‘Better Call Saul’ Recap : Linge d’argent

J’indique souvent « 4 Days Out » comme l’épisode que vous pouvez montrer à un téléspectateur non-Breaking Bad, parce qu’il est aussi autonome qu’un drame de ce genre est capable de l’être. Saul apparaît très tôt pour discuter de l’état des finances de Walt, et de nouveaux développements potentiellement mauvais avec le cancer de Walt planent sur toute l’heure, mais pour l’essentiel, c’est une aventure autonome sauvage, amusante, magnifiquement filmée, qui met en valeur l’énorme chimie entre Bryan Cranston et Aaron Paul. Il ne va pas trop loin dans la noirceur qui a finalement caractérisé cette série (bien que la réponse de Walt au fait que le cancer soit en rémission en donne un avant-goût), mais à certains égards, c’est un outil de vente encore meilleur pour les non-initiés que l’épisode pilote.

« Bagman » ne fonctionnerait pas aussi proprement pour quelqu’un qui n’a jamais regardé Better Call Saul. Mais c’est une caractéristique, pas un bug(*). S’il est passionnant, effrayant et parfois sombrement hilarant de voir Jimmy et Mike tenter de sortir du désert en vie avec tout l’argent de Lalo intact, la puissance de l’épisode vient finalement de là où il existe dans l’histoire de la transformation de Jimmy en Saul Goodman, de l’état déjà précaire de son mariage avec Kim, et de notre connaissance de ce que la couverture spatiale signifie vraiment. Ce n’est pas aussi instantanément citable que « 4 Days Out » – bien que la vue de Jimmy buvant sa propre urine inspirera sûrement des blagues de fans et des mèmes pour les années à venir – mais c’est une expérience plus puissante émotionnellement.

(*) Bien que maintenant je me demande quel serait l’équivalent de « Fly » pour Saul. Un épisode entier se déroulant dans un salon de manucure ?

C’est aussi la dernière et la plus claire preuve d’un argument que je construis dans ma tête depuis un moment : Breaking Bad raconte l’histoire plus fondamentalement intéressante (ou, du moins, plus excitante), mais Gould, Gilligan et compagnie sont en ce moment meilleurs pour raconter des histoires dans ce monde après tant de temps à le faire. Saul peut être limité par les exigences d’un prequel, en particulier en ce qui concerne la drogue (qui est devenue la majorité de la série), mais ses moments individuels peuvent être encore plus profonds et élaborés avec plus d’art. Ce qui n’est pas quelque chose que j’aurais pu imaginer lorsque cette série a commencé. (Pas plus, comme ils l’ont admis, que Gilligan et Gould.)

Eventuellement, « Bagman » est un épisode assez simple. Jimmy va chercher l’argent, il se fait attaquer par des bandits, Mike le sauve, et ensuite les deux doivent trouver un moyen de revenir à la civilisation sans se faire tuer par le gars qui s’est enfui. Les seuls personnages dignes d’intérêt sont Jimmy, Mike, Kim et Lalo, les bandits et les Cousins (qui apportent l’argent à Jimmy puis s’en vont) n’étant que des accessoires. Il n’y a pas d’intrigues secondaires, pas de contrôles avec Mesa Verde ou le père de Nacho ou ce que Lyle pense de l’explosion de son lieu de travail. Une fois l’odyssée de Jimmy et Mike commencée, nous ne quittons le désert que pour voir Kim demander à Lalo de l’aider à retrouver son mari. C’est cette histoire et seulement cette histoire qui est racontée. Elle est juste racontée à un niveau d’exécution stupéfiant.

