10 værste animationsfilm gennem tiderne

At lave en liste over de værste animationsfilm kan være svært, fordi det er et spørgsmål om, hvor langt ned i kaninhullet man går. Især med så mange straight-to-video udgivelser derude, er nogle af filmene på denne liste bestemt ikke objektivt set blandt de værste animationsfilm nogensinde lavet. Når det er sagt, fortjener det bestemt anerkendelse, at en stor Hollywood-udgivelse, der er bakket op med millioner af dollars, falder helt til jorden.

Så her er 10 af de værste animationsfilm gennem tiderne, som omfatter en blanding af nogle af de værste af de værste og nogle af de værste animerede blockbustere.

Titanic: The Legend Goes On

Alle lister over de værste animationsfilm gennem tiderne begynder med den italienske animationsfilm Titanic: The Legend Goes On. Filmen, der blev skabt over en overraskende lang periode på to år, er et åbenlyst forsøg på at forsøge at fange torden fra James Camerons Titanic, der blev udgivet tre år tidligere. Den gør alt, hvad der står i dens magt for at fornærme og forvirre seerne.

Filmens fejlskud omfatter et væld af talende dyr om bord på Titanic, herunder en rappende hund (vi vil se bort fra det faktum, at dette foregår i 1912, for det er det mindste af vores bekymringer), stereotype mexicanske mus og bizarre tonale inkonsekvenser. Sømmet på kisten er naturligvis filmens afvisning af overhovedet at respektere eller give vægt til selve tragedien – noget, der bliver værre af, at dens filmskabere ikke er amerikanere.

Foodfight!

Alt ved Foodfight! skriger på andenrangs animationsfilm – den slags film, som studierne tror, at børnene vil æde uanset hvad, på trods af at børnene normalt ved, hvad der er dårligt. Og den her er forfærdelig. Med skuespillere som Charlie Sheen, Chris Kattan og Hilary Duff, der låner deres stemmer til en film, hvis præmis overraskende nok ligner den nyligt udgivne Sausage Party, byder filmen på forfærdelig animation, der minder om videospilskærmbilleder fra midten af 90’erne, endnu værre vittigheder og produktplacering i massevis. Det eneste, der er værre end at se den, er at vide, at den har kostet mindst 45 millioner dollars at lave.

Mars Needs Moms

Mens Mars Needs Moms nok ikke fortjener en plads på denne liste, når det udelukkende handler om kritikerrespons (selv om der med 37 % på Rotten Tomatoes måske er grund til en samtale), fortjener den en særlig omtale på grund af sin kassepræstation i forhold til sit budget.

Hvor dårligt klarede den sig egentlig? På et kolossalt budget på 150 millioner dollars endte den med at indtjene 39 millioner dollars, hvilket gør den til en af de største kassebomber i filmhistorien. Men det var også bare en generelt uinteressant film med en generisk, uinteressant historie og den mærkeligt uhyggelige 3D-motion capture-animation fra film som Beowulf og The Polar Express, der på en eller anden måde formår at se livagtig og falsk ud på en og samme tid.

The Little Panda Fighter

Denne lille direct-to-video perle stammer fra Brasilien og er et tydeligt forsøg på at forsøge at kapitalisere på DreamWorks’ Kung Fu Panda, som udkom samme år. Med en betagende dårlig animation og et plot, der er taget fra Kung Fu Panda uden de gode dele, er The Little Panda Fighter næsten seværdig for sin rædselsfuldhed, hvis den ikke var så hjernedødt kedelig.

Sir Billi

Sir Billi (med titlen Guardian of the Highlands i USA) repræsenterer Sean Connerys sidste skuespillerrolle, hvilket får en til at spekulere på, om det var denne film, der skubbede ham ud over kanten. Historien følger en skateboardkørende dyrlæge på en mission for at redde bæveren Bessie Boo. Filmens forfærdelige animation er i overensstemmelse med den frygtelig kedelige historie.

“Selv Sean Connerys stemme kan ikke give interesse til denne kedelige, groft animerede og forvirrende tegneseriefilm, der hverken vil behage børn eller voksne”, skriver Peter Bradshaw fra The Guardian.

Norm of the North

Som endnu en episk fiasko fra Lionsgates animationsafdeling er Norm of the Norths animation faktisk det mindste problem på trods af, at den ikke er i nærheden af Pixars, Disneys eller DreamWorks’ niveau. Filmen er et generisk foretagende, der ser ud til at være et forsøg på at tage afsæt i Happy Feet og en hel række bedre, mere populære animationsfilm.

Filmen følger en isbjørn, der rejser til New York City for at stoppe en egoistisk bygherre i at udvikle i Arktis. Åh ja, og glem ikke Rob Schneiders stemmetalent eller det faktum, at der er twerking involveret.

Strange Magic

Strange Magic er en af de film, der fortjener at være på denne liste, fordi potentialet var så højt, og det endelige resultat var så middelmådigt. Med langt den flotteste animation på denne liste (medmindre CGI motion capture i Mars Needs Moms er din ting), har filmens problemer mere at gøre med dens latterlige, men formulariske plot, berømte popsange i musikalske sekvenser og en mangel på grin, hvilket er ret vigtigt, da den er rettet mod børn. Strange Magic er et passionsprojekt af George Lucas, som stod for historien og var medforfatter, og er endnu et bevis på, at den magi, som Lucas engang havde, for længst er forsvundet.

Get Squirrely

Get Squirrely fik ikke engang amerikansk distribution på trods af, at den indeholder stemmeskuespil af Will Forte, John Cleese og John Leguizamo. Det burde i sig selv fortælle dig, hvor råddent denne films ry er. Med en forfærdelig, nærmest uhyggelig animation og en generisk historie om et egern, der planlægger et kup på en gigantisk nøddefabrik, siger alt ved filmen, at du og dine børn vil falde i søvn inden for 10 minutter – og det vil sandsynligvis være til det bedre.

9. Shark Tale

Getro det eller ej, der var en tid, hvor Pixar bogstavelig talt var det eneste studie, der lavede halvvejs seværdige animationsfilm. I 2004 udkom Shark Tale, en film, der udkom mistænkeligt tæt på Pixars Finding Nemo, og som dækkede nogenlunde det samme tema om “talende fisk på et stort eventyr”. Desværre for DreamWorks glemte de faktisk at skabe en overbevisende historie, hvilket gjorde, at filmen i al evighed måtte svælge i sin 35% Rotten Tomatoes-score.

En af Disneys straight-to-video sequels

Fra før efterfølgere og reboots var på mode i forbindelse med blockbuster-udgivelser, havde Disney en grim vane med at tage deres mest elskede animerede ejendomme, bruge en brøkdel af den indsats, de brugte på originalen, og udgive direkte til video opfølgere. Det er en strategi, der gav os efterfølgere til Tarzan, Løvernes konge, Den lille havfrue, Skønheden og udyret, Lady og vagabonden, Peter Pan, Askepot, Klokkeren fra Notre Dame og mange flere. Det eneste problem er, at hver eneste af disse film var åbenlyst forfærdelige og ikke var meget mere end en række åbenlyse cash-grabs fra Disneys side.

Tidligere rapportering af Nick Cannata-Bowman.

Tjek Entertainment Cheat Sheet på Facebook!