Den ultimata guiden till arkitekturfotografering (98 bästa tips!)

Arkitekturfotografering handlar om byggnader, monument, interiörer och exteriörer. Bilderna kan tas i konstsyfte. Eller för att dokumentera en byggnads estetik.

För alla tips, tricks, tekniker och information kan du läsa vår kompletta guide här.

Vad är arkitekturfotografering?

Arkitekturfotografering är mycket mindre dynamisk än andra fotoområden. Särskilt jämfört med fotojournalistik eller sportfotografering.

Du tillbringar en avsevärd tid med att grubbla över en scen eller miljö.

Detta innebär att din kamera inte behöver fokusera på hastighet. Eller kontinuerliga fotograferingslägen, till exempel.

Du behöver fokusera på kvalitet. Använd ett lågt ISO-värde, ta dina bilder i Raw-format och använd redigeringsverktygen. Med dessa är du halvvägs till att ta fantastiska bilder.

I arkitekturfotografering behöver du fokusera mycket på kompositionsregler. En byggnad kan se fantastisk ut, men om du inte vet hur du ska passa in den i din ram kan den se genomsnittlig ut på bilderna.

Kamerautrustning

Ett par objektiv i din kamerautrustning ger dig mångsidighet. Du kan fotografera en mängd olika strukturer och scenarier.

Vissa fotografer använder specialutrustning. En storformatskamera hjälper till att minimera parallaxfel. Dessa finns ofta i vinklade bilder av strukturer.

Andra utrustningar, som tilt- och shift-objektiv ger också en kreativ touch till dina bilder.

Hitta den perfekta kameran för arkitekturfotografering

Greatliga arkitekturbilder fotograferas med hjälp av många olika kameror.

Stort format var standarden för arkitekturfotografering eftersom det gav högkvalitativa bilder. De hjälpte också till att hålla en stark perspektivkontroll.

Nuförtiden kan användning av din iPhone resultera i kraftfull arkitektur- och inredningsfotografering.

Kvaliteten hos DSLR-kameror och spegellösa system gör det möjligt för dig att fånga fantastiska bilder. Du behöver inte ens en toppkamera.

En sak du måste tänka på är att kunna byta objektiv. Detta är viktigt för de många olika scener du kommer att stöta på.

Läs vår artikel här och hitta den perfekta kameran för din arkitekturfotografering.

Objektivrekommendationer

Objektiv inom arkitekturfotografering gör det möjligt för dig att fånga strukturer på dynamiska sätt. Vissa, som t.ex. prime-objektiv, ger dig mycket skarpa bilder och mindre distorsion.

Men för att fotografera en närmare scen innebär det att du måste flytta dig närmare motivet. Med zoomobjektiv kan du fånga en bredare eller närmare bild utan att flytta dig.

Men deras skärpa kan minska vid olika brännvidder. Tilt-and-shift-objektiv är något du måste överväga. De hjälper till att eliminera perspektivförvrängning.

Kolla in den här guiden för att lära dig mer om de bästa objektiven för arkitekturfotografer.

5 bästa stativ och enbensstativ att köpa på en budget

Ett stativ är nästan alltid oumbärligt vid arkitekturfotografering. Det håller kameran stilla, håller den på samma plats för bildfusion och ger dina armar en paus.

Arkitekturbilder kan se fantastiska ut med långa exponeringar. Här är ett stativ obligatoriskt. Ett stativ ger dig stabilitet och kan till och med öka höjden på perspektivet.

De används för att komma närmare marken. Vissa används tillsammans med andra tillbehör för sömlösa panoramafotografier.

Läs vår detaljerade artikel om de bästa stativen och enbensstativen att köpa på en budget.

12 nödvändiga tillbehör för arkitekturfotografering

Om du vill experimentera med långa exponeringar är ett graderat ND-filter ett bra föremål att ha. Detta filter skär av mängden ljus som träffar sensorn. Detta är bra när du har uttömt dina alternativ för exponeringstriangeln.