Vince Gilligan s’est retiré de cette série ces dernières années pour faire El Camino et travailler sur d’autres projets, mais il aide toujours à développer les arcs scénaristiques de chaque saison, et il réalise toujours un épisode par saison. C’est par hasard qu’il a obtenu « Bagman », car les épisodes sont parfois attribués aux scénaristes et aux réalisateurs avant que l’on sache ce qu’ils vont contenir. C’est donc par pure coïncidence que le meilleur réalisateur de scènes dans le désert de la franchise (*) a eu la chance de tourner une heure de film presque entièrement dans un terrain rude, lumineux et poussiéreux. Gilligan et le directeur de la photographie Marshall Adams n’ont jamais mieux travaillé ensemble, enchaînant les compositions spectaculaires. Avant même que la véritable mésaventure ne commence, les jambes de Jimmy encadrent l’arrivée de la voiture des Cousins, puis sa tête sert en quelque sorte de miroir pour montrer comment Leonel et Marco se déplacent à l’unisson de chaque côté de la voiture. Il y a ce plan étonnant de Mike marchant autour des corps des hommes qu’il a tués pour sauver Jimmy et l’argent. À la fin de « JMM », Jimmy racontait à Howard les éclairs qu’il pouvait lancer du bout des doigts ; ce plan le révèle comme la petite particule impuissante qu’il est dans ce monde. Même lorsque l’écran ne brille pas sous la chaleur, Gilligan et Adams vous font ressentir le malaise à chaque minute de chaque scène. Et je n’ai même pas encore parlé de la séquence stupéfiante du point culminant, où Jimmy se tient au milieu de la route alors que le camion du bandit se retourne vers lui après le tir du sniper de Mike. Là où Gus ou les Cousins auraient pu continuer à marcher sans broncher dans une telle circonstance, Jimmy est ancré à cet endroit, trop épuisé et terrifié pour bouger, tressaillant en attendant de voir si cette chose lui tombe dessus malgré tous les efforts de Mike. C’est incroyable.

(*) C’est Gilligan ou Michelle MacLaren (qui a rejoint Breaking Bad avec « 4 Days Out »), et la séquence dans le désert à El Camino le place probablement en tête. Ces classements sont susceptibles de changer si elle ou (si les étoiles s’alignent de façon improbable) Rian Johnson dirige un épisode de la saison finale.

Mais Gilligan a toujours été aussi bon avec les personnages qu’avec les visuels, et lui et Gordon Smith(*) font un travail magistral pour rendre cette épreuve non seulement physique, mais aussi émotionnelle. Si le vrai Saul Goodman a fini par remonter à la surface dans « JMM », la chaleur du désert et les indignités qui l’accompagnent contribuent largement à le forger dans une forme permanente et inflexible.

(*) Smith a débuté dans Breaking Bad comme assistant de Gilligan, et il est aujourd’hui l’un des meilleurs scénaristes de cette série. Mais comme Gilligan réalise si peu souvent, c’est la première fois que le mentor et le protégé font directement équipe sur le même épisode.

Après un teaser où les Cousins rassemblent l’argent de la caution dans un entrepôt de Salamanque, on coupe à Lalo dans une salle d’entrevue à la prison, ses pieds nus appuyés alors qu’il s’amuse à lire un compte rendu de nouvelles sur la destruction de Los Pollos Hermanos. (Il n’est pas conscient du fait que la fin du restaurant et sa mise en liberté sous caution imminente sont le résultat du plan de Gus Fring pour l’effacer de la planète). Il explique ensuite à Jimmy comment trouver le puits où les Cousins remettront l’argent – le fait qu’il connaisse la distance exacte à parcourir le long de la route de terre rappelle qu’il s’agit d’un Salamanca plus intelligent et plus soucieux des détails – et explique que l’anonymat de son avocat dans le milieu de la drogue fait de lui le messager idéal pour un colis aussi précieux. La sonnette d’alarme de Jimmy se déclenche à juste titre et il est sur le point de s’enfuir, mais deux choses semblent l’arrêter. La première est le ton indifférent, presque joyeux, de Lalo, qui suggère que le cartel peut tout aussi bien se trouver un autre ami si cela pose trop de problèmes à Saul Goodman, Esq. La seconde est une impulsion que nous avons vue conduire Jimmy dans le passé sous différents noms : Il y a de l’argent à gagner – beaucoup d’argent – et il serait idiot de ne pas essayer de le gagner. Alors qu’il s’était fortement sous-évalué la première fois que Lalo avait fait appel à ses services, Jimmy demande ici une commission de 100 000 dollars. Nous savons, pour avoir vu la chambre forte de l’entrepôt, que Lalo pourrait facilement payer Jimmy 20 %, ou 100 %, sans que cela n’affecte sensiblement ses fonds de fonctionnement, mais c’est néanmoins un chiffre qui vaut la peine pour notre homme.

« C’est le prix », dit-il à Lalo, sans savoir à quel point il paiera à son tour pour ces 100 000 $.

