9 parasta akustista kitaraa alle 1000 dollaria: saat upean äänen vähemmällä

Viime vuosina olemme nähneet joitakin todellisia liikkujia ja ravistelijoita parhaiden akustisten kitaroiden joukossa, erityisesti keskihintaluokassa – itse asiassa tämä osa markkinoita on täynnä ehdottomia jalokiviä, jotka eivät räjäytä lompakkoasi, ja löydät ne täältä parhaiden akustisten kitaroiden yhteenvedosta, joka on alle 1000 dollaria.

Valmistuksen ja suunnittelun edistysaskeleet merkitsevät sitä, että akustisten kitaroiden markkinat ovat kiihkeät – ja alle 1 000 dollarin kitaramarkkinat ovat niiden kuumimmin kiistelty alue. Tämä on hyvä uutinen niille, jotka etsivät mehukasta diiliä upeasta strummerista.

Kokonaan massiivirakenteen, sisäisen elektroniikan ja muiden huippuominaisuuksien lisäksi parhaiden alle 1000 dollarin akustisten kitaroiden joukosta löytyy myös melkoinen määrä innovaatiota houkuttelevista ja epätavallisista pintakäsittelyistä eksoottisempien sointiväristen puulajien käyttöön ja sellaisiin prosesseihin kuin lämpövanhentaminen (jota käytetään vaikuttamaan kitaroiden ulkoasuun, sointiväritykseen ja kestoon).

• Kitaravarusteiden perusasiat ja lisävarusteet
• Varusta akustinen kitarasi parhailla kitarahihnoilla
• Nämä ovat parhaat alle 1000 dollarin kitaravahvistimet

Mikä on paras alle 1000 dollarin akustinen kitara juuri nyt?

Kun on kyse voittavasta yhdistelmästä, jossa hinta on reilusti alle budjettimme, soitettavuus, johdonmukaisesti vaikuttava rakennuslaatu ja joustavuus liittää laadukas esivahvistin, Taylor Academy Series on vaikea voittaa.

Sen lähtötason sähkösarjassa on tällä hetkellä kolme mallia, joista Taylor Academy 10E dreadnought on alla oleva valintamme all-rounderin viehätyksensä vuoksi, kompaktimpi Grand Concert 12E on loistava valinta sormipoimijoille yksityiskohtiensa keskiäänien ja korkeiden ääniensä ansiosta, kun taas 12e-N on loistava ensimmäinen klassisen kitaran valinta.

Vaikka Taylorin mestarikitarasuunnittelija Andy Powers suunnitteli Academy-sarjan tekemään soittamisesta miellyttävämpää vasta-alkajille, Academy 10e:n ylivertaista soitettavuutta ja suorituskykyä voivat arvostaa kaikki kitaristit.

Parhaan alle 1 000 dollarin akustisen kitaran valitseminen

Alle 1 000 dollarin akustisia kitaroita on kaikenkokoisia ja -muotoisia aina klassisesta dreadnought-kitarasta salonkikitaraan ja matkakokoisiin minikitaroihin. Joissakin malleissa on täysin massiivirakenteinen rakenne, mutta tarjolla on myös loistavia akustisia kitaroita, jotka on rakennettu laminaattiselkänojaa ja -sivuja käyttäen.

Livenä soittamiseen soveltuvan sisäisen elektroniikan lisäksi tässä sarjassa on myös melkoinen määrä innovaatioita ja kokeiluja, jotka ulottuvat houkuttelevista ja epätavallisista viimeistelyistä eksoottisempien sävypuiden käyttöön ja lämpökypsytyksen kaltaisiin prosesseihin, jotka vaikuttavat kitaran ulkonäköön, sointiin ja kestävyyteen.

