Blackfriars Theatre
Drugi Blackfriars był krytym teatrem zbudowanym w innym miejscu posiadłości za namową Jamesa Burbage’a, ojca Richarda Burbage’a i impresaria Lord Chamberlain’s Men. W 1596 roku Burbage kupił za 600 funtów frater dawnego przeoratu i pomieszczenia poniżej. Ta duża przestrzeń, być może długa na 100 stóp (30 m) i szeroka na 50 stóp (15 metrów), z wysokimi sufitami pozwoliła Burbage’owi na zbudowanie dwóch galerii, co znacznie zwiększyło potencjalną frekwencję. Natura modyfikacji dokonanych przez Burbage’a w jego zakupie nie jest jasna, a wiele współczesnych wzmianek o teatrze nie daje dokładnego obrazu jego projektu. Po przystosowaniu do gry, przestrzeń mogła mieć około 69 stóp (21 m) długości i 46 stóp (14 m) szerokości (20 na 14 metrów), włączając w to miejsca do zmęczenia. Znajdowały się tam co najmniej dwie, a być może trzy galerie i być może kilka lóż scenicznych przylegających do sceny. Szacuje się, że pojemność sali wahała się od poniżej 600 do prawie 1000 osób, w zależności od liczby galerii i lóż. Być może aż dziesięciu widzów obciążałoby scenę.
Jak Burbage budował, jednak petycja mieszkańców zamożnej okolicy przekonała Privy Council, by zabronić grania w tym miejscu; list podpisał nawet Lord Hunsdon, patron kompanii Burbage’a, oraz Richard Field, drukarz z Blackfriars i rodzinny sąsiad Williama Szekspira. Kompania miała absolutny zakaz występów w tym miejscu. Trzy lata później Richard Burbage mógł wydzierżawić posiadłość Henry’emu Evansowi, który był jednym z wyrzuconych ponad piętnaście lat wcześniej. Evans wszedł w spółkę z Nathanielem Gilesem, następcą Hunnisa w Chapel Royal. Wykorzystali oni teatr do komercyjnego przedsięwzięcia z grupą zwaną Children of the Chapel, która łączyła chórzystów kaplicy z innymi chłopcami, z których wielu było rekrutowanych z lokalnych gimnazjów, pod przykrywką nakazu Gilesa, aby zapewnić rozrywkę królowej. Wątpliwa legalność tych dramatycznych impresji doprowadziła do wyzwania ze strony ojca w 1600 roku; jednak metoda ta przyniosła firmie kilku najbardziej znanych aktorów, w tym Nathaniela Fielda i Salmona Pavy’ego. Mieszkańcy nie protestowali przeciwko takiemu wykorzystaniu, prawdopodobnie z powodu postrzeganych różnic społecznych między dorosłymi i dziecięcymi kompaniami.
Podczas gdy mieściła się tam ta kompania, Blackfriars było miejscem eksplozji innowacyjnego dramatu i inscenizacji. Wraz ze swoim konkurentem, Paul’s Children, kompania Blackfriars produkowała sztuki wielu najbardziej utalentowanych młodych dramaturgów literatury jakobińskiej, wśród nich Thomasa Middletona, Bena Jonsona, George’a Chapmana i Johna Marstona. Chapman i Jonson pisali w tym okresie niemal wyłącznie dla Blackfriars, podczas gdy Marston zaczynał od Paul’s, ale około 1605 roku przeszedł do Blackfriars, w którym, jak się wydaje, był udziałowcem. W drugiej połowie dekady kompania w Blackfriars wystawiła sztuki Francisa Beaumonta (The Knight of the Burning Pestle) i Johna Fletchera (The Faithful Shepherdess), które, choć nie powiodły się w pierwszej produkcji, oznaczały pierwsze znaczące pojawienie się tych dwóch dramaturgów, których twórczość głęboko wpłynie na wczesną dramaturgię Stuartów. Nowe sztuki wszystkich tych dramaturgów świadomie przekraczały przyjęte granice satyry osobistej i społecznej, przemocy na scenie i seksualnej szczerości. Wydaje się, że sztuki te przyciągały członków wyższej klasy społecznej, niż było to normą w teatrach Bankside i Shoreditch, a cena wstępu (sześć pensów za tanie miejsce) prawdopodobnie wykluczała biedniejszych mecenasów amfiteatrów. Przedmowy i wewnętrzne wzmianki mówią o galantach i mężach dworu, którzy przychodzili nie tylko po to, by zobaczyć sztukę, ale także, oczywiście, by być widzianymi; teatry prywatne sprzedawały miejsca na samej scenie.
W latach około przełomu wieków zespoły dziecięce były czymś w rodzaju fenomenu; wzmianka w Hamlecie o „małych okularnikach” sugeruje, że nawet dorosłe zespoły czuły się przez nie zagrożone. W drugiej połowie tej dekady moda na nie nieco się zmieniła. W 1608 roku kompania Burbage’a (w tym czasie King’s Men) przejęła teatr, który nadal jest w ich posiadaniu, tym razem bez sprzeciwu ze strony sąsiedztwa. Pierwotnie w zreorganizowanym teatrze było siedmiu udziałowców: Richard Burbage, William Shakespeare, Henry Condell, John Heminges i William Sly, wszyscy członkowie King’s Men, plus Cuthbert Burbage i Thomas Evans, agent zarządcy teatru Henry’ego Evansa. Taki układ udziałowców (lub „gosposi”) był podobny do tego, jaki obowiązywał w Globe Theatre. Sly jednak zmarł wkrótce po zawarciu umowy, a jego udział został podzielony między pozostałych sześciu.
Po remoncie, King’s Men zaczęli używać teatru do przedstawień w 1609 roku. Odtąd King’s Men grali w Blackfriars przez siedem miesięcy w zimie, a w Globe w lecie. Wydaje się, że Blackfriars przynosił nieco ponad dwa razy więcej dochodów niż Globe; udziałowcy mogli zarobić nawet 13 funtów na jednym przedstawieniu, nie licząc tego, co trafiało do aktorów.
W czasach Karola I nawet królowa Henrietta Maria była na widowni Blackfriars. 13 maja 1634 roku ona i jej towarzysze obejrzeli sztukę Philipa Massingera; pod koniec 1635 lub na początku 1636 roku zobaczyli „Arviragus and Philicia, part 2” Lodowicka Carrella; a w maju 1636 roku wzięli udział w trzecim przedstawieniu.
Teatr został zamknięty na początku angielskiej wojny domowej i zburzony 6 sierpnia 1655 roku.