascendente, cioè una scala maggiore con una terza bemolle) è una delle più utili. Ci sono tre ragioni per cui:
In primo luogo, la scala ha un contorno naturalmente bello, che invita a melodie convincenti. Date un’occhiata qui sotto ad una scala di Do minore melodica:
Perché contiene due tritoni (Eb-A; F-B), si muove facilmente e naturalmente dentro e fuori la tensione, piegandosi e svolgendosi nella risoluzione. Se dovessi semplicemente improvvisare usando le note della scala, potresti trovare molte possibilità melodiche dal suono convincente.
La seconda ragione per cui trovo questa scala così utile è che offre una prospettiva diversa nel comprendere l’armonia naturale, così come quella alterata, sugli accordi di settima dominante. Guarda l’esempio qui sotto:
Questo è il modo in cui la minore melodica è tipicamente applicata sugli accordi di settima dominante nel jazz moderno. Sto usando un Do minore melodico su un accordo B7 (la scala un mezzo passo sopra la radice dell’accordo di settima dominante, che è comunemente chiamata scala minore “jazz”). Se la analizzi vedrai che c’è una buona quantità di tensione armonica. Infatti, contiene tutti e 6 i toni di “tensione” sull’accordo di dominante che cercano una risoluzione, in particolare: F (che funziona come l’11° rialzato), A (7°), C (9° abbassato), Eb (che funziona come 3°), G (13° abbassato), e D (che funziona come 9° rialzato).
Ma ora dai un’occhiata agli altri esempi qui sotto, usando lo stesso identico schema melodico formato dal Do minore melodico come viene applicato ad altri accordi di settima dominante:
Puoi analizzare ognuno di questi schemi V-I per vedere che le funzioni armoniche di ogni nota della scala minore cambia in relazione all’accordo dominante. Suona attraverso questi pattern e sentirai 5 diversi colori di tensione alla risoluzione, alcuni con molta armonia alterata.
Quando applico le scale minori melodiche agli accordi di settima dominante, tendo a pensarle come se fossero nella “seconda ottava sopra” le note diatoniche della scala dell’accordo dominante. Userò l’accordo F7 come esempio:
Nelle prime due misure ci sono le note naturali dell’accordo F7 (la scala di Sib maggiore). Nelle seconde due misure (entrando nella “seconda ottava”) sostituisco questa scala con il Do minore melodico. In questo particolare esempio, l’unico vero cambiamento è che il ‘B’ è reso naturale nella seconda ottava (funzionando come l’undicesimo aumentato rispetto al F7). Il resto delle note sono in comune con la scala di Bb maggiore. E naturalmente puoi fare la stessa cosa con gli altri tasti che ho usato sopra come esempi (lo dimostrerò più precisamente in seguito). Così facendo, troverai vari gradi di alterazione armonica relativi ad ogni accordo di dominante, così come toni comuni alla scala diatonica dell’accordo di dominante.
Questo era il modo in cui il grande sassofonista tenore e genio dell’improvvisazione, Warne Marsh, si avvicinava alle tensioni armoniche alterate (ha anche insegnato ai suoi studenti a pensare e sentire così). Conferisce un contesto melodico/scalare alle note alterate e invita a una concezione più lineare dell’improvvisazione.
Per ogni accordo di settima dominante ci sono 5 diverse scale minori melodiche che possono funzionare in questo modo “seconda ottava”. Queste 5 scale funzionano così perché contengono varie note alterate e non alterate che tendono a spostarsi verso il rilascio verso la tonica, ma non hanno una settima aumentata, che comprometterebbe la qualità essenziale della settima dominante (a meno che non sia usata come tono di passaggio, naturalmente). C’è una semplice formula per trovare le scale minori che si riferiscono agli accordi di settima dominante. Puoi trovare quali scale si adattano a qualsiasi accordo di settima dominante pensando alle radici della scala minore in relazione ai vari gradi dell’accordo stesso:
- Dal quinto grado della dominante (ad esempio, C minore su F7), che contiene la terza, la settima e +11 come tensioni.
