Bobby Vinton
1950sEdit
Enligt sin självbiografi inspirerades Bobby till att spela in sin musik av Elvis Presleys film ”Jailhouse Rock”. Han bildade sitt eget skivbolag, ”Bobby Records”, i oktober 1958. Hans första utgivning var ”Twilight Time” med ”Hallelujah”. Bobby sjöng på B-sidan av 45 RPM-skivan, vilket gjorde detta till hans första kommersiellt släppta sånginspelning. Skivan hamnade inte på listan. I mars 1959 spelade Bobby in för Melody label från Philadelphia, med namnet ”Bobby Vinton and his Orchestra” för första gången. Hans utgivning av ”Harlem Nocturne”, tillsammans med ”Always in My Heart” med en sång av Bobby, väckte uppmärksamhet i Pennsylvania. Hans stil som ”Young Man with a Big Band” var etablerad här och ”Always In My Heart” skulle bli en låt han skulle återvända till. I augusti 1959 flyttade Bobby till ett annat större skivbolag, Alpine Records. Han släppte två egenskrivna singlar för Alpine, den första var ”You’ll Never Forget” och den andra ”First Impression”. Den andra Alpine-singeln var ”A Freshman and a Sophomore” tillsammans med den självskrivna ”The Sheik”, som släpptes i februari 1960. Båda Alpine-utgåvorna fick omnämnanden i tidningen Billboard.
1960-taletRedigera
Efter två års tjänstgöring i USA:s armé, där han tjänstgjorde som kaplansassistent, fick Vinton 1960 kontrakt med Epic Records som kapellmästare: ”A Young Man With a Big Band”. Brytningen för Epic Records-kontraktet hade kommit efter att Vinton och hans band framträtt i Guy Lombardos TV-program Talent Scouts. Den 20 mars 1961 släpptes hans första Epic Records-singel. Den fick titeln ”Little Lonely One” och krediterades ”Bobby Vinton”, och den var kompletterad med ”Corrine Corrina”, krediterad ”Bobby Vinton And His Orchestra”. Trots det stora skivbolaget var singeln inte framgångsrik och två album, Bobby Vinton Dancing At The Hop och Bobby Vinton Plays for his Lil Darlin’s, sålde inte heller så bra. När Epic var redo att ta bort honom från sin lista fann Vinton att hans första hit-singel bokstavligen låg i en hög med förkastade produkter. Låten hette ”Roses Are Red (My Love)”. Vinton var tvungen att göra sin egen marknadsföring för låten; han köpte tusen exemplar och anlitade en ung kvinna för att leverera ett exemplar av skivan och ett dussin röda rosor till varje lokal DJ. Låten låg fyra veckor på första plats på Billboard Hot 100. Låten var också en hit på Country- och R&B-listorna. Låtens framgång fick Epic att förnya Vintons kontrakt och ändra hans status från bandledare till solosångare.
Vintons mest kända låt är utan tvekan 1963 års ”Blue Velvet”, som ursprungligen var en mindre hit för Tony Bennett 1951 och som också låg tre veckor på förstaplatsen på Billboard, Cash Box och Record World Magazines. År 1986, 23 år senare, uppkallade David Lynch sin film Blue Velvet efter låten. År 1990 nådde ”Blue Velvet” plats 2 på den brittiska singellistan efter att ha medverkat i en Nivea-reklam. Återutgåvan från 1990 hamnade också på plats 3 på den irländska singellistan och på plats 7 i Australien.
År 1964 hade Vinton två nummer 1-hits, ”There! I’ve Said It Again” (en nummer 1-hit 1945 för Vaughn Monroe) i januari och ”Mr Lonely” i december. Vintons version av ”There! I’ve Said It Again” är anmärkningsvärd för att vara den sista amerikanska Billboard-singeln med nummer ett från tiden före Beatles-eran, eftersom den avlöstes från Hot 100-toppen av ”I Want to Hold Your Hand”. Det är också anmärkningsvärt att Vinton fortsatte att ha stora hitskivor under den brittiska invasionen, med 16 topp tio-hits, medan Connie Francis, Ricky Nelson, Shirelles och andra stora artister i början av 1960-talet kämpade för att ens nå topp 40.
Vinton skrev och komponerade ”Mr. Lonely” under sin assistenttjänstgöring som kaplan i den amerikanska armén i slutet av 1950-talet. Låten spelades in under samma session 1962 som producerade ”Roses Are Red (My Love)”, och de två låtarna lanserade Vintons sångkarriär. Den släpptes som ett albumspår på LP:n Roses Are Red (and other songs for the young & sentimental) från 1962. Trots påtryckningar från Vinton att släppa den som singel lät Epic istället Buddy Greco släppa den och den floppade. Två år och miljontals sålda skivor senare lyckades Bobby övertala Epic att ta med ”Mr. Lonely” på sin LP Bobby Vinton’s Greatest Hits. Snart fick DJ:s upp ögonen för låten och sändningarna resulterade i en efterfrågan på en singelutgåva. ”Mr. Lonely” steg snabbt på listorna under senhösten 1964 och nådde förstaplatsen på Hot 100 den 12 december 1964. Epic gav sedan ut LP:n Bobby Vinton Mr. Lonely, vilket gav låten ett unikt anspråk på berömmelse eftersom den nu förekom på tre Bobby Vinton-album som gavs ut inom loppet av två år. Låten fortsatte att ge Vinton, dess författare och kompositör, guld under de mer än 50 år som gått sedan den hamnade på första plats. Harmony Korine uppkallade sin film Mister Lonely från 2007 efter Vinton, och låten finns med i filmens inledning, och låten låg också till grund för Akons hit ”Lonely” från 2005.”
