ダラスのラッパー、ビッグ・タックの「Purple Hulk」は、いかにしてこの街のヒップホップ・シーンを形作ったか

2004年に、南ダラスのラッパー、ビッグ・タックは、この街で最も長く愛されるヒップホップのアンセムとなった曲をリリースしました。

音楽ライターのテイラー・クランプトンは、「Southside Da Realist」と、そのそれぞれのアルバム「Purple Hulk」は、ダラスのヒップホップ・シーンに道を開いたと語っています。

Taylor Crumptonはダラスの音楽ジャーナリストで、ヒップホップとポップカルチャー、政治について執筆しています。 Photo by Danny Acosta, courtesy of Taylor Crumpton.

「タックは本当に私たちのために席を用意してくれたと思う」とクランプトンは言います。 「今、人気のある人はみんなそうだと思う。 イエラ・ビージー、トラップボーイ・フレディ、故Mo3。 今人気のイェラ・ビージー、トラップボーイ・フレディ、今は亡きMo3。彼らはタックの肩の上に乗って、全米で成功することができたんだ」

クランプトンは新しい本の中で、ビッグタックの「パープルハルク」のレガシーを探っています。 彼女は、ニューヨークタイムズ紙のベストセラー作家でテキサス州出身のシア セラーノが、ヒップホップのシングル アルバムについて書くために選んだ5人の作家の1人です。

選ばれた作品には、リル キムの “Hard Core” やケンドリック ラマーの “To Pimp A Butterfly” などの大ヒット アルバムが含まれています。 パープルハルク」は、それらのレコードのような広範囲にわたる成功のレベルには達していないかもしれませんが、クランプトンは、ビッグタックのデビューはまだヒップホップに永続的な影響を残したと言います。

彼女は、アルバムと彼女の新しい本についてKERAに話しました。 彼はダラスのヒップホップの伝説の中でどのような位置を占めているのでしょうか？

クランプトンです。 ダラスでのヒップホップの始まりは、多くの南部のラッパーが東海岸を特に模倣しようとしていたことです。 だから、初期のレコード、例えば『Nemesis』について考えてみると、そのようなことはありません。 ニューヨークのようなインスピレーションを受けたフローを聴くことができます。

タックがダーティ・サウス・ライダースでシーンに登場したとき、他の海岸のサウンドや地域、表現を模倣しようとしないラッパーが現れた最初の瞬間だった。 彼はまさにダラスを体現していたように思う。 それが、彼をダラスのチャンピオンとして不滅の存在にしたのでしょう。 彼の歌を聴き、自分の歌を聴く。

ペレス: 「サウスサイド・ダ・リアリスト」についてお話ししましょう。 これは南ダラスへの賛歌であり、ヒップホップファンに愛されている曲です。 この曲の歴史、遺産、そしてビッグ・タックがここで捉えた瞬間についてお聞かせください。 「サウスサイド・ダ・リアリスト」は、その昔、ギャングスターラップの始まりが何であったかという最も純粋な概念に基づくギャングスターラップアンセムです。

PEREZ：「Southside」は明らかにアルバムの至宝ですが、あなたにとって他のハイライトは何ですか？ このアルバムで私が一番好きな曲は、”Tussle “です。 友人と一緒に歌詞を叫んだことが何度もあるので、笑ってしまいますね。

私にとって「Tussle」は、世間に対して、社会一般に対して怒りを感じているときに、それを吐き出したいときにかける曲です。 私は好戦的です。 髪を引っ張ります。 服を引っ張る。 叫んで、叫んで、叫んでいるんです。

ペレス: 「Purple Hulk」は、クラブで肩を組んで聴くような、コミュニティで聴くためのアルバムにも聞こえますね。 ダラスはヒップホップのダンスに関して豊かな歴史を持っています。 ブギー時代のクランプトンについて教えてください。 NPRのサザン・ヒップホップ・プロジェクトで、私はブギー・アンセムの一つについて書きました。 それはリル・ウィルの「マイ・ドギー」で、悪名高いダラス対ロスの緊張感のようなもので、ロスがドギーをどう取ったかという話です。 このダンスはとても人気があって、ESPNは2010年を「ドギーの年」と呼びました。

