Astroworld

“Who put this shit together? というトラヴィス・スコットの問いかけは、彼の美学をこれほどまでに的確に表現しているものはないだろう。 26歳の彼は、プレイリストを作るキュレーターの世代のアバターであり、「クリエイティブ」を職名として積極的に受け入れている。 彼は、2015年のデビュー作『ロデオ』のハイブリッド・ヒップホップ以来、まさに適切なタイミングで適切な才能を借りるという最新の通貨を行使し、純粋なテイストメーキングによってメインストリーム・ラップに登りつめたのである。 年齢、ジャンルの好み、ポピュラーカルチャーとソーシャルメディアの間にある無数の交差点への積極的な投資の度合いなど、さまざまな要因によって、スコットの芸術的アプローチは刺激的とも腹立たしいともとれるが、間違いなく成功していることも証明されているのである。

彼はポップカルチャーの領域に独自の影響力を行使しており、ドレイクの2017年の「プレイリスト」More Lifeは、進化するアルバム形式の流動性と同様に、スコットの回転ドアA&Rアプローチに間違いなく影響されていた。 Yeezusが委員会によるクリエイティビティを目的達成のための手段として取り入れたとすれば、スコットはそれをさらに数歩進め、そのような倫理観によって自身の芸術的存在を定義するようになったのである。 このことは、もちろん彼をヒップホップ界やその他の場所で分裂的な人物にしました。 2015年のDeadspinの記事「Travis Scott Is Worse Than Iggy Azalea」は、スコットを文化的盗用主義者として論じたが、翌年、ヤング・サグとクワーヴォのコラボ曲「Pick Up the Phone」のフレームワークをサグ自身から盗んだとして非難されると、その考えはやや強固になった。

この曲が収録された2016年のアルバム『Birds in the Trap Sing McKnight』は、大胆なフックと合理的な曲構成へとゆっくりと傾き、彼のサウンドの荒削りな部分を洗練させる過程にあるスコットを捉えたものである。 しかし、昨年リリースされたMigosのメンバーであるQuavoとのコラボレーション作品『Huncho Jack, Jack Huncho』は、それに比べると流され、投げ出された感があり、彼のこれまでのキャリアに内在する奇妙なパラドックスを示唆するものであった。

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このようなケースは、間違いなく彼のこれまでで最強のリリースであるAstroworldに当てはまります。 このアルバムは、彼の故郷ヒューストンにある閉鎖された遊園地にちなんで名づけられ、しばしばカーニバルで過ごした湿度の高い一日のようなものです。 トリッピーなサウンドのヒップホップという点では、スコットはある種の金字塔を打ち立てており、同じスタイリストであるA$AP Rockyの最近のブロッターを使った作品よりも魅力的である。 「Psychedelics got me goin’ crazy “と不気味で美しい “Stargazing “で彼は語り、その声はまるでiTunesのヴィジュアライザーのように聞こえ、ヒューストンの伝説的人物Big Moeを讃え、Ellen DeGeneresを叫んでいる。

ポップ界のトップスター(Drake、The Weeknd、Frank Ocean)、インディーズ界の大物クリエイター(Tame ImpalaのKevin Parker、James Blake)、ニューウェーブのラッパー(Gunna、Sheck Wes、Juice WRLD)がゲストとして参加しており、スコットの音楽人生の中でも最もパワフルなプロダクションとなっています。 「また、”Stop Trying to Be God “では、Stevie Wonderによる切ないハーモニカ・ラインと渦巻くキーボードが彼の声を取り囲み、スコットがこのアルバムで最も深く歌った歌声を聴くことができます。 このアルバムでは、ギターライン、派手なサンプル(”Sicko Mode “ではUncle Lukeの “I Wanna Rock (Doo Doo Brown) “のフック)、天の川一杯のシンセサイザーが、マジック・アイと同等の質感を与えているのである。

愛らしい「R.I.P. Screw」とお化け屋敷のような「5% Tint」は、スコットと頻繁にコラボレーションしているFKi 1st が担当しています。 ラップの世界で、あるいはラップに隣接した世界で、多くの若いオーディエンスを獲得し、時にはウィッチハウスやチルウェイヴといった2010年代初頭のインディーズ・トレンドに関連したサウンドにも手を染める。 Astroworld』ではクオリティが大幅に向上したが、スコットはまだそのような個性を発揮できていないように感じる。 ドレイクの “Sicko Mode “のヴァースは、彼自身の退屈な最新アルバム “Scorpion “の大半よりも良い出来映えだ。

その他にも、カニエの最悪の歌詞の衝動を借用し、”Skeletons “のおもちゃのピアノによる万華鏡のようなポップの上で、ある時はこう主張するなど、影響から受けるものとそのまま模倣するものの境界は曖昧で、スコットのかかとをつまみ続けてきた。 「もし君が女の子を連れ出したら、セックスを期待するか?/もし彼女がおっぱいを出したら、小切手を期待するか? カニエの影響はAstroworldの最後の曲である “Coffee Bean “にも及んでおり、Nineteen85による埃っぽいプロダクションで、The Life of Pabloの同様にダウンビートで魂を見つめる “30 Hours “のサウンドと流れを強く反映した反芻曲である。 (

スコットは “Coffee Bean “で、カイリー・ジェンナーとの最近の、そして一見予想外の親子関係を振り返り、この問題に対する彼の複雑な感情を斜めに表現している。 “お前の家族は、俺が悪い動きをしていると言った。それに、俺はすでに黒人の男だ” このアルバムでは、スコットが主役になるのではなく、意図的であろうとなかろうと、ネオンで朽ちたサーカスのリングマスターを務めることに満足しているのだ