Mše h moll

Hlavní článek: Mše h moll

Dílo se skládá z 27 částí. Tempové a metrické informace a parodované kantátové prameny pocházejí z kritického urtextového vydání Christopha Wolffa z roku 1997 a z knihy George Stauffera Bach: The Mass in B Minor. kromě případů, kdy je to uvedeno. Pokud jde o zdroje, Stauffer ve shrnutí současného bádání z roku 1997 uvádí, že „u jedenácti z dvaceti sedmi částí díla lze přesně určit konkrétní předlohy nebo fragmenty“ a že „další dvě části jsou s největší pravděpodobností odvozeny z konkrétních, dnes již ztracených zdrojů“. Stauffer však dodává, že „výpůjček je nepochybně mnohem více“. Výjimkou jsou úvodní čtyři takty prvního Kyrie, Et incarnatus est a Confiteor.

Butt upozorňuje, že „teprve u hudební estetiky pozdější než Bachovy se pojem parodie (přizpůsobení existující vokální hudby novému textu) objevuje v nepříznivém světle“, zatímco v Bachově době byl „téměř nevyhnutelný“. Dále poznamenává, že „abstrahováním částí z toho, co zřejmě považoval za svá nejlepší vokální díla, původně prováděná pro konkrétní příležitosti a neděle v rámci církevního roku, se nepochybně snažil zachovat tyto skladby v trvalejším kontextu latinského ordinária“. Podrobnosti o parodovaných částech a jejich zdrojích jsou uvedeny níže.

I. Kyrie a Gloria („Missa“)Edit

„Missa h moll, BWV 232 I“ přesměrovává sem. Pro ranou verzi (1733) téhož viz Kyrie-Gloria Mše h moll, BWV 232 I (raná verze).
  1. Kyrie eleison (1.)

Pětidílný sbor (soprán I & II, alt, tenor, bas) h moll, označený Adagio (ve čtyřtaktovém sborovém úvodu) a poté Largo v hlavní části s autografní časovou signaturou

obyčejný čas

neboli common time. Joshua Rifkin tvrdí, že s výjimkou úvodních čtyř taktů vychází věta z předchozí verze v c moll, neboť zkoumání autografních pramenů odhaluje „řadu zjevných transpozičních chyb“. John Butt s ním souhlasí: „Jistě, velká část věty – podobně jako mnoho dalších bez známých předloh – se zdá být opsána z dřívější verze.“ Butt nadhazuje možnost, že úvodní čtyři takty byly původně určeny pouze pro nástroje, ale Gergely Fazekas na základě rukopisu, historického kontextu a hudební struktury podrobně zdůvodňuje, že „Bach mohl současný úvod zkomponovat v jednodušší podobě pro původní verzi c moll“, ale „vnitřní texturu mohl zhutnit až pro verzi h moll z roku 1733“.

  1. Christe eleison

Duet (soprán I & II) D dur s houslemi obbligato, bez autografního označení tempa, časová signatura

obyčejný čas

.

  1. Kyrie eleison (II)

Čtyřhlasý sbor (soprán, alt, tenor, bas) f♯ moll, značený alla breve a (v partituře 1748-50) „stromenti in unisono“. Autografní časová signatura je

cut time

. George Stauffer upozorňuje (s. 49), že „čtyřhlasý vokální zápis … ukazuje na model koncipovaný mimo kontext pětihlasé mše“.

Všimněte si následujících devíti (trojdílných, 3 × 3) částí s převážně symetrickou strukturou a Domine Deus uprostřed.

  1. Gloria in excelsis

Pětidílný sbor (soprán I & II, alt, tenor, bas) D dur, označený Vivace v partech prvních houslí a violoncella z roku 1733, časová signatura 3
8 . V polovině čtyřicátých let 17. století jej Bach znovu použil jako úvodní sbor své kantáty Gloria in excelsis Deo, BWV 191.

  1. Et in terra pax

Pětidílný sbor (soprán I & II, alt, tenor, bas) D dur, bez tempového označení v autografech, časová signatura

obyčejný čas

; v autografech jej od předchozí části Gloria neodděluje žádný dvoutakt. Tuto hudbu Bach opětovně použil v úvodním sboru BWV 191.

