Vem är Andy Warhol? 7 berömda konstverk av Andy Warhol

Popkonst är en konströrelse som har sina rötter i Storbritannien och USA och som använder sig av bilder från populär- och masskulturer, t.ex. kulturföremål, kändisar, serietidningar och reklam. En av de konstnärer som har format popkonströrelsen är Andy Warhol

Den döptes till Andrew Warhol och föddes den 6 augusti 1928.

Den amerikanska konstnären som också var regissör och producent var på sin tid en av de främsta personerna när det gäller popkonst. Hans verk undersöker ofta sambandet mellan konstnärliga uttryck, reklam och kändiskultur som man såg blomstra på 1960-talet.

Hans inflytande på detta område var så stort att han fick smeknamnet och kallades kärleksfullt för ”popkonstens påve”.

För det mesta skiftar ämnet för hans verk från symboliska amerikanska föremål till fiktion, till kändisar och traditionella begrepp. Hans målningar utlöste en vändning i hur konst uppfattades.

Andy Warhols verk spänner över en rad olika typer av målningar, screentryck, fotografier, filmer och skulpturer.

Warhol har figurerat i ett stort antal böcker, dokumentärer och utställningar. I hans hemstad Pittsburgh finns ett museum som heter Andy Warhol museum.

En hel del av hans verk har visat sig vara samlarobjekt och mycket uppskattade. Hans målning som kallas Silver car crash råkar vara hans högst betalda verk, även om hans skapelser inkluderar några av de dyraste målningarna som någonsin sålts.

För syftet med den här artikeln kommer vi att prata om 7 mest berömda Andy Warhol-konstverk.

Top 7 Paintings By Andy Warhol

1.Banana

Först på vår lista är målningen som kallas ”Banana” som gjordes av Andy Warhol år 1966. Han var förknippad med ett band som kallas Velvet Underground och var deras manager från och med 1965. Denna konst kallad banan figurerade på omslaget till bandets debutalbum med titeln The Velvet Underground & Nico.

Omslaget innehöll bilden av en banan som täcktes av ett klistermärke med bananskal som tittarna kunde dra tillbaka och avslöja den köttfärgade obefintliga frukten under.

På den tiden kallades albumet för ”det mest profetiska konstalbum som någonsin gjorts”. Efter att ha hamnat på 13:e plats på Rolling stone magazine’s lista över tidernas bästa album genom tiderna blev Warhols Banana ett av de mest eftertraktade popkonstverken.

Banan kan med rätta betecknas som Warhols internationella symbol.

Coca Cola

Nästa på vår lista är Warhols ”coca-cola”.

Det finns knappast någon som påstår sig inte känna till varumärket coca-cola. Coca-Cola-flaskan är ett symboliskt amerikanskt föremål som råkade kittla Warhols fantasi.

En av hans berömda citat har faktiskt något med den att göra. Han skapade många verk på coca-colaflaskan. Till skillnad från hans senare silkescreener är coca-cola handmålad och råkar vara en av Warhols dyraste målningar som någonsin sålts.

Coca-colaflaskan sades vara en inspirationskälla för Warhol när han började utveckla sin egen identitet. Under hela sin karriär skapade Warhol cirka 15 olika konstverk med anknytning till coca-cola.

Mao

Detta konstverk som skapades 1973, började det år då president Richard Nixon, som var USA:s president, gjorde sitt första besök i Kina, 1972.

Han gjorde hundratals målningar av MAO och använde sig av ett fotografi från MAO:s lilla röda bok. Den här målningen är ganska enorm och är ungefär 15 fot hög. Det är också det mest kända MAO-porträttet av Warhol.

Warhol använde sig i denna målning av starka och färgstarka penseldrag för att applicera smink med alltför pråliga färger på MAO:s ansikte.

Denna speciella målning speglar Warhol när han var som mest målande och sägs vara en av de bästa målningarna han gjorde.

Soup Cans

Campbell’s soup cans även känd som 32 Campbell’s soup cans är ett av Andy Warhols berömda verk. Det producerades mellan november 1961 och april 1962. Det består av 32 burkar som var och en representerar de soppkonservsorter som företaget erbjöd vid den tiden.

Detta är det konstverk som gjorde att popkonsten blev en stor konströrelse i USA.

De debatter som uppstod kring förtjänsterna och etiken i ett sådant verk gjorde Andy Warhol till den ledande och mest välkända popkonstnären.

5.Marlin Diptych

Efter Marilyn Monroes död i augusti 1962 skapade Warhol detta mästerverk som består av 50 bilder av Marilyn med hjälp av samma reklamfotografi från filmen med titeln Niagara.

Värket är uppdelat i två halvor, med 25 bilder på båda sidor. De 25 bilderna till vänster är färgade och de till höger är i svartvitt med en blekningseffekt.

Detta verk anses vara ett symboliskt verk inom popkonsten och bedömdes en gång i tiden som det tredje mest inflytelserika verket inom den moderna konsten i en undersökning av Guardian.

Eight Elvis

Skapat 1963 är detta verk en 12-fots målning med åtta identiska, överlappande bilder av Elvis Presley i cowboykostym.

Det är en unik målning eftersom den inte var massproducerad

d som majoriteten av Andy Warhols verk. År 2008 såldes den för 100 miljoner dollar, vilket gör Warhol till den femte konstnären att få ett verk sålt till det priset.

Det är ett mästerverk och förblir en av de dyraste målningar som någonsin sålts.

The Shoes Series

Andy Warhol var känd för att ha en fetisch för skor och fötter. Detta var förmodligen inspirationen bakom skoserien. Hans reklam för damskor på 1950-talet var enastående och erkänd. Det är en samling av olika skomålningar av Andy Warhol.

Utställningens affisch föreställer en enskild smaragdgrön sko som hänger på en stjärnklar himmel. Han införlivade dock många olika skor i sin skoserie och de påminde om stilleben.

Sluttande tankar

Andy Warhol påverkade konsten på många sätt, han använde sig av starka färger, kändisar och vardagliga föremål i sitt försök att göra det möjligt för alla att relatera till konsten. Han ville ge människor något att ifrågasätta och hans verk som Campbells soppburkar och Marlin Diptych väckte många frågor om varför konst gjordes på det sättet och varför dessa verk räknas som konst.

Han lyckades framgångsrikt slå samman populärkultur och konst precis som han hade tänkt sig. Han hade ett enormt bidrag till utvecklingen av popkonsten och King of pop art kan inte ignoreras av alla som vill lära sig mer om den genren.