Detaily dělají rozdíl v barokním, rokokovém nábytku

BY admin
|

Je zlatý s ornamentálním zdobením, čalouněný krásným hedvábím: Je to barokní pohovka. Nebo je to pohovka v rokokovém stylu? Oba tyto styly nábytku jsou krásné a žádané, ale víte, jaký je rozdíl mezi barokem a rokokem? Při zkoumání těchto stylů je zřejmé, že i když má každý z nich charakteristické rysy, existují dobré důvody, proč je někdy těžké rozlišit baroko a rokoko.

Dekorace obývacího pokoje s rokokovým nábytkem v modrém odstínu a zarámovaným zlatým barokním uměním
modrá rokoková pohovka se zlatým rámem - a konferenční stolek s barokním vzorem -. obraz v rámu nad pohovkou
barokní syté barvy pohovka a křesla v červené a světle bílé barvě
rokokový nábytek - zlatá křesla a úzký předsíňový stolek -. barokní zrcadlo
zrcadlo v barokním stylu s modrými akcenty
barokní pohovka boční stolek a nad ním kulaté zrcadlo
barokní toaletka příborník se zrcadlem a sklápěcí zástěnou

Definice baroka

Baroko ve skutečnosti označuje určité období trvající od 17. století do počátku 18. století. V této době se styl, který vznikl v Itálii kolem roku 1600, stal populárním v celé Evropě i mimo ni.

Zlacené dřevo se symetrickými detaily označuje barokní éru.
Subtilní dřevěné nohy na stole a velká vyřezávaná ramena pohovky nahrávají baroknímu stylu.

Podle Stip International – a Websterova slovníku – termín baroko pravděpodobně vznikl z portugalského slova „barocco“, což znamená „nerovná perla“. Tento styl obvykle používá klasické řády a ornamenty volným a plastickým způsobem, který vyvolává pohyb a působí dramaticky. Baroko proniklo do většiny oblastí kultury, včetně zahrad, architektury, hudby a umění.

Květinové ozdoby jsou běžné v obou stylech, ale rokoko používá světlejší barvy.

Baroko v architektuře kladlo důraz na odvážné hmoty, kolonády, kopule, světlé a stínové „malířské“ barvy a odvážnou hru objemu a prázdna. V této době také přišla do módy monumentální schodiště – Wikipedie.

Inkrustované dřevo – tzv. intarzie – bylo charakteristickým znakem velké části barokního nábytku.

Nábytek z barokní éry poznáte podle velmi zdobného a luxusního vzhledu. Charakteristické jsou složité, propracované a přehnané ozdoby, které nejčastěji zahrnují květiny, listy a andělíčky. Barokní nábytek byl velmi detailní a přehnaně zdobený, takže celkový vzhled je velkolepý a honosný, ale zároveň symetrický a vyvážený. Podle londýnského Victoria and Albert Museum byly interiéry barokní éry luxusní: Nábytek byl čalouněný bohatým sametem a damaškem, rámovaný zlaceným dřevem a intarziemi. Tento styl byl módní přibližně do roku 1725.

Světlé barvy a tenké, elegantní nohy těchto kusů je označují jako rokoko.
Typicky barokní je fantaskní zrcadlo a konzola s mramorovou deskou.

5 Charakteristické znaky barokního nábytku

Muzeum vysvětluje, že barokní nábytek má několik charakteristických znaků:

Lampy a doplňky v barokním stylu mají v designu ikonické listy a svitky.
Vyvýšené zlacené ornamenty a zaoblený tvar této komody jsou barokní.
Hojné množství zlata a tmavší odstíny slonoviny jsou typické pro barokní styl.

Motivy listů – barokní styl používal ve výzdobě velké množství rostlin, včetně svinutých listů a girland z květů.

Markýrování – markýrování spočívá v pokládání různobarevných dýh na povrch nábytku. Nábytkářští řemeslníci se tuto techniku naučili od francouzských a holandských truhlářů.

Putti – Toto italské slovo znamená „chlapci“ a označuje buclaté kojence používané ve velké části barokního dekoru.

Hřebeny a iniciály – Monogramy používané k dekorativním účelům byly v barokním nábytku běžné, stejně jako heraldické erby.

Motiv lambrekýnu – Již jsme uvedli, že pro barokní éru byly typické luxusní textilie a prvky těchto látek se používaly i v jiných médiích. Jedním z nejčastěji se vyskytujících motivů je stuha na látce, nazývaná lambrequin.

Na čalounění se v lehčím rokokovém období používaly hedvábí.

