Inspirație artistică din portofoliile individuale ale artiștilor

Despre autor

Rob Bowen este un scriitor al echipei Web Hosting Geeks, un designer independent de multă vreme, și un videograf și cineast în plină dezvoltare a cărui voce creativă și lucrări pot …Mai multe despreRobert↬

Într-un domeniu creativ precum designul, ne confruntăm cu un adevăr de netăgăduit: fântânile noastre de inspirație sunt sortite să seacă din când în când. În acele perioade de timp mort al imaginației, căutăm surse care ne pot ajuta să readucem fluxul creativ în procesul nostru de lucru și să ne readucă „în joc”. Dar când avem nevoie de o reîncărcare rapidă, încotro ne îndreptăm? Mulți dintre noi avem locurile noastre preferate „de unde să mergem” atunci când suntem victime ale secetei creative, deși poate că, cu puțin ajutor, căile noastre alese în mod obișnuit s-ar putea schimba. Inspirațiile artistice ne pot ajuta.

Deși sunt atât de diferite ca scop, arta și designul au o relație atât de strânsă; discuții ample, de-a lungul anilor, au încercat să afle ce separă aceste două domenii imaginative.

Lecturi suplimentare pe SmashingMag:

• Beautiful Photoshop Illustrations By Artists Around The World
• Pop Art Is Alive: Classics and Modern Artworks
• Reviste inspiraționale în format PDF
• Plasticine Art Showcase: Shape Your Imagination

Astăzi lăsăm deoparte această discuție și ne concentrăm asupra rezultatelor creative care au uimit și inspirat, îndrumându-vă spre câteva surse spectaculoase pentru a vă lua doza (sau două) de inspirație. Să sperăm că vă putem îndruma în direcția unor lucrări de artă inspiratoare care cu siguranță vor produce suficiente scântei pentru a aprinde focul creativ al oricui. Stați pe spate și lăsați-ne să vă servim drept ghid turistic prin această reîncărcare artistică.

Inspirații artistice cu portofolii individuale de artiști

O tactică excelentă în căutarea inspirației bazate pe artă este aceea de a apela direct la sursă. Portofoliile artiștilor individuali rareori încetează să uimească și vă scufundă într-o avalanșă de impresii noi, dacă sunteți dispus să investiți puțin timp. Observând operele de artă ale artiștilor individuali, puteți învăța tehnici noi, puteți compara lucrările lor cu lucrările dumneavoastră și vă puteți îmbunătăți abilitățile de design.

Françoise Nielly

Lucrările lui Françoise Nielly sunt pline de suflet. Picturile ei reflectă unele dintre celelalte mijloace de comunicare care au ajutat la formarea vocii sale creative și care au condus activitatea sa artistică la înălțimile inspiraționale pe care le-a escaladat. Utilizarea vie a culorilor, a contrastelor și a formelor face ca fețele să pară sparte, dar perfect asamblate, ca un mozaic. Emoția purtată și transferată de fiecare piesă este puternică și ușor de transmis privitorului.

Natalie Shau

Stilul lui Natalie Shau este capricios de întunecat, deoarece ea își ia digital imaginația și scoate din ea multe piese interesante, transformându-și viziunea într-o realitate stranie. Lucrările ei, uneori, te pot face să te simți puțin inconfortabil, dar este aproape garantat că vei dezvolta un simț pentru arta ei.

Thomas Schostok

Thomas Schostok este un artist al cărui corp de lucrări grunge, în stil colaj, a fost o sursă de inspirație pentru mulți. Cartea sa, Mr. Trash, este o colecție care prezintă abordarea sa fără menajamente a expresiei artistice și care îi surprinde minunat stilul. Merită cu siguranță să vă uitați la el, pentru a vă pune din nou în mișcare fluxul creativ.