• Vahvista akustista kitaraasi parhailla akustisen kitaran vahvistimilla
• Katsele parhaita lahjoja kitaristeille
• Lisää soittoosi toinen ulottuvuus: parhaat 12-haaraiset kitarat

Mutta ensin on tärkeää päättää, millaista akustista kitaraa etsit koon suhteen. 0, 00, 000 Martin-muotoiset ja parlor-tyyliset kitarat ovat pienirunkoisempia ja korostavat usein keskitaajuuksia, jotka sopivat erinomaisesti sormityöskentelyyn, matalien äänien kustannuksella, jotka vaativat usein syvempiä, suurempia äänilaatikoita.

Jumbokokoinen kitara on suuri, syvä ja sopii erinomaisesti strummingiin, kun taas dreadnought-runkomuoto sijoittuu niiden väliin ja voi olla loistava monitaituri. Monet tuotemerkit asettavat oman kierroksensa rungon mittoihin litteäkattoisille akustisille soittimille, ja näiden muotojen ulkopuolella voi olla monia variaatioita ja muuttujia sävyissä, joista puhumme, kun käymme läpi valintamme parhaista.

Tässä oppaassa Guitar Worldin asiantuntijat rajaavat 10 parasta alle 1000 dollarin akustista kitaraa – osa myös reilusti alle 1000 dollarin – mukaan lukien Fenderin, PRS:n, Martinin, Ibanezin ja Taylorin huippumallit eri tyyleissä.

Parhaat akustiset kitarat alle 1000 dollarin tällä hetkellä

Academyn estetiikka on yksinkertainen. Tässä tapauksessa massiivisen Sitka-kuusen huomattavan vaalea sävy ei ole joidenkin traditionalistien makuun, mutta se antaa kitaroille puhtaan, määritellyn ulkonäön, joka, kuten tulemme huomaamaan, heijastaa suorituskykyä. Yksinkertaisista akryylipistekehysmerkinnöistä huolimatta se ei kuitenkaan ole täysin utilitaristinen; laminoidusta koivusta ja kuituköysipunoksesta valmistettu ruusuke on hillitty mutta tyylikäs.

Tästä kitarasta ei puutu Taylorin kuusikattolevyjen tunnusmerkkejä – kirkkaat ja resonoivat diskantit, joissa on varma projektio. Matala toiminta on erittäin miellyttävä koko eebenpuu ’board, too, ja auttaa rikkoa rajoja aloitteleville pelaajille. Yhdessä tämän soittimen vasteen kanssa se luo välittömästi nautinnollisen soittokokemuksen.

10e tarjoaa matalamman keskiäänen läsnäolon syvemmän bassovasteen rinnalla verrattuna pienirunkoisemman sisaruksensa, 12e:n, korkeamman alueen energiaan. Se tulee alas henkilökohtainen mieltymys pelaajille näiden kahden mallin välillä, muoto ja tonaalinen tasapaino, mutta molemmat kitarat pärjäävät erittäin hyvin all-roundereina molemmissa päissä spektriä herkässä poiminnassa, ja niiden projektio ei menetä selkeää määritelmää raskaassa strummed soittamisessa, joko.

Kytkettynä ES-B edustaa hyvin tämän kitaran ominaisuuksia. Todellakin tämä malli se kuulostaa ja tuntuu paremmalta akustisesti ja kytkettynä kuin useimmat soittamamme mallit luokassaan. Academy-sarja edustaa hyvin selkeää visiota ja monella tapaa unelma-aloituskitaraa sekä potentiaalista trade-upia joillekin jo olemassa oleville soittajille – sellaista, joka voi inspiroida ja kulkea kitaristin kanssa makuuhuoneesta lavalle.

Lue koko Taylor Academy Series 10E -arvostelumme.

Yamahan CSF-sarjan paluu merkitsee yhtiön päättäväisintä liikettä kompaktien akustisten kitaroiden markkinoille. Vaikka siinä ei olekaan kaikkein ohuimpia kauloja verrattuna joihinkin kilpailijoihinsa kompaktiakustisten kitaroiden markkinoilla, mutta mielestämme se on vahvuus – ja 406 mm:n (16 tuuman) fretboard-säde on tervetullut uutinen kaikille, joita joidenkin niin sanottujen matkakitaroiden ahtaampi soittokokemus vieraannuttaa.