Nous rentrons ensuite à l’appartement de Kim et Jimmy, où il lui annonce la nouvelle d’Ami du Cartel qu’elle attendait, sauf que c’est pire à cause de la folie qu’il fait pour obtenir ce statut. Jimmy essaie de minimiser le risque, mais Kim n’est pas une des marques de Jimmy, et les seules fois où il a pu la tromper (comme avec son discours sur Chuck pour obtenir la levée de sa suspension) ont été quand elle voulait être trompée. Pas ici. Pas maintenant. Cette évolution la terrifie à juste titre, et elle exprime ses sentiments aussi clairement qu’elle le peut : « Je n’aime pas ça. Je ne veux pas que tu le fasses. » Chaque mot de cette deuxième phrase jaillit d’elle dans un staccato douloureux, ressemblant autant à la fille solitaire de 12 ans avec son violoncelle et sa mère alcoolique qu’à la femme adulte qui a fondé une nouvelle famille avec un autre type de toxicomane. Il la serre dans ses bras et lui assure que tout ira bien, mais elle n’écoute plus car elle commence à réaliser comment cette histoire va probablement se terminer pour eux deux.

À partir de là, nous sommes dans le désert, pour le handoff susmentionné avec les Cousins (qui commence par un plan magnifique sous l’eau du puits), suivi par Jimmy conduisant vers le nord en chantant une variation de « 99 Bottles of Beer » à propos de la fortune dans son coffre. C’est alors que se produit l’embuscade, suivie de la contre-embuscade de Mike le sniper. La scène garde d’abord secrète l’identité du sauveur de Jimmy, mais qui d’autre pourrait-il être ? C’est Mike qui opère enfin au niveau de puissance que nous avons vu à quelques reprises dans Breaking Bad, en éliminant une demi-douzaine d’hommes lourdement armés à lui tout seul. Mais comme il l’admettra plus tard à Jimmy, il aurait dû amener plus de gars pour assurer la surveillance. Son excès de confiance entraîne la destruction de son camion et la fuite d’un des bandits, et met Mike et un Jimmy choqué sur le siège avant de la voiture criblée de balles de Jimmy, essayant et échouant de retourner à la civilisation avant qu’elle ne meure sur eux.

Bien que Saul Goodman ait conduit une Cadillac dans Breaking Bad, la Suzuki Esteem a été le véhicule signature de Jimmy McGill – un vieux junker laid et mal assorti qui pousse les gens à sous-estimer son conducteur. En aidant Mike à pousser la voiture inopérante dans un ravin – et en réalisant qu’une balle perdue a détruit le mug de voyage du 2ème meilleur avocat du monde que Kim lui a offert – il dit adieu à une partie de lui-même. Il peut obtenir une bien plus belle voiture avec une partie de la commission – ou peut-être que Lalo lui offrira cette Cadillac que l’on voit être lavée de son sang dans le teaser – mais, petit à petit, les choses qui délimitaient clairement Jimmy de Saul s’éloignent de lui.

À partir de là, nous sommes dans un véritable défi d’endurance pour nos deux partenaires improbables, Mike obligeant Jimmy à porter les deux sacs d’argent. Jimmy est encore trop abasourdi d’avoir failli mourir, et Mike trop taciturne comme toujours, pour que ce soit le gabfest que Walt et Jesse ont eu dans des conditions similaires. Pourtant, les deux hommes ont vécu beaucoup de choses ensemble au cours de ces deux jours, d’une manière qui semble aller à l’encontre de leur relation dans Breaking Bad. D’ailleurs, le Jimmy/Saul qui se fait appât dans le climax de l’épisode semble bien loin du Saul lâche qui plaidait pour sa vie et accusait Ignacio lorsque Walt et Jesse l’ont emmené dans le désert lors de sa première apparition.

Ou peut-être que tout se tient. Lorsque j’ai interviewé Peter Gould à la fin de la saison 4, il a dit ceci sur ce qu’il avait en tête lorsqu’il a écrit cette scène originale dans le désert où Saul mentionne à la fois Lalo et Ignacio :

Nous voulions indiquer que Saul Goodman avait déjà été dans des situations de vie ou de mort auparavant, et qu’il avait laissé une trace de personnes qui étaient en colère contre lui, qui peut-être avaient fait du mal. Et aussi qu’il pourrait avoir des liens avec des cartels, ce qui devient bien sûr important dans Breaking Bad.