  1. Laudamus te

Árie (soprán II) A dur s houslovým obbligatem, bez označení tempa v autografech, časová signatura

obvyklá doba

. William H. Scheide tvrdí, že Bach založil tuto část na úvodní árii své ztracené svatební kantáty (k níž máme dnes pouze text) Sein Segen fliesst daher wie ein Strom, BWV Anh. I 14

  1. Gratias agimus tibi

Čtyřhlasý sbor (soprán, alt, tenor, bas) D dur, značený alla breve, časová signatura

cut time

. Hudba je přepracováním druhé části Bachovy kantáty Wir danken dir, Gott, wir danken dir, BWV 29 z roku 1731 Ratswechsel (Inaugurace městské rady), v níž je časovou signaturou číslo 2 s lomítkem. (Stauffer dodává, že obě mohou mít dřívější společný zdroj.)

  1. Domine Deus

Duet (soprán I, tenor) G dur s flétnovým obligatem a tlumenými smyčci, bez autografního označení tempa, časová signatura

obyčejný čas

. Hudba se objevuje jako duet v BWV 191. V částech z roku 1733 Bach uvádí „lombardský rytmus“ v rozvláčných dvoudobých figurách ve flétnovém partu; v konečné partituře ani v BWV 191 jej neuvádí. Stauffer upozorňuje (s. 246), že tento rytmus byl v roce 1733 v Drážďanech populární. Je možné, že Bach jej v dílech z roku 1733 přidal, aby se zalíbil vkusu na drážďanském dvoře, a že jej ve čtyřicátých letech již nechtěl používat, nebo že jej stále preferoval, ale nepovažoval již za nutné jej notovat.

  1. Qui tollis peccata mundi

Čtyřhlasý sbor (soprán II, alt, tenor, bas) h moll, ve dvou partech houslí 1 z roku 1733 označený adagio, v partech violoncella, continua a altu z roku 1733 lente; 3
4 časová signatura. V autografu ji od předchozí části neodděluje žádný dvojtakt. Sbor je přepracováním první poloviny úvodní části kantáty Schauet doch und sehet, ob irgend ein Schmerz sei, BWV 46 z roku 1723.

  1. Qui sedes ad dexteram Patris

Árie (alt) h moll s obligatem hoboje d’amore, bez označení tempa v autografu, časová signatura 6
8.

  1. Quoniam tu solus sanctus

Árie (bas) D dur s obligatními party pro sólový corno da caccia (lovecký roh nebo waldhorn) a dva fagoty, bez autografního označení tempa, časová signatura 3
4. Stauffer poznamenává, že neobvyklé partitury ukazují, že Bach psal speciálně pro silné stránky drážďanského orchestru: zatímco ve svých lipských kantátách Bach nenapsal žádnou hudbu pro dva fagoty obbligato, takové partitury byly běžné pro díla, která jiní komponovali v Drážďanech, „které se pyšnily až pěti fagotisty“, a že Drážďany byly vyhlášeným centrem hry na lesní roh. Peter Damm tvrdí, že Bach navrhl sólo na lesní roh speciálně pro drážďanského hornistu Johanna Adama Schindlera, kterého Bach téměř jistě slyšel v Drážďanech v roce 1731. Pokud jde o ztracené původní prameny, Stauffer říká: „Řada autorů považovala čistý vzhled „Quoniam“ a jemně propracované pokyny k provedení v autografní partituře za známky toho, že i tato věta je parodií.“ Stauffer se domnívá, že se jedná o parodii. Klaus Hafner tvrdí, že fagotové linky byly v originále psány pro hoboj a že v tomto originále byla sólovým nástrojem trubka, nikoli lesní roh. John Butt s tím souhlasí a jako důkaz dodává, že Bach původně oba fagotové party zapsal se špatným klínem, přičemž oba uváděly rozsah o oktávu vyšší než konečná verze, a poté chybu opravil, a dodává, že „hobojové party by téměř jistě byly zapsány spíše pro trubku než pro lesní roh“. William H. Scheide podrobně argumentoval, že jde o parodii třetí části ztracené svatební kantáty Sein Segen fliesst daher wie ein Strom, BWV Anh. I 14 Stauffer však připouští možnost, že se může jednat o novou hudbu.

