10 najlepszych sztuk Arthura Millera, aby uczcić jego 100 urodziny

Arthur Miller, który byłby 100 na 17 października, ma mini-festiwal w Nowym Jorku. Nagrodzona Olivierem rewia „A View From the Bridge” otwiera się na Broadwayu w przyszłym miesiącu, a „The Crucible”, z udziałem Bena Whishaw i Sophie Okonedo, otwiera się na wiosnę. Również, Off-Broadway, jego rzadko oglądany „Incydent w Vichy” zostanie wznowiony w Signature Theatre w przyszłym miesiącu i, aby naprawdę wstrząsnąć oczekiwaniami, wersja w jidysz „Śmierci komiwojażera” — z angielskimi napisami — jest na pokazach przedpremierowych przed otwarciem 15 października.

Picking a top-five-plays list by this Pulitzer-winning master is fairly easy. Ale przy wyborze drugiej piątki z jego długiej, aktywnej, czasem skalistej kariery, spodziewajcie się walki na pięści. Oto moje 10 ulubionych.

1. „Śmierć komiwojażera” – jego nagrodzona Pulitzerem sztuka z 1949 roku, jest praktycznie wyryta na Mount Rushmore amerykańskiego dramatu. W Willy’m Lomanie, starzejącym się komiwojażerze, Miller rzuca wyzwanie środkowoamerykańskim wartościom, nie zrażając do siebie ludzi, których pozbawia samooszukiwania się.

2. „The Crucible” — jego komunistyczna przypowieść o polowaniu na czarownice z 1953 roku, rozgrywająca się w czasie procesów czarownic w Salem, jest w równym stopniu opowieścią o suspensie, co wyciosanym pomnikiem przeciwko hipokryzji.

3. „Widok z mostu” — dojrzała włosko-amerykańska tragedia ludowa z 1955 roku podejmuje temat imigracyjnego bólu serca za pośrednictwem brooklyńskiego robotnika, który zbyt mocno kocha 17-letnią siostrę swojej żony.

4. „Cena” — niesłusznie umieszczona w magazynie jako średnia półka Millera, kiedy została otwarta w 1968 roku, ten dramat między dwoma braćmi – jednym bogatym, drugim biednym — obdziera ze skóry takie pytania, jak różnica między samolubną ambicją a samolubnym altruizmem.

5. „Wszyscy moi synowie” — ten rozdzierający dramat z 1947 roku trafia do moralnie skompromitowanego centrum biznesmena, który czerpał zyski z wysyłania wadliwych części samolotów do amerykańskich żołnierzy.

6. „The Ride Down Mt. Morgan” — ta śliska, żarłoczna, niedoceniona medytacja z 1991 roku na temat późniejszego życia jest niegrzeczną, rubaszną obroną seksualnych głodówek odnoszącego sukcesy biznesmena.

7. „Mr. Peters’ Connections” — ten kryminalnie odrzucony dramat z 1998 roku doskonale połączył Petera Falka i rozmyślającego Millera w dziwnej i urzekającej halucynacji, która przede wszystkim dotyczyła przyjemności słuchania mądrych, starszych mężczyzn.

8. „Broken Glass” — Odnoszący sukcesy poplecznik banku i nienawidzący siebie Żyd musi zmierzyć się z zagmatwanymi pytaniami w tym dramacie z 1994 roku, gdy nogi jego żony zostają tajemniczo sparaliżowane, a Hitler wzrasta.

9. „American Clock” — przerobiony w 1984 roku po porażce na Broadwayu w 1980 roku, dramat ten cofa zegar do historii z czasów Depresji, katastrofy, którą Miller zawsze uważał za definiujące wydarzenie swojego życia.

10. „I Can’t Remember Anything” i „The Last Yankee” — te dwie małe jednoaktówki (pierwsza część podwójnego rachunku w Lincoln Center Theatre w 1987 roku) zostały połączone w 1998 roku, aby ujawnić potężne piękno – subtelne, wciągające, osobiste i cieniowane z rodzajem nastrojowych szczegółów emocjonalnych, które mogą wymykać się bardziej deklaratywnym wypowiedziom Millera.

.