Kunst til salg: Vertu Fine Art

Scenen er fascinerende: Popkunstneren Andy Warhol sidder ved et bord. Foran ham ligger der en papirspose med et almindeligt måltid fra Burger King. Warhol tager burgeren ud af emballagen og begynder at spise den. I fire minutter ser vi ham spise en burger, som enhver almindelig person ville gøre det. Da Warhol er færdig, sidder han stille i et øjeblik, som om han dybt tænker tilbage på det, der lige er sket, og så afslutter han scenen med disse ord: “Mit navn er Andy Warhol, og jeg er lige blevet færdig med at spise en hamburger”.

66 Scener fra Amerika

De, der er mere fortrolige med moderne kunst, vil genkende dette som den berygtede scene, Andy Warhol spiser en burger fra instruktør Jørgen Leths film fra 1981, 66 Scener fra Amerika. Filmen blev skabt for at vise amerikanernes livsstil og undersøge, hvad det betød at leve som en almindelig amerikaner i det 20. århundrede. Med et indhold af scener, der varierede fra optagelser af mad i et køleskab til rejseoptagelser, der blev taget indefra en bil gennem forruden, havde filmen til formål at repræsentere Amerika og fortælle historien om, hvad det betød at være amerikaner.

Men det er interessant at bemærke, at Warhols optræden skabte mere interesse end nogen af de andre scener i Leths film. En simpel scene med det tyvende århundredes mest berømte kunstikon, der blot sidder ned og spiser en hamburger, skabte mere hype end selv mange scener fra andre film, der havde mere fantasifulde plot. Hvorfor? Hvad forsøgte scenen at kommunikere om den amerikanske livsstil? Hvordan skulle seerne fortolke en simpel scene med en person, der spiser en hamburger?

Warhols popkultur og kommerciel kunst

Andy Warhol var kendt for at skabe værker, der var ekstremt excentriske på den tid. På den ene side var hans værker dristige udsagn om forbrugerisme og et samfund, hvor de samme mærker blev brugt af både de fattigste og de rigeste mennesker i USA. Som barn af polske immigranter fascinerede dette aspekt af Amerika Warhol, hvilket muligvis endda førte til hans udtalelse om 15 minutes of fame. Tanken bag det kan have været, at Warhol så Amerika som et samfund, hvor alle individer havde lige stor sandsynlighed for at opnå berømmelse, men at en sådan berømmelse ville være kortvarig for at give alle de samme privilegier.

Så hvorfor spiste Warhol en hamburger?

Når Warhol besluttede sig for at deltage i Leths 66 Scener fra Amerika, var det muligvis for at komme med et statement om den forbrugskultur, som amerikanerne nød længe før mange i resten af verden kunne. Det var en kultur, hvor både de mest berømte berømtheder og almindelige mennesker på gaden kunne købe de samme varer.

Men det egentlige hjerte i denne scene handler ikke kun om at vise Amerika frem som et land, hvor alle individer er lige. Tværtimod, i stedet for at få kløften mellem de rige og berømte og almindelige borgere til at virke mindre, blev seerne gjort opmærksom på, at der stadig var en meget reel forskel mellem de to. Seerne kiggede på scenen, hvor Warhol spiste en hamburger, og ventede spændt på en interessant drejning af handlingen. Men i hele fire minutter bliver publikum ikke fanget af andet end en person, der spiser en hamburger. Dette rejser spørgsmålet: Hvorfor er folk villige til at se på en så almindelig aktivitet, som de sandsynligvis selv har gjort før? Hvad gør det interessant?

Det er her, at seerne bliver ledt til at indse, at selv om USA er en kultur af lighed i forbrugskulturen, er der en overfladisk, mentalt opfattet forskel mellem berømte ikoner og almindelige mennesker. Det er meget paradoksalt, da seerne ledes til at se, at det, der adskiller berømtheder fra masserne, ikke er håndgribeligt, men alligevel er det meget virkeligt for samfundet.

Hvis scenen ikke havde afbildet en berømthed, ville den helt sikkert ikke have fanget offentlighedens opmærksomhed. Det er essensen af det, der bliver set. Samfundet sætter berømtheder på en piedestal og er villigt interesseret i de mest banale daglige aktiviteter, der udføres af disse personer.

Mere end tre årtier senere er denne idé stadig meget relevant. Popkulturen er forblevet stort set den samme, og tabloider fyldt med indhold om berømthedernes liv – ofte med værdiløst indhold om berømtheder, der går ærinder – er et populært valg af læsestof for mange. Den største bemærkelsesværdige forskel er dog, at popkulturen er blevet global, og at folk over hele verden nu er i stand til at identificere sig med konceptet om at sætte berømte personer på en piedestal og vise interesse for banale aktiviteter, der finder sted i berømthedernes liv.

Klik her for at se de Andy Warhol-print, der er tilgængelige i vores galleri.