1965 fortsatte Vinton sin ”Lonely”-succé med den egenskrivna ”L-O-N-E-L-Y”. ”Long Lonely Nights” nådde toppnoteringen 12 och gav upphov till ett album, Bobby Vinton Sings for Lonely Nights. Vintons självskrivna hit ”Coming Home Soldier” från 1966 hamnade på plats 11 på Hot 100 och var en favorit i program på American Forces Network under det kalla kriget och Vietnam-eran, ofta kallad av soldater som var på väg att gå ombord på Freedom Bird som skulle ta dem tillbaka till ”Landet med de runda dörrknopparna”. Vintons frodiga remake 1967 av ”Please Love Me Forever”, som nådde plats 6 och såldes i över en miljon exemplar, inledde hans rad av tolv på varandra följande hits, alla remakes, under lite mindre än fem och ett halvt år för att nå Hot 100. Hans hit ”I Love How You Love Me” från 1968 nådde plats 9, såldes i över en miljon exemplar och belönades med en guldskiva av RIAA.
1970-taletRedigera
Under 1970-talet fortsatte Bobby Vinton att nå topp 40, särskilt med ”Ev’ry Day of My Life”, en nummer 2 i Adult Contemporary-hit som också tilldelades utmärkelsen Årets Jukebox-singel och som producerades av Jimmy Bowen och CBS inspelningstekniker Jim Reeves, och som nådde en toppnotering på 24:e plats den 29 april 1972, och ”Sealed With a Kiss” som nådde 19:e plats den 19-26 augusti 1972. Trots framgångarna med de två hitsen beslutade Epic Records att året därpå säga upp Vinton från hans kontrakt och hävdade att hans dagar med att sälja skivor var över.
Undåligt avskräckt spenderade Vinton 50 000 dollar av sina egna pengar på ”My Melody of Love”, som delvis var skriven av honom själv och delvis sjungits på polska. Förslaget till låten kom från Vintons mamma. Efter att sex stora bolag hade avvisat Vinton köpte ABC Records Vintons idé, och resultatet blev en mångmiljonsäljande singel med enkel text som hamnade på tredje plats på Billboard Hot 100, på andra plats på Cashbox Top 100-listan och på första plats på AC-listan 1974. Ett guldalbum, Melodies of Love, följde, liksom en sista topp 40-pophit (den traditionella ”Beer Barrel Polka”, som också delvis sjungs på polska, tillsammans med ”Dick And Jane” 1975). Vinton skulle fortsätta att spela in ytterligare fyra album för ABC Records, varav tre hamnade på Billboard Hot 200-albumlistan. Epic Records återupptäckte Vinton i kölvattnet av hans nyvunna framgång och släppte två album med tidigare inspelat material som båda hamnade på topplistorna. Dessutom, som en återgång till sin karriärstart på 50-talet, producerade han själv två album på sitt eget Rexford-etikett. Båda var bästsäljare och det ena, Party Music, fick platina. År 1975 exploderade Vinton på TV-apparater i hela USA och Kanada med en framgångsrik halvtimmes varietéshow, The Bobby Vinton Show, som sändes 1975-1978 och som använde ”My Melody of Love” som temalåt; ABC Records gav senare ut ett album med låtar som framfördes i showen.
År 1978 skrev Vinton sin självbiografi, med titeln The Polish Prince, som blev en bästsäljare. Samma år sände CBS-TV Bobby Vinton’s Rock N’ Rollers, ett specialprogram på en timme som nådde högsta tittarsiffror.
1980-1990-taletRedigera
Under sitt framträdande på Pittsburghs Three Rivers Stadium före match 4 i National League Championship Series mellan Pittsburgh Pirates och Cincinnati Reds, levererade Vinton en otippad tolkning av ”The Star-Spangled Banner”. Vinton fick genast se sig själv bli upprörd av CBS:s programledare Jack Buck, som i direktsändning sa: ”Tja, när man är polack och bor i Pittsburgh kan man göra vad man vill med orden!”
Hedersbetygelser och prestationerRedigera
I början av 90-talet blev Vinton bokad som gäststjärna på The Roy Clark theatre i Branson, MO. Bobby var osäker på sin förmåga att dra på vad som då var en resort med country western-tema och blev chockad över den massiva uppslutningen till hans konserter där. Han var så imponerad av Bransonmodellen att han investerade miljoner i att bygga Bobby Vinton Blue Velvet Theatre och hade tio framgångsrika år där. År 2002 såldes teatern till David King, skapare och producent av Spirit of the Dance. Vinton återvände till Branson med jämna mellanrum för begränsade engagemang på teatern.
Billboard Magazine kallade Bobby Vinton för ”den genom tiderna mest framgångsrika kärlekssångaren från ’rock-eran”. Från 1962 till 1972 hade Vinton haft fler nummer 1-hits på Billboard än någon annan manlig sångare, inklusive Elvis Presley och Frank Sinatra. Som ett erkännande av sin skivkarriär tilldelades Vinton en stjärna på Hollywood Walk of Fame, som ligger på 6916 Hollywood Blvd.
Vintons alma mater, Duquesne University, tilldelade honom en hedersdoktorsexamen i musik 1978.
2011 spelade Grammy Award-vinnaren Jimmy Sturr and His Orchestra in låten ”Polish Prince”, en hyllning till Vinton, och inkluderade den på sin Grammy-nominerade CD Not Just Another Polka. Låten skrevs av Johnny Prill och baserades på självbiografin The Polish Prince – Bobby Vinton från 1978.
.