Técnicas de fotografia de acção

Multi-padrão de medição proporcionou uma exposição equilibrada que levou em conta o snowboarder, o céu escuro e o primeiro plano brilhante. ( ©.com/Sportstock.)

1. Seleccione o modo de focagem automática correcto

Com a maioria das câmaras, o AF-S (single shot focus) é a melhor configuração para escolher quando quer ‘congelar’ a acção, particularmente para assuntos próximos com composições apertadas. O AF-C (AF-C) contínuo pode funcionar melhor ao fotografar sequências, particularmente quando os sujeitos não estão se movendo rapidamente.

Câmeras de alta qualidade geralmente fornecem configurações que podem acompanhar o movimento, embora a maioria das câmeras não possa focalizar automaticamente continuamente enquanto estiver no modo de disparo de alta velocidade. Muitas câmeras têm como padrão o AF-C em seus modos de disparo contínuo de baixa velocidade ou como padrão o disparo contínuo de baixa velocidade quando o modo AF-C é selecionado.

Focalização automática preditiva usa o microprocessador da câmera para avaliar os ajustes de focagem e prever onde o objeto estará quando o obturador for pressionado. Nas câmaras DSLR, é feita uma consideração para o atraso de fracção de segundo causado pela subida do espelho e pela abertura do obturador. Com câmaras CSC sem espelho, apenas a abertura do obturador tem de ser permitida para que o atraso seja um pouco menor e a focagem possa ser marginalmente mais rápida.

Usando o modo AF-S com uma pequena selecção de área de 9 pontos tornou mais fácil obter uma imagem nítida desta ave secretária em voo.

2. Use focagem manual quando necessário

Em locais mal iluminados e com pouco contraste, os sistemas AF em algumas câmaras podem ser lentos porque os elementos de focagem no bastidor de lentes para trás e para a frente tentando encontrar uma borda. Isto é conhecido como ‘hunting’ e é bastante comum em câmeras de nível básico e de baixo preço, independentemente de usarem lentes intercambiáveis ou de terem uma lente com fixação permanente.

Focalização de zona foi usada para definir a zona de focagem nítida para esta fotografia para a área onde a oscilação atinge a sua altura máxima. Uma vez feito isto, simplesmente acionando o obturador quando este ponto foi alcançado, capturou o tiro.

Você pode superar isto com uma técnica conhecida como ‘zone focusing’, que envolve a pré-focalização manual sobre onde a ação estará (por exemplo, o batedor na frente dos cotos ou prato ou o jogador de tênis servindo). Esta estratégia reduz drasticamente as chances de caçar. Quando o sujeito entra na zona focada, é simplesmente uma questão de cronometrar o tiro para gravá-lo.

3. Utilizar a seleção de pontos AF

Muitas câmeras fornecem pelo menos três modos de área AF, tipicamente múltiplos, ponto único e seleção de área. Quando fotografa com a definição de AF contínua “” particularmente em condições de brilho e contraste “” a selecção do modo AF múltiplo permite à câmara escolher o seu próprio ponto de focagem e fixar no assunto.

A selecção de AF de área funciona bem em situações de iluminação fraca ou baixo contraste, especialmente se a sua câmara permite mover a área seleccionada à volta do enquadramento sem remover o olho do visor. Câmeras com EVFs (visores eletrônicos) lhe mostrarão onde os pontos AF estão localizados, enquanto que aquelas com visores óticos podem fornecer apenas um ponto vermelho para marcar o ponto de focagem selecionado.

Seleccionar um grupo de pontos AF ajuda a garantir que a lente focará o assunto e aumenta as suas hipóteses de obter uma imagem nítida de um assunto em movimento.

Seleccionar uma área mais pequena acelerará a focagem uma vez que pode posicionar os sensores na área que pretende renderizar com nitidez. Com focagem manual, tente escolher um único ponto AF ou um pequeno grupo de pontos para focar em assuntos específicos. Faça uso de qualquer ajuda de focagem fornecida pela câmara, tal como ampliação da área seleccionada e/ou pico de focagem (que delineia áreas nítidas na cena com uma cor contrastante para lhe mostrar o que será nítido).