  1. Cum Sancto Spiritu

Pětidílný sbor (soprán I & II, alt, tenor, bas) D dur, značený Vivace, 3
4 časová signatura. Bach tuto hudbu v upravené podobě znovu použil jako závěrečný sbor BWV 191. Pokud jde o původ, Donald Francis Tovey tvrdil, že vychází ze ztracené sborové věty, z níž Bach odstranil úvodní instrumentální ritornello se slovy: „Jsem si tak jistý, jak si jen mohu být něčím jistý“. Hafner s tím souhlasí a stejně jako Tovey nabídl rekonstrukci ztraceného ritornelu; poukazuje také na notační chyby (opět zahrnující klíče), které naznačují, že ztracený originál byl čtyřdílný a že Bach při převodu originálu do sboru Cum Sancto Spiritu přidal sopránovou linku II. Na základě úhledného rukopisu v instrumentálních částech závěrečné partitury Rifkin tvrdí, že věta vychází ze ztraceného originálu, a na základě hudební struktury, která zahrnuje dvě fugy, argumentuje, že originál byl pravděpodobně ztracenou kantátou z poloviny nebo konce dvacátých let 17. století, kdy se Bach o takové struktury obzvláště zajímal. Stauffer je v této otázce agnostik.

II. Credo („Symbolum Nicenum“)Edit

Všimněte si devíti částí se symetrickou strukturou a ukřižováním uprostřed.

  1. Credo in unum Deum

Pětidílný sbor (soprán I & II, alt, tenor, bas) v a mixolydické, bez autografního označení tempa,

cut time

. Stauffer identifikuje starší sbor Credo in unum Deum v G dur, pravděpodobně z let 1748-49 .

  1. Patrem omnipotentem

Čtyřhlasý sbor (soprán, alt, tenor, bas) D dur, bez autografního označení tempa, časová signatura 2 s lomítkem v autografním rukopise. Hudba je přepracováním úvodního sboru skladby Gott, wie dein Name, so ist auch dein Ruhm, BWV 171.

  1. Et in unum Dominum

Duet (soprán I, alt) G dur, značený Andante,

běžná doba

. Stauffer jej odvozuje ze „ztraceného duetu, uvažovaného pro „Ich bin deine“, BWV 213/11 (1733). Původní verze obsahovala také „Et incarnatus est“; obě části byly rozděleny, když Bach v letech 1748-49 sestavil kompletní Missu.

  1. Et incarnatus est

Pětidílný sbor (soprán I & II, alt, tenor, bas) h moll, bez autografního označení tempa, 3
4 časová signatura. Wolff mimo jiné tvrdí, že část „Et incarnatus est“ byla Bachovou poslední významnou skladbou.

  1. Crucifixus

Čtyřhlasý sbor (soprán II, alt, tenor, bas) e moll, bez autografního označení tempa, 3
2 časová signatura. Hudba je přepracováním první části prvního sboru kantáty Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen, BWV 12 z roku 1714.

  1. Et resurrexit

Pětidílný sbor (soprán I & II, alt, tenor, bas) D dur, bez autografního označení tempa, časová signatura 3
4, rytmus polonéza.

  1. Et in Spiritum Sanctum

Árie (bas) A dur s oboi d’amore obbligati, bez autografního označení tempa, časová signatura 6
8. William H. Scheide tvrdí, že se jedná o parodii šesté části ztracené svatební kantáty Sein Segen fließt daher wie ein Strom, BWV Anh. I 14 (=BWV 1144). Stauffer však připouští možnost, že se může jednat o novou hudbu.

  1. Confiteor

Pětidílný sbor (soprán I & II, alt, tenor, bas) f♯ moll, bez autografního označení tempa (až na přechodovou hudbu v taktu 121, která je označena „adagio“),

cut time

časová signatura. John Butt poznamenává, že „jediný pozitivní důkaz toho, že Bach skutečně komponoval nově v rámci celé partitury mše, je v části ‚Confiteor'“, čímž má na mysli „komponování hudby přímo do autografu. I to nejnezkušenější oko může vidět rozdíl mezi touto a okolními částmi“; jedna část závěrečné přechodové hudby je „dosud nečitelná … a vyžaduje domněnky soudného editora“.

