Berceuse (Chopin)

w wykonaniu Alfreda Cortota

Problemy z odtwarzaniem tego pliku? Zobacz pomoc dla mediów.

Chopin skomponował utwór jako serię 16 krótkich wariacji na temat ostinatowego basu ziemnego. Najpierw rozpoczął utwór od tematu, ale dwie miary wstępu dopisał później. Muzyka zaczyna się i kończy w czasie 6/8. Wariacje czteromiarowe nie są przedzielone odpoczynkami, lecz układają się w równomierny tok. W kilku wariacjach pojawiają się bardzo niezależne linie ornamentalne w skomplikowanych, szybkich filigranach, kontrastujące ze stabilnym basem. Dynamika w całym utworze utrzymuje się na niskim poziomie. Brzmienie i faktura kształtują muzykę, którą muzykolog Jim Samson opisuje jako „poczucie odjazdu i powrotu”. Zauważa on, że Claude Debussy był zainteresowany tym aspektem muzyki Chopina. Tylko raz, na krótko przed końcem, zmienia się bas.

Zdzisław Jachimecki opisał utwór w następujący sposób:

Na początku melodia Berceuse ukazuje się w całej swej okazałości. Dołącza do niej głos środkowy, który swoimi synkopami bawi się z tematem. Następnie temat wybrzmiewa wyłącznie w nutach gradacyjnych. Wreszcie rozsypuje się w świetlisty pył, przechodzi w lotny stan niemal niematerialnych drobnych pasaży, trylów i fioritur. Potem (w zakończeniu) powraca w swej pierwotnej postaci

Jean-Jacques Eigeldinger uważa Berceuse za „późny utwór liryczny”, wraz z Barkarolą op. 60 i Nokturnem op. 62 nr 1, wszystkie pełne „pianistycznych figuracji”, przypominających jego wczesny „błyskotliwy” styl. Eigeldinger sugeruje, że styl Chopina w tych utworach „zbliża się do symbolizmu muzycznego/impresjonizmu”

.