Hvordan man husker klavernoter

At læse musik er en af de vigtigste færdigheder at udvikle, fordi det giver dig uafhængighed! Når du lærer at genkende noder, betyder det, at du kan få adgang til alt, hvad der interesserer dig, med det samme, uden at du har brug for en “tolk” eller lærer. Denne artikel omhandler fordele og ulemper ved forskellige tilgange til at lære noder. Den forklarer, hvordan du kan blive endnu mere effektiv i din indlæring ved at udvikle understøttende færdigheder. Den dækker også noteringens begrænsninger, og hvor du selv tager over i personliggørelsen af din præstation.

Synes du, at du har det dårligt?

Lad os se det i øjnene, det er forvirrende at tage det første kig på et stykke noder. Det kan være opmuntrende at vide, at den måde, som musik er noteret på i dag, har udviklet sig gennem hundreder af år. Også, at det system, vi har i dag, er blevet standardiseret på grund af dets nøjagtighed og klarhed. Tag et kig på denne historiske notation (og træk et lettelsens suk, det gør jeg i hvert fald…)

Dette er en indstilling fra det tidlige 16. århundrede af Kyrie af Jacobus Barbireau. Det var datidens vokalmusik. Hvis du er interesseret i at vide mere om udviklingen af musiknotationen, kan du læse denne artikel: Hvordan blev musikalsk notering opfundet? A Brief History eller læs videre for at opdage værdien af at læse musik, der er sværere, end du endnu er i stand til at spille.

Sammenligningen

Den følgende sang, Let it be, findes på Skoove-kurset for avancerede klaverspillere. Selv om du ikke er klar til at spille sangen, giver Skoove-appen dig mulighed for at lytte med, mens du følger den blå fremhævning. Ved at gøre dette lærer du at forbinde lyd med symbol. Jo mere naturlig denne forbindelse er, jo nemmere bliver det at læse musik.

Gå til lektionen

Husk klavernoter

Der er forskellige måder at læse musik på, og musikere trækker på alle disse på forskellige tidspunkter. Når man lærer at læse noder, er det produktivt at bruge følgende tre tilgange i kombination. Ved at diversificere din indlæring på denne måde opnår du i sidste ende hurtigere flydende læsning. De 3 tilgange, du skal mestre, er:

• Notegenkendelse og landmærknoter
• Intervalgenkendelse
• Mønstergenkendelse

Notegenkendelse og landmærknoter

Notegenkendelse

Denne tilgang indebærer, at du skal læne dig op ad at genkende alle noderne i det store nodebord. Det er rutinelæring, og på grund af opgavens størrelse og karakter bruger de fleste lærere og elever mnemoteknikker som hjælp til udenadslære. Måske er du allerede bekendt med nogle af dem? Tag et kig på det følgende billede, og match derefter mnemoteknikkerne med nodebetegnelserne.

Top Tips:

• Mnemoteknikkerne starter fra bunden og bevæger sig opad.
• De gælder kun for linjer eller kun mellemrum.

Bassnøgle Linjer – Store bjørne er ikke bange

Bassnøgle Mellemrum – Alle køer spiser græs

Treble Clef Lines – Every Green Bus Drives Fast

Treble Clef Spaces – FACE

Hvis du stadig er ved at blive fortrolig med tangenterne på klaveret, læs, Skal du mærke dit tastatur.

For- og ulemperne ved nodegenkendelseslæsning

Fordele – du kan til enhver tid udregne enhver tone, selv uden for kontekst. Det gør det til en god metode at bruge, når du arbejder ud fra startnoten i et afsnit, laver noget musikteori, dobbelttjekker nøjagtigheden eller siger til en musikpartner: “Lad os tage den fra …”

Ulemper – Det er besværligt og tidskrævende. Det gør det til en meget ineffektiv metode at bruge, når man læser, mens man spiller. Til det er der bedre metoder på vej. På lang sigt sinker denne metode alene læsning ved synet. Den kan også bremse eller forhindre eleverne i at gå over til at læse intervaller.

Landmark Notes

Rekognoscering af landmark notes er blevet en populær metode. I stedet for at huske alle noderne, som ovenfor, skal man huske 4 markante noder på hver nodebog. Dette er meget lettere at gøre, så nøjagtigheden og hastigheden øges. Fra dette stærke grundlag kan du så læse de tilstødende noder ved hjælp af intervalmetoden (kommer næste gang).

Dette er de toneangivelser, du skal lære. Sigt efter at genkende tonen og spille den på klaveret.

For- og ulemper ved landmark-noter

Fordele – dette er hurtigt og nemt at lære. Det understøtter at finde rundt på tastaturet. Det tilskynder til en form for læsning, som fremmer udviklingen af synstolkningsevner.

