Anthony Franciosa

TeatrEdit

Franciosa studiował prywatnie przez dwa lata u Josepha Geiglera. Otrzymał czteroletnie stypendium w Dramatic Workshop, które doprowadziło go do New York Repertory Theatre.

W 1948 roku Franciosa dołączył do Cherry Lane Theatre Group na Broadwayu (w tym samym czasie co aktorka Bea Arthur). W ciągu dwóch lat został przyjęty do Actors Studio, co okazało się nieocenioną pomocą w jego karierze, ale minie jeszcze kilka lat zanim Franciosa będzie mógł utrzymać się z aktorstwa. W międzyczasie przyjmował różne prace, m.in. kelnera, pomywacza, robotnika i chłopca na posyłki w CBD. Pracował w Theatre of the Sky nad jeziorem Tahoe. W 1950 roku wystąpił w produkcji Detective Story w San Francisco.

W 1953 roku Franciosa zadebiutował na Broadwayu w End as a Man u boku Bena Gazzary, a w następnym roku w Wedding Breakfast (1954).

Franciosa zaczął występować gościnnie w programach telewizyjnych, takich jak Studio One w Hollywood, Kraft Theatre, Ford Star Jubilee (adaptacja This Happy Breed z Noëlem Cowardem) i Goodyear Playhouse.

A Hatful of RainEdit

Przełomowa rola Franciosy przyszła, gdy został obsadzony w produkcji Actor’s Studio A Hatful of Rain (1955-56) pod kierunkiem Elia Kazana. Zagrał tam Polo, brata uzależnionego od narkotyków Johnny’ego (Ben Gazzara). Żonę Gazzary zagrała Shelley Winters, która w następnym roku poślubiła Franciosę. Franciosa był nominowany do nagrody Tony za swój występ.

Franciosa zadebiutował w filmie Elia Kazan’s A Face in the Crowd (1957) obok Andy Griffith, Patricia Neal i Lee Remick.

Podążył za nim w MGM’s This Could Be the Night (1957) jako romantyczne zainteresowanie dla Jean Simmons, pod kierunkiem Roberta Wise.

Franciosa powtórzył swoją rolę w A Hatful of Rain w wersji filmowej, w reżyserii Freda Zinnemanna w 20th Century Fox, z Don Murray i Eva Marie Saint grają role pierwotnie Gazzara i Winters. Hedda Hopper zwróciła uwagę, że te trzy filmy zostały nakręcone, zanim pierwszy z nich został wydany.Występ Franciosy w Hatful of Rain przyniósł mu nominację do Oscara dla najlepszego aktora.

Gwiazda filmowaEdit

Franciosa wspierał Annę Magnani i Anthony’ego Quinna w Wild Is the Wind (1957) w reżyserii George’a Cukora, wyprodukowanym przez Hala B. Wallis, który umieścił Franciosę pod kontraktem na wiele filmów.

Wystąpił następnie z Paulem Newmanem i Joanne Woodward w The Long Hot Summer (1958), grając jednego z dwóch synów Orsona Wellesa, w reżyserii Martina Ritta w Fox.

W grudniu 1957 roku spędził 10 dni w więzieniu za uderzenie fotografa prasowego w kwietniu tego samego roku. Jednak był on bardzo popytu: W grudniowym wywiadzie powiedział, że jest winien Foxowi i MGM po trzy filmy w ciągu pięciu lat, Kazanowi jeszcze dwa filmy, a Halowi Wallisowi jeden film rocznie przez siedem lat.

Zagrał Francisco Goyę w filmie MGM Naga Maja (1958) z Avą Gardner, który z powodu opóźnień w produkcji przyniósł Franciosie 250 000 dolarów honorarium aktorskiego. Nakręcił drugi film dla Wallis, Career (1959) z Deanem Martinem i Shirley MacLaine, a następnie The Story on Page One (1959) z Ritą Hayworth dla Clifforda Odetsa w Fox.

Miał wystąpić w Orpheus Descending (który stał się The Fugitive Kind) z Anną Magnani, ale producenci zdecydowali się obsadzić Marlona Brando, a Franciosa został wypłacony 75 000 dolarów. Został wymieniony jako możliwość dla jednej z ról w The Magnificent Seven i dla tytułowej roli w proponowanej biografii Simon Bolivar, że Dino De Laurentiis miał zamiar zrobić.

W 1959 roku, służył 30 dni w gospodarstwie otwartym więzieniu za posiadanie marihuany. W tym samym roku miał wypadek samochodowy.

Franciosa powrócił do telewizji, aby wystąpić w Heaven Can Wait adaptacji Here Comes Mr Jordan (1960), a następnie w Cradle Song (1960).

Wspierał Ginę Lollobrigidę w MGM’s Go Naked in the World (1961), który stracił pieniądze. Wystąpił w filmie włoskim Careless (1962) z Claudią Cardinale oraz w filmie MGM Period of Adjustment (1962) z Jane Fondą, pierwszym filmie Franciosy dla tej wytwórni, który przyniósł zysk. W sierpniu 1963 r. przemawiał na wiecu rasowym w Alabamie u boku Marlona Brando i Paula Newmana.

