Artist

Cuvântul grecesc „techne”, adesea tradus ca „artă”, implică stăpânirea oricărui tip de meșteșug. Forma latină a adjectivului, „technicus”, a devenit sursa termenilor englezi técnica și tecnología.

În cultura greacă, fiecare dintre cele nouă muze supraveghea un domeniu diferit al creației umane:

  • Calliope (cea „frumoasă de expresie”): șefa muzelor și muza poeziei epice sau eroice
  • Clio (cea „glorioasă”): muză a istoriei
  • Erato (cea „amoroasă”): muză a poeziei de dragoste sau erotice, a versurilor, a cântecelor și a căsătoriei
  • Euterpe (cea „bună plăcută”): muză a muzicii și a liricii
  • Melpomene (cea „cântăreață”): muză a tragediei
  • Polymnia sau Polymnia (greacă Πολυμνία ‘Cea cu multe imnuri’): muză a cântecului sacru, a oratoriei, a liricii, a cântecului și a retoricii
  • Terpsichore (greacă veche: Τερψιχόρη sau Τερψιχόρα, cea care se delectează cu dansul): muza cântării corale și a dansului
  • Thalia (în greaca veche Θάλεια, înfloritoare): muza comediei și a poeziei bucolice
  • Urania (cea „cerească”): muza astronomiei

Niciuna dintre muze nu a fost identificată cu artele vizuale ale picturii și sculpturii. Sculptori și pictori din Grecia antică erau ținuți în joasă stimă, desfășurată printre oameni liberi și sclavi, munca lor era considerată o simplă muncă.

Cuvântul artă provine din latinescul „ars” (rădăcina art- ), care, deși definit literal, înseamnă „metodă”, „îndemânare” sau „tehnică”, transmite o conotație de frumusețe.

În timpul Evului Mediu, cuvântul artist exista deja în unele țări, cum ar fi Italia, dar sensul era ceva asemănător cu cel de artizan, în timp ce cuvântul meșteșugar a rămas necunoscut. Un artist era o persoană capabilă să facă o treabă mai bine decât alții, deci Maestrul era cel care excela în domeniul de activitate. În această perioadă, unele produse „meșteșugărești” (cum ar fi textilele) erau mult mai valoroase și mai scumpe decât picturile sau sculpturile.

Prima împărțire în arte majore și minore datează cel puțin din lucrarea lui Leon Battista Alberti (1404-1472): De re aedificatoria, De statua, De pictura, care se axa pe importanța abilităților intelectuale ale artistului mai degrabă decât pe abilitățile manuale (deși în alte forme de artă exista un proiect în spate).

Cu Academiile din Europa (a doua jumătate a secolului al XVI-lea) s-a stabilit definitiv decalajul dintre artele plastice și cele aplicate.

Multe dintre definițiile contemporane ale „artistului” și „artei” depind foarte mult de cultură, rezistând prescripției estetice, aproape în același mod în care caracteristicile care constituie frumusețea și frumosul nu pot fi ușor standardizate cu kitsch-ul.

Multe dintre definițiile contemporane ale „artistului” și „artei” depind foarte mult de cultură, rezistând prescripției estetice, aproape în același mod în care caracteristicile care constituie frumusețea și frumosul nu pot fi ușor standardizate cu kitsch-ul.