Francouzi byli hlavními přejímateli barokního stylu. Vláda Ludvíka XIV. znamenala konec renesance a nástup tohoto velmi vlivného stylu, který je často považován za nejvelkolepější z francouzských dobových stylů, píše V&A. V této éře se dařilo skvělým návrhářům nábytku a truhlářům. Andre Charles Boulle byl truhlářem krále Ludvíka XIV. a byl jedním z největších umělců v oblasti vykládání ebenového dřeva želvovinou, mosazí a dalšími kovy. Vytvořil nádherné kousky, které známe jako součást barokního období Ludvíka XIV.

Zlacené architektonické detaily byly běžné v obou stylech designu.
Zdobené nástěnné panely byly součástí většiny barokních interiérů.

Původně měl nábytek barokní doby soustružené nebo podstavné nohy a později zakřivené nohy. V tomto období se podle muzea rozšířily malé, kulaté a podlouhlé stolky a konzoly. Velmi módní byly truhly a skříně, mnohé s intarzovanými dřevěnými deskami. Truhláři používali převážně dub, ořech, kaštan a eben. Velká část ornamentů byla provedena z palisandrového, santalového a tulipánového dřeva a dalších exotických dřevin.

Základní tvar barokního nábytku je také charakteristický: charakteristickým znakem tohoto období jsou zakřivené nohy. Tyto ručně vyráběné kusy pocházely v drtivé většině z Itálie a byly vyráběny z nejlepších dřevin. Čalouněné kusy mohly být potaženy látkou nebo kůží, ale dřevo bylo vždy výrazným prvkem každého kusu barokního nábytku.

První kusy barokního nábytku byly potaženy průhlednou vrstvou laku, upozorňuje Stip. Postupem času se preference měnily a vznikaly různé typy nábytku v barokním stylu. Mezi zámožnými lidmi byly velmi oblíbené kusy se zlatě lakovaným dřevem jako symbolem postavení. Někdy měl tento nátěr – buď zlatý, nebo bílý – krakelovaný povrch.

Kombinace rozhodně barokních kusů, jako je tento opulentní rám, s modernějším výběrem dobře funguje v dnešních prostorách.

Tato jídelna je skvělým příkladem toho, jak velkolepé a extravagantní mohou být barokní místnosti.

Rozdíl mezi barokním a rokokovým stylem

Lehčí a půvabnější rokokový styl vznikl ve Francii a přišel na konci baroka. Ve skutečnosti je obecně považován za podmnožinu barokní éry, upozorňuje SF Gate HomeGuides. Někteří historici jej ve skutečnosti nazývají pozdním barokem. Rokoko je styl, který byl používán v interiérovém designu a umění umělci a designéry, ale ne architekty. Bez ohledu na to se jednalo o kratší stylistické období: Baroko však trvalo od 30. do 60. let 17. století, tedy v době vlády Ludvíka XV.

V rokokovém stylu jsou běžné světlejší barvy a náznaky chinoiserie.
Rokoko stále hojně využívá zlato, ale celkové barvy jsou světlejší a pastelovější.

Termín rokoko pochází z francouzského slova rocaille, které označovalo skalní práce pokryté mušlemi, jež se používaly k výzdobě umělých jeskyní, píše Britannica. Rocaille také odkazuje na to, jak Francouzi s oblibou upravovali kamenné zahrady ve tvaru mušlí.

K rokoku patří hedvábné čalounění a světlejší odstíny slonové kosti.

Zatímco baroko bylo opulentní a těžší – „vážnější“ -, rokoko je považováno za lehkovážnější, frivolnější, fantasknější a rozmarnější. Pro dekorace bylo typické vytváření pocitu plynutí, zejména pomocí abstraktních a asymetrických detailů. Často zahrnovalo také asijské vlivy, jako například chinoiserie. Obchod s Dálným východem ovlivnil dekorativní motivy a tyto vzory a lakování se stávaly stále módnějšími.

Tlumené barvy, styl lustrů a pozlacené akcenty tohoto modernějšího obývacího pokoje odkazují k rokoku.

Sloh vznikl jako „vzpoura proti nudným a slavnostním barokním vzorům francouzských královských dvorů ve Versailles“. Celková nálada rokokové doby byla o pohodlí, teple, soukromí a neformálnosti v kontrastu s těžkým barokním stylem, který měl také představovat, že Bůh a církev jsou mocní.

Ačkoli jsou tyto zlaté rokokové detaily stále velkolepé, jsou lehčí a svižnější.
Kusy v této místnosti jsou spíše rokokové než barokní, protože mají tenčí nohy a tónovaný lustr.

