ビートルズのシングル・ランキング!

BY admin
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ジョンとヨーコのバラード（1969）

ジョン・レノンはかつてビートルズを招集し、自分がイエスであると告げました。 1387>

From Me to You (1963)

Please Please Meのスリルから一転、From Me to Youはオーダーメイドのヒット曲であり、それが表れていると言いたくなるような作品。 また、レノンは、この曲の趣旨よりもはるかに荒々しく苦悩した声で全体を歌っており、まるで歌詞のかわいらしい情緒に目を丸くして近づいているようです。

Love Me Do (1962)

1962年後半、「ヨーデル」フランク・アイフィールドとアッカー・ビルクが支配するシングル・チャートで、Love Me Doがどれほど生々しくユニークに聞こえたかは想像しがたい。作家イアン・マクドナルドはその乾いた北イギリスのサウンドを、映画や演劇における台所流しのリアリズムと比較して、影響を与えたと述べている。 1387>

The Beatles in 1967
Psychedelic explorers: The Beatles at the recording of the All You Need Is Love film in June 1967.6. 写真 All You Need Is Love (1967)

All You Need Is Love は、人工物としての面白さよりも、曲としての面白さに重きが置かれている感がある。 しかし、”it’s easy “という言葉の言い回しには、レノンの皮肉が感じられる。

Yellow Submarine (1966)

少なくとも英国では、ビートルズはアルバムからのシングルを出さない傾向があった。 そのルールを破ったのが、B面に追いやられた『Taxman』『Here There and Everywhere』『Eleanor Rigby』ではなく、『Revolver』の愛らしくも軽い童謡『Yellow Submarine』だったとは、ちょっと呆れた気もする。

Can’t Buy Me Love (1964)

She Loves YouやI Want to Hold Your Handほど劇的でなく、燃えやすいこの曲は、ビートルズの世代を超えた魅力を確立する鍵となった。一方ではスキッフルを思い出させる生のエネルギーを持ち、もう一方でそのリズムはぼんやりとスイングを示唆し、特にエラ・フィッツジェラルドの、親向けのジャズのカバーを多数誘発させた。

1963年コンサートでのマッカートニー、レノン、ハリスン
。 写真を撮る。 Sharok Hatami/Rex/

Lady Madonna (1968)

ポストサイケデリックのポップなムードは、バンドが大きな影響を与えたデビュー作Music from Big Pinkの土臭さで設定されたものでした。 マッカートニーのファッツ・ドミノへのオマージュ（後にドミノ自身がレコーディング）は、この変化に明るくフィットしたが、ジョージ・ハリスンとレノンのファズアウトしたギターは、1968年のますます悪化するムードに合わせ、より騒々しいものを示唆していた。 1387>

Please Please Me (1963)

前作『Love Me Do』よりもはるかにダイナミックで衝撃的な、エヴァリー・ブラザーズに触発された『Please Please Me』で、ビートルズはスタジオでのライブの騒々しいパワーを活用することになった。 Come on, come on “のコール＆レスポンスは、新しいポップスの風景を作り出そうとしているようで、息もつかせぬ興奮を与えてくれる。

I Feel Fine (1964)

Watch the video for I Feel Fine

The sparkling I Feel Fine marks a transition between the carefree excitement of the early Beatles single and the drug fuelled experimentation to come: 前者は曲のムードと基本的なポップ歌詞、後者は（おそらくホーの影響を受けた）フィードバックによるオープニングとバースの複雑なギター音で表現されています。

12 Let It Be (1970)

1970年のチャートには、サイモン&ガーファンクルのBridge Over Troubled Waterを筆頭に、60年代の朝のエレジーのような賛美歌のような曲が散見された。 ビートルズ最後のレコーディング・セッションで完成した「Let It Be」は、彼らのキャリアを締めくくるエンド・クレジットにふさわしい曲だ。 冒頭のたどたどしいギター・リフから、「抱きしめたい」は実に大胆な曲で、アメリカを注目させるために書かれた。 1387>

A Hard Day’s Night (1964)

ロック史上最も有名なオープニングコードに始まり、バーズを生み出したハリソンのギターパートで終わるA Hard Day’s Nightは、レノンとマッカートニーの異なる個性を巧みに活かした喜びの曲である。 1387>

Get Back (1969)

