Černé tetování: Původ, styly a umělci
Shrnutí
- Kmenové tetování tvoří velkou část stylu blackwork, nicméně temné umění, ilustrační a grafické umění, styl leptání nebo rytí, a dokonce i písmo nebo kaligrafické písmo jsou považovány za součást stylu blackwork, pokud je použit pouze černý inkoust.
- Původ blackworku spočívá v dávném kmenovém tetování. Velký vliv na tento styl mají zejména polynéská díla, známá svými často abstraktními vzory tvořenými tvary a víry ve velkých plochách černého inkoustu.
- Ciara Havishya, Clinton Lee, Helen Hitori, James Lau, Jondix, Dillon Forte, Oozy, Oilburner, Delia Vico a mnoho dalších umělců často pracuje s žánrem tetování Blackwork.
- Styly tetování Blackwork
- Původci a umělci tetování Blackwork
Tetování Blackwork, které je okamžitě rozpoznatelné podle absence živých chromatických odstínů a odstínů šedé, se stalo v tomto odvětví nezastavitelnou silou. Ale věřte nebo ne, všechny černé výplně a vzory nejsou jen trendem poslední doby. Ve skutečnosti je starší než tradiční amerika. V tomto článku prozkoumáme historický původ, současné styly a umělce, kteří tetování Blackwork ovládají.
Styly tetování Blackwork
Přestože kmenové tetování tvoří velkou část stylu Blackwork, v poslední době se k němu přidávají i další estetické prvky. Temné umění, ilustrační a grafické umění, styl leptání nebo rytí, a dokonce i nápisy nebo kaligrafické písmo byly považovány za součást žánru Blackwork, pokud se používá pouze černý inkoust. Snad ještě těsněji s jeho autentickým původem může blackwork zahrnovat také geometrická díla, která mají obvykle podobu esoterické posvátné geometrie, a také ornamentální tetování, která obvykle vycházejí ze vzorů inspirovaných hennou apod. Může se zdát, že jde o stylistické vymezení, ale pro jistotu se termín „Blackwork“ v minulosti používal i pro jiné umělecké formy než jen pro kmenové tetování.
Původ a umělci tetování Blackwork
Ačkoli tetování Blackwork začalo znamenat něco mnohem jiného, původ tohoto stylu leží ve starověkém kmenovém tetování. Velký vliv na tento styl mají zejména polynéská díla, známá svými často abstraktními vzory tvořenými tvary a víry ve velkých plochách černého inkoustu. Tato tetování, zakřivená kolem organických obrysů těla, obvykle vycházela z osobnosti člověka, přičemž tatéři používali symboliku a kmenovou ikonografii, aby znázornili jeho životní příběh nebo legendy. Často polynéská tetování ztělesňovala rodokmen, víru nebo příslušnost dané osoby. Měla ochranný a naprosto posvátný charakter. Polynéští tatéři byli považováni téměř za šamany nebo kněze, kteří měli božské znalosti o rituálu tetování. Právě tyto starobylé kulturní aspekty do značné míry ovlivnily dnešní tetování Blackwork a mnozí tatéři, kteří pracují v rámci kmenového stylu, se k této starobylé estetice stále hlásí. Tento vliv je zřetelně vidět na zkušenostech Haivarasly a Hanumantry Lamara.
Další inspirací pro tetování Blackwork je to, co se obvykle považuje za španělský blackwork, což je vlastně jemná výšivka na látce. Pevně stočené černé hedvábné nitě se používaly buď počítaným stehem, nebo volným způsobem na bílé nebo světlé lněné látky. Vzory se pohybovaly od květin, jako jsou labyrintové ilustrace břečťanu a květů, až po složitější kompozice, jako jsou stylizované grafické uzly. Ačkoli tato technika vzkvétala ve Španělsku v průběhu roku 1500, podobnou formu má i výšivka Kasuti. Kasuti je tradiční umění provozované v indické Karnatace, jehož počátky sahají až k dynastii Chaluyka, která vládla v letech 543 až 753. Stejně jako španělský blackwork je Kasuti intenzivně složité ve svém estetickém složení, které často zahrnuje více než 5 000 ručních stehů, ale liší se používáním jasně barevných nití.
