AW ARE

Po studiach historii sztuki w Anglii, Ann Veronica Janssens uczęszczała do Narodowej Szkoły Sztuk Wizualnych La Cambre w Brukseli. Od połowy lat 80. tworzy prace pod egidą eksperymentu, jednocześnie wizualne i sensoryczne, mające zdestabilizować nasze postrzeganie przestrzeni i sprawić, że światło nie będzie już instrumentem, ale rzeczywistym przedmiotem. Jej wczesne prace, „superprzestrzenie”, będące przedłużeniem istniejącej architektury, jak Villa Gillet w Lyonie (1989), ilustrują jej pragnienie zniesienia rozdźwięku między przestrzenią wewnętrzną a zewnętrzną i uczynienia naszej percepcji architektury bardziej płynną, poprzez cyrkulację światła, które artystka wykorzystywała w nieskończoność w różnych możliwościach formalnych, poprzez użycie elementów przezroczystych (szkło) i odbijających (lustra); ta rozproszona materia umożliwiła jej konfrontację światła z kolorem, dymem i przestrzenią.

Na początku lat 2000 zainaugurowała serię prac, które dały początek wielu wariacjom: Blue, Red and Yellow oraz Light Games (2001) były prezentowane jako nieprzezroczyste środowiska, do których widzowie byli zapraszani, aby wejść i w ten sposób znaleźć się w kolorowej mgle. Potem nastąpiła kolejna seria mgieł, takich jak Jamaican Color’s + 1 for Mlle Justine (2003) i Mukha d’Anvers (2007). Od tego momentu mieszanka światła, kolorów i mgły dała początek nowym pracom o niestabilnej jakości materialnej, takim jak Bluette (2006), niebieska gwiazda zbudowana z dymu i świetlnych plam. Za pomocą światła Janssens eksperymentuje z różnymi zjawiskami: olśnieniami (Présentationd’un corps rond 2, 2001), bombardowaniami świetlnymi, trwałością siatkówki, zawrotami głowy, nasyceniem, prędkością, migającymi światłami; doskonałym tego przykładem jest Donut (2003), świetlny trombinoskop. Dzieła Janssensa nie są jednak przywiązane do żadnej formy monumentalności; przeciwnie, środki i formy są minimalne, w służbie poetyckiej twórczości, grającej na granicy między widzialnym i niewidzialnym.

.