Kuten monissa Yamahan nykyisissä rakennuksissa, CSF3M:ssä on scalloped bracing, jonka tarkoituksena on tuottaa ”kovempi, rikkaampi akustinen ääni”, mutta se ei ole ainoa spekseihin liittyvä piirre, joka voisi olla sen eduksi paperilla. 105 mm:n rungon syvyys on syvempi kuin useimmilla kompakteilla kilpailijoilla, mutta se on mukavassa balanssissa kaulan mittasuhteiden kanssa pelissä. Ja kuten pian huomaamme, tämä tasapaino heijastuu hyvin myös kitaran soinnilliseen luonteeseen.

Kitaran ääni on vahva ja siinä on täyteläinen alapää, joka palkitsee välittömästi sormibassonuotit. Jäntevä korkea pää tekee hienon määritelmän pilkottavassa folk-rytmityöskentelyssä, jossa on yllättävän voimakas projektio yksittäisissä nuotteissa, kun taas tyydyttävät kaulan mitat auttavat myös peittämään sen tunteen, että tämä on soitettavuudeltaan pienennetty instrumentti.

CSF3M kulkee sekä spesifikaatioiltaan että tuntumaltaan tavallisen salonkikitaran ja kevyen kompaktin travellerin välimaastossa, ja se tekee sen itsevarmasti.Suorituskyky ja rakenne nousevat kaikkien kapeakatseisten käsitteiden yläpuolelle, ja siitä voi tulla instrumentti, jonka pariin palaat aina uudelleen sekä kotona että matkoilla, vaikkakin sellainen, jota saatat arvostaa liikaa ottaaksesi riskin, että se kolhiintuisi leirinuotiolla laulaessasi.

Gibson J-200 aloitti elämänsä nimellä Super Jumbo, ennen kuin sen nykyinen nimimerkki tarttui vuonna 1955. Sitä on perinteisesti pidetty strummerin kaverina ja teoriassa suurempi koko palkitsee soittajat syvemmällä pohjalla. Tämä on varmasti läsnä ja oikein tässä, yhdessä J-200:n perinnön tunnusomaisten käyntikorttien kanssa; viiksisilta, koristeellinen kilpikonnankuori-tyylinen pickguard ja helmiäislehtiset kruunusyötteet. Entisaikojen ruusupuinen lauta ja silta ovat nyt kuitenkin pau ferroa.

Tulokkaat saattavat yllättyä ensivaikutelmista tämän kitaran soundista; se on pikemminkin tasapainoinen kuin muhkea, ja se on erittäin hyvä asia, koska se antaa sointukäsittelylle sitä täyteläisyyttä, joka teki tämän mallin maineesta. Se on strummerin ilo, sillä korkeat äänet tarjoavat artikulaatiota ja matalat keskiäänet ja basso luovat lämpimän perustan, joka kuulostaa täydelliseltä ja orkestroidulta. Ohut 1960-luvun D-muotoinen profiili tuntuu olevan hyvä keskitie useimpiin tyyleihin, mutta mielestämme rytmityöskentelyssä tämän kitaran ääni todella loistaa.

Kaikki tämä on hyvää, mutta se, mikä työntää J-200 SCE:n hintaansa nähden suuruuteen, on elektropuoli. Saksalainen Shadow toimittaa tässä eSonic-2-esivahvistinta kahden pickupin kanssa; perinteinen undersaddle piezo NanoFlexin muodossa ja NanoMag, joka sijaitsee sormilautojen päässä. Molemmille näille lähteille on yksi monolähtö tai mahdollisuus käyttää kahta lähtöä niiden erottamiseksi stereona.

