Details maken het verschil bij meubelen in barok- en rococostijl

Het is goudkleurig met sierlijke versieringen, gestoffeerd met een prachtige zijde: Het is een barok sofa. Of is het een Rococo stijl sofa? Beide meubelstijlen zijn mooi en gewild, maar weet u het verschil tussen barok en rococo? Bij het verkennen van deze stijlen, wordt het duidelijk dat terwijl elk definiërende kenmerken heeft, er goede redenen zijn waarom het soms moeilijk is om het verschil tussen barok en rococo te zien.

Barok definitie

Barok verwijst eigenlijk naar een bepaalde periode die zich uitstrekt van de 17e eeuw tot het begin van de 18e eeuw. In deze periode werd een stijl die rond 1600 in Italië ontstond, in heel Europa en daarbuiten populair.

Volgens Stip International – en Webster’s woordenboek – is de term barok waarschijnlijk afkomstig van het Portugese woord, “barocco,” dat “ongelijke parel” betekent. De stijl maakt doorgaans gebruik van klassieke ordes en ornamenten op een vrije en sculpturale manier die beweging oproept en een dramatisch effect heeft. De barokstijl drong door in de meeste delen van de cultuur, waaronder tuinen, architectuur, muziek en kunst.

Barokarchitectuur legde de nadruk op gedurfde massa’s, zuilengalerijen, koepels, licht-en-schaduw ‘schilderachtige’ kleuren en het gedurfde spel van volume en leegte. Dit is ook het tijdperk waarin monumentale trappen in de mode kwamen – Wikipedia.

Meubilair uit de barok kan worden herkend aan de zeer sierlijke en luxueuze uitstraling. Kenmerkend zijn de ingewikkelde, uitgebreide en overdreven versieringen, waaronder meestal bloemen, bladeren en cherubijntjes. Barok meubilair was zeer gedetailleerd en overdadig versierd, waardoor het geheel er groots en weelderig uitzag, maar toch symmetrisch en evenwichtig. Volgens het Victoria and Albert Museum in Londen waren de interieurs in de Barok luxueus: de meubels waren bekleed met rijk fluweel en damast, omlijst door verguld hout en inlegwerk. De stijl bleef modieus tot ongeveer 1725.

5 Kenmerken van barokmeubilair

Het museum legt uit dat barokmeubilair verschillende definiërende kenmerken heeft:

Bloemmotieven – In de barokstijl werd bij de versiering veel gebruik gemaakt van planten, zoals gekruld gebladerte en bloemenslingers.

Marqueterie – Bij marqueterie worden verschillende kleuren houtfineer op het oppervlak van meubels gelegd. Meubelmakers leerden deze techniek van Franse en Nederlandse meubelmakers.

Putti – Dit is een Italiaans woord dat ‘jongens’ betekent en verwijst naar mollige baby’s die in veel barokke decoraties werden gebruikt.

Kuifjes en initialen – Monogrammen die voor decoratieve doeleinden werden gebruikt, kwamen vaak voor in meubelen in barokstijl, evenals heraldische kuifjes.

Lambrequinmotief – We hebben al opgemerkt dat de barok werd gekenmerkt door luxueus textiel, en de kenmerken van deze stoffen werden ook in andere media gebruikt. Een motief van stoffen met kwastjes, lambrequin genoemd, is een van de meest voorkomende.

De Fransen waren de belangrijkste adopters van de barokstijl. Het bewind van Lodewijk de XIV betekende het einde van de Renaissance en de opkomst van deze zeer invloedrijke stijl, die vaak wordt beschouwd als de mooiste van de Franse stijlperioden, schrijft de V&A. In dit tijdperk bloeiden grote meubelontwerpers en meubelmakers. Andre Charles Boulle was de meubelmaker van koning Lodewijk XIV en was een van de grootste kunstenaars op het gebied van het inleggen van ebbenhout met schildpadschild, messing en andere metalen. Hij creëerde de prachtige stukken die wij kennen als barokke Lodewijk XIV-meubelen.

Oorspronkelijk hadden meubels uit de baroktijd gedraaide of sokkelvormige poten, en later gebogen poten. Dit is de periode waarin kleine, ronde en langwerpige tafels en consoles gebruikelijk werden, aldus het museum. Kasten en kabinetten, vaak met ingelegde houten panelen, waren erg in de mode. De meubelmakers gebruikten voornamelijk eiken-, walnoot-, kastanje- en ebbenhout. Veel van de versieringen werden uitgevoerd in rozenhout, sandelhout, tulpenhout en andere exotische houtsoorten.

De basisvorm van barokke meubelen is ook kenmerkend: gebogen poten zijn een kenmerk van de periode. Deze handgemaakte stukken kwamen overwegend uit Italië, en werden gemaakt van de beste houtsoorten. Gestoffeerde stukken konden worden bekleed met stof of leer, maar hout was altijd een prominent kenmerk van elk meubelstuk in barokstijl.

De eerste stukken barokmeubilair waren bedekt met een transparante laag vernis, wijst Stip. Na verloop van tijd veranderden de voorkeuren en werden verschillende soorten barokke stijlmeubelen geproduceerd. Onder de rijken waren stukken met goudbeschilderd hout erg populair als statussymbool. Soms had deze verf – in goud of wit – een gebarsten afwerking.

