How Dallas Rapper Big Tuck’s „Purple Hulk” Shaped The City’s Hip Hop Scene

În 2004, rapperul Big Tuck, din sudul Dallasului, a lansat un cântec care a devenit rapid unul dintre cele mai durabile și mai iubite imnuri hip-hop din oraș.

Scriitorul muzical Taylor Crumpton spune că „Southside Da Realist”, și respectiv albumul său „Purple Hulk”, au deschis calea pentru scena hip hop din Dallas.

Taylor Crumpton este un jurnalist muzical din Dallas care scrie despre hip hop, cultură pop și politică. Fotografie de Danny Acosta, prin amabilitatea lui Taylor Crumpton.

„Cred că Tuck a pus cu adevărat un loc la masă pentru noi”, spune Crumpton. „Cred că toți cei care sunt populari acum: Yella Beezy, Trapboy Freddy, regretatul Mo3. Ei au fost capabili să stea oarecum pe umărul lui Tuck pentru a obține acel succes național.”

Crumpton explorează moștenirea lui Big Tuck „Purple Hulk” într-o nouă carte. Ea a fost unul dintre cei cinci scriitori selectați de Shea Serrano, autoarea bestsellerurilor New York Times și originară din Texas, pentru a scrie despre un singur album hip hop.

Lucrările selectate includ albume de succes precum „Hard Core” al lui Lil’ Kim și „To Pimp A Butterfly” al lui Kendrick Lamar. În timp ce „Purple Hulk” s-ar putea să nu fi atins nivelul de succes pe scară largă pe care l-au avut acele discuri, Crumpton spune că debutul lui Big Tuck a lăsat totuși un impact de durată asupra hip hop-ului.

A vorbit cu KERA despre album și noua ei carte.

Perez: Să începem cu Big Tuck. Ce spațiu locuiește el în istoria hip hop-ului din Dallas?

Crumpton: La începuturile hip hop-ului în Dallas, atât de mulți rapperi din sud încercau să imite mai ales Coasta de Est. Așa că, atunci când ne gândim la acele prime înregistrări, cum ar fi Nemesis. Se aude ca un fel de flow inspirat din New York. Apoi, îl ai pe The D.O.C., care a migrat celebru în Los Angeles și care reflecta foarte bine sunetul gangster rap.

Când Tuck a intrat în scenă cu Dirty South Rydaz, a fost cu adevărat acel prim moment în care am avut un rapper care nu încerca să imite sunetul sau regiunea sau livrarea de pe o altă coastă. Cred că s-a simțit atât de autentic din Dallas. Asta este probabil ceea ce l-a imortalizat ca fiind campionul orașului. Îl auzi pe el și te auzi pe tine însuți. Ne auziți pe noi.

Perez: Să vorbim despre „Southside Da Realist”. Este această odă la South Dallas și este iubită de fanii hip hop. Vorbiți-mi despre istoria acestui cântec, despre moștenirea sa și despre momentul pe care Big Tuck l-a captat aici.

Crumpton: „Southside Da Realist” este un imn gangster rap în cea mai pură noțiune a ceea ce au fost începuturile gangster rap-ului la vremea respectivă. Când ne gândim la modul în care a fost un arc de povestire narativă pentru că, dacă citești versurile și te urci în mașină, poți literalmente să te plimbi cu mașina prin Dallas și să ai o imagine, un punct focal a ceea ce se întâmpla în cântec în acea epocă directă.

PEREZ: „Southside” este, evident, bijuteria coroanei albumului, dar care sunt unele dintre celelalte momente importante pentru tine?

Crumpton: Cântecul meu iubit de pe el este „Tussle”. Râd pentru că mă pot gândi la numărul de momente în care am fost cu prietenii doar strigând versurile.

Una dintre prietenele mele, Brooklyn White, este editor la Essence. Ea scrie despre modul în care femeile de culoare, de multe ori, cântărețele nu sunt capabile să își exprime furia și mânia doar din cauza unor percepții societale cum că o femeie de culoare ar fi agresivă.

Pentru mine, „Tussle” este acel cântec în care dacă am nevoie să scot asta din mine, dacă sunt supărată pe lume, dacă sunt supărată pe societate în general, pot pune „Tussle”. Sunt beligerant. Mă trag de păr. Mă trag de haine. Țip, țip și urlu. Până la sfârșit, e mai bine decât cea mai bună ședință de terapie pe care am avut-o vreodată.

Perez: „Purple Hulk” sună, de asemenea, ca un album care este menit să fie ascultat în comunitate, ca și cum ar trebui să fie ascultat de la umăr la umăr într-un club. Dallas are o istorie bogată când vine vorba de dans în hip hop. Vorbiți-mi despre epoca Boogie a orașului.

Crumpton: În proiectul NPR’s Southern hip hop, am scris despre unul dintre acele imnuri boogie. A fost „My Dougie” a lui Lil Wil, care este ca și infama tensiune dintre Dallas și L.A. în jurul modului în care L.A. a luat The Dougie. Dansul a devenit atât de popular încât ESPN a numit 2010 „Anul Dougie.”