Øivind Hovland

Operele de artă ale luiØivind Hovland au fost publicate în reviste de renume și într-o gamă largă de alte medii. Lucrările sale se concentrează pe subiecte de actualitate, deoarece ilustrează și pentru articole de ziar. Dacă permiteți ca desenele sale ironice să vă „prindă”, s-ar putea să găsiți inspirația pe care o căutați. Stilul lui Øivind este foarte original: artiștii evită formele rectanguale, formele tradiționale și contrastele comune. Un exemplu frumos al modului în care încălcarea regulilor poate ajuta operele de artă să iasă în evidență.

Lixiviandro Indra Harinanda

Acest tânăr artist indonezian ne-a atras atenția cu compozițiile sale complexe, abstracte. Stilurile diferite și utilizarea variată și vibrantă a culorilor fac din operele sale de artă o plimbare revigorantă prin inspirație. Și este dovada, încă o dată, că arta nu trebuie să fie privită întotdeauna în 3D.

Evgeny Kiselev

Evgeny Kislelev uimește cu colecția sa de artă digitală și design. Profunzimea și natura complexă și abstractă a lucrărilor din portofoliul său lasă o impresie de durată, cu straturi peste straturi de expresie artistică colorată, fără limite, care amintesc parțial de designul batik din Asia de Sud-Est, altele compuse în întregime din perfecțiune simetrică.

Caroline Morin

Caroline Morin este o ilustratoare cu un talent deosebit de a surprinde personalitatea subiecților săi. Ca să nu mai vorbim de aparenta ușurință cu care ea transmite această calitate insuflată, privitorului. Lucrările sale sunt subtile, iar ilustratoarea folosește doar câteva culori, dar portretele sale descriu frumos sufletul și starea de spirit umană.

Nata Metlukh

Opera lui Nata Metlukh se întinde pe genuri și formate, reunind câteva opere de artă inspirate care pot oferi fanilor artei întunecate și vibrante dintre noi, o doză sănătoasă de refacere a inspirației. Lucrările ei dansează între partea întunecată și cea jucăușă a spectrului și utilizează diverse medii combinate în lucrări de artă destul de neobișnuite și vii.

Robert Carter

Rezolvările lui Robert Carter, asemănătoare vieții, captează cu adevărat atitudinea și emoția subiectului. Conotațiile satirice ale operelor sale de artă influențează puternic percepția subiectivă a fiecărei lucrări.

Liza Corbett

Operele schițate și pline de imaginație ale Lisei Corbett evocă un sentiment de inocență asemănător cu cel al unui copil, purtând în același timp conotații oarecum mai întunecate pentru unii, ceea ce face ca lucrările sale să fie extrem de puternice. Arta Lisei este adesea abstractă și nu este ușor de deslușit, iar contrastul puternic dintre tema lucrărilor sale și natura lor de desen „ușor” este remarcabil.

Sara Holbert

Sara Holbert este o artistă a cărei lucrare capricioasă întruchipează un sentiment de inocență în natură, care pătrunde în atât de multe dintre amintirile noastre din copilărie. Lucrările sunt puțin visătoare, puțin caricaturale și, uneori, puțin realiste.

Alex Andreyev

Portofoliul lui Alex Andreyev cântărește foarte mult pe partea întunecată; lucrările sale sunt suprarealiste, concise și incită la reflecție. Artistul dezvăluie că „prin utilizarea unui set limitat de instrumente, capabil să obțină consistență stilistică în toate lucrările mele de artă”. De fapt, majoritatea operelor de artă se concentrează doar pe câteva elemente centrale, lăsând restul în tonuri calme și subtile de fundal.

Comunități de artiști online

Locuri care merită cu siguranță să fie găsite pentru inspirație artistică sunt comunitățile de artiști online. Acestea debordează de artiști și de tipul de lucrări în care te poți pierde, pentru a-ți reumple mojo-ul inspirațional. Aceste site-uri web comunitare sunt rezervoare minunate de resurse care vă oferă o felie din lumea artei, prezentând atât de multe stiluri diferite încât este adesea ușor să vă reaprindeți propriul foc creativ.