Pistokkeella kytketty soundi tekee tälle kitaralle todella oikeutta – sen NanoMagissa on enemmän purevuutta ääripäissä, mutta sekoitettuna se on loistava sekoitus lämpöä ja hyökkäystä. Se tekee J-200SCE:stä entistäkin vaikuttavamman paketin hintaansa nähden.

• Joko aloitat? Tutustu parhaisiin klassisten kitaroiden aloittelijoille
• 10 parasta alle 200 dollarin drive-pedaalia
• Pistä irti ja soita parhailla akustisilla bassokitaroilla

Kun Fender lanseerasi Paramount-sarjan vuonna 2016, se edusti uutta sitoutumista pelaajien voittamiseen yhtiöltä, joka ei kiistatta ole perinteisesti ollut akustisten kitaroiden ykkönen. Ja tämä kitara täyttää ne laatuvaatimukset, joita toivomme ikoniselta tuotemerkiltä.

Mahongin yläosissa on uurrettu rakenne, joka näyttää ja tuntuu vintage-tyyliseltä; ohut ”avohuokoinen” satiinipinnoite jättää niiden orgaanisen ulkonäön esteettömäksi. Vaikka törmäämme tässä hintaluokassa yhä useampiin kitaroihin, jotka pyrkivät vintage-amerikkalaistyyliseen perintöön, nämä mallit asettavat uuden standardin hintaluokassaan. Katto-, ruusukkeen ja takakaistan ruudullinen purfling on peräisin kauempaa ja muistuttaa vanhaa Weissenborn Style 4 -nimistä köysisidosta. Se antaa näille malleille todella ensiluokkaisen vintage-tunnelman.

Monessa suhteessa PM-1 on oppikirjaesimerkki pelkkää mahonkia sisältävästä dreadnought-mallista, jossa on paljon sitä luonnetta, joka houkuttelee soittajia tähän puulajivalintaan, mutta se tuntuu huomattavasti eloisammalta kuin muutamat kohtaamamme mallit. Tämän kitaran suhteellisen kevyt paino massiiviseen rakenteeseen nähden näyttää tukevan ilmavampaa sointia menettämättä kuitenkaan lihaksikasta projektiota.

Tämä mahongin keskimmäinen ääni on siellä runsain mitoin muhkean ja määritellyn low-endin kanssa, pikemminkin kuin puomin, jota toivoisimme mahongilta löytyvän. Säilyvät nuotit loistavat ylemmissä keskiäänissä miellyttävällä, pyöristetyllä bluegrass-laadulla plektralla soitettaessa. Flatpickersille ja niille, jotka tavoittelevat puisempaa sointiväriä teräksisen soinnun sijaan, ei ole muuta vaihtoehtoa.

Tämän kitaran kansi, selkä ja kyljet on muotoiltu massiivisesta sapele-levystä. Tätä afrikkalaista puuta käytetään usein, ei vähiten Taylorin toimesta, ympäristöystävällisempänä vaihtoehtona mahongille. Sen vaaleaa puunrunkoa korostavat paksut tummemmat raidat, jotka muodostavat kauniin kontrastin eebenpuuta muistuttavien sormilautojen ja sillan sekä ”Faux Tortoise” -kiinnityssuojan ja yksinkertaisen valkoisen moniraidallisen ääniaukon ruusukkeen kanssa.

Jotkut käyttäjät kuvailevat tämän kitaran Performing Artist/High Performance Taper -asennusta sähkökitaran tuntuiseksi. Meille 44,45 mm:n mutteri vie meidät pois tästä ajattelutavasta. Ei ole epäilystäkään siitä, että kyseessä on akustinen kitara. Se vain sattuu olemaan varustettu poikkeuksellisen hyvin soitettavalla kaulalla.

