Anthony Franciosa

TheatreEdit

Franciosa studerede privat i to år hos Joseph Geigler. Han fik et fireårigt stipendium på Dramatic Workshop, som førte til New York Repertory Theatre.

I 1948 blev Franciosa medlem af Cherry Lane Theatre Group off Broadway (på samme tid som skuespillerinden Bea Arthur). Inden for to år var han blevet optaget som medlem af Actors Studio, hvilket skulle vise sig at være en uvurderlig ressource gennem hele hans karriere, men der skulle gå endnu et par år, før Franciosa kunne leve af skuespillet. I mellemtiden accepterede han en række forskellige jobs, bl.a. som tjener, opvasker, daglejer og buddreng hos CBD. Han arbejdede i Theatre of the Sky på Lake Tahoe. I 1950 var han med i en San Francisco-opsætning af Detective Story.

I 1953 debuterede Franciosa på Broadway i End as a Man sammen med Ben Gazzara, og året efter i Wedding Breakfast (1954).

Franciosa begyndte at gæste medvirke i tv-shows som Studio One i Hollywood, Kraft Theatre, Ford Star Jubilee (en bearbejdning af This Happy Breed med Noël Coward) og Goodyear Playhouse.

A Hatful of RainRediger

Franciosas gennembrudsrolle kom, da han blev castet i Actor’s Studio produktionen af A Hatful of Rain (1955-56) under ledelse af Elia Kazan. Han spillede Polo, bror til den narkotikamisbrugte Johnny (Ben Gazzara). Shelley Winters spillede Gazzaras kone, og hun skulle gifte sig med Franciosa det følgende år. Franciosa blev nomineret til en Tony Award for sin præstation.

Franciosa fik sin filmdebut i Elia Kazans A Face in the Crowd (1957) sammen med Andy Griffith, Patricia Neal og Lee Remick.

Han fulgte den i MGM’s This Could Be the Night (1957) som den romantiske interesse for Jean Simmons, under ledelse af Robert Wise.

Franciosa genoptog sin rolle i A Hatful of Rain i filmversionen, instrueret af Fred Zinnemann hos 20th Century Fox, med Don Murray og Eva Marie Saint i de roller, som Gazzara og Winters havde fået. Hedda Hopper påpegede, at disse tre film blev lavet, før den første var blevet udgivet.Franciosas præstation i Hatful of Rain indbragte ham en Oscar-nominering for bedste skuespiller.

FilmstjerneRediger

Franciosa spillede med Anna Magnani og Anthony Quinn i Wild Is the Wind (1957), instrueret af George Cukor, produceret af Hal B. Wallis, der satte Franciosa på en kontrakt med flere film.

Derpå optrådte han sammen med Paul Newman og Joanne Woodward i The Long Hot Summer (1958), hvor han spillede en af Orson Welles’ to sønner, instrueret af Martin Ritt hos Fox.

I december 1957 tilbragte han 10 dage i fængsel for at have slået en pressefotograf i april samme år. Han var dog meget efterspurgt: I et interview i december sagde han, at han skyldte Fox og MGM tre film hver over fem år, Kazan yderligere to film og Hal Wallis en film om året over syv år.

Han spillede Francisco Goya i MGM’s The Naked Maja (1958) med Ava Gardner, som indbragte Franciosa 250.000 dollars i skuespilhonorar på grund af produktionsforsinkelser. Han lavede endnu en film for Wallis, Career (1959) med Dean Martin og Shirley MacLaine, derefter The Story on Page One (1959) med Rita Hayworth for Clifford Odets hos Fox.

Det var meningen, at han skulle spille med i Orpheus Descending (som blev til The Fugitive Kind) med Anna Magnani, men producenterne besluttede at besætte rollen med Marlon Brando, og Franciosa fik 75.000 dollars udbetalt. Han blev nævnt som en mulighed for en af rollerne i The Magnificent Seven og for titelrollen i en foreslået Simon Bolivar-biograffilm, som Dino De Laurentiis ville lave.

I 1959 afsonede han 30 dage på en åben fængselsgård for besiddelse af marihuana. Samme år var han involveret i en bilulykke.

Franciosa vendte tilbage til tv for at medvirke i Heaven Can Wait en filmatisering af Here Comes Mr Jordan (1960) og derefter i Cradle Song (1960).

Han støttede Gina Lollobrigida i MGM’s Go Naked in the World (1961), som tabte penge. Han havde topkarakter i den italienske Careless (1962) med Claudia Cardinale og MGM’s Period of Adjustment (1962) med Jane Fonda, Franciosas første film for dette studie, som gav overskud. I august 1963 talte han ved et race-møde i Alabama sammen med Marlon Brando og Paul Newman.