- Dal quarto grado della dominante (ad esempio, C minore su G7), che contiene la 3a, la 7a e -13 come tensioni.
- Dal 7° grado della dominante (per esempio, C minore su D7), che contiene la 7a, -9 e +9 come tensioni.
- Dal 3° grado inferiore della dominante (per esempio C minore su A7), che contiene la settima, +9, +11 e -13 come tensioni.
- Dalla radice sollevata (2a abbassata) della dominante (es, C minore su B7), che ha 3a, 7a, -9, +9, +11 e -13 come tensioni (di nuovo, la scala “jazz minore” che contiene tutte e 6 le tensioni).
Ecco gli esempi annotati della formula di cui sopra:
Padroneggiare e capire queste scale in relazione agli accordi di dominante può aprire un mondo di possibilità melodiche quando si improvvisa su forme armoniche, così come quando si improvvisa senza cambi di accordi. (Nota: Gli esempi di cui sopra hanno il solo scopo di mostrare la relazione di ogni scala minore con la scala naturale dell’accordo dominante. Il concetto di “seconda ottava” è una pura comprensione di queste relazioni. Puoi suonare le note in qualsiasi ordine che abbia senso per te quando improvvisi.
La terza ragione per cui trovo la scala minore melodica così utile è che posso combinare le varie scale che si riferiscono a qualsiasi accordo di settima dominante per creare colori melodici interessanti e dal suono moderno. Combinando C minore melodico e F# minore melodico su una progressione ii-V-I nella chiave di Bb (entrambe le scale si riferiscono all’accordo F7), posso ottenere una forma melodica unica con molta tensione, contorno e rilascio attraverso la guida della voce:
Ho trovato così tanti nuovi modi di pensare, immaginare e sentire diverse possibilità tonali esplorando le scale minori melodiche.
Uno dei punti fermi del più recente lessico jazzistico moderno è l’uso delle coppie di triadi. Le triadi hanno un’implicazione tonale molto forte, e accoppiarle insieme può aggiungere molta tensione ed energia alle tue linee improvvisate. Vorrei condividere con te un modo molto semplice in cui puoi organizzare la scala minore melodica di Do in un bellissimo schema di coppie di triadi dal suono forte che funzionerà bene sulle 5 diverse progressioni di accordi V-I che ho menzionato sopra. Guarda l’esempio qui sotto, dove formo un pattern combinando una triade in re minore (formata dal secondo grado della scala) e una triade in mi bemolle aumentato (formata dal terzo grado della scala):
Suona questo un paio di volte per farlo entrare nel tuo orecchio e sotto le tue dita. Poi, prendendo varie porzioni di questo pattern (esattamente com’è), vedi come puoi applicarlo sulle progressioni V-I:
Suona questi pattern e nota come ogni pattern suona quando si risolve in modo diverso ad ogni accordo di tonica. Ora, invertendo un po’ il pattern e usando alcune variazioni ritmiche, ottieni ancora più possibilità:
Hai appena coperto 5 chiavi con un pattern di coppia di triadi. Non c’è bisogno di essere un matematico per capire che se tu imparassi questo pattern mezzo passo avanti (C# minore), copriresti 10 chiavi. Imparalo un mezzo gradino sotto (Si minore) e lo avrai in tutte le 12 chiavi con spazio a disposizione. È un modo semplice per aggiungere un po’ di movimento e interesse ai tuoi assoli.
Ecco un esempio in pdf da scaricare dal mio libro, Melodic Minor Scale Jazz Studies, che può servire da riferimento. Ho messo questa particolare coppia di triadi in tutte le chiavi e ho dimostrato come ogni coppia di triadi si risolve dai 5 diversi accordi di settima dominante alle loro toniche corrispondenti in una varietà di modi. Spero che ti piaccia!
Partite di triadi minori/aumentate pdf.
Delving Deeper
Se vuoi approfondire le scale minori melodiche e come si applicano alle progressioni di accordi ii-V-I, considera il mio libro pdf, Melodic Minor Scale Jazz Studies: Tonal Organizations And Applications Over Dominant 7th Chords. E sentiti libero di contattarmi attraverso il mio blog se hai qualche domanda.