Pienikokoinen 000-10E on onnellisimmillaan, kun kutittelet sen kieliä sormenpäilläsi, ja 000:n eloisa keskiääni ja yläsävelten lämmin diskantti muodostavat koukuttavan paketin roots-tyyleihin. Vaste on sitä, mitä mahonkirunkoiselta akustiselta soittimelta voi odottaa. Projektio on loistava. Jälleen kerran sapelen kelpoisuus jaloksi sijaiskappaleeksi on hyvin perusteltu. Tämä on loistava kitara äänitysstudioon, varsinkin jos kyvyt ulottuvat folkiin ja delta-tyyliseen bluesiin.

Fishmanin uusi MX-T-esivahvistin on loistava. Se toimii yhdessä merkin Sonicore-satulan alla olevan pickupin kanssa, ja siinä on master-volyymi, master-sävy, vaihekytkin (palautteen tappaja) ja sisäinen viritin. Kaikki on sijoitettu siististi ääniaukon sisään.

Massiivipuut voivat joskus tehdä kaiken eron. Kokemuksen ja ennakkotapausten ansiosta voimme olettaa, että tämä kitara vanhenee arvokkaasti. Tällaisenaan se on aloittanut hienosti.

Fenderin California-sarjan Player-akustiset kitarat ovat vaikuttavia esimerkkejä siitä, kuinka paljon edistystä on viime aikoina tapahtunut alle 500 dollarin markkinoilla. Sen lisäksi, että Playerit soivat ja kuulostavat fantastisilta, ne tarjoavat sisäänrakennettuja pickup- ja esivahvistinjärjestelmiä sekä omaperäistä muotoilua.

Newporter Playerissa on keskikokoinen, pyöristetty cutaway-runko, jossa on massiivikuusesta valmistettu massiivinen yläosa ja selkä, mahonista valmistetut sivut ja kaula sekä saksanpähkinästä valmistettu sormilauta ja silta. Scalloped x-bracing tarjoaa eloisan, dynaamisen äänenvoimakkuuden ja vaikuttavan äänenvoimakkuuden, ja sisäänrakennettu Fishman Classic Design pickup/preamp -järjestelmä tarjoaa basso-, diskantti- ja äänenvoimakkuuden säätimet sekä virittimen.

Ylenpalttinen cutaway helpottaa soittamista koko kaulan pituudelta, joten Newporter on ihanteellinen kitaristeille, jotka haluavat soittaa akustisia lead-linjoja. Lisäksi se näyttää erittäin siistiltä kaikissa neljässä kiiltävässä polyviimeistelyvaihtoehdossaan – Candy Apple Red, Champagne, Jetty Black ja Rustic Copper.

PRS:n kohtuuhintaiset SE-sarjan soittimet ovat suorituskyvyltään reilusti yli muiden hintaluokkansa akustisten kitaroiden tavanomaisen tason, ja ne tuottavat soinnin, joka on verrattavissa yhtiön yksityisvarastoon kuuluviin akustisiin kitaroihin.

SE Tonare T40E:ssä on massiivinen Sitka-kuusen yläosa, ovangkolakattu selkä ja kyljet, mahonkikaula, eebenpuu-silta ja -koskettimisto ”lintu”-insertteineen sekä luinen mutteri ja satulat. Kosmeettisesti kitarassa on kaunis tiikeriakryylin purfling ja ruusuke sekä kermanvärinen runkosidos. Sisäänrakennettu Fishman GT1 -elektroniikka on puolestaan lähes ”näkymätön”, sillä siinä on vain pieni lohko lähtöliitäntää varten, ja paristolokeron pääsy on asennettu diskanttiosan alapuolelle, ja äänenvoimakkuuden ja äänenvoimakkuuden kiertosäätimet on asennettu matalan E-jousen yläpuolelle ääniaukon sisäpuolelle.

Soundiltaan T40E on ilmeikäs, dynaaminen instrumentti, jossa on erinomainen basson ja diskanttikorkeuden välinen tasapaino, ja joka on voimallinen, herttainen ja täyteläinen, kiitos nerokkaasta yhdistelmästä, jossa yhdistyvät X-kiinnitys-elementit ja klassiset viuhkamaiset kiinnikkeet. Lisäksi katedraalikaikua muistuttava resonanssi on upea. Loistava fingerstyle-akustinen soitin mihin tahansa hintaan, erityisesti alle 1000 dollarin hintaluokkaan.