En kabelutlösare eller ett system för utlösare utanför kameran är bra för att hålla spegelskakningar till ett minimum. Det innebär också att du inte behöver hålla in knappen själv under längre perioder.

Ett föremål som är fördelaktigt är ett vattenpass/bubbelnivå. Vid arkitekturfotografering är raka linjer mycket viktiga.

Denna lilla pryl hjälper till att hålla kameran på tre olika nivåer samtidigt. Läs mer om de nödvändiga tillbehören för arkitekturfotografering.

Vad är ett tilt-shift-objektiv och hur man använder ett

Ett tilt-shift-objektiv är ett objektiv där optiken inuti kan lutas och förskjutas, i förhållande till bildsensorn.

Nyare objektiv kan också rotera, vilket gör att objektivet kan lutas och förskjutas i många olika riktningar. Dessa objektiv har en perspektivkorrigering i åtanke. De hjälper till att maximera eller minimera skärpedjupet vid fotografering.

En tilt placerar linsens plan och bildplanet (sensorn) på ett oparallellt sätt. Detta gör det möjligt att fokusera på hela området med en liten bländare.

Funktionen för förskjutning stoppar möjligheten att eventuella konvergerande vertikaler ska fånga byggnader. Kolla in den här artikeln för att lära dig hur du använder ett tilt-shift-objektiv.

Hur man fångar arkitekturfotografering

Arkitekturfotografering gör det möjligt för dig att ta lite mer tid på dig för att fotografera ditt motiv. Din struktur kommer inte att flytta sig inom kort. Ändå kan du använda den här extra tiden för att rekognosera den bästa kameraplatsen.

Det här området är lite mer knepigt när det gäller komposition och perspektiv. Sikta på raka linjer och en ren och kraftfull ram.

Nyckelordet här är kvalitet. Det finns många olika ämnen som du kan fotografera. Alla bönfaller dig att använda din kreativitet.

12 tips för att fullända din arkitekturfotografering

Arkitektur är fantastiskt eftersom strukturerna ser väldigt olika ut på dagen och på natten. Deras betydelse och stämning förändras.

Det samma gäller för väderförhållanden. En vinterscen av Eiffeltornet skiljer sig från samma bild som tas på våren.

Använd detta till din fördel och visa upp strukturen i olika scenarier. Hitta din struktur och besök den många gånger.

På så sätt får du se hur olika nivåer och vinklar av ljus påverkar den. Det finns många olika sätt att fotografera samma byggnad.

Vad är långtidsexponeringsfotografering och hur man kommer igång

Långtidsexponeringar av byggnader och arkitektoniska motiv kan ha mycket kraftfulla effekter. Du kan använda den här tekniken för att förstärka detaljerna i himlen och molnen och mörka stämningen.

Det här är också ett utmärkt sätt att släppa bort distraherande motiv. Under en lång exponering blir alla rörliga motiv, till exempel människor och bilar, suddiga.

En brist på definition ger mer uppmärksamhet åt strukturen. Om det finns vatten i form av en flod, en sjö eller ett hav kan en lång exponering skära bort texturen.

Denna effekt skapar intressanta, abstrakta bilder. En stil, som den här, tillför intresse och atmosfär till din arkitektur.

Om du vill lära dig ännu mer om att ta fantastiska fotografier med lång exponering kan du kolla in vår kurs Infinite Exposures.

10 tips för att lägga till mänskliga element i arkitekturfotografering

Människor skapar arkitektur, så låt dem vara med i bilden. Genom att inkludera några människor i bilden ger du strukturen en känsla av skala.

De kan till och med interagera med objektet och ge det en mening. Betraktarna kommer att titta och fokusera på personen eller personerna i bilden.

Detta kan peka ut detaljer och funktioner som annars kanske hade missats. En spökstad kan få scenen att se lite apokalyptisk ut.