4. Optimize a profundidade de campo

Tractos de acção normalmente funcionam melhor quando o assunto é nítido contra um fundo embaçado. No entanto, tiros mostrando grupos de jogadores em uma arena, rebanhos de animais ou bandos de aves irão se beneficiar de uma grande profundidade de campo.

Tiros de grupos de animais requerem uma grande profundidade de campo, alcançada com uma abertura de lente relativamente pequena (f/8).

Com a maioria das lentes, a resolução mais nítida é uma paragem ou duas a partir da abertura máxima; assim, se a sua lente tem uma abertura máxima de f/4 e pretende uma profundidade de campo pouco profunda, uma abertura entre f/4,5 e f/5,6 deve proporcionar o equilíbrio óptimo entre uma interpretação nítida do sujeito contra um fundo embaçado. Use a abertura máxima se houver um fundo ‘ocupado’, pois a diferença entre a abertura máxima e uma ou duas paradas para baixo deve ser efetivamente imperceptível.

Evite ajustes de abertura muito pequenos (abaixo de f/11). Mesmo que você queira a profundidade máxima de campo no disparo, é provável que a difração comece a reduzir a resolução a partir de cerca de f/8, independentemente do nível de luz ambiente. As menores configurações de abertura são melhor evitadas se você valorizar a resolução em suas fotos.

5. Escolha uma velocidade de obturação para obter o efeito desejado

Para congelar a ação, você precisa de uma velocidade de obturação de pelo menos 1/500 de segundo. Alguns esportes, particularmente aqueles que envolvem bolas e/ou movimentos rápidos do corpo, requerem um mínimo de 1/1000 segundo se você quiser que o sujeito seja afiado.

Split-second timing e uma velocidade de obturação rápida de 1/500 segundo foram necessários para capturar a ação desta competição wood-chopper.

O oposto se aplica quando você quer registrar o movimento como um borrão ou quando você quer capturar um sujeito com foco nítido contra um fundo borrado. A maioria dos fotógrafos desportivos usa velocidades de obturação inferiores a 1/30 segundo para panning para garantir um fundo bem desfocado.

Fotos que gravam o movimento, tais como o movimento da água e trilhos estelares, requerem que a câmara seja montada em tripé. Exposições superiores a 30 segundos são necessárias na maioria das situações, com fotos de trilhas estelares geralmente levando mais de 30 minutos para garantir que as trilhas sejam longas o suficiente para serem notadas.

6. Escolhas de medição

A maioria das câmeras permite que você escolha entre multi-padrão (“avaliação”), média ponderada central e medição pontual quando você estiver usando os modos P, A, S ou M. Sendo concebida para fotografia geral, a medição multi-padrão não é ideal para fotografar grandes planos de pessoas ou animais em acção, pois pode ser influenciada pela iluminação de fundo. Luzes brilhantes no fundo podem fazer com que as faces sejam sub-expostas, enquanto fundos escuros resultam em sobre-exposição dos sujeitos.

Ponderação do centro da fotograma, que é onde você se concentrará em recodificar a acção. A medição pontual avalia o brilho em uma pequena área selecionada e ignora o resto da moldura. A medição parcial faz o mesmo mas com uma área de medição maior (até cerca de 10% do fotograma). Tanto a medição pontual como a parcial proporcionam as melhores formas de obter faces correctamente expostas quando existe uma discrepância significativa entre o assunto e a iluminação de fundo. (Veja mais sobre medição no Capítulo 4.)

7. Equilibre exposições

Utilize a configuração ISO mais baixa que os níveis de luz ambiente permitem a sua configuração de abertura e/ou velocidade de obturação selecionada. Teste o desempenho da sua câmera em configurações ISO mais altas para descobrir onde o ruído se torna problemático. Depois defina o máximo para o intervalo ISO automático em ou imediatamente abaixo desse ponto.

Na maioria dos casos, disparar com ISO automático deve fornecer combinações de abertura e velocidade de obturação viáveis. Mas esteja preparado para aumentar os valores ISO em níveis baixos de luz ou adicionar um filtro de densidade neutra para reduzir os níveis de luz para corresponder ao ajuste de abertura escolhido em condições de muita luminosidade onde você quer uma profundidade de campo rasa.