Lue koko PRS SE Tonare T40E -arvostelumme.

• Löydä paras pedaalilaudan virtalähde sinulle
• Opi nopeammin parhaiden kitara- ja musiikkisovellusten avulla

Taide & Lutherie ei ehkä ole brändi, joka on kaikkien tiedossa, mutta tuttavallisuuden vuoksi mainittakoon vielä, että yritys on tunnetumman Godin-kitaroiden osasto. Se ei muuta sitä tosiasiaa, että Roadhousen kohdalla saat näennäisesti boutique-soittimen edulliseen hintaan.

Alkajaisiksi siinä on massiivikuusinen katto ja täyteläinen, karmiininpunainen laminoidun villin kirsikan selkä ja kyljet, jotka on päällystetty helmiäisvärisellä pickguardilla, luonnonvalkoisella sidoksella ja puolikiiltävällä viimeistelyllä, joka sallii hiukan viljaa näkyä läpi – hieno kosketus. Yhdessä parlor-kokoisen rungon kanssa Roadhouse huokuu klassista vanhan ajan tunnelmaa heti laatikosta lähtien.

Ja se soi ja kuulostaa vieläpä upealta. Kitaran keski- ja yläalueet ovat erittäin vahvat, ja niissä on runsaasti selkeyttä, määritelmää ja lämpöä. Lisäksi soitin soi pienestä koostaan huolimatta, joten se sopii täydellisesti leikkaamaan miksauksen läpi ensemble-kokoonpanossa. Kanttilauta on puhdas ja jouset ovat kauniisti aseteltu, joten Roadhousea on ilo soittaa. Täydellinen kumppani countryn, bluesin tai – miksipä ei? – some country blues.

Vaikka suositusmyyntihinta on hieman yli 1000 dollarin rajamme, näemme netissä tämän loistavan mallin hintoja huomattavasti alle sen. Kyseessä on baritonikitara, joka lisää ärhäkkyyttä akustisen kitarasi alapäähän tavallisella BEADF#B-virityksellä – tai jopa matalammalla, pidennetyn mittakaavan pituuden ansiosta. Ja vaikka tämä tarkoittaa, että kokoelmiisi lisätään vielä yksi kuusijousinen, Ibanez on tehnyt sinulle tarjouksen, josta on vaikea kieltäytyä erittäin edullisella AE255BT:llä.

On selvää, että jos aiot virittää alaspäin bassokitaran suuntaan, tarvitset pidennetyn ulottuman, ja 255BT:ssä on juuri sitä 686 mm:n (27 tuuman) pituudellaan mutterista siltaan. Näin ollen bundit ovat hyvin vähän kauempana toisistaan, mutta huomasimme, että kaikki vasemman käden säädöt olivat käytännössä välittömiä, eivätkä edes painavammat jouset – 0,016-0,070 – aiheuttaneet meille liikaa huolta.

Se on yllättävän kevyt ja melko hyvin tasapainossa kädessä, ilman kaulan raskautta, joka joskus liittyy pidemmän kantaman soittimiin. 55BT voi ottaa majesteettisen musiikillisen poseerauksen, kun käytettävissäsi ovat jyrkät bassot ja makeaääniset diskantit. Se ei ole äänekäs soitin, mutta sen koko äänialueen tasapaino on hyvä, eivätkä matalat ja korkeat äänet käy koskaan taistelua herruudesta.

Se on musiikillinen haaste kokeilla erilaista ääntä nähdäksesi, pystytkö repimään sen jousista inspiraatiota ja kaivautumaan tuohon alamaailmaan, joka on aiemmin ollut vain basistien ja kosketinsoittajien ulottuvilla. Mielestämme se on voittaja – ja tällä hinnalla käytännössä vastustamaton!