Då man inkluderar människor gör man den mer tillgänglig för betraktarna och mer levande. Du behöver dock ha tålamod för att få fram den rätta blicken från deras kroppsspråk.

Kolla in den här artikeln för att lära dig hur du kan lägga till mänskliga element i dina arkitekturfoton.

Så här använder du ett ND-filter för att ta bort människor i långtidsexponerade bilder

Vi fattar att människor kan vara jobbiga. Du har sparat ihop tillräckligt med pengar för att resa tillräckligt långt för att fotografera ditt favoritlandmärke eller din favoritbyggnad.

Men det vimlar redan av människor. Dessa människor förstör bilden, och den skulle inte vara densamma med dem i den.

Vi har en lösning för dig. Använd en lång exponering och ett ND-filter för att ta bort dessa vågor av människor. Läs vår artikel här om hur du gör det.

15 tips för hisnande stadsbildsfotografering

Stadsbild är ett fotografi där staden ligger framför dig. Detta innehåller en struktur bland många andra byggnader, broar och skyskrapor.

Vatten kan också fungera, eftersom det ger en naturlig textur. Försök att fotografera staden direkt efter att solen har gått ner.

Denna skymning eller blå timme kan ge en vacker definition till himlen, när ljusen i staden lyser upp. Ta dig upp högt upp och fotografera hela skyline på detta sätt.

Korsningar är också bra platser att fotografera från ett högt perspektiv.

Om man tittar ner gör man allting mindre i jämförelse med strukturen. Detta kommer att betona dess storlek och betydelse. Läs resten av tipsen här för att fotografera hisnande stadslandskap.

Fotografering av höga byggnader

Har du en drönare, användning av en helikopter eller tillgång till en balkong? Om inte så fotograferas de flesta av dina bilder nerifrån och upp.

Detta innebär att du tittar på stora byggnader från basen och försöker hitta spetsen.

För att ge dig själv tillräckligt med utrymme kan du hitta ett hörn och gå över till den motsatta sidan av gatan. På så sätt får du en utsiktsplats som passar in så mycket som möjligt av byggnaden.

Ställ in kameran på manuell fokus och använd en liten bländare. F/16 kommer att säkerställa att byggnaden är i fokus och minska ljuset som träffar sensorn. Det gör också att du kan använda långsam slutartid, för dramatiska himlar.

Läs mer om hur du fotograferar höga byggnader.

Fotografering av skyskrapor

Om du råkar befinna dig på en plats där det finns skyskrapor och höghus är de ett utmärkt motiv.

Du kan bli chockad över deras enorma storlek, särskilt om du inte är van att se dem.

Här är det en intressant kompositionsregel att fylla ramen med ditt motiv. Detta får byggnaden att verka stor, eftersom du inte kan se var den börjar eller slutar.

Fokusera på några få detaljer i en mindre ram kan skilja dina bilder åt. De gör det möjligt för betraktaren att komma närmare ett motiv. Och detta skapar intresse.

Lär dig mer om att fotografera skyskrapor här.

En djupgående guide till arkitekturfotografering på natten

Fotografering av arkitektur på natten kan hjälpa dig att skapa något spektakulärt. De flesta av oss ser byggnaderna på dagen och gömmer sig under nattetid.

Att se samma byggnader vid en annan tidpunkt skapar intresse. Lång exponering kan visa dig spår som bilar lämnar efter sig, vilket ger en fängslande detalj.

Du måste ändra inställningarna på din kamera för dessa svaga ljusförhållanden. Läs här för tips och tekniker.

iPhone Arkitekturfotografering

Fotografera har aldrig varit enklare. Särskilt eftersom du redan har en ganska bra kamera i fickan.

Vår iPhone kan ta fantastiska fotografier. Och du kan till och med redigera dem på själva telefonen.

Vad du behöver hålla utkik efter är intressant arkitektur. Leta efter form, form eller textur att fotografera. Linjer och kurvor fungerar bra, särskilt när de upprepas.