Het verschil tussen barok- en rococostijl

De lichtere, gracieuzere rococostijl ontstond in Frankrijk en kwam aan het eind van de barokperiode. In feite wordt het algemeen beschouwd als een subgroep van de barok, merkt SF Gate HomeGuides op. In feite noemen sommige historici het laatbarok. Rococo is een stijl die werd gebruikt in het interieur en de kunsten door kunstenaars en ontwerpers, maar niet door architecten. Hoe dan ook, het was een kortere stijlperiode: Het baroktijdperk besloeg de 17e eeuw, het rococotijdperk duurde echter van de jaren 1730 tot 1760, wat in de tijd van Lodewijk XV was.

De term rococo is afkomstig van het Franse woord rocaille, dat het met schelpen bedekte rotswerk aanduidde dat werd gebruikt om kunstmatige grotten te versieren, schrijft Britannica. Rocaille verwijst ook naar de Franse liefde voor het inrichten van stenen tuinen in de vorm van zeeschelpen.

Terwijl barok opulent en zwaarder was -meer “serieus”- wordt rococo beschouwd als luchtiger, frivoler, fantasierijker en grilliger. Decoratie werd meestal gebruikt om een gevoel van vloeiing te creëren, vooral met behulp van abstracte en asymmetrische details. Vaak werden ook Aziatische invloeden zoals chinoiserieën gebruikt. De handel met het Verre Oosten beïnvloedde de decoratieve motieven, en deze patronen en het lakwerk werden steeds modieuzer.

De stijl ontstond als een “opstand tegen de saaie en plechtige barokke ontwerpen van de koninklijke hoven van Frankrijk in Versailles.” De algemene stemming van het rococotijdperk stond in het teken van comfort, warmte, privacy en informaliteit in tegenstelling tot de zware barokstijl, die ook moest uitdrukken dat God en de kerk machtig waren.

Volgens DenGarden moesten het interieur en de elementen één organisme vormen om te harmoniëren en een eenheidseffect te creëren. Op maat gemaakte stukken maakten deel uit van de inspanning om een interieur te creëren dat bij elkaar paste. Er werd veel aandacht besteed aan de plaatsing van de meubelen, de vormen van de stukken en de decoratieve kenmerken van de elementen.

Rococostijl bevorderde ook een salon van één verdieping om de intimiteit te bevorderen en was niet zo gericht op het imponeren van gasten, zoals het baroktijdperk met zijn kamers van twee verdiepingen. Dit tijdperk zag ook de opkomst van het boudoir, evenals kamers gewijd aan pleziertjes zoals spelletjes, muziek en lezen. De chaise lounge werd in dit tijdperk ontwikkeld.

In plaats van helemaal opnieuw te beginnen, behielden rijke landgoedeigenaren de barokke architectuur van hun huizen, maar renoveerden in de interieurs het pleisterwerk, de muurschilderingen, de spiegels, het meubilair en het porselein in een lichtere, vrouwelijker stijl.

Als je naar barokke en rococo-meubels kijkt, lijken ze nogal op elkaar. Beide zijn zwaar gedecoreerd, hebben gewelfde poten – soms dierenpoten – en zijn voorzien van ingewikkelde versieringen van krullen, bladeren en schelpen. Maar kijk beter en de verschillen beginnen zich af te tekenen: Rococo-meubelen zijn delicater en vrouwelijker en gebruiken lichtere tinten ivoor, goud en pastelkleuren. Stoelen hebben dunnere poten, zittingen die een organische vorm hebben, en bredere armen. Bovendien is symmetrie niet kritisch. Stoffering in de Rococo-stijl is vergelijkbaar met die van de Barok, maar omvat brokaat en gebloemde of geverfde zijde.

Rococo-interieurs hebben vaak grote kandelaars, prachtige kroonluchters en wandkandelaars, die worden gebruikt om een gezellige ruimte te creëren. Spiegels zijn ook prominent aanwezig om het gevoel van open ruimte te versterken. Hun weelderig vergulde lijsten hingen vaak aan wanden met floraal houtsnijwerk.

Terwijl in beide stijlen de kunst een prominente plaats inneemt, gebruikt Rococo-kunst pastelkleuren, kronkelende lijnen en lichtere onderwerpen zoals romantische liefde en portretten. Barokkunst is donkerder, dramatischer en theatraler.

Rococostijl begon tegen de jaren 1750 in populariteit af te nemen. Critici in Frankrijk hekelden de trivialiteit en overdadige versieringen, wat in de jaren 1760 leidde tot de meer sobere neoklassieke beweging.

Bekijk in galerie

Bekijk in galerij

Bekijk in galerie

Ja, elke stijl heeft zijn eigen kenmerken, maar omdat Rococo is voortgekomen uit de Barok, hebben ze nogal wat overeenkomsten. Deze overeenkomsten maken het gemakkelijk om de stukken te mixen en te matchen. Liefhebbers van het sierlijke karakter van deze stijlen zullen misschien graag voluit barok gaan in een ruimte. Het is echter heel acceptabel om slechts een paar stukken van barokke en rococo meubels in de moderne interieurs van vandaag op te nemen, zodat mensen die over het algemeen de voorkeur geven aan schonere lijnen nog steeds wat vergulde eigenzinnigheid in een interieur kunnen injecteren.