Podle DenGardena se interiér a jeho prvky cítily být jedním organismem, aby ladily a vytvářely jednotný efekt. Součástí snahy o vytvoření interiérové výzdoby, která by šla dohromady, byly na zakázku vyrobené kusy. Hodně se plánovalo rozmístění nábytku, tvary kusů a dekorativní prvky.

Tato vysoce sladěná ložnice může vypadat barokně, ale hedvábné čalounění naznačuje její rokokový původ.

Rokokový styl také prosazoval jednopatrový salon, aby podpořil intimitu, a nebyl tak zaměřen na ohromování hostů, jako tomu bylo v baroku s jeho dvoupatrovými místnostmi. V této éře také vznikl budoár a místnosti věnované potěšení, jako jsou hry, hudba a četba. V této éře se vyvinul chaise lounge.

Elegantní zakřivené nohy na židlích a konzolách jsou rokokové.

Místo toho, aby začali úplně od začátku, bohatí majitelé panství zachovali barokní architekturu svých domů, ale v interiérech renovovali omítky, nástěnné malby, zrcadla, nábytek a porcelán v lehčím, ženském stylu.

Tento rokokový pokoj se vyznačuje fantasknějším lustrem, intarzovaným stolem a světlejším čalouněním s asijským vlivem.
Na nástěnné svícny, které se staly oblíbenými v období rokoka, se často používaly lehké vzory s různými rostlinami.

Při pohledu na barokní a rokokový nábytek se zdá, že jsou si docela podobné. Oba jsou bohatě zdobené, mají zakřivené nohy – někdy i zvířecí – a zdobí je složité ozdoby z válečků, listů a mušlí. Když se však podíváte blíže, začnou se objevovat rozdíly: Rokokový nábytek je jemnější a ženštější a používá světlejší odstíny slonoviny, zlata a pastelových barev. Nohy židlí jsou tenčí, sedadla mají organický tvar a širší područky. Symetrie navíc není rozhodující. Čalounění v rokokovém stylu je podobné jako v baroku, ale zahrnuje brokáty a květované nebo malované hedvábí.

Tato moderní podoba rokokového stylu má organicky tvarované sedadlo a zvířecí nohy.
Tyto rokokové doplňky jsou všechny v typické barvě slonové kosti, zvýrazněné zlatem a květy v pastelových barvách.
Opulentní hedvábí, typické pro rokokové interiéry, je kombinováno s modernějšími kousky v současném pojetí této doby.
V dnešních místnostech v rokokovém stylu se spíše objevují tapety než vyřezávané nástěnné panely původní doby.

Rokokové interiéry často zdůrazňují velké svícny, nádherné lustry a nástěnné svícny, které se používají k vytvoření útulného prostoru. Výraznou roli hrají také zrcadla, která umocňují pocit otevřeného prostoru. Jejich opulentně zlacené rámy často visely na stěnách s květinovými řezbami.

Zdobení na zrcadle a skříni lze identifikovat jako rokokové díky jejich asymetrii.
Méně zlacené ornamenty a hedvábné stínidlo a čalounění svědčí o rokokovém stylu.

Ačkoli oba styly dávají vyniknout umění, rokokové umění používá pastelové barvy, hadovité křivky a objevují se na něm lehčí témata, jako je romantická láska a portréty. Barokní umění je temnější, dramatičtější a teatrálnější.

V padesátých letech 17. století začala popularita rokokového stylu upadat. Kritici ve Francii napadali jeho triviálnost a přílišnou zdobnost, což vedlo v 60. letech 17. století ke vzniku strožšího neoklasicistního směru.

Zobrazit v galerii
Méně okázalá, ale stále velkolepá je tato rokoková ložnice s hedvábným čalouněním.
Nádherné látky se používaly jak v baroku, tak v rokoku, ale samety a těžké brokáty se více uplatňovaly v prvním období.
Zobrazit v galerii
Toto bydlení by se dalo označit za rokoko kvůli výběru lehčích látek a červeným odstínům, které jsou pravděpodobně asijským vlivem.
Zobrazit v galerii
Rokoková jídelna by vypadala takto, s jemnějšími, ženštějšími liniemi židlí a méně pozlacenými kusy.

Ano, každý styl má své vlastní charakteristiky, ale protože rokoko vyrostlo z barokní éry, mají poměrně dost podobností. Díky těmto společným rysům lze jednotlivé kusy snadno kombinovat. Ti, kteří milují zdobnost těchto stylů, mohou být rádi, když se v prostoru plně projeví baroko. Je však docela přijatelné začlenit do dnešních moderních interiérů jen několik kusů barokního a rokokového nábytku, takže lidé, kteří obecně dávají přednost čistším liniím, mohou do interiéru stále vnést trochu pozlaceného rozmaru.

.