Alla byggnader har något unikt. Du behöver bara hitta det.

Använd olika perspektiv, titta på strukturens enklaste form och försök fånga den. Läs vår omfattande tipslista här.

10 tips för Fine Art arkitekturfotografering

Arkitekturfotografering har en mycket stor plats inom Fine Art-fotografering. Det är ett område där du kan ta dig tid att planera och experimentera, eftersom de är statiska strukturer.

Det perspektiv du väljer kan ge prejudikat åt områden i det arkitektoniska motivet. Här skapar du en känsla och stämning av miljön.

Byggnaden eller strukturen måste först väcka en känsla hos dig. Hur du tolkar motivet genom ditt första intryck är viktigt.

Läs resten av tipsen här för konstfoto av arkitektur.

Fastighetsfotografering

Bästa kameran för fastighetsfotografering – 2019 års alternativ

Fastighetsfotografering är att fånga interiörer och exteriörer av byggnader eller fastigheter. Detta kan vara i marknadsföringssyfte eller för att dokumentera.

Om du funderar på att använda en DSLR eller ett spegellöst system finns det några saker du måste tänka på. Är de fullformat eller beskurna?

Du hittar mer information här om de olika kameratyperna som du kan använda för fastighetsfotografering.

Vilket är det bästa objektivet för fastighetsfotografering? Våra bästa val för 2020

De objektiv du kommer att använda för fastighetsfotografering kommer att visa mer eller mindre av scenen. Ditt val beror på det utrymme du fångar.

Ett brett utrymme, med lite utrymme att röra sig på, kräver ett bredare objektiv. En brännvidd på 24 mm eller lägre är perfekt för det här scenariot.

Om du har ett stort utrymme och frihet att röra dig kan du klara dig med ett standardobjektiv. Detaljbilder kan fungera med ett 85 mm porträttobjektiv.

Läs vår artikel här om vilka objektiv som fungerar bäst för varje scenario.

Tjäna pengar på inredningsfotografering och fastighetsfotografering

Fastighetsfotografering eller interiörfotografering kan vara ett lönsamt område inom arkitekturfotografering.

Websidor som visar uthyrningsbara boenden, såsom Airbnb, behöver alla bilder. Dessa är för marknadsförings- och reklamändamål. Vi behöver också bilder för att visa oss vad vi kan köpa, när det gäller fastigheter.

Hotell, vandrarhem och alla typer av boendeformer behöver alla bilder. Detta för att de ska kunna hålla sig konkurrenskraftiga.

Läs vår artikel här om hur du gör det lönsamt för dig.

Hur man tar professionell Airbnb-fotografering

Ett sätt att tjäna pengar på fastighetsfotografering är att fotografera för Airbnb. Att ha professionella foton av hyresrätterna kan göra stor skillnad. Och det vet Airbnb-ägarna också.

Att arbeta som Airbnb-fotograf innebär att du har ett flexibelt schema och kan komma in i mysiga hem. Dessutom träffar du trevliga värdar också.

Om tjänsten är tillgänglig i din region kan du ansöka om att bli frilansare på Airbnb. Du måste ha en portfölj online för att komma i fråga.

Om du vill veta mer om hur du ansöker och tar bilder för Airbnb kan du läsa vår artikel.

12 Secrets for Shooting Incredible Hotel Photography

Har du en passion för att resa? Då borde du överväga att ge dig in i hotellfotograferingsbranschen! Detta är ett annat utmärkt sätt att tjäna pengar på fastighetsfotografering.

När du fotograferar hotell måste du följa de viktigaste riktlinjerna för fastighetsfotografering. Men du måste involvera kunden mer.

Hotell har en detaljerad marknadsföringsstrategi som de följer. De har också en konsekvent varumärkesbild. Hotellen vill skapa en eftersträvansvärd berättelse genom bilderna.

