Amy Brener

CV Amy Brener

Biografia

Amy Brener (ur. 1982 w Victoria, BC, Kanada) mieszka i pracuje w Nowym Jorku. W 2015 roku otrzymała NYFA Fellowship for Crafts/Sculpture, w 2011 roku uczęszczała do Skowhegan School of Painting and Sculpture, a w 2010 roku ukończyła Hunter College z tytułem MFA in Sculpture. Jej prace znalazły się na wystawie ” Greater New-York ” w 2015 roku w MoMA PS1 w Nowym Jorku ; w Jack Barrett, New-York, Wentrup Gallery w Berlinie, Derek Eller Gallery i Katonah Museum of Art w Nowym Jorku, Susan Hobbs Gallery w Toronto, PACT w Paryżu itd. Jej prace można znaleźć w Braunsfelder Family Collection i Dewoody Collection.

Używając formowania i odlewania, Amy Brener bierze przedmioty użytkowe, aby stworzyć ponadczasowe rzeźby: odlewa klawiatury komputerowe, tabletki w pojemnikach na tabletki i inne przedmioty codziennego użytku, a następnie łączy wyniki w rzeźby. Poprzez ten proces Brener pozbawia przedmioty ich funkcjonalności, prosząc widzów, by spojrzeli na nie abstrakcyjnie w odniesieniu do praktyk rytualnych i archeologicznych. Wykorzystując nowe materiały i tworząc nowe półfiguratywne rzeźby, jej najnowsze prace łączą obiekty i materiały, które, połączone razem, kompresują czas i przestrzeń oraz wywołują uczucie nostalgii.

Czytaj więcej o jej praktyce tutaj : AMY BRENER O RYTUALNYM UŻYCIU UTYLITARNYCH PRZEDMIOTÓW, Artnews

.

–

Biographie

Amy Brener (urodzona w 1982 roku w Victorii, Kanada) mieszka i pracuje w Nowym Jorku. Après avoir été diplomée de la Skowhegan School of Painting and Sculpture en 2011 et d’un Master of Fine Arts (MFA) en sculpture au Hunter College de New York en 2010, Brener a a reçu la bourse Métiers d’art/Sculpture de la New York Foundation for the Arts en 2015. Jego prace były prezentowane w ramach wystawy „Greater New York” w MoMa PS1 w Nowym Jorku oraz w Katonah Museum of Art w Nowym Jorku (2016). Jej prace wystawiały takie galerie jak Jack Barrett w Nowym Jorku, Wentrup w Berlinie, Derek Eller w Nowym Jorku, Susan Hobbs w Toronto i PACT w Paryżu. Jego rzeźby znajdują się w zbiorach Braunsfeldera i Dewoody.

Używając odlewów do tworzenia swoich rzeźb, Amy Brener zbiera przedmioty użytkowe – grzebienie, okucia, szczoteczki do zębów, zegarki, klawiatury komputerowe, tabletki w pudełkach po tabletkach i inne przedmioty codziennego użytku, które łączy w swoich pracach. Poprzez ten proces Brener pozbawia przedmioty ich funkcjonalności, każąc widzowi patrzeć na nie w sposób abstrakcyjny, tak jak patrzyłby na przedmiot pochodzący z rytuału lub praktyki archeologicznej. Tworząc nowe półfiguratywne rzeźby, jej najnowsze prace łączą przedmioty i materiały, które, poprzez zazębianie się, kompresują czas i przestrzeń oraz wywołują poczucie nostalgii.

Aby uzyskać więcej informacji na temat jej praktyki: AMY BRENER ON THE RITUAL USE OF UTILITARIAN OBJECTS, Artnews