Ulemper – det kan være svært at fejlfinde. Når du f.eks. spiller noget, der ikke lyder rigtigt, vil du gerne dobbelttjekke, hvad du gør, men hvad nu, hvis den tvivlsomme tone ikke er en landmark-note?

Intervalgenkendelse

Det er en mere intuitiv måde at lære at læse musik på. Den bruges i kombination med metoden med landmærkenoter. Start med at identificere den første tone (ved hjælp af en af de ovennævnte metoder). Følg derefter musikkens form, bevæger den sig opad eller nedad, bevæger den sig trinvis eller springer den over? Gå nu til den næste tone baseret på dens forhold til den tone, du spiller. Alt dette kan gøres uden at du behøver at nævne den tone, du bevæger dig til. Det føles som at give dine fingre lov til at reagere på musikkens form.

For og imod intervalgenkendelse

Fordele – denne tilgang er det, det hele drejer sig om, det er det første skridt på vejen til flydende læsning. Den tilskynder eleverne til at zoome ud og ikke læse hver enkelt tone isoleret, og det er derfor, den understøtter læsning på sigt. Hvis du ikke kan huske navnet på en tone med det samme, kan du stadig spille den baseret på, hvor den er i forhold til en anden tone.

Ulemper – på et tidspunkt i din indlæring vil du ende på den forkerte tone, og så kan en hel sætning være en tone for høj eller for lav. Dit øre vil gøre dig opmærksom på dette, men det er vigtigt at lytte aktivt. Det kan tage længere tid at lære at genkende enkelte toner og deres placering på klaviaturet, men udbyttet, nemlig langt mere flydende læsning, er det værd.

Kig på, Understanding Piano Intervals, for at få flere tips om læsning ved intervalgenkendelse.

Praktiktid – læsning ved interval

Brug Only If, for at øve dig i at læse ved intervalgenkendelse. Skoove-appen venter på, at du spiller den rigtige tone, så der er ingen hastværk, i disse tidlige faser skal du bruge tid, mens du lærer at genkende størrelsen og følelsen af mellemrummene mellem tonerne.

Gå til kurset

Mønstergenkendelse

Hvis intervalgenkendelse er det første skridt på vejen til flydende læsning, så er mønstergenkendelse det næste. Tænk på, hvordan du læser tekst. Når du ser ordet “note”, tager du det som en helhed, du læser ikke N – O – T – E og blander derefter gradvist lydene sammen, indtil de danner “note”. Det samme gælder for musik.

Når du kan læse fra den ene tone til den næste ved hjælp af intervalgenkendelse, er det tid til at begynde at udfordre dig selv til at optage mønsteret af 3 eller 4 toner ad gangen og dermed danne små musikalske ‘ord’.

Praktiktid – mønstergenkendelse

Love Me Tender II er et godt sted at starte, sigt efter at optage mønsteret af 1 hel takt. Se f.eks. på takt 3, mønsteret er: bliv på den samme tone, spil 2 toner nedadgående (nedadgående) og derefter 1 tone opadgående (opadgående). Skoove-appen vil lytte til dit spil og give dig øjeblikkelig feedback. Efterhånden som du får mere selvtillid, kan du vælge et mere komplekst stykke eller begynde at læse stykker af noter i begge hænder på samme tid. Det er sådan, de professionelle læser musik.

Gå til kurset

Hvilken er bedst?

Håbentlig er det klart, at hver tilgang har sine fordele, og at færdigheden ligger i at vide, hvilken der skal bruges hvornår. Bevidsthed er nøglen, selv om du ikke er klar til mønstergenkendelse, kan det at vide, at den dag vil komme, motivere dig til at læse efter interval og mønster. For yderligere læsning, Learn to Read Piano Sheet Music Faster giver flere muligheder for at øve og udforske disse metoder.

Tre-dimensionel læring

Dette styrkende koncept siger, at der ud over at lære, i dette tilfælde at huske klavernoter, er der alle mulige relaterede støttefærdigheder til rådighed til at forbedre din læring. Meget ofte skyldes et lavpunkt i nodeaflæsning, at der er mangler i disse understøttende færdigheder.

Det at identificere disse færdigheder giver en bredere, mere sammenhængende læringsoplevelse. Her er 4 for at komme i gang:

• Keyboard Geography
• Sense of Key
• Active Listening
• Højere bevidsthed om fingrene

Keyboard Geography

Det betyder, at du kender din vej rundt på keyboardet, f.eks. ved du, at hvis du starter på mellem C og spiller 3 toner opad, vil du lande på F. Målet er at regne det ud uden at kigge nedad.

