Autumn de Forest
- DE FOREST: Autumn de Forest se narodila v roce 2001 jako dcera hudebníka Douga a bývalé herečky a modelky Katherine. V pěti letech se de Forestová zatoulala do rodinné garáže, kde její otec mořil dřevo. Zeptala se, zda může použít mořidlo a štětec k malování, což jí otec ochotně poskytl. Když skončila, Doug byl překvapen tím, co vytvořila, a poznamenal, že to připomíná umělecká díla Marka Rothka.
- DE FOREST: Od svého debutu stoupá kariéra de Forestové strmě vzhůru. Začala zkoumat různé styly a témata, někdy používá plátna větší, než je ona sama. Ve věku 8 let prodala během 16 minut na aukci konané v únoru 2010 obrazy za více než 100 000 dolarů.
- DE FOREST: Jako samouk si de Forest vedle tradičních malířských metod osvojila i řadu dalších technik. Její inovativní metoda „malování tahem“ spočívá v tažení barvy po plátně pomocí drátu, zatímco její metoda „malování větrem“ využívá vzduchový kompresor a zředěnou akrylovou barvu
- AUTUMN DE FOREST: Autumn de Forest prodala své první umělecké dílo již ve svých šesti letech. 7. listopadu 2015 měla de Forest tu čest získat Mezinárodní cenu Giuseppe Sciaccy za malířství a umění, kterou uděluje Vatikán talentovaným mladým lidem v oblasti umění a vědění, ale také jako pozitivní vzory. Po obdržení Mezinárodní ceny Giuseppe Sciaccy věnovala de Forest papeži Františkovi čtyři svá díla. De Forest je nejmladší umělkyní, která kdy měla samostatnou výstavu v Butlerově institutu amerického umění v Youngstownu ve státě Ohio. Výstava s názvem „Autumn de Forest: The Tradition Continues“, která se konala od 9. dubna do 10. října 2016. Samostatné výstavy de Forest zahrnují výstavy „Autumn de Forest: Selected Works“ v LeRoy Neiman Arts Center v Harlemu a také „Her White Room: De Forest spolupracuje s Turnaround Arts, národním programem prezidentského výboru pro umění a humanitní vědy. Tento program vysílá umělce, známé osobnosti, herce a další talentované osobnosti do škol se slabšími výsledky po celých Spojených státech, aby inspirovali studenty k tvořivosti. De Forest přednášela po celých Spojených státech pro globální společnosti, univerzity, charitativní organizace a organizace všeho druhu. Jako nejmladší umělkyně byla pozvána k přednášce na výročním sjezdu Národní asociace uměleckého vzdělávání, kde vystoupila po boku mezinárodně uznávaných umělců Petera Maxe a Chucka Close. Teen Vogue označil Autumn de Forest za jednu ze svých „21 pod 21“ a New York Observer ji zařadil mezi „10 nejšikovnějších teenagerů, které je třeba sledovat na Instagramu“. Teen Vogue vybral de Forest do svého článku „Požádali jsme 8 umělců, aby nám ukázali, jak pro ně vypadá ‚mladá láska'“. De Forest předložila své umělecké dílo „Aleppo Boy“, které vychází ze snímků zraněného chlapce ze syrského Aleppa. De Forest uvedla, že toto umění „znamená mladou lásku od jednoho mladého člověka k druhému mladému člověku na této Zemi.“ De Forest vytvořila portrét Beyoncé, který představila Tině Knowles-Lawson, módní návrhářce a matce Beyoncé, během inauguračního Wearable Art Gala v Los Angeles v dubnu 2017. De Forest se účastnila celostátních mediálních turné, poskytla rozhovor v pořadu „Today Show“ a objevila se ve zpravodajských spotech „Inside Edition“, ABC, CBS, FOX a NBC. Ve svých 11 letech de Forest vystoupila 4. června 2013 v pořadu „The Wendy Williams Show“. Byla uvedena v tištěných publikacích, jako jsou Forbes, American Girl Magazine, Boston Globe, Aleteia for Her Magazine, Las Vegas Review-Journal, Financial Times, Parenting a Huffington Post. V roce 2017 byla Autumn de Forest speciálním hostem na festivalu Spring ArtFest v Boulder City v Nevadě, kde poprvé debutovala jako umělkyně. .