La partie « situations de vie et de mort » de cette citation est la plus intéressante pour moi. (Comme je l’ai écrit la semaine dernière, il y a encore beaucoup de temps pour que la relation de Jimmy avec le cartel se termine brusquement et le laisse désespérément à la recherche d’une nouvelle baleine blanche). Nous l’avons déjà vu en danger dans cette série, en remontant jusqu’à un autre voyage dans le désert inspiré de Salamanca dans le deuxième épisode. Il a gardé la tête froide à l’époque, et c’est ce qu’il fait tout au long de « Bagman », comprenant tout de suite qu’il doit donner à ces bandits l’accès à son coffre, et finissant par comprendre que le seul moyen de se débarrasser de leur poursuivant est de servir d’appât pour que Mike puisse le tuer. Notre homme est un acteur, et il aurait très bien pu jouer un rôle pour Walt et Jesse.

En ce qui concerne Mike, rappelez-vous qu’il a été introduit dans le final de la deuxième saison de Breaking Bad uniquement parce que Bob Odenkirk était occupé cette semaine-là à enregistrer un épisode de How I Met Your Mother, et personne dans l’équipe de rédaction n’a su avant le début de la saison suivante que l’enquêteur/tricheur de Saul avait secrètement un employeur plus puissant. La question de savoir pourquoi le bras droit de Gus Fring a un emploi secondaire chez un escroc qu’il ne semble même pas apprécier est l’un des rares mystères de Breaking Bad que Saul n’a pas encore résolu. Il se peut que les choses se révèlent plus compliquées par la suite – peut-être en raison des premières informations de Gus sur le professeur de sciences qui prépare de la méthamphétamine bleue pure – mais « Bagman » suggère une explication plus simple. Mike, comme nous le savons, est un homme qui croit au paiement des dettes karmiques qu’il doit. C’est lui qui a poussé Jimmy à organiser la libération sous caution de Lalo, ce qui lui a valu de subir une terrible épreuve. En même temps, Mike est témoin de l’éclat de bravoure inattendu de Jimmy avec la couverture spatiale, et il doit sûrement être impressionné par cela. Peut-être que c’est aussi simple que Mike développe un respect à contrecœur pour le gars, tout en sentant aussi qu’il est redevable à Jimmy de l’avoir mis en danger – et pour tout ce que le retour de bâton est à venir avec Kim.

C’est plus un épisode de transformation pour Jimmy que pour Mike, mais Mike obtient quand même l’une de ses scènes les plus émotionnelles, où il explique à son compagnon de voyage pourquoi il essaie toujours de rentrer chez lui, et pourquoi il s’est associé à des criminels aussi mortels. « Des gens m’attendent », dit-il. « Ils ne savent pas ce que je fais, ils ne le sauront jamais. Ils sont protégés. Mais je fais ce que je fais pour qu’ils puissent avoir une meilleure vie. Et si je vis ou si je meurs, cela ne fait pas vraiment de différence pour moi, tant qu’ils ont ce dont ils ont besoin. Alors quand mon heure sera venue, je partirai en sachant que j’ai fait tout ce que je pouvais pour eux. » C’est un grand discours, prononcé avec gravité mais aussi vulnérabilité par Jonathan Banks, et rendu d’autant plus poignant que nous savons à quel point Mike va échouer à Kaylee et Stacey à la fin(*). Et grâce en partie à Jimmy, Mike pourra leur rendre la pareille.

(*) Des discours comme celui-ci sont la raison pour laquelle je dis aux gens que s’ils arrivent à la franchise fraîchement et ont l’intention de regarder les deux séries, de commencer par Breaking Bad. Les choses dans cette série ont souvent plus de sens parce que nous savons ce qui se passe plus tard. Une partie de l’inverse peut être vrai si vous regardez Saul en premier, mais en raison de l’ordre dans lequel les deux ont été écrits, et combien tout le monde en sait plus maintenant qu’entre 2007 et 2013, l’impact semble certainement plus grand de cette façon.