Ať už se zdá, že tato lidová umění jsou jakkoli vzdálená současnému tetování blackwork, pomáhá rozpoznat různé aspekty historických uměleckých technik a médií, které ovlivňují moderní styly a estetiku. Například hennu lze vysledovat až do doby bronzové, která se táhne od roku 1200 př. n. l. do roku 2100 př. n. l. To bylo před 4 000 lety v historii lidstva, a přesto lze nanášení barvy Henna, zvané Mehndi, snadno spojit se současným ornamentálním a dekorativním tetováním, z nichž většina je považována za formu tetování Blackwork jednoduše kvůli absenci barvy. S díly ve stylu Mehndi se setkáváme v tvorbě tatérů, jako jsou Ciara Havishya, Clinton Lee, Helen Hitori a James Lau. Vzhledem k prastarému původu henny mohou umělci, kteří pracují v tomto stylu, také tíhnout k více kmenovým nebo primitivním vzorům. Vše je otázkou uměleckého osobního vyjádření a propojení. Victor J. Webster je tatér blackwork, který v závislosti na projektu vytváří několik různých typů vzorů, včetně maorských, indiánských, tibetských a dalších. Jeho práce je dokonalým ztělesněním obrovské propojenosti, kterou představuje lidský umělecký projev.
Tatéři blackwork, kteří pracují v oblasti temného umění, mají obvykle ilustrativní přístup, který čerpá inspiraci z leptání a rytí. Temné umění tetování se obvykle inspiruje esoterikou, alchymií a další tajemnou hermetickou ikonografií. Například práce tatéra Sashy Wolanda. Její portfolio zdobí tarotové karty, ženci, meče, sigily a démoni ve stylu, který nejvíce připomíná výtvarné umělce, jako jsou Gustave Dore, Albrecht Dürer, Julio Ruelas a Francisco Goya. Tito umělci často používali techniky rytiny a leptu, které v tvůrčím procesu důsledně vyžadovaly černou tuš. Materiální, technické i filozofické souvislosti jsou při pohledu na tato díla vedle sebe zcela zřejmé. Mezi další tatéry stylu Blackwork, kteří pracují podobným stylem, patří Alexander Grim, Kelly Violet a Jack Ankersen.
Další estetikou spojenou s esoterickým uměním je posvátná geometrie, styl tetování Blackwork, který je velmi populární. Od starověkých hinduistických textů až po Platónovu myšlenku, že Bůh vložil dokonalé geometrické struktury skryté do celku přírodního světa, ideály lze vidět ve fraktálech, mandalách, Keplerově platónském tělese a dalších. Posvátná geometrická tetování, která všemu nastavují božské proporce, se často skládají z čar, tvarů a teček. Dillon Forte je umělec, který pracuje v rámci této estetiky a svá díla pravidelně naplňuje buddhistickou, hinduistickou a sigilovou symbolikou. Těmito aspekty kultury jsou silně ovlivněni také Jondix, Nissaco a Lewisink.
Také existuje mnohem více typů tetování Blackwork, většinou proto, že v současné době může být za Blackworkera považován tatér, který používá pouze černý inkoust. Tento termín je nyní dostatečně široký, aby zahrnoval estetiku a uměleckou filozofii nastíněnou výše, stejně jako vysoce grafické umění poučené výtvarnými umělci, jako jsou Roy Lichtenstein a Milton Glaser. Tetovači pracující v grafickém pojetí používají při tvorbě svých děl zjednodušené formy a bloky černé barvy. Noil Culture je toho mimořádně dobrým příkladem. Někdy mohou tato grafická tetování působit až ilustrativně, ale existují umělci, kteří pravidelně pracují s jednoduchou a jemnou linií. Umělec Oozy ze Soulu obvykle pracuje v tomto stylu, který se skvěle hodí k ilustraci anime a mangy, zatímco tatér Sad Amish z Bordeaux mísí charakteristickou linkovou práci s těžšími grafickými tvary černé barvy. Lettering a kaligrafie jsou díky svým vzorům založeným na písmu také považovány za rodinu grafického umění, avšak odlišnou od ostatních stylů v tetování. Mnoho umělců, včetně Delii Vico, Oilburnera a Gromova6666, se spoléhá výhradně na samotný černý inkoust, ale stojí za zmínku, že mnoho tradičních letteringových umělců obvykle používá tóny šedé k vytvoření vržených stínů, což je metoda převzatá z graffiti.
Při tak široké škále estetiky a osobních přístupů zahrnutých do celkového stylu tetování Blackwork jsou možnosti téměř neomezené. Díky snadné přehlednosti designu, způsobu, jakým černý inkoust vynikne na jakékoli barvě pleti, a skutečnosti, že neuvěřitelně dobře stárne, je tento konkrétní způsob tetování přizpůsobitelný jakémukoli designu nebo konceptu. Vzhledem k tomu, že je prodchnut technikou z dávných dob, je blackwork konkrétně vyzkoušený a pravdivý.
.