DE FOREST: Autumn de Forest se narodila v roce 2001 jako dcera hudebníka Douga a bývalé herečky a modelky Katherine. V pěti letech se de Forestová zatoulala do rodinné garáže, kde její otec mořil dřevo. Zeptala se, zda může použít mořidlo a štětec k malování, což jí otec ochotně poskytl. Když skončila, Doug byl překvapen tím, co vytvořila, a poznamenal, že to připomíná umělecká díla Marka Rothka.
Rodiče de Forest začali podporovat její kreativitu a talent, poskytli jí výtvarné potřeby a přestavěli své hudební studio na výtvarný ateliér.
Na jaře následujícího roku, když jí bylo 7 let, přihlásila své výtvarné dílo na Spring ArtFest 2009 v Boulder City v Nevadě, kde získala čestné uznání. O měsíc později získala ocenění „Best in Show“ na akci Art in the Park. Po tomto úspěšném debutu de Forestová pokračovala v umělecké tvorbě a ke každému svému dílu přidala vyprávěcí prvek.
„V té době už jsem věděla, že umění je moje vášeň, že se mu chci věnovat po zbytek života,“ říká de Forestová.
DE FOREST: Od svého debutu stoupá kariéra de Forestové strmě vzhůru. Začala zkoumat různé styly a témata, někdy používá plátna větší, než je ona sama. Ve věku 8 let prodala během 16 minut na aukci konané v únoru 2010 obrazy za více než 100 000 dolarů.
Krátce po této aukci byla de Forest označena televizní stanicí Discovery Channel za „uměleckého génia“ a doktorkou Joanne Ruthsatzovou, docentkou na Ohio State University a autoritou v oblasti klinických studií zázračných dětí, za „pokročilé zázračné dítě“.
Ačkoli její rodiče nemalují, de Forestová pochází z uměleckého rodinného dědictví, které zahrnuje uznávané a sbírané americké malíře 20. století, jako jsou Roy de Forest (1930-2007), Lockwood de Forest (1850-1932) a George de Forest Brush (1855-1941).
Mladá umělkyně si dala za cíl věnovat svůj čas, talent a umělecká díla charitativním organizacím. De Forestova činnost zahrnovala umělecké vzdělávání, Červený kříž, Habitat for Humanity a pomoc na Haiti, v Japonsku a ve Spojených státech. De Forest žije se svými rodiči v Las Vegas, kde má ateliér.
DE FOREST: Jako samouk si de Forest vedle tradičních malířských metod osvojila i řadu dalších technik. Její inovativní metoda „malování tahem“ spočívá v tažení barvy po plátně pomocí drátu, zatímco její metoda „malování větrem“ využívá vzduchový kompresor a zředěnou akrylovou barvu
Umělecké vzdělání de Forest vzniklo studiem mistrů. Jako inspiraci uvádí Andyho Warhola, Pabla Picassa, Georgiu O’Keeffe, Granta Wooda, Henriho Matisse, Jacksona Pollocka, Roye Lichtensteina a Jaspera Johnse. Kromě svých uměleckých předchůdců nachází de Forestová inspiraci ve studiu snů a psychologie.
Baví ji přebírat slavná umělecká díla a dávat jim vlastní, jedinečnou podobu. Například její série „Barbie Marilyn“ zobrazuje panenku Barbie v duchu Warholova portrétu Marilyn Monroe a de Forestova „Americká grafika“ je hravým ztvárněním Woodovy „Americké gotiky“.
De Forest pracuje s různými médii a rozměry pláten, ale neustále ráda pracuje s velkými plátny. Jako malá musela de Forestová pokládat svá rozměrná plátna na zem a chodit kolem nich, aby mohla malovat. Aby se dostala do středu velkých obrazů, používala „mosty“, které se rozprostíraly přes šířku a délku plátna a umožňovaly jí soustředit se na kteroukoli část díla.
Při konceptualizaci uměleckého díla si de Forest občas načrtne svou představu, ale nejčastěji začíná s abstraktním obrazem a upřesňuje ho, dokud nevyjadřuje příběh nebo děj, který chce sdělit. Téměř všechna její díla však mají nějaký příběh, o kterém ráda diskutuje se svými sběrateli.
Při tvorbě umění vstupuje de Forest do tzv. bílého pokoje, který popisuje jako „imaginární místo, kde se nacházím, když jsem opravdu nejtvořivější.“
„Mým cílem jako umělkyně je vytvářet umění, které lidi přiměje dívat se na svět jinak,“ říká Autumn.