Øv dig på dette, når du lærer skalaer, det giver et legende element til processen. Stop tilfældigt i skalaen og nævn den tone, du befinder dig på, uden at kigge på tastaturet.

Sense of Key

Dette henviser til det tonale sprog i din musik, eller hvis du foretrækker en analogi, til emnet for din samtale. Understanding Piano Scales er en god introduktion til tonearter, hvis dette er nyt for dig.

Tonartssans er vigtig, fordi flydende musiklæsere ikke bare husker noder meget hurtigt, de trækker på tonearternes viden for at forudsige de mest sandsynlige noter, der vil forekomme. Det enkleste eksempel er, at et stykke i G-dur med stor sandsynlighed vil slutte på G.

Du har måske endnu ikke den viden, der er nødvendig for at kunne forudsige dette niveau af “forudsigelse”. Men den fordel, det giver, har holdt mange elever beskæftiget med at lære tonearten i musik.

Aktiv lytning

Det er altid værd at nævne, fordi det er en vigtig færdighed for musikere. Desværre bliver den mellem behandling af ny information og koordinering af fingerbevægelser let overset.

Øv dig i dette ved at kigge på de første 4 takter af nedenstående sang, før du lytter til den. I hvilken grad kan du forestille dig, hvordan musikken vil lyde ud fra notationen? Skoove-appen begynder først at spille, når du klikker på start, så tag al den tid, du har brug for, til at eksperimentere med dette. På dette tidlige tidspunkt er det nok at overveje rytmen og den generelle form af musikken. Læringen ligger ikke i nøjagtigheden af din forestillede lyd, men snarere i processen, og hvilken indsigt du får af den.

Gå til kurset

Højere bevidsthed om fingrene

Direkte opmærksomhed er ofte alt, hvad der skal til for at skabe læringsforbindelser. For at intervallæsning kan fungere, skal fingrene automatisk lande 1 finger pr. tone. Det lyder simpelt, men i begyndelsen føles det ret unaturligt, fingrene spredes ud og dækker mere end et spænd på fem toner.

Hvis du har kæmpet med nøjagtigheden i læsning eller finder fremskridt langsomme, kan dette meget vel være en del af årsagen.

Det handler ikke kun om at huske klavernoter!

Selv om notering er vigtig og læsning giver selvstændighed, er det vigtigt at huske, at noder er en begrænset repræsentation af den endelige personlige præstation. Intention, følelser, kommunikation, forbindelse, ingen af disse er noteret.

Giv ikke noder. Giv noderne deres betydning”.

Pablo Casals, cellist.

Forestil dig, at du holder en tale på et fremmedsprog. Du kender ikke emnet eller indholdet af talen, men du har lært de grundlæggende regler for udtale på det pågældende sprog. Du er måske i stand til at gøre dig forstået, mere eller mindre. Men hvis tone, tonefald og rytme ikke stemmer overens, vil dine tilhørere ikke kunne forstå dem. Forestil dig nu, at du har taget dig tid til at studere sproget, at du har læst hvert eneste ord, og at talen drejer sig om et emne, der ligger dig meget på sinde. Når du holder den, vil din virkning være større. Dette er en måde at forstå begrænsningerne ved blot at læse noder.

Som du lærer, så sæt tid af til at blive meget fortrolig med din sang, og hvad du vil have den til at sige, når du spiller den. Genoptag altid gamle favoritter for at udvikle dine udtryksfulde spillefærdigheder.

For at læse mere om fortolkning, og hvordan du kan gøre noderne på siden til dine egne, kan du besøge Seven Essentials of Artistic Interpretation.

Blue Moon

For mig løfter disse tekster humøret, og musikken er smukt beroligende. Hvad betyder sangen for dig? Hvilke udtrykselementer vil du bruge for at øge virkningen af din fremførelse? Skoove-appen giver dig mulighed for at øve hver hånd for sig. Det betyder, at du kan sikre, at venstre hånd også er smuk.

Gå til kurset

Supplerende måder at lære på

Læsning af musik er en enormt værdifuld færdighed, som suppleres godt af at lære at spille efter gehør og at improvisere. Udforsk også disse som en del af din musikalske rejse for at blive en afrundet pianist. Denne artikel er et godt sted at starte, Play by ear.

Når du begynder at omsætte disse idéer til praksis, skal du huske, at der ikke findes nogen helt forkert eller rigtig måde at lære på. Brug snarere denne artikel til at informere dig selv om de muligheder og varianter, der findes, så du kan vælge, hvad der fungerer bedst for dig på forskellige tidspunkter og i forskellige sammenhænge.

Happy Note Reading!