Blackwork tatueringar: Ursprung, stilar och konstnärer

Sammanfattning

  • Tribaltatueringar utgör en stor del av Blackwork-stilen, men mörk konst, illustrativ och grafisk konst, etsning eller gravyr och till och med bokstäver eller kalligrafiska skrifter har betraktats som Blackwork när endast svart bläck används.
  • Ursprunget till Blackwork ligger i den antika tribala tatueringen. Polynesiska verk, som är kända för sina ofta abstrakta mönster bestående av former och virvlar i stora svarta bågar av svart bläck, är ett stort inflytande på stilen i synnerhet.
  • Ciara Havishya, Clinton Lee, Helen Hitori, James Lau, Jondix, Dillon Forte, Oozy, Oilburner, Delia Vico och så många fler konstnärer arbetar ofta med Blackwork-tatueringarnas ådra.
  1. Styles of Blackwork Tattoos
  2. Origins and Artists of Blackwork Tattoos

Omedelbart igenkännbar genom avsaknaden av levande kroma nyanser och nyanser av grått, har Blackwork tatuering blivit en ostoppbar kraft inom industrin. Men tro det eller ej, helt svarta fyllningar och mönster är inte bara en ny trend. Den är faktiskt äldre än Traditional Americana. I den här artikeln utforskar vi det historiska ursprunget, de samtida stilarna och de konstnärer som behärskar Blackwork-tatueringar.

Stilar för Blackwork-tatueringar

Tyvärr utgör stamtatueringar en stor del av Blackwork-stilen, men på senare tid har även andra estetiska stilar lagts till i listan. Mörk konst, illustrativ och grafisk konst, etsning eller gravering och till och med bokstäver eller kalligrafiska skrifter har ansetts ligga inom Blackwork när endast svart bläck används. Kanske närmare relaterat till dess autentiska ursprung kan Blackwork också omfatta geometriska arbeten, som vanligtvis är i form av esoterisk helig geometri, samt ornamentala tatueringar som vanligtvis härstammar från Henna-inspirerade mönster eller liknande. Detta kan tyckas vara stilistiska avgränsningar, men för att vara säker har termen ”Blackwork” tidigare använts för att beskriva andra konstformer än stamtatueringar.

Bakgrund och konstnärer till Blackwork-tatueringar

Och även om Blackwork-tatueringar har kommit att betyda något mycket annorlunda, så ligger stilens ursprung inom den antika stamtatueringens område. Polynesiska verk, som är kända för sina ofta abstrakta mönster bestående av former och virvlar i stora bågar av svart bläck, är ett stort inflytande på stilen i synnerhet. Dessa tatueringar, som krökte sig runt kroppens organiska konturer, var vanligtvis baserade på personens personlighet, där tatueraren använde sig av symbologi och stamikonografi för att illustrera deras livshistoria eller legender. Ofta förkroppsligade polynesiska tatueringar en persons släktskap, tro eller tillhörighet. De var skyddande och absolut heliga till sin natur. Polynesiska tatuerare betraktades nästan som shamaner eller präster som innehade den gudomliga kunskapen om tatueringsritualer. Det var dessa urgamla aspekter av kulturen som till stor del påverkade dagens Blackwork-tatuering, och många tatuerare som arbetar inom stamstilen har fortfarande kvar dessa urgamla estetiker. Man kan tydligt se inflytandet i Haivaraslys och Hanumantra Lamars expertis.

En annan inspiration för Blackwork-tatuering hämtas från det som vanligtvis betraktas som Spanish Blackwork, som i själva verket är fint broderi på tyg. Tätt tvinnade svarta silkestrådar användes antingen i en räknad stygn eller på fri hand på vita eller ljusa linnetyger. Mönstren varierade från florala mönster som labyrintiska illustrationer av murgröna och blommor till mer komplexa kompositioner som stiliserade grafiska knutar. Även om denna teknik blomstrade i Spanien under 1500-talet, är Kasuti-broderiet liknande i sin form. Kasuti är en traditionell konst som utövas i Karnataka i Indien och som går tillbaka till Chaluyka-dynastin som regerade från 543 till 753. Liksom det spanska svartbroderiet är Kasuti intensivt intrikat i sin estetiska sammansättning och innehåller ofta över 5 000 handstygn, men skiljer sig genom användningen av färgglada trådar.