Plus tôt, Mike est consterné d’apprendre que Jimmy a parlé à Kim du ramassage de l’argent, craignant qu’elle le dise à la police, ou au moins à un ami ou à un parent, et qu’il ait alors une autre extrémité à régler à contrecœur. Bien sûr, il n’a jamais rencontré Kim, et ne la connaît pas comme Jimmy. Elle n’a personne d’autre – pas de famille à laquelle elle est encore liée, pas d’amis que nous avons déjà rencontrés et pas de collègues à qui elle confierait cette information – et elle est assez intelligente pour savoir à quel point les choses tourneraient mal si elle parlait aux forces de l’ordre. Sa seule option, lorsque Jimmy ne rentre pas à la maison ce soir-là, est d’aller voir l’homme qui l’a envoyé en voyage. Et lorsque Lalo rentre dans la salle d’interrogatoire pour trouver cette femme impressionnante qui l’attend, la dernière barrière entre le Jimmy show et le Mike show s’effondre pour de bon. À ce moment-là, j’ai eu plus peur pour elle que pour Jimmy pendant l’embuscade. Ce n’est pas seulement parce que je sais qu’il va survivre pendant des années, mais aussi parce qu’il a choisi cette voie, dans laquelle Kim a été entraînée à contrecœur. Ce n’est pas son monde, et elle a beaucoup plus à perdre en y entrant que Jimmy le glissant. Et elle ne retire même rien de ce risque, puisque Lalo refuse de lui dire où chercher son mari. « S’il est vivant, il va se montrer », raisonne Lalo. Kim commence à compléter la pensée pour lui en disant « Et s’il est… » mais cela fait trop mal pour y réfléchir, et sa voix est déjà brisée sur le « il est ». Pour l’instant, elle ne tire rien de cette rencontre, si ce n’est plus de douleur et de peur. Mais maintenant, Lalo Salamanca sait qu’elle existe, et qu’elle est aussi avocate, et je ne peux pas imaginer que c’est la dernière fois que les deux seront liés d’une manière ou d’une autre, bon sang.

Alors que Mike et Jimmy discutent de Kim et de l’établissement du camp, Mike sort une couverture spatiale pour se réchauffer dans le froid de minuit du désert. Il en offre une à Jimmy, sans se rendre compte de la signification de l’objet pour le frère de feu Chuck McGill. Pour Jimmy, cette chose est pratiquement Chuck : un symbole brillant de tout ce que son frère a essayé de lui refuser, et de la folie d’essayer de vivre comme une flèche droite. Il préfère grelotter contre un rocher plutôt que de trouver un réconfort physique dans cette maudite feuille de mylar.

Enfin, le poids des sacs de voyage et l’impact physique d’être dehors dans la chaleur avec si peu d’hydratation semblent trop lourds pour Jimmy. Mike ne parle de sa famille que pour encourager un Jimmy effondré et vaincu à se relever et à continuer à avancer. Au lieu de cela, c’est le retour du camion du bandit qui fait l’affaire. Jimmy se lève, ramasse la couverture spatiale autour de ses épaules, et commence à marcher péniblement vers la route. Au début, il semble qu’il suive l’exemple de Chuck, s’enveloppant dans cette chose ridicule avant de se suicider. Au lieu de cela, il surprend Mike en lui disant de tenir son fusil prêt, et nous réalisons qu’il utilise l’astuce favorite d’un escroc : la fausse piste. Parce que lorsque la pensée civilisée, les alternateurs, les tasses de voyage et tout le reste de sa vie lui ont fait défaut, Jimmy McGill sait toujours comment mettre en place une bonne arnaque, et croit toujours qu’il peut déjouer n’importe quel adversaire.

Et il le fait. Mike réussit son tir au deuxième essai, le camion sort de la route avant de s’approcher de Jimmy, et nos héros vivent pour se chamailler un autre jour. Jimmy est assis sur la route, la tête dans les mains, clairement au bord des larmes si seulement son corps était capable de produire du liquide après deux jours sous l’enclume du soleil. Puis Saul prend une longue et provocante gorgée de sa propre pisse – une mortification d’être assez stupide pour venir ici autant qu’un moyen de se réhydrater – se lève et se met en route, sans même s’arrêter pour laisser Mike prendre la tête. Il est un ami du Cartel maintenant. Il a payé un sacré prix pour y parvenir, mais il est vivant, et ses lèvres gercées et autres blessures vont guérir en même temps que son ego blessé. Il est Saul Goodman, bon sang, et si la foudre n’est pas encore tout à fait au bout de ses doigts, il a encore d’autres pouvoirs à sa disposition.