  1. Et expecto

Pětidílný sbor (soprán I & II, alt, tenor, bas) D dur, označený Vivace ed allegro, implicitně v

krátkém čase

(protože v autografu z Confiteoru není vyčleněn dvojtaktím). Hudba je přepracováním druhé části Bachovy kantáty Gott, man lobet dich in der Stille, BWV 120 na slova Jauchzet, ihr erfreute Stimmen z roku 1728 pro inauguraci městské rady (Ratswechsel).

III. SanctusEdit

  1. Sanctus

Šestidílný sbor (soprán I & II, alt I & II, tenor, bas) D dur, bez autografního označení tempa,

časová signatura

; bezprostředně vede – bez dvojtaktí v pramenech – do Pleni sunt coeli , označené Vivace, časová signatura 3
8. Odvozeno z dřívější skladby pro tři soprány a jeden alt, napsané v roce 1724 a opakované a mírně pozměněné o Velikonocích 1727; v tomto Sanctus 1724/1727 byla první část označena v

cut time

, což možná naznačuje rychlejší tempo, než jaké Bach zamýšlel, když ji nakonec znovu použil ve mši.

Autografní partitura Benedictus, árie pro tenor a flétnu obbligato

IV. Osanna, Benedictus, Agnus Dei a Dona Nobis PacemEdit

Provedeno v latinské katedrále ve Lvově na Ukrajině. Provádí Solomija Drozd (kontraalt), Petro Titiajev (housle), Ivan Ostapovyč (varhany). Délka trvání je 4 minuty 41 sekund

Problémy s přehráváním tohoto souboru? Podívejte se do nápovědy k médiím.

  1. Osanna

Dvojzpěv (oba čtyři díly) D dur, bez autografního označení tempa, časová signatura 3
8. Přepracování části A sboru Es lebe der König, BWV Anh. 11/1 (1732) nebo Preise dein Glücke, BWV 215 (1734).

  1. Benedictus

Árie pro tenor s obligátním nástrojem h moll, bez autografního označení tempa, 3
4 časová signatura. Butt píše, že Bach „zapomněl určit nástroj“ pro obbligato; Stauffer přidává možnosti, že se Bach nerozhodl, který nástroj použije, nebo že byl „lhostejný“ a nechal volbu otevřenou. Vydání Bach-Ausgabe jej přiřadilo houslím a Stauffer se domnívá, že tato volba mohla být ovlivněna Beethovenovým použitím houslí v Benedictus jeho Missa solemnis. Moderní editoři a interpreti dávají přednost flétně; jak poznamenává Butt, part nikdy nepoužívá strunu G houslí a moderní komentátoři „považují rozsah a styl za vhodnější pro příčnou flétnu“. William H. Scheide tvrdí, že jde o parodii na čtvrtou část ztracené svatební kantáty Sein Segen fliesst daber wie ein Strom, BWV Anh. I 14, u níž text začíná slovy: „Ein Mara weicht von dir.“ Stauffer však připouští možnost, že by mohlo jít o novou hudbu.

  1. Osanna (da capo)

Jako výše.

  1. Agnus Dei

Árie pro alt g moll s houslovým obbligatem, bez autografního označení tempa,

obvyklá časová

signatura. Parodie árie „Entfernet euch, ihr kalten Herzen“ („Odstup, ty chladné srdce“) ze ztracené svatební serenády (1725). Svatební árii Bach znovu použil také pro altovou árii „Ach, bleibe doch“ svého oratoria Nanebevstoupení Páně z roku 1735 Lobet Gott in seinen Reichen, BWV 11; Alfred Dürr prokázal, že jak „Ach, bleibe doch“, tak Agnus dei Bach převzal přímo z árie ztracené serenády, nikoli z jedné árie do druhé.

  1. Dona nobis pacem

Čtyřhlasý sbor D dur, bez autografního označení tempa,

cut time

časová signatura. Hudba je téměř totožná s „Gratias agimus tibi“ z Gloria.