Dallas a avut întotdeauna o comunitate bogată de dansatori b-boy și hip hop. Există un documentar fantastic numit „We from Dallas” care face o treabă bună analizând cât de influentă este cultura de dans a orașului în cultura hip hop.

Întotdeauna am avut dansatori la Soul Train sau care au participat la concursuri. A fost acea perioadă în care social media abia începea să placă, să înțeleagă că este pentru câștiguri. Nu erau giganții capitaliști pe care îi avem astăzi. Pur și simplu te duceai acolo și cântai. Și, social media a explodat în afara orașelor noastre surori. Din Shreveport, New Orleans, Arkansas și Oklahoma City. Chestia asta familiară s-a răspândit în toată lumea. Se poate vedea și astăzi în dansuri populare. Mă gândesc la 10K Cash din Dallas pe Tik Tok care a devenit popular datorită dansului. Evident, el a crescut în timpul mișcării boogie, având în vedere vârsta lui. Vedem că mulți dintre acești rapperi tineri care sunt din Texas. Dansurile lor se inspiră din mișcarea boogie. Este ca o dezvoltare continuă.

Perez: Ați scris mult despre Dallas și despre cum trăiește în umbra orașului Houston. Spuneți-mi mai multe despre această dinamică și ce credeți că lipsește pentru ca orașul să-și primească ceea ce i se cuvine?

Crumpton: Deci, Dallas a fost întotdeauna o piață pentru distribuție. Am fost întotdeauna o piață pentru producători. Deci, noi am fost în industria muzicală în spatele scenei, iar Houston avea o infrastructură existentă de la cum ar fi industria lor muzicală, pre-hip hop. Aveau un distribuitor local, aveau case de discuri. Aveau deja acel capital pentru a ajuta la atragerea atenției. Așa că a fost ca și cum am fi fost cu un mic pas în urmă.

Am stat de vorbă cu George Lopez de la T-Town Music, creierul din spatele Dirty South Rydaz. Ceea ce a făcut el cu T-Town Music a legat foarte mult Dallas de ascensiunea hip hop-ului de pe coasta a treia, care este cunoscut și sub numele de hip hop din sud, la sfârșitul anilor ’90, începutul anilor 2000. Magazinul lui a fost locul unde oamenii din Dallas puteau asculta muzică din Houston, din New Orleans, din aceste capitale din sud.

Houston chiar l-a ajutat pe Big Tuck la „Purple Hulk”, pentru că vedeți că Chamillionaire este acolo. Dacă te uiți la mixtape-urile lor anterioare, o mulțime de membri ai Dirty South Rydaz au fost pe mixtape-urile Swishahouse.

Așa că, fiind acel oraș subestimat, Dallas a ajuns să încurajeze atât de multă imaginație, creativitate și inovație pentru că nu ai întotdeauna ochii marilor case de discuri care se uită la tine.

Există mai multe sfere diferite de hip hop, de la alternativ la gangster, la mainstream, la underground, la indie. Avem toate aromele aici și sper ca industria muzicală națională să se uite la asta și să vrea cu adevărat să ofere sprijinul necesar infrastructurii și nu înțelegeri prădalnice. Motivul pentru care nu avem atât de mulți OG în ziua de azi este că la sfârșitul anilor ’80, începutul anilor ’90, aceștia erau implicați în aceste contracte de înregistrare distructive care le limitau cu adevărat autonomia și creativitatea. Pentru artiști, acesta este cel mai rău lucru pe care îl poți face.

Perez: Ați avut un an tumultuos. În afară de noua ta carte, ai avut semnături în Harper’s Bazaar și The Washington Post. Cum a fost anul 2020 pentru tine?

Crumpton: A fost un an sălbatic până acum. Am început anul ca asistent social pentru tinerii fără adăpost din Bay Area. Acum închei anul ca freelancer cu normă întreagă, critic cultural și scriitor. Cred că este o evoluție grozavă a faptului de a face cu adevărat un salt de credință în timpul unei pandemii și de a avea încredere în tine însuți, împreună cu sprijinul familiar pe care îl am. O mulțime de prieteni și familie și colegi pe rețelele de socializare.

Cred că, chiar și cu acest proiect în mod specific, am avut o astfel de luptă pentru că, la momentul albumului lui Tuck, nu a existat o mare acoperire a acestuia la nivel local. Au avut acoperire națională doar până după ce T-Town Music a obținut contractul lor. A trebuit să intervievez puținii oameni care au scris despre ei. Zac Crain, care a fost critic muzical la Dallas Observer, acum la revista D, George Lopez de la T-Town Music, Pikahsso, care conduce pagina de Facebook DFW Hip Hop History. Așa că o mare parte din carte este de fapt citate din interviurile cu ei, pentru că ei au fost singurii oameni din acea perioadă actuală de timp care au fost prezenți pentru istorie.

Ai un pont? Trimiteți un e-mail lui Miguel Perez la . Îl puteți urmări pe Twitter @quillindie.

Art&Seek este posibil datorită generozității membrilor noștri. Dacă considerați că acest reportaj este valoros, luați în considerare posibilitatea de a face un cadou deductibil fiscal astăzi. Vă mulțumim.