10 de los mejores poemas sobre playas

Los mejores poemas costeros seleccionados por el Dr. Oliver Tearle

Nos hemos ido a la costa para la selección poética de esta semana. Cuáles son los mejores poemas sobre las playas y la costa? Ofrecemos las siguientes diez sugerencias.

Edmund Spenser, de Amoretti LXXV.

Un día escribí su nombre en la orilla,
Pero vinieron las olas y lo borraron:
Otra vez lo escribí con una segunda mano,
Pero vino la marea, e hizo presa de mis dolores.
‘Hombre vano,’ dijo ella, ‘que en vano ensayas,
Una cosa mortal para inmortalizarla;
Porque yo mismo me pareceré a esta decadencia,
Y también mi nombre será borrado.’

Una de las primeras secuencias de sonetos escritas en inglés, Amoretti, data de mediados de la década de 1580 y presenta este bello soneto sobre el aparentemente vano intento del poeta de inmortalizar el nombre de su amada escribiéndolo en la arena de la playa: la marea sube y el nombre es arrastrado. Spenser es más famoso por haber escrito el vasto (e inacabado) poema épico The Faerie Queene, pero, como demuestra este poema, también contribuyó a ser pionero del soneto inglés durante la época isabelina.

Charlotte Smith, «Sonnet on being Cautioned against Walking on a Headland». En este poema no estamos en la playa como tal, sino en un acantilado con vistas al mar, pero como seguimos en el punto en el que la tierra se encuentra con el mar, creemos que Smith merece su lugar en esta lista de grandes poemas de playa. Este poema es lo más raro: un soneto gótico, un hecho que no tiene por qué sorprender si tenemos en cuenta que la autora del soneto, Charlotte Turner Smith (1749-1806), estuvo asociada al romanticismo inglés y fue también una figura clave en el renacimiento del soneto inglés:

¿Hay algún desdichado solitario que se acerque
Al alto acantilado, con paso inicial o lento,
Y, midiendo, vea con ojos salvajes y huecos
Su distancia de las olas que chillan abajo;
¿Quién, como el vendaval nacido del mar con frecuentes suspiros
enfría su frío lecho sobre la hierba de la montaña,
con roncos lamentos a medias, yace
murmurando respuestas a las olas que se precipitan?
En tristeza malhumorada, al borde vertiginoso,
Lo veo más con envidia que con miedo;
No tiene bonitas felicidades que se encogen
De gigantescos horrores; vagando salvajemente aquí,
Parece (sin maldición de la razón) no saber
La profundidad o la duración de su desdicha.

William Wordsworth, ‘Evening on Calais Beach’.

Es un hermoso atardecer, tranquilo y libre,
El tiempo sagrado está tranquilo como una monja
Sin aliento de adoración; el amplio sol
Se hunde en su tranquilidad;
La dulzura del cielo se cierne sobre el mar:
¡Escucha! el poderoso Ser está despierto,
Y hace con su eterno movimiento
Un sonido como un trueno-permanente.
¡Querida niña! que caminas conmigo aquí,
Si pareces intocada por el pensamiento solemne,
Tu naturaleza no es por ello menos divina:
Tú yaces en el seno de Abraham todo el año;
Y adoras en el santuario interior del Templo,
Dios está contigo cuando no lo sabemos.

Tal vez más conocido por su primera línea, ‘It is a beauteous evening, calm and free’, este soneto podría considerarse un precursor religioso del poema playero de Matthew Arnold sobre la desesperación religiosa (véase ‘Dover Beach’ más abajo). Wordsworth siente la divinidad de la naturaleza mientras está en la playa y observa las olas con su compañera. Cruzamos de Calais a Dover para una toma poética muy diferente en la playa ahora…

Walt Whitman, ‘Out of the Cradle Endlessly Rocking’.

Sí, hermano mío, lo sé,
El resto puede que no, pero he atesorado cada nota,
Porque más de una vez bajé tenuemente a la playa deslizándome,
Silencio, evitando los rayos de luna, mezclándome con las sombras,
Recordando ahora las formas oscuras, los ecos, los sonidos y las vistas después de sus clases,
Los brazos blancos en las rompientes incansablemente agitando,
Yo, con los pies descalzos, un niño, el viento agitando mi pelo,
Escuché largo y tendido.

Un niño observa a dos sinsontes que anidan en una playa; pero un día se da cuenta de que la madre no ha vuelto al nido. El grito emitido por el pájaro macho al llamar a su pareja despierta algo en lo más profundo del joven, en uno de los poemas más conmovedores de Whitman (aunque fue tachado de «tontería sin mezcla y sin esperanza» por un crítico; se rumorea que la respuesta publicada en el mismo periódico poco después, alabando el poema de Whitman, fue escrita nada menos que por el propio Whitman).

Matthew Arnold, «Dover Beach».