Quelle heure de la part de tous les acteurs, mais surtout de Bob Odenkirk. Ces derniers épisodes ont été énormes en termes d’arc de caractère primaire de la série, et il a été plus qu’à la hauteur de ce défi. Nous avons depuis longtemps dépassé le point où ses dons d’acteur dramatique sont surprenants, mais la physicalité brute de ce qu’il fait ici semble dépasser tout ce qu’il a fait dans le passé, même à ce qui semblait être son meilleur.

Le plan final de l’épisode pourrait être lu comme un rappel de Breaking Bad de plus, ou comme quelque chose d’unique à Better Call Saul. Alors que Jimmy reprend sa marche sur la route, la couverture spatiale s’envole. Est-ce un hommage au kaki que Walter White a perdu dans son tout premier épisode ? Ou s’agit-il d’un des derniers vestiges de James Morgan McGill flottant dans l’inconnu, qui n’est plus une préoccupation de Saul Goodman ? Ou, est-ce juste le dernier exemple de Better Call Saul réussissant à faire du fan service et un travail exquis sur les personnages en même temps ?

Il n’est pas juste de comparer un épisode de l’étirement de l’avant-dernière saison d’une série à un épisode d’une autre série qui ne s’était pas encore totalement imposée. (La deuxième saison de Breaking Bad est géniale, mais ce n’est que l’année suivante qu’elle est clairement entrée dans le Hall of Famer). Et « 4 Days Out » et « Bagman » essaient finalement d’accomplir des choses différentes en termes de ton et de caractérisation. Mais le premier épisode a longtemps été l’un de mes épisodes préférés, toutes séries confondues. Le fait que « Bagman » couvre un terrain similaire et qu’il en ressorte beaucoup plus riche n’est pas une chose à laquelle je me serais attendu avant le début de cette série. Diable, ce n’est pas nécessairement quelque chose que j’attendais avant ce mois-ci.

Mais nous sommes ici. Quelle pisseuse.

Quelques autres pensées:

* Cela peut se perdre dans le mélange de la façon dont Odenkirk, Banks, et Rhea Seehorn sont tous forts cette semaine, mais Tony Dalton a été vraiment impressionnant dernièrement dans le rôle de Lalo. Il serait très facile d’en faire trop avec un personnage aussi flamboyant et satisfait de lui-même, mais Dalton a un contrôle assez serré sur sa performance pour que le contrôle de Lalo sur n’importe quelle pièce dans laquelle il entre soit d’autant plus crédible.

* La chanson qui passe sur le montage de Jimmy et Mike marchant dans le désert lors de leur deuxième jour est la chanson de 1975 de Labi Siffre « I Got The. » Si les instrumentaux vous semblent familiers, c’est parce que la chanson a été fortement samplée par de nombreux rappeurs, le plus célèbre étant Eminem avec « My Name Is », mais aussi Jay-Z et même, si vous le considérez comme un rappeur, Shaquille O’Neal.

* Comment Mike a-t-il pu garder un œil sur l’emplacement de Jimmy tout en restant hors de vue dans un environnement où il serait impossible de passer inaperçu en le suivant directement ? Nous obtenons notre réponse lorsqu’ils enlèvent les détails d’identification de l’Esteem, y compris le bouchon d’essence. Cela fait un moment que nous n’avons pas vu l’organisation Fring implanter des dispositifs de suivi dans les bouchons d’essence, mais, comme la plupart des techniques artisanales de cette série et de Breaking Bad, une fois que vous enseignez au public comment cela fonctionne, il est facile d’y revenir avec une sténographie plus tard.

* Lorsque les Cousins sont allés dans la chambre forte pour recueillir l’argent de la caution de Lalo, je n’ai pas pu m’empêcher de faire une note sur « le pistolet Gatling de Tchekhov » concernant l’un des autres objets dans la pièce. Peut-être verrons-nous ce monstre utilisé plus tard dans la série, mais pour le moment, le pistolet de Tchekhov qui est finalement utilisé est le fusil de sniper que Mike a acheté à Lawson dans la deuxième saison.

* Enfin, la destruction de l’Esteem m’a rappelé la dernière fois dans cette série que Jimmy s’en est passé, lorsque Davis & Main lui a donné une Mercedes comme voiture de fonction. C’est donc une touche agréable que la bouteille d’eau qu’il utilise tout au long de ce voyage est une pièce du swag de la marque Davis & Main qu’il a gardé de son bref séjour là-bas.