9 najlepszych gitar akustycznych poniżej 1000 dolarów: uzyskaj wspaniały dźwięk za mniej

W ostatnich latach widzieliśmy kilku prawdziwych graczy wśród najlepszych gitar akustycznych, szczególnie w średnim przedziale cenowym – w rzeczywistości ta część rynku jest wypełniona absolutnymi klejnotami, które nie popsują twojego portfela, a znajdziesz je tutaj w naszym przeglądzie najlepszych gitar akustycznych poniżej 1000 dolarów.

Postępy w produkcji i projektowaniu oznaczają, że rynek gitar akustycznych jest bardzo zacięty – a przedział poniżej 1000 dolarów jest jego najbardziej gorącym obszarem spornym. To świetna wiadomość dla tych z Was, którzy szukają soczystej oferty na oszałamiający strummer.

Oprócz solidnej konstrukcji, elektroniki na pokładzie i innych high-endowych funkcji, jest też sporo innowacji, które można znaleźć wśród najlepszych gitar akustycznych poniżej 1000 dolarów, od kuszących i nietypowych wykończeń do użycia bardziej egzotycznych gatunków drewna i procesów takich jak termo starzenie (używane do wpływania na wygląd, brzmienie i trwałość gitary).

• Guitar gear essentials and accessories
• Accessorize your acoustic with the best guitar straps
• These are the best guitar amps under $1,000

What is the best acoustic under $1000 right now?

Jeśli chodzi o zwycięską kombinację ceny, która jest poniżej naszego budżetu, grywalności, konsekwentnie imponującej jakości wykonania i elastyczności do podłączenia z wysokiej jakości przedwzmacniaczem, Taylor Academy Series jest trudna do pobicia.

Pomimo, że seria Academy została zaprojektowana przez głównego projektanta gitar Taylora, Andy’ego Powersa, aby uczynić grę przyjemniejszą dla nowicjuszy, superlatywna grywalność i wydajność Academy 10e jest czymś, co wszyscy gitarzyści mogą docenić.

Wybieranie najlepszej gitary akustycznej poniżej $1,000

Gitary akustyczne poniżej $1,000 występują we wszystkich kształtach i rozmiarach, od klasycznych dreadnought do parlor do mini gitar o wymiarach podróżnych. Niektóre modele oferują konstrukcję całkowicie litą, ale są też świetne akustyki zbudowane przy użyciu laminatu z tyłu i z boku.

As well as onboard electronics for playing live, there’s also a fair amount of innovation and experimentation to be found in this bracket, from enticing and unusual finishes to the use of more exotic tonewoods and processes like thermo-aging, which impacts the look, tone and durability of the guitar.

• Wzmocnij swój akustyczny z najlepszymi wzmacniaczami do gitary akustycznej
• Zobacz niektóre z najlepszych prezentów dla gitarzystów
• Dodaj kolejny wymiar do swojej gry: najlepsze gitary 12-strunowe

Ale najpierw ważne jest, aby zdecydować, jakiego rodzaju akustyka szukasz pod względem wielkości. 0, 00, 000 Martin shapes and parlor-style guitars are smaller bodied and often accentuate mid frequencies that are great for fingerstyle at the expense of the low end, which often needs deeper, larger soundboxes.

Rozmiar jumbo jest duży, głęboki i świetny do strumming, podczas gdy dreadnought kształt ciała siedzi pomiędzy i może być świetnym wszechstronnym instrumentem. Wiele marek ma swój własny spin na wymiary korpusu dla akustyków flat top i może być wiele wariacji i zmiennych na temat tonów poza tymi kształtami, o których będziemy mówić, gdy będziemy przechodzić przez nasze wybory najlepszych.

W tym przewodniku, eksperci Guitar World skupiają się na 10 najlepszych gitarach akustycznych poniżej $1,000 – niektóre z nich są również poniżej tej kwoty – w tym najlepsze modele w różnych stylach od Fendera, PRS, Martina, Ibaneza i Taylora.

Najlepsze gitary akustyczne poniżej 1000$ już teraz

Estetyka Academy jest prosta. Jasny odcień litego świerku Sitka nie przypadnie do gustu niektórym tradycjonalistom, ale nadaje gitarom czysty, zdefiniowany wygląd, który, jak się przekonamy, odzwierciedla osiągi. Niemniej jednak, pomimo prostych akrylowych znaczników progów, nie jest to gitara całkowicie utylitarna; rozeta z laminowanej brzozy i plecionki z włókna jest skromna, ale stylowa.

