Boy Walking sosește în Potters Park

O nouă sculptură hiperrealistă de 5,6 metri înălțime, proiectată de artistul de renume internațional născut în Noua Zeelandă, Ronnie van Hout, a sosit în Potters Park, în suburbia Auckland din Mt Eden.

Denumită „Boy Walking” (Băiatul care merge), lucrarea de artă înfățișează un copil mai mare decât natura care se plimbă cu un scop precis. Înălțându-se deasupra peisajului stradal de pe Dominion Road, figura merge cu încredere, cu un pas hotărât, cu capul sus, concentrat și cu un zâmbet sigur.

Prin Boy Walking, artistul explorează noțiunea de copil care trece la vârsta adultă.

Curatorul de artă contemporană de la Galeria de Artă din Auckland, Natasha Conland, spune: „Este minunat să vedem arta activând parcurile și spațiile noastre publice. Un artist experimentat precum Ronnie van Hout ne va oferi întotdeauna o sculptură memorabilă; ceva care să ne rămână în minte, reînviindu-ne perspectivele creative.”

„În calitate de rezident al zonei Mt Eden/Albert, știu cât de mult folosesc copiii și familiile aceste spații și cât de mult le place culoarea și conceptele care se infiltrează în spațiile de joacă.

„Nu există mulți artiști care să înțeleagă importanța umorului și a jocului la fel de bine ca Ronnie van Hout”, spune ea.

Tehnici de construcție

Boy Walking a fost comandat de Consiliul Auckland în 2018 și a fost fabricat de UAP în Brisbane, Australia, pe parcursul a 18 luni. Imensa sculptură a fost fabricată cu ajutorul unui proces relativ nou, posibil datorită îmbunătățirii tehnologiei 3D.

Un mulaj la scară reală al sculpturii a fost decupat din blocuri mari de polistiren expandat cu ajutorul unui router CNC, condus de informațiile 3D capturate dintr-o scanare 3D la scară a figurii. Matrițele au fost apoi turnate în aluminiu și vopsite.

„Pare simplu, dar sunt atât de mulți pași pe parcurs”, explică van Hout.

„Obiectul este tăiat în secțiuni mai mici și ușor de gestionat, care sunt turnate individual și apoi sudate împreună pentru a realiza lucrarea finită. Acest proces exigent și consumator de timp prevede șlefuirea, umplerea, șlefuirea și curățarea în fiecare etapă.”

În structura internă a sculpturii se află o armătură grea din oțel care este proiectată cu precizie pentru a susține sculptura de sarcini și de vânturile predominante și care i-a permis să fie instalată perfect pe tălpile sale în parc.

„Sunt multe lucruri care nu sunt evidente în cazul fabricării oricărei sculpturi publice în aer liber”, spune el.

„Cu siguranță am învățat foarte multe despre planificare și proces și sunt sigur că fabricanții din Noua Zeelandă pot învăța să aplice unele dintre aceste noi tehnologii pentru a obține rezultate remarcabile.”

Un nou punct de reper

Potters Park a fost ales pentru vizibilitatea sa ridicată și pentru relația sa cu Dominion Road, una dintre principalele rute de transport urban ale orașului și un loc emblematic din Auckland, cu o istorie bogată de cultură pop și muzică.

Locul are, de asemenea, o semnificație specială pentru artistul care a trăit în Mt Eden la sfârșitul anilor douăzeci și începutul anilor treizeci.

Consilierul Cathy Casey, consilier al districtului Albert-Eden-Roskill, spune: „Boy Walking este un nou punct de reper fantastic pentru Potters Park, un loc unde familiile se adună pentru a se distra. Aceasta este o sculptură încântătoare despre optimismul tinereții, ceva cu care toată lumea se poate identifica.”

„Ronnie van Hout a creat o operă de artă plăcută și provocatoare, care va pune Potters Park pe lista de vizitare obligatorie a tuturor.”

Van Hout spune că se așteaptă ca Boy Walking să provoace o serie de reacții din partea publicului. „Le salut pe toate. Dragoste, ură, indiferență, furie; toate sunt în regulă pentru mine”, spune el.

Născut în Christchurch, dar stabilit în Melbourne din anii 2000, lucrările provocatoare ale lui Ronnie van Hout sunt admirate și colecționate pe scară largă în toată Australasia, iar artistul are în prezent 13 lucrări în colecția Galeriei de Artă din Auckland Toi o Tāmaki.

Boy Walking este a treia sa operă de artă publică permanentă, după Fallen Robot, care este instalată în fața Muzeului de Artă Dowse din Lower Hutt și DAYTON la Monash University Clayton Campus din Melbourne.

Cel mai recent proiect neozeelandez al lui van Hout, Quasi, care a fost instalat temporar în vârful Galeriei de Artă din Christchurch, a stârnit o dezbatere publică. Lucrarea va fi transferată în curând pe un nou amplasament în Wellington.

Aucklanderii au salutat noua sculptură la o adunare organizată de Consiliul Auckland în Potters Park la sfârșitul săptămânii trecute, intitulată „New Kid in Town”.

Despre artist

Ronnie van Hout s-a născut în Christchurch în 1962 și locuiește în Melbourne de la sfârșitul anilor 1990. A studiat la Școala de Arte Frumoase a Universității din Canterbury, Christchurch și a absolvit un masterat la Universitatea RMIT din Melbourne.

Van Hout expune în mod regulat și este reprezentat de Station Gallery din Melbourne; Darren Knight Gallery din Sydney; Ivan Anthony Gallery din Auckland; și Hamish McKay Gallery din Wellington.

Opera sa se află, de asemenea, în colecțiile Te Papa Tongarewa, Museum of New Zealand, Wellington și Art Gallery of New South Wales, Sydney.

Artistul lucrează în diverse medii, inclusiv pictură, broderie, video și instalații artistice, și interpretează o multitudine de identități publice și stereotipuri sociale.

Inspirația pentru Boy Walking a fost extrasă din seria Mephitis a lui van Hout din 1995, serie de printuri fotografice alb-negru, nefocalizate, care sunt în prezent păstrate în Muzeul Noii Zeelande, Te Papa Tongarewa.

Mephitis înfățișează o figură care se deplasează din exterior în interior și, în cele din urmă, în abstracție. Una dintre aceste fotografii, o singură figură a unui copil care se plimbă printr-un peisaj neozeelandez într-un interior, a rămas cu artistul de atunci.

„Figura părea atât de autodeterminată și plină de forță, iar acest lucru m-a atras”, spune el.

„În termeni literali, este vorba de un copil de unsprezece sau doisprezece ani, dar ar putea fi oricine. Cu toții suntem în continuă devenire. Întotdeauna învățăm. Întotdeauna mergem înainte.”

Van Hout spune că s-a simțit pregătit să dea viață acestui concept. El spune că, după mulți ani, înțelege acum mai bine figura care merge.

„Actul de a merge înainte și poziția de dezvoltare a copilului într-o stare constantă de tranziție sau de permanentă devenire; este suspendarea sosirii sau o amânare a sfârșitului.”

.