El mar está en calma esta noche.
La marea está llena, la luna yace hermosa
sobre el estrecho; – en la costa francesa la luz
brilla y se va; los acantilados de Inglaterra se alzan,
inmóviles y vastos, en la tranquila bahía.
¡Acércate a la ventana, dulce es el aire nocturno!
Sólo, desde la larga línea de rocío
Donde el mar se encuentra con la tierra blanqueada por la luna,
¡Escucha! you hear the grating roar
Of pebbles which the waves draw back, and flint,
At their return, up the high strand,
Begin, and cease, and then again begin,
With tremulous cadence slow, and bring
The eternal note of sadness in.

Although this poem was only first published in 1867, it was actually written considerably earlier, probably in 1851. ‘Dover Beach’ es el poema más famoso de Arnold. El acontecimiento descrito en el poema es la luna de miel de Arnold, que en efecto tuvo lugar en Dover, en Kent. La metáfora central de Arnold del «Mar de la Fe» resume perfectamente la actitud de muchos victorianos ante el declive de las creencias religiosas en la Gran Bretaña de mediados del siglo XIX, y el poema se considera ahora un importante reflejo del espíritu de la época victoriana. Haga clic en el enlace de arriba para leer el poema en su totalidad y aprender más sobre él.

Emily Dickinson, ‘I started early – took my Dog’.

Empecé temprano – Cogí a mi Perro –
Y visité el Mar –
Las Sirenas en el Sótano
Salieron a mirarme –

Y las Fragatas – en el Alto Floor
Extended Hempen Hands –
Presuming Me to be a Mouse –
Aground – upon the Sands –

Así comienza este poema de la maravillosamente idiosincrásica poeta Emily Dickinson sobre un viaje a la orilla del mar. Pero este poema trata de algo más que de un simple paseo por la playa: ¿es el mar una representación simbólica de algo más, como la incipiente sexualidad de la hablante?

Lewis Carroll, ‘La morsa y el carpintero’.

El mar estaba tan húmedo como podría estarlo,
Las arenas estaban tan secas como secas.
No podías ver una nube, porque
No había ninguna nube en el cielo:
No había pájaros volando por encima –
No había pájaros para volar.

La Morsa y el Carpintero
Estaban caminando cerca;
Lloraron como si nada al ver
Tanta cantidad de arena:
Si esto se quitara,’
Decían, ‘¡sería grandioso!’

Un poco de tontería de vez en cuando, como dijo una vez un sabio, es disfrutada por los hombres más sabios. Y así, este bello poema de playa, y ejemplo de primera clase de verso sin sentido de Lewis Carroll, se gana su lugar aquí. En «La morsa y el carpintero», los dos personajes del título, mientras caminan por una playa, encuentran un lecho de ostras y proceden a comérselas. Pero está claro que nos encontramos en un mundo sin sentido, un mundo de fantasía: el sol y la luna están fuera esa noche. Las ostras pueden caminar e incluso llevar zapatos, aunque no tengan pies. No, no tienen pies, pero tienen «cabezas», y se describen como si estuvieran en sus camas – con «cama» aquí va más allá del significado de «lecho marino» y en su lugar evoca la idea absurdamente cómica de las ostras metidas en la cama durmiendo.

Robert Graves, «The Beach». Este breve poema consta de dos estrofas, la primera de las cuales se refiere a los niños que juegan en la playa y la segunda a los salados perros de mar que cuentan a los niños su amplia experiencia en el mar.

Philip Larkin, ‘To the Sea’. El poema de Larkin de alabanza a la costa inglesa apareció en su volumen de 1974 High Windows. Al igual que «The Whitsun Weddings» y «Show Saturday», es un poema sorprendentemente optimista, que celebra la tradición inglesa de ir a la playa con la familia para disfrutar del «placer anual, medio rito» de un viaje a la costa.

Anthony Hecht, «The Dover Bitch». Una especie de secuela de «Dover Beach» de Arnold, este poema del poeta estadounidense Anthony Hecht (1923-2004) se centra en la mujer a la que Arnold dirige sus pensamientos en su poema (su esposa recién casada). Uno de los poemas más famosos de Hecht, «The Dover Bitch», ofrece una visión alternativa de la vista costera de Arnold; quizá la intención del estadounidense Hecht era contrarrestar el lamento pesimista (y autocomplaciente) del inglés Arnold sobre la duda religiosa…

Para más poesía clásica, recomendamos The Oxford Book of English Verse, quizá la mejor antología de poesía del mercado (ofrecemos nuestra selección de las mejores antologías de poesía aquí). También puede disfrutar de estos poemas clásicos sobre mares y océanos, estos poemas cortos de mujeres y estos poemas sobre peces.

El autor de este artículo, el Dr. Oliver Tearle, es crítico literario y profesor de inglés en la Universidad de Loughborough. Es autor, entre otros, de The Secret Library: A Book-Lovers’ Journey Through Curiosities of History y The Great War, The Waste Land and the Modernist Long Poem.