Tej gitarze nie brakuje cech charakterystycznych dla świerkowego wierzchu Taylor’a – jasnych i dźwięcznych tonów wysokich z pewną projekcją. Niska akcja jest niezwykle przyjazna dla całej hebanowej płyty i pomoże przełamać granice aspirującym graczom. W połączeniu z reakcją tego instrumentu, tworzy to natychmiastowe, przyjemne doświadczenie gry.

Instrument 10e oferuje niższą obecność średnich tonów obok głębszego basu w porównaniu do jego mniejszego rodzeństwa, 12e, z wyższym zakresem energii. Dla graczy będzie to kwestia osobistych preferencji co do kształtu i balansu tonalnego, ale obie gitary sprawdzają się bardzo dobrze jako wszechstronne instrumenty na obu końcach spektrum przy delikatnym wybieraniu, a ich projekcja nie traci wyraźnej definicji przy ciężkich uderzeniach.

Podłączony, ES-B dobrze reprezentuje cechy tej gitary. Rzeczywiście, ten model brzmi i czuje się lepiej akustycznie i po podłączeniu niż większość modeli, na których graliśmy w tej klasie. Seria Academy reprezentuje bardzo klarowną wizję i pod wieloma względami jest wymarzoną gitarą dla początkujących, jak również potencjalnym zamiennikiem dla niektórych dotychczasowych graczy – taką, która może zainspirować i przejść z gitarzystą drogę z sypialni na scenę.

Przeczytaj naszą pełną recenzję Taylor Academy Series 10E.

Powrót serii CSF Yamahy oznacza jej najbardziej zdecydowany ruch na rynku kompaktowych instrumentów akustycznych. Co prawda nie ma ona najcieńszych szyjek w porównaniu z niektórymi rywalami na rynku kompaktowych instrumentów akustycznych, ale uważamy, że jest to jej mocna strona – a promień podstrunnicy 406 mm (16 cali) będzie mile widzianą nowiną dla każdego, kto zraził się do ciasnej gry na niektórych tzw. gitarach turystycznych.

Jej głos jest mocny, z bogatym dołem, który jest natychmiast satysfakcjonujący dla basowych nut w stylu fingerstyle. Ścięgniste wysokie tony zapewniają świetną definicję w szarpanych folkowych rytmach z zaskakująco mocną projekcją na pojedynczych nutach, podczas gdy satysfakcjonujące wymiary szyjki pomagają również zamaskować poczucie, że jest to instrument zmniejszony pod względem grywalności.

Gibson J-200 rozpoczął życie jako Super Jumbo zanim jego obecny moniker utknął w 1955 roku. Jest on tradycyjnie uważany za palmę pierwszeństwa i w teorii większy rozmiar nagradza graczy głębszym dołem. To z pewnością jest tutaj obecne i poprawne, wraz z charakterystycznymi wizytówkami dziedzictwa J-200: mostkiem w kształcie wąsów, ozdobnym pickguardem w stylu skorupy żółwia i perłowymi inkrustacjami korony. Dawna palisandrowa płyta i mostek są teraz wykonane z drewna pau ferro.

Nowicjusze mogą być zaskoczeni pierwszymi wrażeniami z brzmienia tej gitary; jest ono raczej zrównoważone niż dudniące, a to bardzo dobra rzecz, ponieważ nadaje pracy akordowej pełnię, która uczyniła ten model sławnym. Jest to rozkosz dla gitarzystów uderzeniowych – wysokie tony oferują artykulację, a niskie i średnie basy tworzą ciepły fundament, który brzmi w pełni i orkiestrowo. Smukły profil w kształcie litery D z lat 60-tych to dobry środek dla większości stylów, ale naszym zdaniem to właśnie w pracy rytmicznej ta gitara naprawdę błyszczy.

Wszystko to jest dobre, ale to co popycha J-200 SCE w kierunku świetności w tej cenie to strona elektro. Niemiecka firma Shadow dostarcza preamp eSonic-2 z dwoma przetwornikami; tradycyjnym piezo pod siodełkiem w postaci NanoFlex oraz NanoMag, umieszczonym na końcu podstrunnicy. Do dyspozycji mamy wyjście mono dla obu tych źródeł lub możliwość wykorzystania dwóch wyjść do rozdzielenia ich w stereo.

Podłączone brzmienie naprawdę oddaje sprawiedliwość tej gitarze – jej NanoMag ma więcej uszczypliwości na krańcach, ale w połączeniu stanowi świetną mieszankę ciepła i ataku. To sprawia, że J-200SCE jest jeszcze bardziej imponującym zestawem w tej cenie.