TelewizjaEdit

Franciosa wystąpił gościnnie w The DuPont Show of the Week, Arrest and Trial, Breaking Point, The Greatest Show on Earth i Bob Hope Presents the Chrysler Theatre. Zagrał drugoplanowe role w dwóch filmach dla Foxa: Rio Conchos (1964) ze Stuartem Whitmanem i Richardem Boone oraz The Pleasure Seekers (1964) z Ann-Margret i Carol Lynley.

Wystąpił w serialu telewizyjnym Valentine’s Day (1964-65). Po jego zakończeniu miał role drugoplanowe w filmach A Man Could Get Killed (1966) z Jamesem Garnerem i Assault on a Queen (1966) z Frankiem Sinatrą. Był głównym człowiekiem Ann-Margret w The Swinger (1966) w Paramount i Raquel Welch w Fathom (1967) w Fox.

W wywiadzie z 1966 roku wyznał, że hollywoodzka gwiazda przyszła trochę za wcześnie: „To była niesamowita ilość uwagi, a ja nie byłem dość dojrzały psychicznie lub emocjonalnie na to.”

Zagrał w fenomenalnie ocenianym filmie telewizyjnym, reklamowanym w niezliczonych reklamach jako pierwszy film nakręcony dla telewizji, Fame Is the Name of the Game (1966), następnie w spaghetti westernie w Universal, A Man Called Gannon (1968), dramacie z Jacqueline Bisset w Fox, The Sweet Ride (1968) i filmie wojennym w Universal, In Enemy Country (1968).

Producent David Dort był o krok od obsadzenia go w roli najlepszego przyjaciela i szwagra Camerona Mitchella, Manolito Montoya, w westernie, The High Chaparral, jeśli Henry Darrow nie zdąży na czas na plan. Darrow did.

Tony Franciosa powrócił do regularnej serii z The Name of the Game (1968-71) (na podstawie Fame Is the Name of the Game), w roli głównej charyzmatycznego, ale doggedly zdeterminowany reporter gwiazda Jeff Dillon, naprzemiennie regularne miejsce ołowiu z Gene Barry i Robert Stack. Trzech głównych aktorów nigdy nie było na ekranie w tym samym czasie w żadnym punkcie serii. Został zwolniony z serialu w 1970 roku z powodu swojego temperamentu.

Franciosa wystąpił w Web of the Spider (1971), włoskim horrorze, a następnie w serii filmów telewizyjnych: The Deadly Hunt (1971), Earth II (1971) i The Catcher (1972). Miał też rolę drugoplanową w filmie akcji Across 110th Street (1972).

Franciosa miał kolejną zmienną główną rolę w serialu telewizyjnym, tym razem u boku Hugh O’Briana i Douga McClure’a, jako agent Nick Bianco w Search (1972). Po jego zakończeniu wspierał Petera Sellersa w Ghost in the Noonday Sun (1973), a następnie miał role drugoplanowe w This Is the West That Was (1974) dla TV i The Drowning Pool (1975) z Paulem Newmanem.

Franciosa miał swój własny serial Matt Helm (1975), telewizyjną wersję szpiegowskich filmów teatralnych, w których wystąpił Dean Martin, ale trwał on tylko 14 odcinków.

Był w Curse of the Black Widow (1977), miniserialu telewizyjnym Aspen (1977) z Samem Elliottem, Wheels (1978), Firepower (1979), The World Is Full of Married Men (1979), The Cricket (1980), Help Me to Dream (1981), jeden z odcinków Tales of the Unexpected, Side Show (1981), Death Wish II (1982), Kiss My Grits (1982), Tenebrae (1982) z Dario Argento, Julie Darling (1983), oraz jeden z odcinków Maskarady. W swoim pamiętniku, From I Love Lucy to Shōgun and Beyond: Tales from the Other Side of the Camera, Jerry London stwierdził, że Franciosa nie mógł zapamiętać swoich linii podczas kręcenia filmu telewizyjnego Wheels, więc co-star Rock Hudson musiał trzymać karty cue dla niego podczas jednej sceny w samochodzie.

Późniejsza karieraEdit

Franciosa wystąpił w produkowanym przez Aarona Spellinga serialu Finder of Lost Loves (1984-85). Można go było zobaczyć w Stagecoach (1986) i odcinki Hotel, The Love Boat, i Jake and the Fatman.

W 1985 odrodzenie The Twilight Zone, pojawił się w trzecim odcinku sezonu „Crazy as a Soup Sandwich,” grając gangstera, który okazuje się być ostatecznym demonem.

Ostatnim filmem Franciosy był City Hall, dramat z 1996 roku z udziałem Ala Pacino i Johna Cusacka, w którym sportretował szefa przestępczości.

W swojej autobiografii The Garner Files, aktor James Garner stwierdził, że Franciosa, na planie filmu A Man Could Get Killed, stale nadużywał ekipy kaskaderskiej, nie wyciągając ciosów w scenach walki, co doprowadziło do fizycznej konfrontacji z Garnerem.

.