Um exemplo de uma ação disparada ao anoitecer com um ajuste ISO alto.

Se estiver disparando JPEGs você pode ser capaz de ajustar a faixa de brilho gravado com o ajuste de faixa dinâmica ou ajustes do otimizador de iluminação automático no menu da câmera. (Estes não têm efeito em arquivos raw, que inerentemente contêm uma faixa dinâmica mais ampla do que JPEGs, possibilitando ajustes pós-captura). Evite modos de captura de vários disparos, como configurações HDR, pois eles geralmente resultam em assuntos embaçados.

Predefinições de esportes

Muitas câmeras de nível de consumidor incluem pré-configurações de ‘Cena’ que configuram as configurações da câmera para se adequar a determinados tipos de assuntos. Seu objetivo é ajudar usuários novatos a escolher as configurações de câmera apropriadas para diferentes tipos de assuntos e elas são úteis quando você não tem certeza de como configurar a câmera bem como quando você deve fotografar rapidamente para capturar um assunto que muda rapidamente.

A partir do momento em que um determinado pré-ajuste é selecionado, tudo o que o fotógrafo precisa fazer é apontar a câmera e pressionar o botão do obturador. As predefinições são normalmente aplicadas apenas a ficheiros JPEG e algumas câmaras não suportam a captura de ficheiros em bruto quando o modo Cena é seleccionado.

‘Desporto’ e ‘Acção’ as predefinições estão entre as opções mais comuns. O modo Esportes foi projetado principalmente para ‘congelar’ a ação para que a câmera selecione uma velocidade de obturação rápida, normalmente superior a 1/200 segundo, dependendo dos níveis de luz ambiente. Muitas câmaras começam com 1/500 ou mesmo 1/1000 segundo.

Como resultado, a abertura da lente é normalmente definida para o máximo disponível, o que é ideal quando se pretende isolar assuntos de um fundo desfocado. A sensibilidade será ajustada para fornecer o nível de exposição correto, com a maioria das câmeras com uma configuração ISO automática.

Algumas suportam uma gama expandida de opções de sensibilidade, permitindo velocidades de obturação mais rápidas, se necessário. Dependendo de quão alto o valor ISO é definido, pode haver alguma perda de qualidade devido ao ruído da imagem. Em algumas câmeras, o ISO permanece selecionável pelo usuário no modo esportivo.

Focalização geralmente muda para AF contínua, com a maioria das câmeras incluindo o rastreamento de foco. Muitas adicionam o reconhecimento facial para melhorar a precisão de focagem ao fotografar pessoas em movimento. Fotógrafos cujas câmeras não suportam AF contínua podem tentar pré-focalizar a câmera com uma meia pressão no botão do obturador para garantir a velocidade máxima de captura. Mas, se o assunto se mover entre quando foca e quando a fotografia é capturada, pode acabar desfocado.

O modo Desporto pode ser usado para fotografar crianças activas e/ou animais de estimação, pássaros em voo e para gravar actuações em palco. Na verdade, onde quer que você precise usar uma lente zoom longa, este modo pode ajudar fotógrafos inexperientes a conseguir fotos mais úteis.

Practice Makes Perfect

Quantas mais fotos você tirar, melhor será o seu timing e melhor será a sua capacidade de lidar com a sua câmera. Pratique fotografando os esportes de seus filhos, animais de estimação correndo no quintal, pássaros em vôo, carros na rodovia. Você não precisa manter os resultados finais, mas examine-os cuidadosamente no final de cada fotografia (de preferência na tela de um computador) e use-os para analisar o que funcionou e o que não funcionou.

Ponha uma atenção especial nas técnicas de focagem, usando tanto a focagem automática como a manual. Uma vez que você atinja uma porcentagem consistentemente alta de ‘mantenedores’ potenciais, você saberá que dominou o básico de capturar a ação.

Mas lembre-se que há mais para a ação de fotografar do que apenas ensacar aquele grande tiro. Procure também contar a ‘história’ do evento através da gravação de fotos mostrando a emoção, as preparações pré-evento, as reacções do público e a libertação de tensão à medida que o evento atinge o seu clímax. Estes também fazem grandes planos de acção e ajudam a enriquecer o seu portfólio.