• Jak zacząć? Sprawdź najlepsze gitary klasyczne dla początkujących
• 10 najlepszych pedałów napędowych poniżej 200 USD
• Unplug and play with the best acoustic bass guitars

Kiedy Fender wprowadził serię Paramount w 2016 roku, reprezentował nowe zaangażowanie w zdobywanie graczy od firmy, która prawdopodobnie nie jest tradycyjnie go-to dla akustyków. I ta gitara dostarcza jakości, na którą mielibyśmy nadzieję od ikonicznej marki.

Mahoniowe topy mają wgłębioną fakturę ziarna, która wygląda i czuje się vintage; cienkie satynowe wykończenie 'open-pore’ pozostawia ich organiczny wygląd bez przeszkód. Podczas gdy w tym przedziale cenowym spotykamy coraz więcej gitar, które dążą do dziedzictwa w stylu vintage Americana, te modele wyznaczają nowy standard w swoim przedziale cenowym. Szachownica na wierzchu, rozecie i tylnej listwie ma wpływ na jeszcze bardziej odległe czasy i przypomina stare wiązanie linowe Weissenborn Style 4. W wielu aspektach PM-1 jest podręcznikowym przykładem w pełni mahoniowego dreadnought’a, posiadającego wiele z charakteru, który przyciąga graczy do tego gatunku drewna, ale jest on znacznie żywszy niż niektóre z nich, z którymi mieliśmy do czynienia. Stosunkowo niewielka waga tej gitary, jak na tak solidną konstrukcję, wydaje się wspomagać bardziej powietrzną barwę bez utraty muskularnej projekcji.

Ten mahoniowy średni głos jest tam w obfitości, z grubo ciosanym i zdefiniowanym niskim końcem, raczej niż boomem, który mamy nadzieję znaleźć w mahoniu. Podtrzymywane dźwięki błyszczą w górnych rejonach średnich tonów z przyjemną, zaokrągloną bluegrassową jakością podczas gry z użyciem picków. Dla flatpickowców i tych, którzy szukają bardziej drewnianej barwy, a nie stalowego gongu, nie szukajcie dalej.

Góra, tył i boki tej gitary zostały wykonane z litego drewna sapele. To afrykańskie drewno jest często używane, nie tylko przez Taylora, jako bardziej przyjazna środowisku alternatywa dla mahoniu. Jego jasne ziarno jest poprzecinane grubymi ciemniejszymi paskami, które pięknie kontrastują z hebanową podstrunnicą i mostkiem, a także pickguardem 'Faux Tortoise’ i prostą białą wielopasmową rozetą otworu akustycznego.

Niektórzy użytkownicy opisują ustawienie Performing Artist/High Performance Taper, które ta gitara posiada, jako dające poczucie gitary elektrycznej. Dla nas, nakrętka 44.45mm wyrwała nas z tego myślenia. Nie ma wątpliwości, że mamy tu do czynienia z gitarą akustyczną. Tak się składa, że jest ona wyposażona w wyjątkowo grywalną szyjkę.

Nowy przedwzmacniacz MX-T firmy Fishman jest rewelacyjny. Działa w połączeniu z pickupem Sonicore pod siodełkiem, posiada główną głośność, główną barwę dźwięku, przełącznik fazy (zabójca sprzężeń) i wbudowany tuner. Wszystkie te elementy są zgrabnie upchnięte w otworze dźwiękowym.

Solidne drewno może czasem zrobić różnicę. Dzięki doświadczeniu i precedensowi możemy założyć, że ta gitara będzie się starzeć z gracją. W obecnej formie jest to świetny początek.

Akustyki Fendera z serii California są imponującym przykładem tego, jak wielki postęp dokonał się ostatnio na rynku instrumentów poniżej 500 dolarów. Poza tym, że grają i brzmią fantastycznie, Playery oferują wbudowane przetworniki i systemy przedwzmacniaczy oraz oryginalne projekty.

Newporter Player posiada średniej wielkości, zaokrąglony korpus z wycięciami z litą świerkową górą i tyłem, boki i szyjkę wykonaną z mahoniu oraz orzechową podstrunnicę i mostek. Skalopowane x-bracingi zapewniają żywe, dynamiczne brzmienie i imponującą głośność, a wbudowany system przetworników/przedwzmacniacza Fishman Classic Design zapewnia regulację tonów niskich, wysokich i głośności oraz tuner.