WetCanvasO comunitate mare, bazată pe forum, atât pentru artiștii tradiționali, cât și pentru cei digitali, care împărtășesc lucrări cu adevărat inspirate. Răsfoiți colecția lor de linkuri pentru idei suplimentare sau înregistrați-vă pentru a pescui contribuții proaspete pe forumul tematic.

FFFFOUND!FFFFOUND! necesită o invitație, dar asta nu înseamnă că nu puteți naviga în această locație cibernetică plină de inspirație. Odată devenit membru, FFFFOUND! se adaptează la nevoile și gusturile dumneavoastră, propunându-vă stiluri și artă care să corespundă cerințelor dumneavoastră. Actualizările minut cu minut de către utilizatorii din întreaga lume garantează un flux nesfârșit de stimuli.

deviantARTA multă lume își bate joc de deviantART, văzându-l ca pe „Myspace” al comunității artistice, deoarece a atras peste 13 milioane de utilizatori înregistrați începând cu anul 2000. Dar rămâneți la categoriile potrivite, stați cu ochii pe unii artiști selectați și veți fi cu siguranță uimiți.

Behance NetworkUna dintre cele mai mari și mai folosite comunități de design de pe Web. Întotdeauna un loc minunat în care să te duci pentru a te reumple puțin de inspirație.

ArtobolusO comunitate internațională de artiști online în creștere. Toată lumea poate împărtăși și căuta în vastul catalog de artă.

ARTST Guild & GalleryAici artiștii se pot întâlni, împărtăși lucrări și colabora. Galeria are peste 26.000 de lucrări de artă, toate clasificate în diverse categorii și organizate în ordine alfabetică și în funcție de rating.

Reviste de artă

De multe ori este de asemenea util să duci căutarea de artă inspirațională în lumea fizică, aventurându-te spre câteva reviste de artă bune și publicații orientate spre artă. Consultați-le dacă sunteți în căutarea descoperirii unor lucrări de artă cu adevărat inspirate; această prezentare mai tradițională este preferată de cei cărora încă le place să țină revistele în mână.

Juxtapoz MagazineAceasta este una dintre cele mai populare reviste lunare de artă din prezent. Plină de lucrări de artă minunate și articole pătrunzătoare, este o sursă de inspirație.

8facesRevista are în centrul ei o întrebare esențială – dacă ai putea folosi doar opt caractere tipografice pentru tot restul vieții tale, pe care le-ai alege? – și pune această întrebare (și multe altele) la opt designeri de frunte din domeniile web design, print design, ilustrație și, bineînțeles, designul tipografic în sine. Un proiect frumos realizat de Elliot Jay Stocks. Numărul 2 este disponibil în prezent.

Art Nouveau MagazineO publicație trimestrială de artă și cultură tipărită. Concentrându-se puternic pe artă și design, modă avangardistă și un amestec eclectic de muzică, această revistă inspirațională oferă câte ceva pentru toată lumea.

Bomb MagazineO publicație trimestrială de artă care există încă din anii ’80, evoluând dialogul artiștilor și sentimentul general al comunității prin discuții aprofundate cu artiștii despre munca și procesele lor.

Hi-Fructose MagazineO altă revistă trimestrială de artă, existentă din 2005. Fondată de artiști, această publicație plină de inspirație se concentrează pe lucrări care depășesc granițele genului lor și merg dincolo de tendințe.

FOUND MagazineO publicație anuală care preia și colectează imagini și obiecte găsite pe tot parcursul anului, apoi pune laolaltă fiecare „felie de viață artistică” colaborativă pentru ca lumea să o vadă.

Communication ArtsO publicație populară de artă și cultură care a inspirat masele să înoate prin bazinele lor creative, și prin paginile lor colorate, de peste 50 de ani.

Gutter MagazineDin proverbialul underground al artelor, vine această revistă incitantă și inspirată, plină de lucrări intrigante și creative.

(sp) (vf) (rs)