Aktiv fantasi – att föra fantasier in i livet

Kontinuerligt medvetet förverkligande av omedvetna fantasier, tillsammans med aktivt deltagande i de fantastiska händelserna, har … effekten att för det första utvidga den medvetna horisonten genom att inkludera ett stort antal omedvetna innehåll, för det andra att gradvis minska det omedvetnas dominerande inflytande, och för det tredje att åstadkomma en förändring av personligheten. – Carl Jung, ”The Technique of Differentiation”, Two Essays on Analytical Psychology, CW 7, par. 358

Att bli medveten om sina fantasier, även kallat aktiv fantasi, är en användbar aktivitet för att spåra vad som pågår i det omedvetna. Den rekommenderas i allmänhet inte för dem som inte är i analys eftersom det som kommer upp kanske inte har ett vackert ansikte och faktiskt kan vara ganska skrämmande. Dessutom, kanske lyckligtvis, är aktiv fantasi inte lätt att komma in i.

Aktiv fantasi kan innefatta måleri, skrivande, musik, dans, arbete i lera eller sten – vad du än känner för att göra. Du följer din energi dit den vill gå. Ju mindre formell utbildning du har desto bättre, eftersom ett tränat sinne hämmar uttrycksfriheten. Det är ett sätt att ge det omedvetna ett utlopp, så att du inte exploderar. Det är också ett annat slags behållare; i stället för att dumpa dina affekter på andra människor behåller du dem för dig själv – du tar ansvar för det som är ditt.

För egen del var jag oförmögen att göra aktiv fantasi tills en vän föreslog några enkla steg. Det första av dessa syftade till att övervinna min rädsla för ett tomt pappersark.

”Ta en sida ur en tidning”, sa han. ”Lägg en tallrik på den. Rita en kontur av tallriken med en krita eller en färgpenna eller en pensel. Titta på vad du har gjort. Tänk på det. Gör nu något inuti cirkeln. Du kan göra vad du vill – vad som helst! Det är helt upp till dig.”

Detta var ett listigt råd eftersom, som jag senare lärde mig, alla cirkulära bilder i själva verket är en mandala, och mandalor är traditionellt, det vill säga arketypiskt, behållare för mysteriet. Vid den tiden behövde jag verkligen en behållare, och allt var ett mysterium för mig.

Inom kort tid var mina väggar täckta av bilder av mitt inre liv: grälla mandalor, streckgubbar, fantasifulla klotter, skildringar av en sinnesstämning. Jag gick från tidningspapper till kartong och till bondedokument av god kvalitet. Jag använde allt jag hade till hands: pennor, kulor, färg, filtpennor, fingrar, tår, min tunga! Alla grova reflektioner av vad som pågick i mig när jag gjorde dem. De hade ingen stil eller teknik och folk som kom för att besöka min hål-i-väggen-lägenhet tittade snett. När jag ser dem nu verkar de verkligen groteska, men på den tiden älskade jag dem och min själ gladde sig.

Jung själv var en pionjär inom aktiv fantasi genom att måla och skriva sina drömmar och fantasier, och en del av dem mejslade han in i sten. Faktum är att han pekade ut detta arbete med sig själv som grundläggande både för hans formulering av anima/animus-begreppet och för vikten av att personifiera det omedvetna innehållet:

När jag skrev ner dessa fantasier frågade jag en gång mig själv: ”Vad är det jag egentligen gör? Detta har förvisso ingenting med vetenskap att göra. Men vad är det då?” Varpå en röst inom mig sade: ”Det är konst”. Jag blev förvånad. Jag hade aldrig tänkt på att det jag skrev hade något samband med konst. Sedan tänkte jag: ”Kanske bildar mitt omedvetna en personlighet som inte är jag, men som insisterar på att komma till uttryck”. Jag visste med säkerhet att rösten hade kommit från en kvinna.

Jung sade mycket eftertryckligt till denna röst att hans fantasier inte hade något med konst att göra, och han kände ett stort inre motstånd.

Därefter kom nästa angrepp, och återigen samma påstående: ”Det är konst”. Den här gången fångade jag upp henne och sa: ”Nej, det är inte konst! Tvärtom, det är natur”, och förberedde mig på en diskussion. När inget sådant inträffade reflekterade jag över att ”kvinnan inom mig” inte hade de talcentra som jag hade. Därför föreslog jag att hon skulle använda mina. Det gjorde hon och kom med ett långt uttalande.

Intresserad av det faktum att en kvinna kunde störa honom inifrån, drog Jung slutsatsen att hon måste vara hans ”själ”, i ordets primitiva bemärkelse, som traditionellt betraktas som kvinnlig.

Jag kom till insikt om att denna inre kvinnliga gestalt spelar en typisk, eller arketypisk, roll i en mans omedvetna … Jag kallade henne ”anima”. Motsvarande figur hos en kvinna kallade jag för ’animus’.”

Jung insåg också att genom att personifiera denna inre röst var det mindre troligt att han skulle bli förförd att tro att han var något han inte var (dvs. en konstnär). I själva verket skrev han brev till sin anima, en del av sig själv med en annan synvinkel än den medvetna. Och genom att skriva ut, eller skulptera, sina fantasier gav han henne ingen chans ”att vrida dem till intriger”:

Om jag hade tagit dessa fantasier från det omedvetna som konst skulle de inte ha burit mer övertygelse än visuella uppfattningar, som om jag tittade på en film. Jag skulle inte ha känt någon moralisk skyldighet gentemot dem. Anima skulle då lätt ha kunnat förföra mig till att tro att jag var en missförstådd konstnär, och att min så kallade konstnärliga natur gav mig rätt att negligera verkligheten. Om jag hade följt hennes röst skulle hon med största sannolikhet ha sagt till mig en dag: ”Tror du att det nonsens du ägnar dig åt verkligen är konst? Inte ett dugg.”

Syftet med aktiv fantasi är alltså att ge röst åt sidor av personligheten som man vanligtvis inte är medveten om – att upprätta en kommunikationslinje mellan medvetandet och det omedvetna. Det är inte nödvändigt att tolka vad materialet ”betyder”. Man gör det och lever med det. Något pågår mellan dig och det du skapar, och det behöver inte sättas i ord för att vara effektivt.