Hotelfoton säljer inte rummen. De säljer upplevelsen av att bo på det specifika boendet.

Läs vår artikel för att lära dig mer om hotellfotografering.

Komposition

10 kompositionstips för bättre arkitekturfotografering

När det gäller arkitekturfotografering är kompositionen mycket viktig. Du hittar massor av ledande linjer över hela staden och de strukturer du fotograferar.

Dessa linjer leder dig till detaljer eller de viktigaste intresseområdena i fotografiet. Glöm inte bort dessa specifika detaljer som gör strukturen till vad den är.

Om du fotograferar dessa visar du strukturen i ett annat och intressant ljus. Symmetri är en mycket vanlig kompositionsregel inom arkitekturfotografering.

Läs här resten av kompositionstipsen för bättre arkitekturfotografering.

8 tips för arkitekturfotografering för bättre foton

De här avancerade tipsen är till för att hjälpa dig att se bortom alla grundidéer inom fotografi. Kamerautrustningen, utrustningen och tillbehören är saker som hjälper dina fotografier.

De här tipsen är till för att hjälpa dig att få en djupare kunskap. Leta efter ett möjligt budskap, en upplevelse eller en känsla som du vill skildra i ditt arbete.

Den här artikeln hjälper till med var och när du ska använda saker som mikrokontrast. Den hjälper dig också att använda de svartaste områdena i fotografiet i förhållande till de mellantoniga grå områdena.

Dina fotografier kommer att gynnas av att läsa dessa tips.

Resurser

The Photographer’s Ephemeris Review: Varför använda TPE?

Detta är en webb-app som kan hjälpa dig att visualisera hur din bild blir på en viss plats. Du kan se hur ljuset faller på din plats, både dag och natt, med hjälp av sol- och månplatskalkylatorn.

Till exempel om du vill fotografera det blå båthuset i Perth, WA. Du kan se var och när solen går upp en viss dag.

Du kan också kontrollera det med solnedgång, månuppgång osv.

The Photographer’s Ephemeris innehåller också en iOS- och Android-version. Läs den här detaljerade recensionen för att lära dig mer.

Häftiga arkitekturfotografier – 20 inspirerande bilder

Här är en lista över byggnader och strukturer runt om i världen för din inspiration.

Det finns många olika stilar av byggnader och sättet de fotograferades på. Ta en titt på dessa fantastiska bilder och försök att införliva några av teknikerna i dina bilder.

10 bästa platser för arkitekturfotografering i världen

Här är en lista över alla arkitektoniska platser i världen. Här får du information om varje byggnad. Några av dem är självklara val. Andra på listan kan överraska dig.

Kolla in de tio bästa platserna för arkitekturfotografering.

Efterbearbetning av arkitekturfotografering

Efterbearbetning av arkitektur kan hjälpa till att lyfta fram detaljer i strukturen. Detta pekar ut betraktaren mot de mest intressanta punkterna.

Du kan ändra exponeringsvärdena och ta fram detaljer från skuggorna.

Du kan använda programvaror som Adobe Lightroom och Photoshop för att konvertera bilder till svartvitt.

Och du kan också använda dessa programvaror för att skapa något abstrakt.

Förståelse av förvrängning

Förvrängning kan ha en stor effekt inom vilket område som helst inom fotografi. Monteringen av linserna och hur de förhåller sig till sensorn skapar onaturliga förvrängningar.

Nästan alla linser kommer att ha någon form av förvrängning. Vidvinkelobjektiv kan drabbas av tunneldistorsion.

Zoomobjektiv utsätts för kuddeförvrängning. Teleobjektiv som går från en vidvinkel till en zoombrännvidd drabbas av båda vid sina ytterligheter.

Den andra formen av distorsion kommer från parallaxfel. Detta beror på ditt perspektiv och gör att bilderna närmare objektivet blir mycket större än bakgrunden.

