Jay Ungar & Molly Mason

Historia Ashokan Farewell

Ashokan Farewell został nazwany dla Ashokan, obóz w Catskill Mountains niedaleko Woodstock, New York. Jest to miejsce, gdzie Molly Mason i ja prowadziliśmy Ashokan Fiddle & Taniec Camps dla dorosłych i rodzin od 1980.

Ashokan to nazwa miasta, którego większość jest teraz pod bardzo piękne i magiczne ciało wody o nazwie Ashokan Reservoir. Słyszałem, że wymawia się ją a-shó-kun, a-shó-kan, lub czasami ásh-o-kán. Zbiornik zapewnia wodę pitną dla Nowego Jorku sto mil na południe.

Zmarły Alf Evers, nasz lokalny historyk, powiedział mi kiedyś, że nazwa Ashokan po raz pierwszy pojawiła się jako nazwa miejsca w XVII-wiecznych zapisach holenderskich. Uważał on, że jest to prawdopodobnie pochodna lokalnego słowa Indian Lenape, oznaczającego „dobre miejsce do łowienia ryb”. To jest to!

Skomponowałem Ashokan Farewell w 1982 roku wkrótce po naszym Ashokan Skrzypce & Obozy taneczne dobiegły końca na sezon. Czułem wielkie poczucie straty i tęsknoty za muzyką, tańcem i społecznością ludzi, która rozwinęła się w Ashokan tego lata. Miałem problem z przejściem z odosobnionego obozu w lesie z małą grupą ludzi, którzy nie potrzebowali pretekstu do świętowania radości życia, z powrotem do życia jak zwykle, z ruchem ulicznym, wiadomościami, telefonami i bezosobowymi relacjami. Kiedy melodia nabrała kształtu, byłem już zalany łzami. Zachowywałem ją dla siebie przez miesiące, nie mogąc w pełni zrozumieć emocji, które pojawiały się za każdym razem, gdy ją grałem. Nie miałem pojęcia, że ta prosta melodia może wpłynąć na innych w ten sam sposób.

Ashokan Farewell został napisany w stylu szkockiego lamentu. Czasami przedstawiam ją jako „szkocki lament napisany przez Żyda z Bronxu”. Mieszkałem w Bronksie do szesnastego roku życia.

W 1983 roku nasz zespół, Fiddle Fever, nagrywał swój drugi album, Waltz of the Wind, i potrzebowaliśmy kolejnej wolnej melodii. Spróbowaliśmy mojego jeszcze nienazwanego lamentu. Aranżacja powstała w studiu bardzo szybko, z piękną solówką gitarową Russa Barenberga, partiami smyczkowymi Evana Stovera i kontrabasem Molly Mason. Teraz potrzebna była nazwa. Molly zasugerowała tytuł: Ashokan Farewell. Wydawało mi się to właściwe.

Filmowiec Ken Burns usłyszał album w 1984 roku i od razu zachwycił się Ashokan Farewell. Wkrótce poprosił, aby użyć go w jego nadchodzącej serii PBS The Civil War. Oryginalne nagranie Fiddle Fever słychać na początku filmu, a to i inne wersje są słyszane dwadzieścia pięć razy dla zaskakującej sumie 59 minut i 33 sekund serii jedenastu godzin. Molly i ja, wraz z członkami Fiddle Fever i pianistką Jacqueline Schwab graliśmy wiele z XIX-wiecznej muzyki słyszanej na całej ścieżce dźwiękowej. Ashokan Farewell to jedyna współczesna melodia, która została użyta.

– Jay Ungar

.