1969年の悪名高い骨折りセッションの問題が何であれ、強力な素材の不足はそのひとつではないだろう。 セッションのタイトルとなったこの曲は、ビートルズのルーツに戻るというマッカートニーの破滅的な夢を、音楽的な形で表現したもので、パンチの効いたハードドライブのR&Bに、故意におかしな歌詞を添えている。 1387>

Help! (1965)

『ヘルプ！』のPVを見る。

「私は本当に助けを求めて泣いていた」とレノンは後に述べ、この曲の力強さの秘訣を強調しています。 また、歌詞とヴォーカルには絶望的な感覚があり、レノンの初期のソロアルバムで見せた魂の叫びの最初の徴候でもあります。

Something/Come Together (1969)

ハリソンはついに、両A面とはいえシングルに1曲収録された。 他のビートルズも同意している。彼らがこの曲に注いだ注意の証拠に、マッカートニーの並外れたベース演奏を聴いてほしい。

We Can Work It Out/Day Tripper (1965)

その中毒性のあるリフはさておき、Day Tripperには何か不愉快なほど鼻につく音がある：オンになりチューニングしてドロップアウトした、流行遅れの誰かを嘲笑っている酸欠者の音である。 しかし、We Can Work It Outは魔法のようだ。その苛立った繰り返しは、家庭内の争いを非常にリアルに描写し、そのアレンジは美しく繊細で、メロディーは完璧である。 Photograph: HO/Reuters

She Loves You (1963)

最近、ポット前のビートルズの音楽は不当に見過ごされる傾向があります。 それはナンセンスだ。どんな基準で見ても、『シー・ラヴズ・ユー』は素晴らしいレコードだ。 1387>

Ticket to Ride (1965)

ビートルズの歴史家は、Ticket to RideがLSDに対するバンドの最初の音楽的反応であるかどうかについて議論するが、きっかけはどうあれ、それは壮大なシングルである。 転がるドラム、ドローンのようなギター、自問自答する歌詞、酔ったような気だるさは、その後の1年半の間にポップがどう変化していくかを示している。

Paperback Writer (1966)

スウィンギング・ロンドンの野心的な風刺は、非常にマッカートニー的で、辛辣というよりは優しく、好意的であるが、歪んだギター・リフ、ファルセットのハーモニー、微妙なスタジオ・トリックが最高にタイトに爆発した、ビートルズの60年代半ばのシングルで最も単純に刺激的であろう作品だ。 裏面は、轟音とドリーミーなサイケが同時に楽しめるレノンの「レイン」で、おそらくビートルズ最高のB面だろう。

Hey Jude (1968)

フィリップ・ラーキンはかつて、60年代半ばにビートルズの実験が「キャヴァーンのタイピストを失った」と論評している。 昔の不幸に敬意を表して、それは戯言だ。 境界を越える長さにもかかわらず、『ヘイ・ジュード』は、彼らが録音したどの曲にも劣らず浸透している。 その穏やかで力強い楽観主義には普遍的な何かがあり、そのすべてが揃ったコーダには、参加しないことを拒むような何かがあるのだ。

Strawberry Fields Forever/Penny Lane (1967)

Strawberry Fields Forever のビデオを見る

ビートルズのプレス担当者デレック・テイラーは、バンドがLSDを摂取したとき、「それは、4人のスコットランド人が内部空間を探索し、そこにさらに多くのスコットランド人発見したというケースだ」と皮肉を込めて述べている。 確かに、酸は歴史上最も高揚し、異常なまでの「私のリバプールの家」的感傷の爆発を引き起こした。 レノンの子供時代の回想は不気味で、曖昧で、常に変化していた。アルバム1枚分のアイディアが4分間の驚くべき時間に凝縮されていたのだ。 マッカートニーの曲は無邪気で楽しげで、その雰囲気は恍惚としたピッコロトランペットのソロに象徴されているが、ペニー・レインも同様に幻覚的であった。 「彼女は芝居の中にいるような気分だが、とにかくそうなのだ」と彼は歌い、言い換えれば、現実は何もないということだ。 彼らの最も偉大なシングルに選ばれるのは当然だが、『ストロベリー・フィールズ・フォーエバー』と『ペニー・レイン』にはすべてが詰まっている。

– このリストにはEP、遺作シングル、再結成作品は含まれていません

4枚組CD『Abbey Road (50th Anniversary) Super Deluxe』ボックスセットは9月27日に発売されました。 シングル盤と2枚組1387>

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