American Fable

Gitty vive na fazenda da família com seu pai trabalhador, sua mãe grávida (Marci Miller), e um irmão mais velho Martin (Gavin MacIntosh) cuja “provocação” de sua irmã mais nova é mais crueldade psicopática do que qualquer outra coisa. Estamos na década de 1980: Reagan está na televisão, e a catastrófica Crise Agrícola do Meio Oeste, onde as corporações se precipitaram para tomar as fazendas familiares em execução hipotecária, é o ar que a família respira. Gitty absorve a ansiedade de seus pais, espreitando pelas portas de suas discussões explosivas. Uma mulher misteriosa (Zuleikha Robinson), usando longas luvas de couro negro e usando uma roupa enrolada como Betty Grable, aproxima-se do pai de Gitty na feira do condado e fala com ele em particular. O pai dela parece conhecer esta mulher. As forças negras estão se reunindo. A unidade familiar está ameaçada. Gitty não tem muitos amigos, mas tudo bem, ela tem a sua galinha (chamada Happy), e uma apreciação de vida de olhos arregalados. Ela é uma criança curiosa. Quando seu pai lhe diz para se afastar de um silo abandonado na beira de um campo de fundo, ela não pode evitá-lo. Ela sai à socapa para investigar e encontra um homem trancado lá dentro. Como o filme inteiro é filmado do ponto de vista de Gitty com muito poucos desvios, não é aparente, a princípio, se o homem no silo é real ou não. Ele sussurra para ela com urgência para deixá-lo sair. Ele lhe diz que lhe concederá o que ela desejar, se ela o ajudar. Ele é parte troll debaixo da ponte e parte genie/pai de Deus. O seu desespero é palpável. Ele é interpretado pelo maravilhoso Richard Schiff, e à medida que a história deste homem é revelada, enquanto Gitty se aproxima dele durante as suas visitas secretas, ele abre a escuridão no coração da família dela, os distúrbios profundos que ameaçam despedaçá-los a todos, derrubá-los a todos.

Hamilton, e o cineasta Wyatt Garfield, encharcam o filme de esquisitice, beleza, sombras e cores profundas, ângulos de câmara angulosos, o surrealismo a infiltrar-se no quotidiano. (Hamilton cortou as suas costeletas interiormente para Terrence Malick durante “Árvore da Vida”. Ela mostra uma sensibilidade semelhante à natureza, a diferentes tipos de luz). Mesmo cedo, antes do homem no silo, antes da mulher de luvas, é óbvio que nada está bem neste mundo. Um jantar de família rotineiro brilha com tensão, a câmara a espreitar por baixo da mesa. Com o primeiro tiro no filme, mostrando Gitty empurrando seu caminho através de fileiras de milho em torre, “Fábula Americana” anuncia suas intenções. Afinal de contas, esta é uma “fábula”. Uma criança pequena vai contra forças tão intimidantes e unificadas como aqueles caules de milho que se estendem até onde os olhos podem ver. O sentimento de pavor de Gitty manifesta-se à sua volta. Uma figura misteriosa sobre um cavalo preto é vista em horizontes próximos, atravessando os campos, circulando pela casa. Algo está a chegar para esta família. Talvez esta família a tenha trazido sobre si mesma. O designer de produção Bret August Tanzer transformou a casa da fazenda em um espaço aterrador e bonito. As paredes são um verde profundo, os móveis vermelhos, a noite brilha através das janelas frias e azuis. Esta não é a sua casa de campo do coração americano do dia-a-dia. É uma paisagem de pesadelo emocional.

Young Peyton Kennedy é uma revelação. Quando seu pai lhe conta uma história para dormir (ela pede uma assustadora), ela o ouve com noivado e humor, pressionando-o entre frases com pequenos comentários e risos, e seu comportamento é tão natural que fundamenta essas cenas – e esse relacionamento – no mundo real, ao contrário de uma versão sentimentalizada que todos nós já vimos antes. No decorrer do filme, Kennedy, que está em cada cena, deve passar de inocente a experiente, do esquecimento ao conhecimento. Ela dá uma performance adulta na sua compreensão desse doloroso arco que vem da idade.