ダラスには、Bボーイやヒップホップのダンスコミュニティが常に豊富にありました。 We from Dallas」という素晴らしいドキュメンタリーがあるのですが、この街のダンスカルチャーがヒップホップカルチャーにどれだけ影響を及ぼしているかを分析した良い作品です。 当時は、ソーシャルメディアが好きで、収益のために取得し始めたばかりの時期でした。 今のような資本主義の巨人ではありませんでした。 ただ、そこに行って、パフォーマンスをするだけ。 そして、ソーシャルメディアは、姉妹都市以外でも大流行しました。 シュリーブポート、ニューオリンズ、アーカンソー、オクラホマシティの外にもね。 この馴染みのあるものが世界中に広まったのです。 今でも人気のあるダンスで見ることができます。 ダラス出身の10K CashがTik Tokで踊って人気になったとかね。 彼は年齢的にブギ・ムーブメントの中で育ったんだろう。 テキサス出身の若いラッパーには、そのような人たちがたくさんいます。 彼らのダンスはブギ・ムーヴメントからきているんだ。

ペレス：あなたはダラスのことをたくさん書いていますが、ダラスはヒューストンの陰に隠れていますね。 そのダイナミックさについて、また、ダラスがその価値を発揮するために何が欠けているとお考えですか。 ダラスは常に流通のための市場でした。 プロデューサーにとっては常に市場です。 ヒューストンには、ヒップホップ以前の音楽産業と同じように、既存のインフラがありました。 地元のディストリビューターやレコード会社がありました。 注目されるための資本がすでにあったんです。

「Dirty South Rydaz」の仕掛け人であるT-Town MusicのGeorge Lopezと話したことがあるんです。 彼がT-Town Musicでやったことは、90年代後半から2000年代前半にかけてのサードコースト・ヒップホップ（サザン・ヒップホップとも呼ばれる）の台頭とダラスを大いにリンクさせるものでした。

ヒューストンもビッグ・タックの「Purple Hulk」を助けてくれたよ。 彼らの初期のミックステープを見ると、ダーティ・サウス・ライダースのメンバーの多くがスウィシャハウスのミックステープに参加しています。

このように、劣等都市であるダラスでは、想像力や創造性、革新性を育むことができました。 そして、全米の音楽業界がそれを見て、略奪的な取引ではなく、必要なインフラ支援を本当に行いたいと思うようになることを願っています。 今日、OGが少ないのは、80年代後半から90年代前半にかけて、彼らの自主性と創造性を制限するような破壊的なレコード契約を結んでいたからです。

ペレス: あなたは今年、めまぐるしい年でしたね。 新刊のほか、『ハーパーズ・バザー』や『ワシントン・ポスト』でも紹介されましたね。 2020年はどのような年でしたか？

Crumpton: ここまではワイルドな1年でした。 ベイエリアでホームレスの若者のためのソーシャルワーカーとして1年をスタートしました。 今、私はフルタイムのフリーランサー、文化評論家、ライターとして一年を終えています。 これは、パンデミック（世界的大流行）の中で信念を貫き、自分自身を信じること、そして身近なサポートを得たことが、大きな進化につながったのだと考えています。 6027>

このプロジェクトでも、特に苦労したのは、タックのアルバムが出た当時、地元ではあまり報道されなかったことですね。 全国的に報道されるようになったのは、T-Town Musicが契約した後です。 彼らのことを書いている数少ない人たちにインタビューしなければならなかったんです。 Dallas Observer』紙の元音楽評論家で、現在は『D magazine』で活躍しているZac Crain、T-Town MusicのGeorge Lopez、DFW Hip Hop HistoryのFacebookページを運営しているPikahssoなどです。 この本の多くは、彼らへのインタビューからの引用です。なぜなら、その時代、その歴史に立ち会ったのは彼らだけだったからです。 Miguel Perezにメールを送る。 Twitterでは、@quillindieで彼をフォローできます。

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