FjernsynRediger

Franciosa medvirkede som gæstestjerne i The DuPont Show of the Week, Arrest and Trial, Breaking Point, The Greatest Show on Earth og Bob Hope Presents the Chrysler Theatre. Han havde biroller i to film for Fox: Rio Conchos (1964) med Stuart Whitman og Richard Boone og The Pleasure Seekers (1964) med Ann-Margret og Carol Lynley.

Han medvirkede i en tv-serie Valentine’s Day (1964-65). Da den sluttede, havde han biroller i A Man Could Get Killed (1966) med James Garner og Assault on a Queen (1966) med Frank Sinatra. Han var hovedrolleindehaver for Ann-Margret i The Swinger (1966) hos Paramount og Raquel Welch i Fathom (1967) hos Fox.

I et interview fra 1966 indrømmede han, at Hollywood-stjernekarrieren var kommet lidt for tidligt: “Det var en utrolig stor mængde opmærksomhed, og jeg var ikke helt moden nok psykologisk eller følelsesmæssigt til det.”

Han spillede hovedrollen i en fænomenalt højt vurderet tv-film, der i utallige reklamefilm blev præsenteret som den første film lavet til tv, Universal’s Fame Is the Name of the Game (1966), derefter en spaghetti-western hos Universal, A Man Called Gannon (1968), et drama med Jacqueline Bisset hos Fox, The Sweet Ride (1968), og en krigsfilm hos Universal, In Enemy Country (1968).

Producer David Dortort var på nippet til at besætte ham som Cameron Mitchells bedste ven og svoger, Manolito Montoya, i westernfilmen The High Chaparral, hvis Henry Darrow ikke nåede frem til optagelserne i tide. Det gjorde Darrow.

Tony Franciosa vendte tilbage til den almindelige serie med The Name of the Game (1968-71) (baseret på Fame Is the Name of the Game), som hovedrollen som den karismatiske, men stædigt beslutsomme stjernejournalist Jeff Dillon, og han skiftede den faste hovedrolle med Gene Barry og Robert Stack. De tre hovedrolleindehavere var aldrig på skærmen på samme tid på noget tidspunkt i serien. Han blev fyret fra serien i 1970 på grund af sit temperament.

Franciosa var med i Web of the Spider (1971), en italiensk gyserfilm, og derefter i en række tv-film: The Deadly Hunt (1971), Earth II (1971) og The Catcher (1972). Han havde en birolle i actionfilmen Across 110th Street (1972).

Franciosa havde endnu en skiftende hovedrolle i en tv-serie, denne gang ved siden af Hugh O’Brian og Doug McClure, som agent Nick Bianco i Search (1972). Da den sluttede, støttede han Peter Sellers i Ghost in the Noonday Sun (1973) og havde derefter biroller i This Is the West That Was (1974) for tv og The Drowning Pool (1975) med Paul Newman.

Franciosa havde sin egen serie med Matt Helm (1975), en tv-version af spion-spoofteaterfilm med Dean Martin i hovedrollen, men den varede kun 14 episoder.

Han var med i Curse of the Black Widow (1977), en tv-miniserie Aspen (1977) med Sam Elliott, Wheels (1978), Firepower (1979), The World Is Full of Married Men (1979), The Cricket (1980), Help Me to Dream (1981), et afsnit af Tales of the Unexpected, Side Show (1981), Death Wish II (1982), Kiss My Grits (1982), Tenebrae (1982) fra Dario Argento, Julie Darling (1983), og et afsnit af Masquerade. I sine erindringer, From I Love Lucy to Shōgun and Beyond: Tales from the Other Side of the Camera, udtalte Jerry London, at Franciosa ikke kunne huske sine replikker under optagelserne til tv-filmen Wheels, så medspilleren Rock Hudson måtte holde stikordskort op for ham under en scene i en bil.

Senere karriereRediger

Franciosa medvirkede i den Aaron Spelling-producerede serie Finder of Lost Loves (1984-85). Han kunne ses i Stagecoach (1986) og episoder af Hotel, The Love Boat og Jake and the Fatman.

I genoplivningen af The Twilight Zone i 1985 optrådte han i tredje sæsons afsnit “Crazy as a Soup Sandwich”, hvor han spillede en gangster, der viser sig at være den ultimative dæmon.

Franciosas sidste film var City Hall, et drama fra 1996 med Al Pacino og John Cusack i hovedrollerne, hvor han portrætterede en forbryderboss.

I sin selvbiografi The Garner Files udtalte skuespilleren James Garner, at Franciosa på settet af A Man Could Get Killed konstant misbrugte stuntmandskabet ved ikke at trække i slag i kampscenerne, hvilket resulterede i en fysisk konfrontation med Garner.