Obfite wycięcie ułatwia grę na całej długości szyjki, dzięki czemu Newporter jest idealny dla gitarzystów, którzy lubią grać akustyczne linie prowadzące. Co więcej, wygląda niezwykle fajnie we wszystkich czterech wariantach wykończenia z błyszczącego poliuretanu – Candy Apple Red, Champagne, Jetty Black i Rustic Copper.

Przystępne cenowo instrumenty z serii SE firmy PRS wykraczają daleko poza zwykłe standardy innych gitar akustycznych w swoim przedziale cenowym, dostarczając brzmienie porównywalne z firmowymi akustykami Private Stock.

Brzmieniowo, T40E jest ekspresyjnym, dynamicznym instrumentem z wyjątkowym balansem pomiędzy basami i sopranami, który jest potężny, słodki i bogaty dzięki pomysłowemu połączeniu X-bracing i klasycznego wachlarzowego usztywnienia. Co więcej, katedralny rezonans jest oszałamiający. Wspaniały akustyk do fingerstyle w każdej cenie, a w szczególności w przedziale poniżej 1000 dolarów.

Przeczytaj naszą pełną recenzję PRS SE Tonare T40E.

• Znajdź najlepszy zasilacz do pedalboardu dla siebie
• Ucz się szybciej dzięki najlepszym aplikacjom gitarowym i muzycznym

Art & Lutherie może nie być marką, która jest na radarze każdego, ale dla przypomnienia, firma jest oddziałem bardziej znanej Godin Guitars. Nie zmienia to faktu, że w przypadku Roadhouse’a dostajemy coś, co wydaje się być butikowym instrumentem w budżetowej cenie.

Na początek, mamy top z litego świerku i bogaty, karmazynowy, laminowany tył i boki z dzikiej wiśni, pokryte perłową osłoną, białymi wiązaniami i półpołyskowym wykończeniem, które pozwala pokazać trochę słojów – miły akcent. W połączeniu z korpusem w rozmiarze parlor, Roadhouse emanuje klasycznym, starodawnym klimatem zaraz po wyjęciu z pudełka.

A do tego gra i brzmi świetnie. Środkowe i górne zakresy gitary są bardzo mocne, z dużą ilością klarowności, definicji i ciepła. Co więcej, instrument wybrzmiewa w sposób, który wskazuje na jego niewielki rozmiar, co czyni go idealnym do przebicia się przez miks w zespole. Podstrunnica jest czysta, a struny ładnie rozmieszczone, co sprawia, że na Roadhouse gra się z przyjemnością. Idealny towarzysz do grania country, bluesa, lub – czemu nie? – trochę country bluesa.

Pomimo, że zalecana cena detaliczna jest nieco powyżej naszego limitu $1000, widzimy ceny online znacznie poniżej tego wspaniałego modelu. Jest to gitara barytonowa, która dodaje gruntu do dolnej części twojego akustyka dzięki zwykłemu strojeniu BEADF#B – lub nawet niżej, dzięki zwiększonej długości skali. I choć oznacza to dodanie kolejnej sześciostrunówki do Twojej kolekcji, Ibanez złożył Ci ofertę nie do odrzucenia w postaci bardzo przystępnej AE255BT.

Oczywiście, jeśli zamierzasz stroić się w kierunku gitary basowej, będziesz potrzebował zwiększonego zakresu i 255BT ma dokładnie to z 686mm (27 cali) od nakrętki do mostka. W związku z tym, podstrunnice są nieznacznie oddalone od siebie, ale stwierdziliśmy, że jakakolwiek regulacja pod kątem lewej ręki była praktycznie natychmiastowa, nawet cięższe struny – 0.016 do 0.070 – nie sprawiały nam zbyt wiele kłopotu.

Jest zaskakująco lekki i całkiem dobrze wyważony w dłoni, bez ciężkości szyi, która czasem towarzyszy instrumentom o większym zasięgu. 55BT może przybrać majestatyczną muzyczną pozę z wyrazistymi basami i słodko brzmiącymi wysokimi tonami do dyspozycji. Nie jest to głośny instrument, ale posiada dobrą równowagę w całym zakresie, z niskimi i wysokimi tonami nigdy nie oddającymi się walce o dominację.

To muzyczne wyzwanie, aby eksperymentować z innym głosem, aby zobaczyć, czy można wyrwać trochę inspiracji z jego strun i pogrzebać w tym świecie, który wcześniej był dostępny tylko dla basistów i klawiszowców. Myślimy, że to zwycięzca – a w tej cenie praktycznie nie do odrzucenia!