Oavsett hur långt dessa folkkonster kan tyckas vara från den samtida svartbroderietatueringen hjälper det till att känna igen de olika facetter av historiska konstnärliga tekniker och medier som informerar om moderna stilar och estetik. Henna, till exempel, kan spåras tillbaka till bronsåldern som sträcker sig från 1200 f.Kr. till 2100 f.Kr. Detta var för 4 000 år sedan i mänsklighetens historia, och ändå kan appliceringen av Henna-färgämnen, som kallas Mehndi, lätt kopplas till dagens ornamentala och dekorativa tatueringar, av vilka de flesta anses vara en form av Blackwork-tatuering helt enkelt på grund av avsaknaden av färg. Mehndi-liknande verk finns i verk av tatuerare som Ciara Havishya, Clinton Lee, Helen Hitori och James Lau. På grund av Hennas urgamla uppkomst kan konstnärer som arbetar i denna stil också ha en tendens till mer tribal eller primitiv design. Allt är en fråga om konstnärligt personligt uttryck och anslutning. Victor J Webster är en blackwork-tatuerare som gör flera olika typer av mönsterarbeten beroende på projektet, bland annat maoriska, indianska, tibetanska med mera. Hans arbete är en perfekt förkroppsligande av den enorma konnektivitet som är det mänskliga konstnärliga uttrycket.

Blackwork-tatueringskonstnärer som arbetar inom den mörka konstens område tenderar att ha ett illustrativt tillvägagångssätt som hämtar inspiration från etsning och gravering. Mörk konst tatueringar är vanligtvis informerade av esoterik, alkemi och annan mystisk hermetisk ikonografi. Ta till exempel tatueraren Sasha Wolands verk. Tarotkort, skördare, svärd, tecken och demoner finns i hennes portfölj i en stil som mest påminner om konstnärer som Gustave Dore, Albrecht Durer, Julio Ruelas och Francisco Goya. Dessa konstnärer använde sig ofta av graverings- och etsningstekniker, som alltid krävde svart bläck i den kreativa processen. Kopplingarna både materiellt, tekniskt och filosofiskt är ganska tydliga när man betraktar verken sida vid sida. Andra Blackwork-tatuerare som arbetar i en liknande stil är Alexander Grim, Kelly Violet och Jack Ankersen.

En annan estetik som är kopplad till de esoteriska konsterna är helig geometri, en Blackwork-tatueringsstil som är mycket populär. Från gamla hinduiska texter till Platons idé om att Gud har lagt perfekta geometriska strukturer dolda i hela naturvärlden, kan idealen ses i fraktaler, mandalor, Keplers platonska solida med mera. Heliga geometriska tatueringar som sätter gudomliga proportioner på allting består ofta av linjer, former och prickar. Dillon Forte är en konstnär som arbetar inom denna estetik, och han genomsyrar regelbundet sina verk med buddhistisk, hinduisk och sigillsymbologi. Jondix, Nissaco och Lewisink är också starkt påverkade av dessa aspekter av kulturen.

Det finns många fler typer av Blackwork-tatueringar, främst på grund av att en tatuerare som för närvarande endast använder svart bläck kan betraktas som en Blackworker. Begreppet är nu tillräckligt brett för att inkludera den estetik och de konstnärliga filosofier som beskrivs ovan, samt mycket grafisk konst som influerats av bildkonstnärer som Roy Lichtenstein och Milton Glaser. Tatuerare som arbetar med ett grafiskt tillvägagångssätt använder förenklade former och svarta block för att skapa sina verk. Noil Culture är ett mycket bra exempel på detta. Ibland kan dessa grafiska tatueringar verka nästan illustrativa, men det finns konstnärer som regelbundet arbetar med enkla och fina linjer. Den Seoul-baserade konstnären Oozy arbetar vanligtvis i denna stil som lämpar sig utmärkt för att illustrera anime och manga, medan den Bordeaux-baserade tatueraren Sad Amish blandar den karakteristiska linjebearbetningen med tyngre grafiska former av svart. Bokstäver och kalligrafi, på grund av deras typsnittsbaserade mönster, betraktas också som en familj av den grafiska konsten, även om de skiljer sig från andra stilar inom tatuering. Många konstnärer, däribland Delia Vico, Oilburner och Gromov6666, förlitar sig enbart på svart bläck, men det är värt att nämna att många traditionella bokstavskonstnärer brukar använda gråtoner för att skapa skuggor, en metod som hämtats från graffiti.

Med ett så stort utbud av estetik och personliga tillvägagångssätt som ingår i den övergripande stilen för Blackwork-tatuering, är alternativen nästan gränslösa. På grund av den enkla tydligheten i designen, sättet som svart bläck framträder på vilken hudfärg som helst, och det faktum att det åldras otroligt bra, gör denna speciella form av tatuering anpassningsbar till vilken design eller vilket koncept som helst. Eftersom den är genomsyrad av tekniker från gamla tider är Blackwork konkret beprövad.

JMJustine Morrow
av Justine Morrow