Läs mer här för att förstå distorsion

Fastställande av objektivdistorsion

Fixering av objektivdistorsion var förr i tiden mycket svårt och dyrt. Högklassiga objektiv eller storformatskameror var det enda sättet att minimera eller minska denna skevhet.

Lightroom och andra program som Photomechanic har inbyggda objektivprofiler. Dessa kan korrigera objektivens förvrängning åt dig.

Förbättring av vinjettering och mängden förvrängning sker med ett knapptryck.

Verktyget ”Transform” i Lightroom är ett mycket anpassningsbart verktyg. Det kan hjälpa till med perspektivförvrängning. Det använder ett system för att hitta de linjer som du vill hålla raka och ändrar perspektivet i bilden.

För att lära dig hur du åtgärdar objektivförvrängning kan du läsa vidare här.

Så här tar du bort människor från foton med hjälp av Photoshop

Människor gör arkitektur. Utan människor finns det ingen arkitektur och vice versa.

Det kommer dock att finnas tillfällen då du vill minska betydelsen av folkmassan. Genom att ta bort deras betydelse blir publiken ett sekundärt fokus.

Detta håller byggnaden i rampljuset. Detta är också ett praktiskt sätt att ta bort trafiken och visa upp strukturen.

Lär dig här hur du tar bort människor från foton med hjälp av Photoshop.

10 tips om hur du använder luminositetsmasker i digital blandning

Luminositetsmasker är en funktion i Photoshop som hjälper dig att isolera områden. Dessa områden med hög ljusintensitet, som fångas i fotografiets pixlar.

Med dessa markeringar kan du välja områden i fotografiet och endast arbeta med specifika toner. Detta sparar hela bilden från redigering.

Dessa är bra för att öka fokus och utseendet på ett specifikt objekt i din bild. Den här artikeln ger dig en bra genomgång, från skapandet av maskerna till den färdiga bilden.

Så här använder du HDR för inredningsfotografering

HDR (high dynamic range) eller bildfusion är en process där man staplar 3/5/7 bilder tillsammans för att skapa en korrekt exponering.

Det här kommer från att fotografera en scen med en basexponering. Sedan läggs många bilder av olika över- och underexponerade bilder till.

Du kan upptäcka att en serie av 5 bilder kommer att ha exponeringsvärden på 4/-2/0/+2/+4. När de staplas ihop i Photoshop kommer exponeringsvärdena från alla tre bilderna.

Överexponerade bilder drar detaljer från skuggorna, de underexponerade bilderna arbetar med högdagrarna.

Detta är ett utmärkt sätt att fånga en byggnad och den ljusa himlen med korrekt exponering. Läs vår guide om hur du använder HDR för inredningsfotografering.

10 tips för fotoredigering med smartphone

Bearbetning av bilder på din mobil har sina fördelar. Om du fotograferar med din smartphone hjälper det till att hålla allt på samma ställe.

Det är också lätt att dela från samma enhet. Du kan till och med bearbeta bilderna på samma plats som du tog bilden. Detta är bra eftersom om bilden inte fungerar så bra i efterbehandlingen har du möjlighet att fotografera om.

Det finns många appar som du kan använda för dina bilder, och fotografer tenderar att använda mer än en. Olika utvecklingsföretag erbjuder olika saker.

Det finns appar som replikerar gamla filmstilar från 80-talet som inte längre finns. Andra som kan förvandla dina bilder till dubbelexponeringar.

Denna artikel ger dig smarta val för din smartphone. Speciellt för att ta din arkitekturfotografering till nästa nivå.

Lightroom

Lightroom är ett fantastiskt verktyg för alla fotografer. Det här programmet har två huvudfunktioner. Det fungerar som ett snabbt och lättillgängligt bibliotek för alla dina arkitekturfotografier.

Du kan lägga dina bilder i mappar och nyckelord kan hjälpa dig att organisera dem. Det andra området är redigeringen av dina bilder.

