Ahdistus on merkki luovuudesta. Näin taiteilijat selviytyvät

Neurotieteilijä ja kirjailija Joseph LeDoux on kutsunut ahdistusta ”hinnaksi, jonka maksamme kyvystä kuvitella tulevaisuutta”.”

”Sitä ahdistuneisuus on”, hän sanoi vuonna 2016, ”mielikuvitusta tulevaisuudesta, jota ei ole vielä tapahtunut, mutta josta olet huolissasi, josta olet huolissasi, jota pelkäät ja niin edelleen.”

Jos ahdistuneisuus kukoistaa aktiivisen mielikuvituksen avulla, on järkeenkäypää, että luovat tyypit kärsivät siitä pahasti. Aivan kuten taiteilijat voivat käyttää mielikuvitustaan ideoidakseen seuraavan upean installaationsa, runonsa tai laulunsa, he voivat myös helposti kuvitella laajan kirjon epätoivottuja lopputuloksia: hylkäämisen, epäonnistumisen, vararikkoon menemisen ja paljon muuta. Mikä pahempaa, luovat pyrkimykset ovat usein yksinäisiä ponnisteluja, jolloin ahdistuneet ihmiset jäävät yksin huoltensa kanssa.

Juuri tällaiseen ahdinkoon The Creative Independent, Kickstarterin luovan työn tekijöille suunnattu verkkoresurssi, pyrkii puuttumaan – sillä jos olet luova ja itsenäinen, on hyvin todennäköistä, että olet ainakin hieman ahdistunut.

Toista vuosipäiväänsä varten TCI louhi yli 500 haastattelua taiteilijoilta, elokuvantekijöiltä, muusikoilta, valokuvaajilta, kirjailijoilta ja muilta taiteilijoilta julkaistakseen ilmaisen zinen nimeltä On Dealing with Creative Anxiety. Voit ladata sen PDF-muodossa tai lähettää heille postimerkillä varustetun osoitteellisen kirjekuoren (muistatko ne?) saadaksesi painetun kappaleen.

”Niin monissa keskusteluissa, joita käymme, puhumme ihmisille siitä, mitä he tekevät ja miten he tekevät sitä”, sanoo TCI:n vanhempi päätoimittaja T. Cole Rachel. ”Mikä muodostaa heidän prosessinsa? Mitä asioita he pitävät hyödyllisinä? Mitä resursseja he tarvitsevat? Mitkä asiat ovat tiellä? ’Asiat, jotka ovat tielläsi’ -osio on aina todella hedelmällinen, koska kaikilla on siitä jokin versio.”

Zine järjestää nämä esteet teemoittain – esimerkiksi muistiinpanot ahdistuksen kanavoimisesta työhön, hylkäämisen kohtaamisesta ja uuden aloittamisesta – ja sisältää myös pidempiä kirjoituksia aiheista, kuten mielenterveydestä, tarvitsemasi avun tunnistamisesta ja epäonnistumisen pelosta johtuvan viivyttelyn voittamisesta.

Säveltäjä, ohjelmoija ja podcast-juontaja Mike Rugnetta esimerkiksi sanoo, että ahdistuksella oman työn jakamisesta maailman kanssa voi itse asiassa olla myönteisiä vaikutuksia. ”Jos pelkäät, etteivät ihmiset pidä siitä, mitä olet tehnyt, se on usein hyvä merkki: se tarkoittaa, että välität, ja se tarkoittaa, että panokset ovat olemassa. Luomisessa… on usein kyse riskistä, läheisyydestä ja haavoittuvuudesta. Jos suhtaudut luoviin ponnisteluihisi luottavaisin mielin, on todennäköistä, ettet riskeeraa mitään. Ainakin minulle tämä on usein tylsän työn merkki.”

Zine on tietysti täynnä myös paljon suosituksia ja käytännön vinkkejä. Taiteilija ja opettaja Neil Goldberg löytää lohtua trooppisista kalakaupoista: ”tuonpuoleinen valaistus, paksu, kalanhajuinen ilma, nörttimäiset asiakkaat ja tietenkin itse kalat.” Taiteilija Addie Wagenknecht suosittelee lukemista The Lonely City. ”Se kertoo naisesta, joka asuu kolmekymppisenä New Yorkissa, ja ihmisten välisistä väleistä – miten nuo välit voivat vetää meidät yhteen ja miten yksinäisyys on niin olennainen osa ihmisenä olemista”, hän sanoo.

Mutta suuri osa julkaisun arvosta on siinä, että se todistaa, että yksinäisiksi itsensä tuntevat ahdistuneet luovan työn tekijät eivät ole suinkaan yksin ja että luovan työn aiheuttama ahdistuneisuus on uskomattoman tavallinen ahdinko – jopa kaikkein taitavimpien taiteilijoiden keskuudessa.

Rachel sanoo, että tästä syystä on tärkeää, että luovan työn tekijät osoittavat myötätuntoa itseään kohtaan ja muistavat, että luovan prosessin muodostavat monet vaiheet – ei vain tuotanto.

”Luominen itsessään on varmasti osa sitä, mutta tutkimuksen tekeminen, lukeminen, ajatteleminen ja muistiinpanojen tekeminen – nekin ovat osa prosessia”, hän sanoo. ”Se on rankkaa, ja uskon, että jos ei ole valmis olemaan hieman kiltti itselleen, on mahdotonta saada mitään valmiiksi. En tiedä, miten ihmiset pystyvät siihen.”