Boy Walking saapuu Potters Parkiin
Uusi 5,6 metriä korkea hyperrealistinen veistos, jonka on suunnitellut kansainvälisesti tunnettu uusiseelantilainen taiteilija Ronnie van Hout, on saapunut Potters Parkiin Aucklandin esikaupunkialueelle Mt Edeniin.
Nimeltään ”Boy Walking” taideteos esittää elämää suurempaa lasta, joka kävelee tarkoituksella. Dominion Roadin katukuvan yläpuolelle kohoava hahmo kävelee itsevarmasti päättäväisellä askeleella, pää ylhäällä, keskittyneenä ja itsevarmasti hymyillen.
Poikakävelyllä taiteilija tutkii ajatusta aikuisuuteen siirtyvästä lapsesta.
Aucklandin taidegallerian nykytaiteen kuraattorin Natasha Conlandin mukaan: ”On upeaa nähdä, että taide aktivoi julkisia puistojamme ja tilojamme. Ronnie van Houtin kaltainen kokenut taiteilija antaa meille aina mieleenpainuvan veistoksen; jotain, joka jää mieleemme ja elvyttää luovia näkökulmia.”
”Mt Edenin/Albertin alueen asukkaana tiedän, kuinka paljon lapset ja perheet käyttävät näitä tiloja ja kuinka paljon he nauttivat väreistä ja konsepteista, jotka tunkeutuvat tiloihin leikkiä varten.
”Ei ole monia taiteilijoita, jotka ymmärtävät huumorin ja leikin merkityksen yhtä hyvin kuin Ronnie van Hout”, hän sanoo.”
Rakennustekniikat
Poikakävely oli Aucklandin neuvoston tilaama teos vuonna 2018, ja UAP valmisti sen Brisbanessa, Australiassa 18 kuukauden aikana. Valtava veistos valmistettiin suhteellisen uudella prosessilla, jonka 3D-teknologian parannukset tekivät mahdolliseksi.
Veistoksen täysimittainen muotti leikattiin suurista paisutetusta polystyreenilohkareista CNC-jyrsimellä, jota ohjasivat hahmon pienennetystä 3D-skannauksesta kaapatut 3D-tiedot. Sen jälkeen muotit valettiin alumiinista ja maalattiin.
”Tämä kuulostaa yksinkertaiselta, mutta matkan varrella on niin monta vaihetta”, van Hout selittää.
”Esine leikataan pienempiin, hallittaviin osiin, jotka valetaan yksitellen ja hitsataan sitten yhteen valmiiksi teokseksi”. Tässä aikaa vievässä ja vaativassa prosessissa hiotaan, täytetään, hiotaan ja puhdistetaan joka vaiheessa.”
Veistoksen sisäisen rakenteen sisällä on raskas teräksinen ankkuri, joka on suunniteltu tarkasti tukemaan veistosta kuormituksilta ja vallitsevilta tuulilta ja joka mahdollisti veistoksen täydellisen asentamisen jalustoilleen puistoon.
”On paljon sellaista, mikä ei ole itsestään selvää minkään julkisen ulkoveistoksen valmistuksessa”, hän sanoo.
”Olen varmasti oppinut paljon suunnittelusta ja prosessista, ja olen varma, että uusiseelantilaiset valmistajat voivat oppia soveltamaan joitain näistä uusista tekniikoista saavuttaakseen huomattavia tuloksia.”
Uusi maamerkki
Potters Park valittiin sen hyvän näkyvyyden ja sen suhteen Dominion Roadiin, joka on yksi kaupungin tärkeimmistä kaupunkiliikenteen reiteistä ja Aucklandin ikoninen paikka, jolla on rikas popkulttuurin ja musiikin historia.
Paikalla on myös erityinen merkitys taiteilijalle, joka asui Mt Edenissä parikymppisenä ja kolmekymppisenä.
Albert-Eden-Roskillin kaupunginvaltuutettu Cathy Casey sanoo: ”Boy Walking on upea uusi maamerkki Potters Parkille, jossa perheet kokoontuvat yhteen pitämään hauskaa. Tämä on ihastuttava veistos nuoruuden optimismista, johon kaikki voivat samaistua.”