Det har en plattform utan krångel. Här kan du justera exponeringen eller till och med korrigera objektivets distorsion.

Ett program som Lightroom är icke-destruktivt, så du kan alltid återgå till den tagna bilden.

Du kan till och med exportera till Photoshop om du behöver mer komplicerad efterbearbetning. Läs den här artikeln om du vill veta mer.

Förinställningar för Lightroom

Förinställningar är ett bra sätt att bearbeta många bilder. På så sätt sparar du tid att fokusera på annat efterbehandlingsarbete.

De här förinställningarna är förkonstruerade justeringar som fungerar när de importeras till Lightroom.

De används sedan med en knapptryckning. De är också mycket justerbara för bättre justeringar, mer specifika för dina bilder.

Det här är en stor fördel som gör att du kan tillämpa samma vitbalans eller exponering på hundratals bilder i ett svep.

Kolla in de bästa kostnadsfria förinställningarna för Lightroom som du kan använda under 2020.

Fotograferingslagar

Gatufotografering – känn till dina rättigheter

Du kanske fotograferar gatan och sedan vänder kameran för att rikta den mot en byggnad som verkar intressant. Så fort du gör det kommer en säkerhetsvakt och talar om för dig att du måste ha tillstånd.

Fotografer har tidigare blivit trakasserade och visiterade. Bara för att de fotograferade saker som andra säger att de inte borde göra.

Det är här som det kan vara till hjälp för dig som fotograf att känna till dina rättigheter. Dessa lagar hjälper dig att vara kreativ och så fri som möjligt, men du måste känna till dem.

Detta hindrar dig från att ta onödiga risker. Minska slöseriet med tid och få fantastiska bilder som du kan använda.

Denna artikel länkar till sidor som tittar på rättigheter och lagar i olika länder. Från Australien till USA.

Panoramafrihet – vad det betyder för fotografering

Panoramafriheten är den lagliga rätten att publicera bilder av konstverk som befinner sig i det offentliga rummet. Detta är ett undantag från upphovsrättslagen och skiljer sig från land till land.

Dessa konstverk omfattar skulpturer, byggnader eller monument i det offentliga rummet och som omfattas av upphovsrätt. Du kan fortfarande fotografera dessa utan problem.

Vissa länder är mycket strikta när det gäller deras konstverk. Några har gjort det olagligt att dela dessa bilder på sociala medier.

Kontrollera den här artikeln för att lära dig mer.

Upphovsrätt för arkitekturfotografering

Upphovsrättslagen skyddar arkitekturfotografering. Denna lag ändrades i december 1990 för att inkludera trenden med fotografer som säljer lagerbilder på nätet.

Denna lag skapades inte retroaktivt. Så alla byggnader som skapades före denna ändring är fria att fotografera.

Om byggnaden inte kan ses offentligt. Dessa byggnader kan inte fotograferas lagligt i kommersiellt syfte.

Lär dig mer här för att vara på den säkra sidan.

10 saker som ditt fotograferingskontrakt måste innehålla

Ett fotograferingskontrakt för arkitekturfotografering är för att säkerställa att parterna behåller sina rättigheter. Det ser till att ingen av parterna kan göra något med bilderna. Särskilt saker som inte har diskuterats och överenskommits i förväg.

Det finns en risk för åtal från båda sidor om samtycke inte gavs.

En regel för att fotografera människor är att få ett godkännande. Detta är ett kontrakt mellan båda parter som tillåter användning av byggnadens bild.

De flesta lagerfotografier kräver detta om du vill sälja eller använda bilderna online.

Läs här för de övriga nio tipsen om vad ditt fotokontrakt måste innehålla.

Slutsats

Arkitekturfotografering är ett unikt område fullt av potentiella möjligheter. Du kan också dra nytta av din kreativa sida eftersom ingen byggnad eller form är den andra lik.

Studiera ovanstående tips, experimentera och gör dig redo att ta din arkitekturfotografering till nästa nivå!