”Ronnie van Hout on luonut ajatuksia herättävän ja miellyttävän taideteoksen, joka nostaa Potters Parkin kaikkien pakollisten vierailukohteiden listalle.”
Van Hout sanoo odottavansa Boy Walkingin herättävän monenlaisia reaktioita yleisössä. ”Toivotan ne kaikki tervetulleiksi. Rakkaus, viha, välinpitämättömyys, viha; ne kaikki sopivat minulle”, hän sanoo.
Christchurchissa syntyneen, mutta 2000-luvulta lähtien Melbournessa asuneen Ronnie van Houtin provokatiivisia teoksia ihaillaan ja niitä kerätään laajalti eri puolilla Australaasiaa, ja taiteilijalla on tällä hetkellä 13 teosta Aucklandin taidegalleria Toi o Tāmakin kokoelmassa.
Boy Walking on hänen kolmas pysyvä julkinen taideteoksensa Lower Huttissa sijaitsevan Dowse Art Museumin ulkopuolelle asennetun Fallen Robotin ja Melbournessa sijaitsevan Monashin yliopiston Claytonin kampuksen DAYTONin jälkeen.
Van Houtin viimeisin uusiseelantilainen hanke Quasi, joka asennettiin tilapäisesti Christchurchin taidegallerian katolle, herätti julkista keskustelua. Teos siirretään pian uuteen paikkaan Wellingtoniin.
Aucklandilaiset toivottivat uuden veistoksen tervetulleeksi viime viikonloppuna Potters Parkissa järjestetyssä Auckland Councilin järjestämässä kokoontumisessa, jonka otsikkona oli ”New Kid in Town”.
Tietoa taiteilijasta
Ronnie van Hout on syntynyt Christchurchissa vuonna 1962 ja asunut Melbournessa 1990-luvun lopulta lähtien. Hän opiskeli Canterburyn yliopiston kuvataidekoulussa Christchurchissa ja suoritti MFA-tutkinnon RMIT-yliopistossa Melbournessa.
Van Hout on säännöllinen näytteilleasettaja, ja häntä edustavat Station Gallery Melbournessa, Darren Knight Gallery Sydneyssä, Ivan Anthony Gallery Aucklandissa ja Hamish McKay Gallery Wellingtonissa.
Huan Houtin töitä on myös Te Papa Tongarewan, Uuden-Seelannin museon kokoelmissa Wellingtonissa ja Uuden Etelä-Walesin taidegalleriassa Sydneyssä.
Taiteilija työskentelee eri medioissa, kuten maalaustaiteessa, kirjonta-, video- ja installaatiotaiteessa, ja näyttelee lukuisia julkisia identiteettejä ja sosiaalisia stereotypioita.
Inspiraatio Boy Walking -teokseen saatiin van Houtin vuonna 1995 valmistuneesta Mephitis-sarjasta, joka koostuu mustavalkoisista, tarkennuksen ulkopuolelle jäävistä valokuvaprintteistä, jotka tällä hetkellä ovat Uuden-Seelannin museon, Te Papa Tongarewan, teoskopiakokoelmissa.
Mephitis kuvaa hahmoa, joka liikkuu ulkoa sisälle ja lopulta abstraktioon. Yksi näistä valokuvista, yksittäinen lapsen hahmo, joka kävelee läpi uusiseelantilaisen maiseman sisätiloihin, on jäänyt taiteilijan mieleen sittemmin.
”Hahmo vaikutti niin itsemääräävältä ja voimakkaalta, ja se viehätti minua”, hän sanoo.
”Kirjaimellisesti ottaen kyseessä on yksitoista- tai kaksitoistavuotias lapsi, mutta kyseessä voisi olla kuka tahansa. Me kaikki olemme jatkuvasti muuttumassa. Olemme aina oppimassa. Aina menossa eteenpäin.”
Van Hout sanoo, että hän tunsi olevansa valmis toteuttamaan konseptin. Hän sanoo ymmärtävänsä kävelevää hahmoa monien vuosien jälkeen nyt paremmin.
”Eteenpäin liikkumisen teko ja lapsen kehitysasento jatkuvassa siirtymävaiheessa tai jatkuvassa tulemisen tilassa; se on saapumisen lykkäämistä tai lopun lykkäämistä.”